AlloCiné
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Film très intelligent, avec une grande place laissée aux mots et à la langue (on peut dire que ça parle français, et bien, ce qui fait plutôt plaisir...). Bon sinon toujours quelques longueurs inhérentes au sujet, très peu d'action et de mouvement - l'action est dans les mots - mais encore une fois, l'intelligence de la narration et de la réalisation (de la mise en scène) maintiennent éveillé... Point positif : évidemment, ça finit plutôt mal... Malgré tout, bon sujet - construire ou inventer une relation d'amour qui dépasse le cadre normalisé du couple marié - bien que cela ne soit pas encore interrogé à fond (il n'y a qu'à voir le souci permanent d'avoir des enfants comme finalité de la relation entre Catherine et Jim, ou la place essentielle jouée par la fille de Catherine et Jules). Bref nouvelle vague, mais encore dans les années 60...
Bing, 15/20
Et bien sûr, toutes les critiques sur le Tching's cine :
http://tchingscine.over-blog.com/
Bing, 15/20
Et bien sûr, toutes les critiques sur le Tching's cine :
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Un film très intéressant, moderne pour l'époque, osé, même. Jeanne Moreau est merveilleuse, et sa superbe chanson "le tourbillon de la vie" est passé à la postérité. Au niveau esthétique et artistique, le film est recherché, on n'en attendait pas moins de Truffaut. Un bon moment de cinéma à passer.
Simple, beau, tourbillonnant de passion, ce film est un vrai petit bijou. Jules, Jim, Catherine : le triangle amoureux, la dualité, la liberté individuelle ... Je trouve que le film a très bien vieilli : il correspond encore à notre 21eme siècle malgré le temps et l'évolution des mœurs.
Le simple air du "tourbillon de la vie" résume le film, le ressenti que j'ai dès que j'y pense car je n'arrive pas à dire pourquoi j'ai adoré ce film... C'est un film qui se regarde, qui se ressent, qui se vit et qui s'admire tout simplement.
Le simple air du "tourbillon de la vie" résume le film, le ressenti que j'ai dès que j'y pense car je n'arrive pas à dire pourquoi j'ai adoré ce film... C'est un film qui se regarde, qui se ressent, qui se vit et qui s'admire tout simplement.
Un film en noir et blanc très esthétique, réalisé par François Truffaut en 1962. Cette histoire d’amitié entre deux hommes dévorant un amour commun pour la même femme (Jeanne Moreau) traine tout de même un peu en longueur. C’est très bavard et souvent futile, amplifié par l’utilisation de la voix off. Comme parfois dans les films de Truffaut, on s’étonne du jeu d’acteur insignifiant de certains interprètes. Cette fois ci, c’est Henri Serre (Jim) qui remporte le prix. Bref, à réserver uniquement aux inconditionnels de la Nouvelle Vague, pour les autres on peut passer son chemin.
"Jules et Jim" est un film tout particulièrement exaltant, frais et original, porté par des acteurs convaincants et une mise en scène d'une énergie remarquable, faisant tournoyer les rencontres extravagantes (cf. Thérèse) et les situations improbables, tout en manifestant une douceur certaine. Dès la première demi-heure, l'impression d'assister à un chef-d’œuvre fondateur est prépondérante, et il est rare qu'elle nous quitte par la suite.
Il y a des films qui se revoient toujours avec le même plaisir et d’autres qui devraient se voir une seule fois, c’est le cas de Jules et Jim. Malgré la présence lumineuse de Jeanne Moreau et la magnifique chanson « Le tourbillon de la vie » le film a bien vieilli et cette narration tout au long du film est franchement exaspérante. C’était d’ailleurs déjà le cas dans l’Enfant sauvage. Beaucoup de déception.
Un classique du cinéma, qui est un hymne à l'Amour! L'Amour est un mélange de bonheur et de souffrance. A voir absolument!
Film emblématique de la Nouvelle Vague, la réalisation est anti-conformiste. Elle préfère des plans à l’extérieur que dans les studios tout ça grâce à des caméras à l’épaule crées par Raoul Coutard, une voix-off pour porter le récit et des images d’archives pour le repérage historique.
Peu à peu, le jeu de Jeanne Moreau s’installe peu à peu et fait son effet, comme un personnage qui s’accoutume et prend ses aises. Au début du film, on la sent fausse et hésitante, on n’y croit pas vraiment. Puis, petit à petit, on se prend au jeu et on entre dans le ménage à 3 jusqu’à en être paralysé complètement dans la séquence de la chanson. Le personnage qu’elle joue est haut en couleur et éclipse toutes les autres femmes comme la femme de Jim, Gilberte. C’est une femme fatale qui profite de l’aveuglement des hommes pour les dominer. Elle s’immisce dans la relation entre Jules et Jim et s’impose dans le triangle amoureux, elle a besoin d’être vue et d’être écoutée.
Truffaut fait un tour de force en adaptant le roman de Henry-Pierre Roché. Sa mise en scène de cinéphile et de grand connaisseur d’arts est parfaite. Il intensifie les émotions des personnages en mettant en scène des tableaux de Pablo Picasso afin d’exprimer les attitudes psychologiques des personnages.
Peu à peu, le jeu de Jeanne Moreau s’installe peu à peu et fait son effet, comme un personnage qui s’accoutume et prend ses aises. Au début du film, on la sent fausse et hésitante, on n’y croit pas vraiment. Puis, petit à petit, on se prend au jeu et on entre dans le ménage à 3 jusqu’à en être paralysé complètement dans la séquence de la chanson. Le personnage qu’elle joue est haut en couleur et éclipse toutes les autres femmes comme la femme de Jim, Gilberte. C’est une femme fatale qui profite de l’aveuglement des hommes pour les dominer. Elle s’immisce dans la relation entre Jules et Jim et s’impose dans le triangle amoureux, elle a besoin d’être vue et d’être écoutée.
Truffaut fait un tour de force en adaptant le roman de Henry-Pierre Roché. Sa mise en scène de cinéphile et de grand connaisseur d’arts est parfaite. Il intensifie les émotions des personnages en mettant en scène des tableaux de Pablo Picasso afin d’exprimer les attitudes psychologiques des personnages.
Jules et Jim a tout ce qui est mauvais dans le cinéma français. C'est un film profondément sentimental qui s'appuie sur les clichés de profondeur émotionnelle et philosophique au lieu de créer de nouveaux chemins vers eux. Il y a des objectifs flous, il y a champs herbeux, il y a danse dans les rues de Paris, il y a l'amour déchiré par la guerre. Il y a tous les outils de la grandeur et de la profondeur mais essentiellement dépourvus de perspicacité car c'est plutôt du tourisme cinématographique. Jules et Jim ne semble pas commenter de manière réelle ou importante la monogamie, l'amitié, la différence sexuelle ou quoi que ce soit. Jules et Jim sont des protagonistes indécis et égoïstes dans la grande tradition existentialiste française. La pauvre Jean Moreau n'est pas une femme elle est un ouragan de délices existentiels mais potentiels. Car Jules et Jim ne sont pas passionnés ils sont juste tristes et puérils...
Dans l'optique d'augmenter ma culture cinématographique, cette année j'essaie un peu plus de voir ou revoir quelques "Classique". Car plus je navigue sur des forums de cinéma et plus je parle cinéma avec des amis, plus je m'aperçoit que je suis un inculte. Et ma liste de film a voir avant de mourir s'agrandit tous les jours.
Donc ce film de Truffaut est tout simplement une très belle réussite. Scénariquement en principe les films d'amour c'est pas ma tasse de thé. Mais là avec Truffaut je l'ai avalé d'un coup sec. C'est tout simplement différents des histoire d'amour bateau, que l'ont voit de plus en plus. Et il y a se quelque chose en plus, je ne sais quoi. Un vrai rythme peut-être, mais aussi l'humour que l'ont retrouver par la voix off dans les scènes "coquassent" et les dialogues. Et puis le personnage de Catherine est tellement bien qu'on n'a pas le temps de s'ennuyer avec elle. Et heureusement pour nous que toutes les femmes ne sont pas pareille.
Niveau réalisation je n'irai pas jusqu'à critiquer Truffaut mais je trouve que certains plans et points de vues ne sont pas tellement bien choisis. Certaines scènes auraient put être éviter sans gêner le scénario. Notamment la scène de bombardement.
Un "classique" qui est à voir d'ailleurs il faut le revoir au pour Jeanne Moreau magnifique dans tous les sens du termes. 10/10
Donc ce film de Truffaut est tout simplement une très belle réussite. Scénariquement en principe les films d'amour c'est pas ma tasse de thé. Mais là avec Truffaut je l'ai avalé d'un coup sec. C'est tout simplement différents des histoire d'amour bateau, que l'ont voit de plus en plus. Et il y a se quelque chose en plus, je ne sais quoi. Un vrai rythme peut-être, mais aussi l'humour que l'ont retrouver par la voix off dans les scènes "coquassent" et les dialogues. Et puis le personnage de Catherine est tellement bien qu'on n'a pas le temps de s'ennuyer avec elle. Et heureusement pour nous que toutes les femmes ne sont pas pareille.
Niveau réalisation je n'irai pas jusqu'à critiquer Truffaut mais je trouve que certains plans et points de vues ne sont pas tellement bien choisis. Certaines scènes auraient put être éviter sans gêner le scénario. Notamment la scène de bombardement.
Un "classique" qui est à voir d'ailleurs il faut le revoir au pour Jeanne Moreau magnifique dans tous les sens du termes. 10/10
Ça faisait un moment que je devais voir Jules et Jim, mais je n'arrivais pas à me décider. La volonté de retrouver le minois de Jeanne Moreau après Ascenseur pour l'Échafaud m'a poussé à franchir le pas et découvrir cette histoire d'amour atypique. Si le film possède un début parfait, la deuxième partie située après la guerre se répète et par conséquent s'essouffle. Le film s'ouvre avec une voix off racontant la rencontre entre Jules et Jim, l'évolution de leur relation qui verra naître une amitié profonde. Cela est fait très rapidement malgré les nombreuses anecdotes racontées, un peu à la manière des film de Jean-Pierre Jeunet. Le ton est léger et festif, en témoigne la fanfare qui joue pendant le générique. Puis vient la rencontre avec Catherine, une jeune femme dotée d'une présence naturelle et d'une certaine joie-de-vivre si l'on passe outre ses airs boudeurs. A partir de ce moment, les trois compères mèneront leur existence ensemble, vivant comme de grands enfants. Le film fait preuve de beaucoup de sincérité ; il y a quelque chose de beau quand on les voit faire la course, quand ils jouent au dominos ou quand Catherine se jette dans la Seine suite à une dispute. Ce ton disparaît dans la seconde moitié qui emploie un ton plus dramatique. La relation des personnages devient plus complexe et on comprend tout à fait leurs actions, même quand celles-ci sont moralement répréhensibles. Malheureusement les je-t'aime-moi-non-plus de Catherine envers les deux personnages finissent par lasser du fait de leur répétitivité et de l'absence de relief scénaristique. J'en suis même arrivé à me demander pourquoi les personnages ne lâchaient tout simplement pas l'affaire. C'est dommage parce que la fin arrive subitement (mais au bon moment) et elle fait son petit effet, surtout quand on sait que Jules et Jim est tiré d'une histoire vraie. Truffaut montre avec pudeur la mince frontière entre amitié et amour ainsi que la complexité de construire une relation de couple solide. Le début de la relation entre les trois personnages est génial mais le tableau s'assombrit lors des retrouvailles d'après-guerre, donnant un sentiment d'impasse dans l'évolution de l'histoire. Tant pis.
Jules et Jim est un film qui ne m'a tant séduit que ça (même si, n'étant pas du tout un fan de François Truffaud, celui-ci m'a un peu plus plu qu'à l'accoutumé).
L'histoire m'a moyennement accroché, elle m'a surtout moyennement surpris mis à part le rebondissement final. On voit assez rapidement où le réalisateur veut en venir et à partir d'un moment, ça tourne un peu en rond. Néanmoins, les personnages sont très intéressants à suivre.
Les acteurs sont bons, rien à redire là-dessus. Jeanne Moreau est impeccable en séductrice (je ne l'avais jamais vu dans un rôle de jeune femme, et ça a été une très agréable surprise pour moi). Oskar Werner et Henri Serre sont très bons également.
Au final, c'est plutôt pas mal.
L'histoire m'a moyennement accroché, elle m'a surtout moyennement surpris mis à part le rebondissement final. On voit assez rapidement où le réalisateur veut en venir et à partir d'un moment, ça tourne un peu en rond. Néanmoins, les personnages sont très intéressants à suivre.
Les acteurs sont bons, rien à redire là-dessus. Jeanne Moreau est impeccable en séductrice (je ne l'avais jamais vu dans un rôle de jeune femme, et ça a été une très agréable surprise pour moi). Oskar Werner et Henri Serre sont très bons également.
Au final, c'est plutôt pas mal.
Histoire d'amour et histoire d'amitié, tout est limpide dans ce film, du grand art, jeanne moreau est sublime et en plus une chanson pour immortaliser.
Une collaboration entre François Truffaut et Jeanne Moreau donne toujours un très bon film (cf: "La mariée était en noir"). Cette histoire est d'une force romantico-narrative implacable, et la mise en scène est sublime du début à la fin. Qui plus est, ce film vaut le détour simplement pour entendre Jeanne Moreau pousser la chansonnette... Un très bon Truffaut movie.
Un trio amoureux, d'espérances en souffrances, tragiquement convaincu qu'en dehors du couple, le bonheur n'est pas possible. Bien réalisé et bien narré, merci la voix off, avec un accompagnement musical excellent (Delerue le tourbillon de la vie). Assez bien joué, il reste aujourd'hui encore un parfum d'interdit.
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