Avis : Hi, Mom! - Page 2

Hi Mom! est le cinquième film de Brian De Palma, qui commence à s’inscrire véritablement dans le cinéma indépendant américain des années 60, 70. On y retrouve ses influences notamment celle d'Hitchcock avec une parodie assumée de “Fenêtre sur cour”. Des influences cinématographiques certes mais aussi politiques, critique du bourgeois New-Yorkais, de la vie des afro américains (dans une scène violente on y reviendra), de la guerre du Viêt Nam, de la police, de la pornographie. Un film qui regorge d’envies de démonstration et de bouleversement sociétaux.
Robert De Niro y incarne (excellemment encore) le personnage principal, un homme confus troublé par la guerre et par ses activités au retour de celle-ci troublé, confus oui mais aussi comique notamment dans sa relation avec la voisine du bâtiment d’en face qu’il espionne et qui drague pour mieux l’espionner (je ne divulgâche rien). A noter donc que De Niro y est encore fantastique à seulement 27 ans on pouvait déjà entrevoir les qualités hors norme de son jeu (montée de colère, impro, une scène inspira Schrader et Scorsese pour la fameuse scène de Taxi Driver).
Toute la qualité du film réside dans sa mise en scène, son personnage principal, le naturalisme de New York filmé à travers une fenêtre ou dans la rue directement. Seul problème à mon goût le film perd un peu trop de temps à traiter de la question afro-américaine, même si l’idée de base est forte et intéressante on s’y perd, ça ne fait pas forcément avancer le récit et surtout la violence de la scène peut en dérouter certains. Cependant, le film à de grosses qualités de mise en scène de jeu, d’écriture et d’idées.