Avis : The Lunchbox - Page 7

Bombay ne se limite pas à la production d'interminables films musicaux, d'ailleurs généralement savoureux de kitsch assumé. Ritesh Batra nous envoie d'Inde une charmante comédie qui nous en apprend plus sur son pays, avec délicatesse et charme, que A touch of sin sur la Chine, avec violence et cynisme.
Le point de départ de l'intrigue est une vulgaire gamelle, qu'une épouse éternellement confinée dans sa cuisine (l'émancipation de la femme indienne n'est pas encore à l'ordre du jour) prépare avec amour, pour son mari qu'elle espère ainsi reconquérir par le ventre plutôt que par le cœur. Mais l'indifférent, qui n'a même pas remarqué la sublime beauté de l'actrice Nimra Kaut, préfère sa maîtresse, que nous ne verrons d'ailleurs jamais.
Comme on est au cinéma, et pas dans la vie réelle où les professeurs de Harvard eux-mêmes s'étonnent que les milliers de gamelles anonymes parviennent à destination sans incident, la "lunchbox" amoureusement préparée va atterrir sur le bureau d'un veuf, aspirant à la retraite. De ce quiproquo culinaire et de cette erreur de livraison va découler une correspondance entre la jeune épouse délaissée et le vieil homme aigri.
Enfin un film où les employés de bureau travaillent avec des stylos antédiluviens, et où le courrier ne s'échange pas à coups de mails ou de SMS. Les personnages s'écrivent " à la main" sur des feuilles de papier placées dans les récipients destinés à la nourriture. C'est rafraîchissant!..
Le film évoque l'évolution de l'antipathique et misanthrope pré-retraité - qui accueille avec froideur son futur remplaçant, plein d'une bonne volonté naïve et envahissante - vers la tendresse amoureuse et l'ouverture à l'autre. Avec une infinie délicatesse, il refusera pourtant de nouer une quelconque liaison avec la jeune femme quand il s'apercevra, au cours de leur premier rendez-vous "visuel", de la différence d'âge qui les sépare. Mais là n'est pas la fin du film....
Ce n'est pas le chef d'œuvre de l'année, ou même du trimestre, mais voilà un film agréable, bien écrit, bien interprété, réalisé avec soin et qui, l'air de ne pas y toucher, traite de situations existentielles passionnantes: la solitude qui mène à l'aigreur, la naissance de l'amitié, l'amour impossible, la place de la femme dans la société indienne. C'est déjà pas mal pour une comédie...

Un régal de film "indé" Indien non issu de Bollywood (àl'instar de l'indé Américain produit hors des circuits de Hollywood) qui nous fait découvrir dans une sorte de route de Madison made in Bombay combien la condition féminine a de chemin à parcourir, que dis-je ? à conquérir ! et au delà de cela, combien la solitude ne connait pas de frontières. Un vrai bijou de cinéphile pour conclure une année cinématographique somme toute assez moyenne en beauté... Bonnes fêtes de fin d'année...

Beau film : à ne pas rater !
Belle histoire, l'Inde d'aujourd'hui, la force heureuse des petits détails.

Beau, simple, dépaysant, alors que pas un plan de l'Inde n'est dans le film... J'ai adoré.

Quel bonbon ! A l'heure des films qui vont à 100 à l'heure, de la violence et du sexe ... ce film est un ovni. Un film bourré de charme. Je parie que beaucoup chercheront un bon restaurant indien en sortant. A voir, pour se sentir bien.

Pour le néophyte le cinéma indien se résume à des films de trois ou quatre heures remplies de dizaines de personnages hauts en couleur dans des histoires aux thèmes proches du vaudeville (famille, mariage, adultère) collant bout à bout plusieurs genres (drame, comédie action) dans une soupe plus ou moins digeste, et des scènes de danse, plein de scènes de danse surtout quand elles sont superflues. Pour l’amateur éclairé, force est de constater que tout ceci se vérifie en général parfaitement dans toute la production de Bollywood (contraction de Bombay et Hollywood).
Ici Lunchbox avec sa « petite » heure quarante de film, son intrigue minimaliste focalisée sur deux personnages et sa grande sobriété de réalisation fait figure d’outsider, à raison puisque l’on est devant un film indépendant hindou. Ça ne veut absolument pas dire qu’il renie ses origines, au contraire l’histoire se passe à Bombay et n’aurait pas pu prendre place ailleurs (ce qui nous épargne l’inévitable remake américain, joie et félicité).
Le scénario se base sur une idée géniale, chaque jour 200 000 lunchbox (plateau déjeuner) sont donnés par les femmes au foyer à des porteurs (pour la plupart illettrés) qui via un code couleur réussissent à les distribuer aux maris de l’autre côté de la ville, avec un taux d’erreur estimé par des études rigoureuses à une sur huit millions. C’est de cette erreur que naîtra notre film.
Ila, femme au foyer dans une relation qui périclite, décide de mettre les bouchés double en cuisine pour essayer de capter l’attention de son mari mais la lunchbox va atterrir chez Saajan Fernandes, un comptable veuf chrétien à un mois de la retraite, à peu près aussi chaleureux qu’un goulag en panne de chauffage. Prenant conscience de l’erreur de livraison, Ila va inclure un petit mot dans la lunchbox du lendemain, une relation épistolaire entre les deux inconnus commence.
Le film avait, a raison, conquis la semaine de la critique de Cannes en 2013. Ritesh Batra signe ici sa première réalisation en tant que réalisateur et scénariste (en général cette double casquette peut faire espérer une certaine cohérence narrative) et le moins que l’on puisse dire c’est qu’il a frappé fort.
La caméra souvent statique reste focalisée sur le couple Ila-Saajan dans de longs plans contemplatifs pour retransmettre façon cinéma-vérité l’ambiance de cette Inde moderne. De l‘appartement petit bourgeois d’Ila qui se révèle une prison pourrie par les traditions et les usages nullifiant le rôle de la femme au classique « fais-moi un sandwich et tais-toi» au bureau de Saajan ou une armée de comptable travaillent en silence au coude à coude, braves fourmis ouvrières dans cette ville grouillante de métros bondés et enfin sa maison silencieuse et remplies de souvenirs nostalgique de sa défunte femme où il se retrouve le soir pour fumer en regardant la famille qu’il n’a pas à la fenêtre d’en face. Les personnages secondaires sont réduits au minimum, une voix, la vision furtive d’une jambe sur un lit, un nom évoqué. Tout est fait pour que la pause-déjeuner et la lecture des lettres apparaissent comme une bulle de bonheur et de poésie au milieu de cette ville grouillante d’individu où nos deux héros se sentent au final très seuls.
Le film sonne juste grâce à l’alchimie de son duo d’acteurs, Ila incarné par Nimrat Kaur (actuellement un rôle récurrent de la série Homeland, évidemment repéré à l’international par Lunchbox) et Saajan joué par Irfan Khan, à première vue le nom ne vous dit rien mais en gros à chaque fois qu’il faut un Indien dans un film il est là. L’odyssée de Pi, Darjeeling Limited, The Amazing Spider-man ou encore le vrai-faux film Bolywoodien Slumdog Millionnaire l’ont au casting (et on le verra bientôt dans Jurassic World, joie et félicité). Ayant eu le nez fin, il a coproduit Lunchbox en se doutant que le film lui offrirait l’occasion de montrer l’étendue de son talent. Effectivement c’est un des plus beaux rôles de sa carrière et suivre l’évolution du personnage de Saajan que la nourriture d’Ila fait sortir de sa coquille pour redécouvrir le monde qui l’entoure est une des choses les plus touchantes qui m’aient été données de voir ces derniers temps.
Le film est parfois qualifié de « feel good movie » (film bonheur en VF), c’est à dire ces comédies douces-amères proches de la réalité (prenez Requiem For A Dream de Darren Aronofsky par exemple, ben c’est exactement l’inverse) où l’on sort en ayant la sensation d’avoir vu quelque chose de beau, d’intelligent et parfois même de poétique. C’est à peu près vrai même si les thèmes brassés ici sont plutôt sombres, le suicide, les mariages malheureux, l’adultère, la pauvreté, la vieillesse et la mort. Le film conserve un côté amusant, qui tient plus du détail subtil que du gag franc, mais qui permet de garde une certaine légèreté dans l’histoire d’Ila et Saajan. On ne sort pas de Lunchbox indifférent à son charme pour dès lors que l’on accepte son histoire un peu lente, cette relation tout en retenue du type un pas en avant, deux pas en arrière, empreinte d’une beauté nostalgique.
Lunchbox ça se déguste avec délice pour peu que l’on prenne la peine de l’apprécier.

Film tout en délicatesse, en finesse. Une erreur de livraison de repas vers un destinataire inconnu, et une liaison s'instaure à distance avec douceur et intimité, parfumée aux épices indiennes. Beaucoup de sensibilité et de sensualité. Je vous recommande ce film, plein de charme et de tendresse dans un Bombay tellement peuplé, mais où le personnage principal, par sa sagesse et son charisme nous fait oublier les turbulences de la vie trépidante de la ville.

The Lunchbox
«Sometimes the wrong train will get you to the right station”
Je ne regarde jamais de bande annonce. Elles en disent trop, on se fait de fausses idées, on idéalise un film qui finalement nous déçoit. J’aime découvrir le film et qu’il me surprenne une fois assise dans mon fauteuil rouge. Celui-ci m’a été recommandé par un ami, il m’avait dit deux choses : « C’est un film indien » et « N’y vas pas le ventre vide. » Rien qu’à cette mini bande annonce je m’imaginais déjà devant un Bollywood un peu kitsch où des farandoles de couleurs et de chants allaient me faire tourner la tête. Que nenni !
The LunchBox est l’histoire d’une rencontre causée par un met indien qui s’est trompé de destinataire. Mais est-ce vraiment le cas ? Ila en cuisinant ce plat a voulu remédier à l’indifférence amoureuse dont elle était victime. La lunchbox qui contenait ce plat va devenir l’intermédiaire d’une relation épistolaire entre cette jeune femme et Saajan, un veuf bientôt en retraite. Elle sera le seul lien qui va unir ces deux personnages d’une vie fantasmée. En découle un montage ingénieux en chassé-croisé. D’une part Ila et ses conversations avec sa voisine du dessus Auntie qu’on ne verra jamais (ce qui ne l’empêche pas de nous faire rire) ; d’autre part, Saajan, un personnage qui pense se complaire dans sa solitude, si bien que son nouveau collègue qu’il doit former pour prendre son poste l’exaspère assez pour qu’il le traite sans convention.
Cette romance toute en pudeur donne un sens à la vie des deux personnages, ils trouvent en l’autre un confident ; peut-être un peu trop virtuel. spoiler: Il est très frustrant d’attendre ce moment de rencontre physique qui finalement ne viendra jamais.
Ritesh Batra a su orchestré nos sentiments avec brio puisqu’on passe du rire spontané à un sentiment de tristesse non avoué en quelques secondes. C’est ce qu’on attend d’un film non ?
L’immersion dans cet univers oriental se fait toute en simplicité. L’histoire est universelle, les saveurs nous mettent progressivement en appétit mais l’on se rassasie dans la beauté des plans, le jeu séduisant des deux acteurs et les musiques traditionnelles qui nous font voyager le temps du film.
Je suis ressortie le cœur léger et avec une terrible envie de paneer.

super film qui nous emmène dans un univers que l'on ne connait pas, avec humour, humilité et beaucoup de sens...

Très beau film où les couleurs de l'Inde sont reflétés à travers les différents plats qui circulent sous nos yeux. Ce long-métrage propose de belles réflexions sur la vie sans tomber dans le cliché. Un coup de maître.

Un petit bijou d'humour et de tendresse, tout en finesse. Pour les occidentaux que nous sommes le film a aussi le mérite de nous faire découvrir la société indienne d'aujourd'hui.

Toujours juste, drôle et touchant, The Lunchbox nous montre qu'il n'est point besoin de paillettes et d'artifices pour susciter l'émotion. Le scénario est bien rodé, l' interprétation magnifique. Le film réussit l'équilibre parfait entre son arrière plan réaliste et cette belle histoire de veuf maussade et misanthrope peu à peu ramené à la vie. Un vrai régal!

Comme quoi le cinéma indien est capable de nous offrir autre chose que ses "bollywooderies" habituelles ! Il faut dire que ARTE est aussi co-producteur du film et ces gens-là ont souvent du nez pour les sujets originaux. Ici, l'argument de départ est simplissime : la gamelle préparée par une femme pour le déjeuner de son mari est livré par erreur à un autre homme sur son lieu de travail. De là, le réalisateur imagine une correspondance épisto-culinaire entre deux âmes solitaires (une jeune épouse délaissée et un veuf renfermé) et orchestrer un ballet romantico-poétique qui met souvent l'eau à la bouche : la jeune femme, jouée par la très belle Nimrat Kaur, est en effet un cordon bleu. Aucune longueur ni temps mort dans cette romance mélancolique parfaitement interprétée et dialoguée (l'adaptation française est pour une fois à la hauteur). Je ne mets quand même pas cinq étoiles car la fin m'a laissé sur ma faim !...

Un voyage très agréable en Inde, à Bombay plus exactement, un régal! Une comédie romantique et culinaire à voir absolument.

Relation épistolaire humaine et bien filmée. J'ai bien aimé cette visite de la société indienne contemporaine.