AlloCiné
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Un très beau road movie crédible et puissant, porté magnifiquement par les deux acteurs. On ne s'ennuie pas une seule seconde et on frémit devant l'horreur algérienne, teintée d'un brin démagogique.
Voila un beau duo que forment Rédaction Kateb et Viggo Morgenstern. Je crois que le film nous renseigne sur cette époque de l'émergence de la guerre d'Algérie. Il nous montre également la possible rencontre de deux êtres, qui n'appartienne pas à la même communauté et qui vont pourtant nouer une amitié solide, qu'ils n'avaient pas prévue et qui résultent d'affrontements partagés, de désaccords et d'une traversée du pays, le leur, chacun â sa manière, et dans lequel leurs places sont menacées. Que Camus ait inspiré le scénario ne gâche rien à ce récit. "On n'en est plus à apprendre à lire, on en est à vous foutre dehors", peut-on entendre dans la bouche d'un autre personnage. Phrase terrible qui résonne avec l'actualité du mois de janvier. L'écrit n'est plus une priorité, on peut même prendre les armes, plutôt qu'apprendre à lire. "Loin des hommes" nous montre que l'autre différent n'est pas l'ennemi, qu'on veut nous faire supposer qu'il est. Un film d'hommes, où l'apparition de personnages féminins est rare...
Superbe et émouvante révélation de l'histoire et de la profondeur des hommes entraînés dans une spirale de situations critiques
Alors que l'instabilité politique menace le pays, le rencontre de deux hommes que tout oppose. Avec ces deux personnages assez taiseux, le ton est sobre, presque trop. La demi-heure finale apporte de l'ampleur en intensifiant les dangers et en offrant les possibilités à ces hommes de se définir par leurs choix. Les chemins de l'Atlas servent joliment à ces métaphores. Convaincant.
Enfin un bon moment de cinéma. Excellente réalisation au service d'une adaptation d'une oeuvre d'Albert Camus. Les 3 vedettes du film Viggo, Reda et le sud marocain où cela a été tourné sont magnifiques.
Emotion et ravissement !
Emotion et ravissement !
Un film au rythme lent mais maîtrisé et agréable, tenu par deux acteurs convaincants, dans une période historique confuse (la guerre d'Algérie) et qui n'est jamais expliquée. En résulte une histoire volontairement un peu brouillonne malgré son minimalisme, où tout le monde veut s’entre-tuer non pas pour défendre un idéal mais juste parce que c'est la guerre et que c'est comme ça. Au milieu des combats 2 hommes qui ne se connaissent pas, un instituteur et un paysan accusé de meurtre qu'il se voit confier pour l'emmener dans une grande ville se faire juger. En chemin, devant toute cette absurdité et ces morts, le paysan, décidé à mourir pour son crime, apprendra à apprécier la vie, et l'instituteur à faire une croix sur son pays tel qu'il l'avait connu. Le film aurait pu être un plaidoyer pour la paix riche en émotion, mais il peine à convaincre tant les personnages restent tout le temps sur la défensive, ne se confiant pas, empêchant toute empathie.
Un film dur sur une triste époque. La révolution algérienne et les crimes de l'armée d'occupation française en arrière plan de l odyssée de deux hommes dans le désert et la montagne en Algérie. Les paysages sont magnifiques, les deux acteurs superbes, le contexte terrible. et pourtant on ne verse jamais dans le pathos, jamais dans le superficiel, tout est juste! Brillant!
Une fois n'est pas coutume, ce n'est pas vraiment du réalisateur dont il sera principalement question dans cet avis. La mise en scène de Davis Oelhoffen, en effet, est excessivement sobre, bien que cela puisse autant stigmatiser une justesse tranquille qu'une propension à se cacher. Au moins, le jeune réalisateur oppose avec succès organique et minéral, posant ses personnages avec adresse dans l'Atlas algérien, théâtre d'un quasi-western. Ici, l'espace est quand même plutôt occupé par les acteurs que leur metteur en scène. Si Reda Kateb ne démérite pas, s'acquittant avec humilité et justesse de ce rôle ingrat, c'est de Viggo Mortensen que je me sens obligé de parler. Décidément, j'adore cet acteur. Si Camus (dont la nouvelle "L'Hôte" est ici adaptée) était un juste, Viggo semble s'efforcer de l'être, solidifiant toujours ses prestations d'une grande humanité, tout à fait à sa place dans ce récit qui prend presque la forme d'une étude de caractères. Admirateur de l'auteur de L'étranger et d'ailleurs producteur exécutif, l'acteur s'investit, comme toujours, à cent pour cent. En anglais, en français, en espagnol, en arabe, en russe ; l'interprète qui se refuse à être catalogué comme un éternel Aragorn transpire d'une vraie sensibilité qui rend ses personnages profondément tangibles. Dommage que quelques tics de jeu viennent parfois le trahir, sans pour autant effacer son mérite ni son talent. Et puis, qu'est ce que j'aime son intégrité, sa façon de refuser les blockbusters et autres projets plus visibles au profit de films qui lui parlent réellement. C'est cette dimension humaine portée par l'interprétation des acteurs, qui fait la sève d'un film un peu limité au-delà de ça, qui ne fait qu'effleurer la dimension philosophique qui lui tendait les bras. Mais qu'importe, Loin des hommes est un très bon moment, porté aussi par la bande-son discrète mais essentielle de Nick Cave et Warren Ellis. Beau et très humain.
Une libre interprétation de Camus ne pouvais donner qu'un beau film si il était entre des mains expertes et des acteurs rares. C'est ce que nous promet ce film et effectivement pari tenu car c'est véritablement une gifle. L'histoire de deux hommes, deux braves, prit dans la tourmente d'une guerre qui les dépasse et qui dépasse tout le monde, les combattants eux mêmes. Une guerre civile plus qu'une guerre étrangère, et cette terrible impression que les deux peuples qui se battent là sur la terre qui fut le dernier recours de la France pendant le second conflit mondial, sont deux peuples si proches, si voisins, si frères que l'ont pourrait penser à un seul et même peuple. Las... L'histoire est passé la dessus et ce très beau film desservi par deux acteurs magnifique nous apporte son lot de dilemmes criant, sommes nous français, algériens, les deux ou juste humains ? ... Comme je l'ai dit, il s'agit d'une histoire de deux hommes, qui n'ont en commun que la douleur et c'est cette douleur qui va les rapprocher et faire d'eux plus que des frères.
Très beau film, filmé dans les superbes paysages de l'Atlas marocain, avec deux interprètes exceptionnels. Si Reda Kateb n'est plus une surprise, Viggo Mortensen est très inattendu dans un rôle purement dramatique sans les délires de violence chers à Cronenberg, et de surcroît parlant parfaitement français! Tous les deux sont excellents et sont pour beaucoup dans l'émotion que dégage ce film, peu et mal distribué malheureusement.
Nous sommes en Algérie en 1954. Alors qu'une guerre commence à éclater, Daru, un instituteur habitant dans une vallée isolée, est chargé par un gendarme d'escorter un prisonnier jusqu'à une ville où il sera jugé. D'abord réticent, Daru accepte d'escorter Mohamed et les deux hommes se lancent à travers un périple dans le désert. Alors que Mohamed est recherché par ses cousins qui veulent venger la mort de leur frère, Daru doit aussi éviter les rebelles, étant désormais considéré comme un ennemi. Après avoir mis un certain temps à trouver son rythme, ''Loin des hommes'' s'avère être une très belle réussite, périple mélancolique centré sur deux personnages qui n'ont pas vraiment leur place dans la situation actuelle du pays. A travers Daru et Mohamed, on peut avoir un aperçu de la situation en Algérie à cette époque alors que gronde la rébellion. Filmé dans de superbes décors sublimés par la musique de Nick Cave et de Warren Ellis, le film devient très vite prenant à sa manière, créant une atmosphère particulière et une relation entre les personnages qui n'a pas besoin de passer par beaucoup de mots pour fonctionner. Dans le rôle de Daru, Viggo Mortensen se montre une fois de plus excellent, incarnant avec fragilité et subtilité son personnage qui se rend compte qu'il n'a plus sa place dans le pays qu'il aime.
Cette histoire d'une fraternité qui dépasse les clivages, d'une révolte pacifique contre l'absurdité de la violence, entre en raisonnance avec l'actualité...
On a le temps de savourer les paysages fabuleux et la relation qui se créé entre les deux parias, mais le film ne néglige pas l'action. C'est beau, ce n'est pas contemplatif ni ennuyeux!
Les 3 acteurs du film, Reda Kateb, Viggo Mortensen et l'Atlas, sont solaires.
Un film splendide et indispensable.
On a le temps de savourer les paysages fabuleux et la relation qui se créé entre les deux parias, mais le film ne néglige pas l'action. C'est beau, ce n'est pas contemplatif ni ennuyeux!
Les 3 acteurs du film, Reda Kateb, Viggo Mortensen et l'Atlas, sont solaires.
Un film splendide et indispensable.
Merci à Viggo Mortensen d'avoir participé à cette réalisation française sur l'adaptation d'un roman d'Albert Camus. Un très bon moment de cinéma, très tendre et humaniste où l'on retrouve un professeur ancien commandant de l'armée qui guide un "prisonnier" vers un choix inévitable à prendre. Génial !
Le Blog Du Cinéma
(...) Par son sujet et son traitement LOIN DES HOMMES rappelle les films de western. Daru, simple instituteur, se voit confier un prisonnier, Mohamed, qu’il doit escorter au village le plus proche (à plusieurs jours de marche) où il sera jugé et mis en prison. D’abord réticent et prêt à le laisser filer, Daru prend conscience, après l’attaque de l’école où il loge, que Mohamed risque d’être assassiné par des hommes avides de vengeance s’il ne fait rien. L’habitation est encerclée par des hommes armés. Durant cette séquence la caméra reste à l’intérieur et accompagne Daru tandis qu’il riposte par des coups de fusils. Une scène qui peut évoquer de nombreux western américains, notamment la fin du film de John Huston, Le Vent de la plaine (1960). Pour faire face à une horde d’indiens, les héros du film se réfugient dans une petite maison et doivent riposter aux vagues successives. Audrey Hepburn interprète une indienne adoptée en secret dès son plus jeune âge par une famille de blancs. Le racisme traité dans le film et le personnage d’Hepburn rejetée par les blancs pour ses origines et qui ne se considère pas comme une indienne prend écho dans le film de Oelhoffen. Cette scène de fusillade qui conclut Le Vent de la plaine, apparaît dans LOIN DES HOMMES comme le point de départ du film.
Au centre de cette intrigue il y a le lieu : l’Atlas. Une chaîne de montagnes rocheuses et arides qui traverse le Maroc, l’Algérie et la Tunisie, que les deux protagonistes vont devoir parcourir. En dépit de conditions difficiles de tournage David Oelhoffen et son équipe sont parvenus à obtenir une très belle image. Le réalisateur place sa caméra au meilleur endroit et capte une lumière naturelle resplendissante. En utilisant cet immense paysage il isole ses personnages dans un espace infini. Le réalisateur alterne parfaitement entre proximité avec les acteurs et plans de très grand ensemble où ses personnages viennent se perdre dans le désert. Une manière de placer Daru et Mohamed au cœur des événements tout en indiquant leur refus d’y participer.
L'intégralité de notre avis à propos de LOIN DES HOMMES, sur Le Blog du Cinéma
Au centre de cette intrigue il y a le lieu : l’Atlas. Une chaîne de montagnes rocheuses et arides qui traverse le Maroc, l’Algérie et la Tunisie, que les deux protagonistes vont devoir parcourir. En dépit de conditions difficiles de tournage David Oelhoffen et son équipe sont parvenus à obtenir une très belle image. Le réalisateur place sa caméra au meilleur endroit et capte une lumière naturelle resplendissante. En utilisant cet immense paysage il isole ses personnages dans un espace infini. Le réalisateur alterne parfaitement entre proximité avec les acteurs et plans de très grand ensemble où ses personnages viennent se perdre dans le désert. Une manière de placer Daru et Mohamed au cœur des événements tout en indiquant leur refus d’y participer.
L'intégralité de notre avis à propos de LOIN DES HOMMES, sur Le Blog du Cinéma
Je ne sais pas si le réalisateur/scénariste l'a fait exprès, mais ce film est un western. Transposez-le : un ancien officier (nordiste ou sudiste, à voir) est devenu instituteur. Il fait la classe à des petits indiens de la réserve apache. Son école est au milieu de nulle part, battue par les vents de la plaine. Il reçoit la visite d'un shérif ventru qui traîne derrière son cheval un prisonnier. Un indien. Le shérif dit que les Apaches sont sur le sentier de la guerre et que l'armée et ses suppléants ont fort à faire avec les raids sur les fermes d'alentour. Le shérif confie donc le prisonnier à l'insit en lui demandant de l'accompagner au bled voisin pour y être jugé. L'indien a tué son cousin. L'instit ne veut pas l'accompagner à la potence et va laisser partir l'indien. Quand au petit matin, une bande d'Apaches se pointe. Ils veulent le prisonnier pour venger celui qu'il a tué : le prix du sang.
L'instit décroche son fusil et les mets en fuite... etc.... Ils se mettent en route pour atteindre la ville voisine. Au milieu d'un territoire hostile plein d'Apaches rebelles. Et de tuniques bleus qui ont l'oredre de zigouiller tous les indien qu'ils trouvent.
Il n'y a pas un plan du film qui ne soit pas un plan westernien. Entre John Ford et Budd Boetticher. Dans les années 50, l'instit aurait été Richard Widmark ou Burt Lancaster...
En tout cas, en tant qu'amateur de westerns, je dis bravo à David Oelhoffen. C'est parfait, profond, grand.
L'instit décroche son fusil et les mets en fuite... etc.... Ils se mettent en route pour atteindre la ville voisine. Au milieu d'un territoire hostile plein d'Apaches rebelles. Et de tuniques bleus qui ont l'oredre de zigouiller tous les indien qu'ils trouvent.
Il n'y a pas un plan du film qui ne soit pas un plan westernien. Entre John Ford et Budd Boetticher. Dans les années 50, l'instit aurait été Richard Widmark ou Burt Lancaster...
En tout cas, en tant qu'amateur de westerns, je dis bravo à David Oelhoffen. C'est parfait, profond, grand.
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