AlloCiné
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Film de braqueurs de banque pour le troisième âge — et c’est clairement un compliment. Porté par Robert Redford, le film avance à son rythme, tout en douceur, avec une élégance rare. Ici, pas de tension hystérique ni de violence tapageuse : tout est fait avec parcimonie, dans une atmosphère feutrée presque apaisante.
La relation naissante entre Sissy Spacek et Redford est à l’image du reste : tendre, délicate, pleine de silences qui en disent long. Le film privilégie les regards, les sourires et les conversations simples mais finement écrites.
Ce n’est peut-être pas un polar inoubliable, mais c’est un vrai moment de cinéma, porté par de belles scènes et un charme tranquille. Un film sympa à regarder, qui mise sur la douceur plutôt que sur l’adrénaline
La relation naissante entre Sissy Spacek et Redford est à l’image du reste : tendre, délicate, pleine de silences qui en disent long. Le film privilégie les regards, les sourires et les conversations simples mais finement écrites.
Ce n’est peut-être pas un polar inoubliable, mais c’est un vrai moment de cinéma, porté par de belles scènes et un charme tranquille. Un film sympa à regarder, qui mise sur la douceur plutôt que sur l’adrénaline
J'ai trouvé ce film sympa et divertissant. C'est (presque) le dernier film de R. Redford. Il reste le gentleman qu'on connait même à plus de 70 ans et joue le rôle d'un papy, soit disant as de la gâchette, qui braque les banques au côté de deux autres copains joués par D. Glover et T. Waits. Ils braquent les banques aux yeux de tous, sans faire d'esclandre et même sous les yeux de la police. Le flic chargé de l'enquête en est abasourdi, lui-même étant dans la banque avec son fils lors d'un braquage. La distribution est intéressante avec C. Affleck en policier et S. Spacek en copine. C'est une petite comédie policière sympa.
C’est sympathique en raison des acteurs. Pas d’une folle originalité, d’un rythme lent. Une méditation sur le vieillissement. Il ne faut pas avoir sommeil, le film ne contribue pas à luter contre lui. On peut se laisser tenter.
Racontant l’histoire vraie au début des années 80 d’un septuagénaire braqueur de banque incapable de s’arrêter campé par Robert Redford dont il s’agit de la dernière apparition devant l’écran, le film offre un bel écrin final à l’acteur en faisant le portrait attachant d’un gentleman braqueur dont le vol est la seule passion. Si le film de David Lowery pêche par son manque de structure notamment par des choix d’ellipses discutables, quelques fulgurances dans la mise en scène et un ton nostalgique jouent en faveur du long-métrage.
Qui est le film ?
En 2018, The Old Man and the Gun arrive discrètement dans la filmographie de David Lowery. Après l’abstraction endeuillée de A Ghost Story et avant la fresque arthurienne de The Green Knight, ce film semble modeste : il raconte l’histoire réelle de Forrest Tucker, gentleman cambrioleur, éternel évadé, interprété par un Robert Redford crépusculaire, dans ce qui fut annoncé comme son dernier rôle majeur.
L’annonce est déjà une clef : The Old Man and the Gun n’est pas seulement un film sur la vieillesse, c’est un film sur le retrait, sur l’art de sortir du cadre sans fracas. Il promet un polar, mais nous offre autre chose : une élégie légère, une fugue.
Que cherche-t-il à dire ?
Lowery ne filme pas un braqueur : il filme un style de vie. Ce qui l’intéresse n’est pas tant la transgression que le panache, pas tant la fuite que le tempo avec lequel on le traque. Il s’agit moins de condamner ou d’absoudre que de comprendre comment un homme devient fidèle à un élan, même quand tout le reste s’arrête. La tension ne tient pas dans le rapport à la loi, mais dans la manière de durer dans un monde qui ne le donne pas d'autre place que celle qui s'est déjà trouvée. En cela, le film est une réflexion sur l’usure du temps et la résistance par le geste.
Par quels moyens ?
Dès les premières images, le film se love dans une palette dorée. C’est un crépuscule, mais un crépuscule consentant. Rien ici ne dramatise la vieillesse ; au contraire, elle est filmée avec cette lumière de fin d’après-midi qui fait paraître tout plus doux qu’il ne l’est. Cette photographie, signée Joe Anderson, est à l’image de Tucker : elle esquive la brutalité. On est loin des lumières coupantes du polar. Ici, le braquage a la couleur du souvenir.
Aucun mouvement de caméra ne vient souligner l’action. Quand Tucker braque, c'est avec passion. Quand il s’enfuit, ce n’est pas une course : c’est une promenade. La caméra ne le poursuit pas, elle l’accompagne. Cette légèreté volontaire fait basculer le film dans une autre temporalité. C’est un film qui refuse d’être pressé, même par son sujet.
Robert Redford joue sans effets. Il sourit, souvent. Il ne commente jamais ses gestes. Ce refus d’interpréter son propre mythe est bouleversant. Face à lui, Casey Affleck (flic fatigué, presque mélancolique) incarne une forme d’admiration. Leur relation, à distance, fait résonner l’idée que certains hommes ne s’arrêtent pas parce qu’ils vivent mieux en mouvement. Le film ne cherche pas le conflit : il lui préfère le contrepoint.
Daniel Hart compose une musique qui épouse le ton du film : légère, jazzy, parfois à peine là. Pas d’emphase, pas de crescendo dramatique. La musique semble elle aussi vouloir accompagner sans appuyer. Ce choix épouse parfaitement la logique du film. Il ne s’agit pas d’imposer une émotion, mais de la laisser se déposer.
Où me situer ?
Je suis entré dans The Old Man and the Gun en m’attendant à une dernière figure de hors-la-loi. J’y ai découvert un film sur le style comme ultime fidélité. Ce qui me touche, c’est la manière dont Lowery refuse la glorification tout en rendant hommage. Il filme un homme qui ne demande rien, qui ne réclame ni pardon, ni reconnaissance, seulement le droit de continuer d'avoir l'impression de vivre. Ce qui me trouble parfois, c’est l’absence de réelle prise de risque formelle. Le film est d’une modestie absolue, presque à la limite du fade.
Quelle lecture en tirer ?
The Old Man and the Gun est un film qui, en apparence, raconte une histoire simple. Mais cette simplicité est un masque. Ce que le film regarde vraiment, c’est la possibilité de vivre en dehors des récits attendus, de refuser à la fois la morale du repentir et celle du spectaculaire.
En 2018, The Old Man and the Gun arrive discrètement dans la filmographie de David Lowery. Après l’abstraction endeuillée de A Ghost Story et avant la fresque arthurienne de The Green Knight, ce film semble modeste : il raconte l’histoire réelle de Forrest Tucker, gentleman cambrioleur, éternel évadé, interprété par un Robert Redford crépusculaire, dans ce qui fut annoncé comme son dernier rôle majeur.
L’annonce est déjà une clef : The Old Man and the Gun n’est pas seulement un film sur la vieillesse, c’est un film sur le retrait, sur l’art de sortir du cadre sans fracas. Il promet un polar, mais nous offre autre chose : une élégie légère, une fugue.
Que cherche-t-il à dire ?
Lowery ne filme pas un braqueur : il filme un style de vie. Ce qui l’intéresse n’est pas tant la transgression que le panache, pas tant la fuite que le tempo avec lequel on le traque. Il s’agit moins de condamner ou d’absoudre que de comprendre comment un homme devient fidèle à un élan, même quand tout le reste s’arrête. La tension ne tient pas dans le rapport à la loi, mais dans la manière de durer dans un monde qui ne le donne pas d'autre place que celle qui s'est déjà trouvée. En cela, le film est une réflexion sur l’usure du temps et la résistance par le geste.
Par quels moyens ?
Dès les premières images, le film se love dans une palette dorée. C’est un crépuscule, mais un crépuscule consentant. Rien ici ne dramatise la vieillesse ; au contraire, elle est filmée avec cette lumière de fin d’après-midi qui fait paraître tout plus doux qu’il ne l’est. Cette photographie, signée Joe Anderson, est à l’image de Tucker : elle esquive la brutalité. On est loin des lumières coupantes du polar. Ici, le braquage a la couleur du souvenir.
Aucun mouvement de caméra ne vient souligner l’action. Quand Tucker braque, c'est avec passion. Quand il s’enfuit, ce n’est pas une course : c’est une promenade. La caméra ne le poursuit pas, elle l’accompagne. Cette légèreté volontaire fait basculer le film dans une autre temporalité. C’est un film qui refuse d’être pressé, même par son sujet.
Robert Redford joue sans effets. Il sourit, souvent. Il ne commente jamais ses gestes. Ce refus d’interpréter son propre mythe est bouleversant. Face à lui, Casey Affleck (flic fatigué, presque mélancolique) incarne une forme d’admiration. Leur relation, à distance, fait résonner l’idée que certains hommes ne s’arrêtent pas parce qu’ils vivent mieux en mouvement. Le film ne cherche pas le conflit : il lui préfère le contrepoint.
Daniel Hart compose une musique qui épouse le ton du film : légère, jazzy, parfois à peine là. Pas d’emphase, pas de crescendo dramatique. La musique semble elle aussi vouloir accompagner sans appuyer. Ce choix épouse parfaitement la logique du film. Il ne s’agit pas d’imposer une émotion, mais de la laisser se déposer.
Où me situer ?
Je suis entré dans The Old Man and the Gun en m’attendant à une dernière figure de hors-la-loi. J’y ai découvert un film sur le style comme ultime fidélité. Ce qui me touche, c’est la manière dont Lowery refuse la glorification tout en rendant hommage. Il filme un homme qui ne demande rien, qui ne réclame ni pardon, ni reconnaissance, seulement le droit de continuer d'avoir l'impression de vivre. Ce qui me trouble parfois, c’est l’absence de réelle prise de risque formelle. Le film est d’une modestie absolue, presque à la limite du fade.
Quelle lecture en tirer ?
The Old Man and the Gun est un film qui, en apparence, raconte une histoire simple. Mais cette simplicité est un masque. Ce que le film regarde vraiment, c’est la possibilité de vivre en dehors des récits attendus, de refuser à la fois la morale du repentir et celle du spectaculaire.
Un film d’atmosphère basé sur la vie réelle d’un gangster des années 70 /80 ; Un peu le « gentil » braqueur de banque, sans armes, sans violence, mais complètement addict à son « activité ». Arrêté de nombreuses fois il arrive toujours à s’évader et recommence à chaque fois. Le film est sur un rythme très lent, comme une ballade avec une jolie bande son , jazzy , mais un peu soporifique.
Il vaut surtout pour la confrontation superbe ente deux stars du cinéma hollywoodien : Sissi Spacek et Robert Redford. Tous les deux sont excellents, Redford bien fatigué a du mal à se bouger, mais garde un charme incroyable, son sourire malicieux et Sissi Spacek possède une sorte de grâce juvénile, très à l’aise, pleine de charme .
Il vaut surtout pour la confrontation superbe ente deux stars du cinéma hollywoodien : Sissi Spacek et Robert Redford. Tous les deux sont excellents, Redford bien fatigué a du mal à se bouger, mais garde un charme incroyable, son sourire malicieux et Sissi Spacek possède une sorte de grâce juvénile, très à l’aise, pleine de charme .
En ce XXIème siècle qui commence, difficile pour les grandes stars hollywoodiennes de gérer leur fin de carrière. Autrefois le problème se posait moins, leur longévité étant nettement plus réduite. Il y a ceux qui comme Jack Nicholson ou Gene Hackman ont décidé assez tôt de prendre leur retraite. D’autres comme Robert de Niro, Al Pacino ou Michael Caine refusant de lâcher l’affaire quitte à parfois se compromettre dans des productions indignes de leur statut d’icônes. Paul Newman de son côté avait assez tôt ralenti son rythme de travail choisissant judicieusement d’apparaître dans des rôles secondaires mais marquants au sein de films prestigieux. Ainsi « Le grand saut » des frères Coen ou encore « Les sentiers de la perdition » de Sam Mendès qui lui permit de conclure son prestigieux parcours sur un chef d’œuvre. Son ami Robert Redford tente de suivre un peu la même voie mais prisonnier de son statut d’éternel Gatsby, il ne consent à apparaître qu’en tête d’affiche avec toujours en sous-texte une évocation de sa séduction de blond ténébreux. Ses films sont certes sympathiques car empreints de nostalgie mais bien sûr bien moins flamboyants. C’est le cas de « The old man & the gun » pour lequel il retrouve David Lowery qu’il avait côtoyé deux ans auparavant pour une production Disney (« Elliot et le dragon »). Le film est un biopic consacré à Forrest Tucker (1920-2004) ancien bandit, célèbre pour ses nombreuses évasions (18 tentatives réussies pour 12 avortées) et ses méthodes de braquage sans violence. Le scénario écrit par Lowery à partir d’un article de David Green nous fait rencontrer Tucker alors qu’âgé de 78 ans, il continue son activité dans différents États. Le casting est complété par Sissy Spacek toujours aussi charmante et convaincante, Casey Affleck ayant déjà travaillé à deux reprises avec Lowery, Danny Glover ancien compagnon d’armes de Mel Gibson sur la saga « Arme Fatale » et Tom Waits chanteur mais aussi acteur pour Francis Ford Coppola ou Jim Jarmusch. Autant dire que Redford est solidement entouré pour cette aventure qui se laisse regarder sans déplaisir avec ce délinquant attardé que l’acteur parvient à rendre sympathique par cette volonté d’aller jusqu’au bout de sa « passion » malgré l’arthrose qui a durablement rouillé ses articulations. Une passion paradoxale et incongrue qui prend sa source autant dans l’adrénaline des braquages que dans le plaisir de s’évader. Robert Redford semble lui aussi beaucoup s’amuser à braver le temps qui passe. Ses fans seront eux aussi ravis.
Braquages et course poursuite sans jamais accélérer le pas ; David Lowery nous offre ici un film hors du temps des plus beaux. Loin de gâcher le spectacle, cela nous entraine petit à petit dans un scénario idéalement écrit. Un très bon moment avec une fin qui vaut la peine d’être vu.
Si le scénario est original la réalisation est catastrophique. C'est long, ça se traîne, ça blablate, les braquages n'ont rien de palpitant, des personnages secondaires apparaissent puis disparaissent sans raison et on s'y ennuie pas mal. Coté interprétation si Sissy Spacek et Casey Affleck font bien le boulot, on a de la peine pour Robert Redford qui ne joue pratiquement pas se contentant de sa seule présence, c'est triste quelque part. Un film raté.
Un très bon film au rythme posé avec une bande son jazzy qui lui va à merveille. Robert Redford est excellent dans son rôle et apporte plein d'élégance au personnage, cependant le choix de Casey Affleck dans le rôle de l'inspecteur baisse le niveau général tant sa prestation est soporifique, un autre acteur ou un personnage avec une autre personnalité aurait été un bien meilleur choix à mon avis.
Vu The old man and the gun. Un film assez classique mais relativement efficace, où David Lowery reprend des thématiques déjà abordées dans A Ghost Story. Le film doit évidemment beaucoup à Robert Redford, qui revient dans la peau d'un gentleman arnaqueur des années plus tard.
Honnêtement le film de trop pour un Robert Redford dont il ne ressort aucune émotion. C'est fade ! Il n'y a que Sissy Spacek qui illumine par son élégance et son jeu ce film qui ne restera pas dans mes annales filmographiques
Le service gériatrie is back mais avec en tête du cortège , pas n'importe quel senior: le beau Robert Redford, qui donne la réplique à une actrice de son âge tout aussi splendide...
C'est un film qui prends son temps, troisième âge obligebelle comédie familiale!
Cependant l'humour, les plans de ferme, et le policier font passer ce doux slow mélange pour une belle comédie familiale.
Donc si tu fantasmes encore sur Robert Redford que tu aimes les braquage, ce film pourrait te plaire!
C'est un film qui prends son temps, troisième âge obligebelle comédie familiale!
Cependant l'humour, les plans de ferme, et le policier font passer ce doux slow mélange pour une belle comédie familiale.
Donc si tu fantasmes encore sur Robert Redford que tu aimes les braquage, ce film pourrait te plaire!
Très bon scénario. Des acteurs plutôt bien choisis mais un film qui sonne trop creux. Nous suivons un vieillard braqueur et sa bande. Et il n'y a rien de très intéressant dans les braquages qui semblent ultra simples. La traque est simpliste et inintéressante. Le film en pâti gravement jusqu'à devenir ennuyeux. Les voix françaises sont monocordes et l'on s'endort... Très décevant.
le dernier film de la légende de Robert Redford avant sa retraite en tant qu'acteur parle d'un vieil homme qui est un braqueur de banque dans les années 80 il a l'habitude de semer la police de passer inaperçu et de s'évader de prison à chaque fois pour braquer des banques il a une méthode bien à lui et assez original. mettre en lumière en film qui parle un criminel car oui être un braqueur de banque c'est être un criminel et cela il faut pas l'oublier c'est un peu délicat de faire toujours un film sur ce genre de personne je trouve que ça donne un mauvais exemple au spectateur c'est comme si on leur disait que c'était cool d'allez en prison. Robert Redford pour son ultime film est plutôt en forme il libre une excellente prestation ainsi que le reste du casting, si le film est bien écrit et essaye de décrire ce récit avec gentillesse , ils essaye aussi de nous donner de la sympathie pour cette individue mais le résultat est plutôt mitigée surtout avec certains des propos tenue lors du film . Histoire touchante a des moment mais ça n'avance pas vite malgré tous .
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