Derniers Avis : Boyhood - Page 21

Critique stressante pour moi, car j'ai envie d'en faire une bien complète et assez longue, j'ai tellement adoré ce film que je veux le faire ressentir à travers cette critique, mais vais-je réussir ce défi ? Rendez-vous plus bas pour découvrir le résultat.

Boyhood, qui signifie enfance, j'ai du demander a une étrangère pour le savoir alors que j'aurais pu simplement aller sur google, je voulais connaitre la traduction car quand je parlais de Boyhood, j'avais l’impression de dire "le garçon des bois", mais "bois" c'est "wood" alors que pouvait signifier "hood", tout seul ça veut dire plusieurs choses et notamment "cagoule", donc je ne voyais pas le rapport entre le gamin et une cagoule, mais attaché, "Boyhood" veut dire "enfance/adolescence" et ça parait bien plus logique.
Bref, Je ne savais vraiment pas à quoi m'attendre avec ce film, faut dire que je ne l'attendais pas, j'en avais entendu parler, je rencontrais quelques pubs par ci par là mais aucune réelle idée de ce que pouvait être ce film, ce n'est quand lisant le synopsis, du moins le début que j'ai été interpellé:
"Chaque année, durant 12 ans, le réalisateur Richard Linklater a réuni les mêmes comédiens pour un film unique sur la famille et le temps qui passe"
Là j'ai commencé à vraiment m'intéresser, et puis en voyant le casting, surtout Patricia Arquette et Ethan Hawke je me suis dit, le réalisateur a peut être juste gardé le même enfant mais pas les mêmes adultes, sur le coup j'étais très étonné donc je n'ai pas vraiment réfléchi, et puis même en regardant la bande annonce, je ne remarquais pas la différence physique entre les deux acteurs cités plus haut, juste parce que j'étais étonné, c'est tout de même la première fois que quelqu'un fait ça au cinéma, un tournage qui a duré 12 ans, bon c'est un peu chaque année, pas du temps plein mais c'est tout de même unique et pour moi ça relève clairement du génie cette idée.

Il y'a quelques jours, juste après ma sortie du cinéma du coup, je me suis un peu renseigné sur le réalisateur du film qui venait de me mettre une claque, rien de plus logique pour préparer ma critique et je me rend compte que c'est le mec qui a réalisé "A Scanner Darkly", un film que j'adore et qui était déjà une belle prouesse technique, mise à part celui ci j'en ai vu très peu de lui, "Rock Academy" par exemple, sympathique comédie, mais sinon rien d'autre, la trilogie des Before m'intéresse en tout cas comme le film Bernie qui n'est toujours pas sorti en France et que j'attend pas mal, enfin bon, j'ai été très surpris et très content du coup d'apprendre que c'était lui qui m'avait livré ce magnifique "Boyhood".

Adorant énormément de genres différents je suis capable d'aimer de tout, certains aimeront uniquement du Blockbuster, d'autres de l'action, d'autres du drame, ainsi de suite, et beaucoup sont comme moi, ils aiment de tout, j'ai beau adorer Die Hard, Very Bad Trip et même Pacific Rim, j'adore également voir même plus les films réalistes, par là j'entend la vie de tous les jours quoi, comme les films des Dardenne ou Audiard, je suis un grand adepte de ce genre, moi qui suis pourtant très peu sociable voir même ours je suis un grand fan de ces films, voilà pourquoi Boyhood m'a d'une part beaucoup plu, nul besoin d'artifice, de monstre, de flingues, de violence ou de sang pour faire un bon film, une belle histoire, racontée avec passion et livrée avec amour c'est aussi bien, et encore une fois je dirais que c'est même mieux, car ce film n'a clairement pas été fait pour l'argent, à aucun moment on ne ressent cette sensation de "money money money" comme on pourrait le ressentir avec une production Besson par exemple, là on sent et ce sur chaque plan que Linklater a voulu la plus simple et la plus admirable des sincérités, une transparence totale sur les émotions, rien n'est caché, rien n'est édulcoré et surtout rien n'est cliché, car on pourrait avoir peur des clichés sur une telle histoire, les ados qui fument des joints et qui cassent tout etc... bon là je n'ai que cet exemple mais bon je pense qu'on me comprend, ce film ne comporte strictement aucun cliché sur l'adolescence et la jeunesse en général, certains chipoteront surement sur telle ou telle chose mais personnellement je n'accepterais aucune critique négative de ce film.

Film qui rentre directement dans mon top 10 des meilleurs films de cette année 2014, tout simplement car il est beau, touchant, drôle et par dessus tout vrai, j’aurais même voulu qu’il dure 3 heures, voir plus même pourquoi pas, j’ai tout adoré, j'aurais surement aussi beaucoup aimé si le film avait été fait traditionnellement, c'est à dire un tournage en moins d'un an, comme tous les films, avec différents acteurs pour jouer le jeune à tous les ages, mais ça aurait été sans aucun doute moins fort et moins original, et puis Ellar Coltrane qui joue son premier film est tout simplement parfait, de 6 à 18 ans il incarne à merveille ce jeune en période de transition, il passe d'un gosse tout simple à un adulte responsable, et puis sa voix, très important, ce qu'on aurait jamais eu avec différents acteurs, sa voix qui évolue, tout comme pour les autres jeunes qui évoluent comme lui, à voir en VO évidement sinon ça ne sert à rien et ça gâche tout, suivre leurs évolutions physiques, mentales et vocales c'est vraiment impressionnant, Lorelei Linklater qui joue la sœur de Mason incarné donc par Coltrane est elle aussi parfaite, et c'est pas souvent des acteurs de 6 ans et plus d'une justesse absolue, mais ici tout comme leur personnage ils sont fabuleux, j'ai rien à dire d'autre, avec le temps ils auraient pu prendre la grosse tête et ça aurait pu déborder sur leur jeu mais non, jamais dans le cliché ni dans l'exagération, des prestations que je trouve vraiment remarquables, tous les autres jeunes sont eux aussi de très bonnes révélations, après nous avons bien évidement Patricia Arquette et Ethan Hawke, deux excellents acteurs, Patricia est incroyable en mère de deux enfants, divorcée et re-mariée plusieurs fois avec des hommes pas vraiment fameux, Hawke est un père cool et pas forcement responsable mais il aime ses enfants, il évolue avec le temps, tout comme Patricia, puisqu'ils ont pris 12 ans de plus eux aussi, et c'est vraiment génial de voir de tels acteurs prendre à cœur un projet comme celui ci, bien qu'ils aient eu des autres projets en même temps ils ont toujours trouvé le moyen de suivre le tournage de Boyhood, et il y a 13 ans ça a du être une décision difficile mais comme tout bon acteur le défi était très certainement plus que jouissif à relever, pour Ethan ce ne fut surement pas difficile à accepter vu qu'il est un fidèle de Linklater.

Pour l'évolution des personnages j'ai vu une interview très intéressante de Patricia Arquette où elle disait qu'avoir tourné 12 ans fut bénéfique pour leur jeu à elle et à Hawke car tout comme leur personnage ils ont eux dans leur vie personnelle des enfants, subis des divorces et mûris avec l'âge, ce qui de toute évidence aide quand on tourne un film sur la vie, le moment vers la fin où Arquette pleure car son fils va partir de la maison est d'une telle sincérité car elle l'a vraiment vécu, comment ne pas être touché par cette scène ? Comme un tas d'autres d'ailleurs.
Une scène qui m'a particulièrement vraiment marqué, que j'ai trouvé magique, et c'est le cas de le dire, c'est quand Mason encore tout jeune se rend avec sa sœur et des amis à la soirée spéciale pour la sortie en livre d'Harry Potter et le Prince de sang-mélé, déguisé en Harry Potter, sa sœur en Hermione et un ami en Ron, j'ai d'abord été surpris par cette scène et surtout fasciné, la joie de ces enfants devant ce livre, ce réalisme époustouflant, comme tout le film ce ne sont que des scènes simples, des scènes de la vie, la partie où Mason va camper avec son père est elle aussi sublime, sinon nous avons les parties inévitables, Mason qui commence à grandir et qui rencontre des plus grands que lui qui parle de sexe, ou encore la partie rebelle où il se cherche physiquement et intérieurement, comme souvent nous avons à faire à une crise d'ado mais comme je l'ai dit plus haut, aucun cliché, la crise d'ado est une chose très souvent porté par des clichés mais là que nenni.

Ah j'ai tellement à dire sur ce film, ce genre d’expérience est rare au cinéma, c'est d'autant mieux car si nous n'avions que ce genre de film tout le temps, ça ne serait plus une expérience mais une simple routine, c'est pour cela que je veux voir plus de film comme celui ci mais pas tous les ans, une expérience comme ça tous les 5/10 ans ça serait parfait, j'ai beau en vouloir des tas des films comme ça, j'en veux de qualité donc avec une histoire imaginée, travaillée et soignée, et surtout fait par envie, par amour du cinéma et surtout pas pour une question de pognon.
Je vais finir par me répéter si ce n'est pas déjà fait, mais j'aurais pu faire une critique de 10 000 lignes rien qu'avec le mot chef d'oeuvre, car c'est le mot le plus léger qu'on puisse attribuer à ce film, viennent ensuite les pépite, bijou, perle etc... je ne peux descendre en dessous de chef d'oeuvre, un excellent ce serait limite, un bien ce serait dur, un moyen ce serait la prison direct et un nul ce serait la pendaison par les c....... bon, bref.

J'ai envie de continuer, je ne sais plus quoi dire et pourtant j'ai surement bien enfouie une tonne de chose à dire mais là je bloque, j'ai déjà atteint ma plus longue critique en date, je doute faire mieux un jour d'ailleurs, et je suis fier que ce soit pour ce film qui mérite tellement.

Je finirais avec une simple phrase remplie de virgule:
Quel casting, quelle réalisation, quelle mise en scène, quelle idée, quelle merveille, quel chef d'oeuvre !

Le parti pris de tourner sur une période de douze ans est certes intéressant, mais loin d’être innovant (c’est à peu près ce que font les séries depuis qu’elles existent). Ok, c’est une chronique familiale sur douze ans, mais qu’a t-elle de si spéciale? Une dramaturgie spécifique? Un scénario incroyable? Une réflexion sur le temps qui passe et le carpe diem? Rien de tout cela en réalité. Alors certes le jeu des acteurs est aux oignons, mais c’est un peu juste pour en faire un grand film.
28.12.17

C'est toujours pas la vie mais ça y ressemble terriblement. Avec une calme puissance, "Boyhood" nous amène à repenser nos propres existence et sensibilité.

Pendant 12 ans, Richard Linklater a suivi un jeune garçon de ses 6 ans à sa majorité pour ensuite tourner un film de sa vie, Boyhood. Cela fait plusieurs années que le projet a été révélé au grand public, puis oublié. Mais depuis peu, la perspective de sa sortie a réveillé les médias. Et pour cause. Il s’agit bien d’un exploit cinématographique qui a donné naissance à un film unique, grandiose. Richard Linklater est certainement le seul à pouvoir réaliser de tel prodige, et on l’en remercie.

Pour voir la suite de cette critique sur The Cinester:

La prouesse de faire un film sur 12 ans était une bonne idée. L'histoire n'est pas exceptionnelle, ce qui peut ennuyer par moment. Je trouve exagérer de mettre 5 étoiles sur le simple fait qu'on n'ai suivi une famille sur 12 ans..

Petit bijou aux allures d'OVNI qui n'a pas du être facile de produire en espérant un retour sur investissement plus de dix ans après les premières dépenses... L'expérience est concluante, nous faisant entrer de plein pied dans une famille et non dans une histoire. Le scénario ici est celui de la vie de tous les jours que nous sommes nombreux à connaître, plus particulièrement la vie de tous les jours au fil des années et du temps qui passe pour une famille moyenne des Etats-Unis. Entre pleurs et joies, petits bonheurs et grands malheurs, "Boyhood" retrace en quelques heures tout ce qui fait les joies de la vie au travers d'acteurs confirmés et moins confirmés, mais toujours touchants et justes.

Un sacré défi : tourner la chronique d’une famille américaine très recomposée sur 12 ans réels. On peut donc voir dans cette œuvre une splendide et touchante chronique sur la construction d’un enfant jusqu’à l’âge adulte mais aussi un remarquable documentaire sur la société moderne américaine – soit dit en passant bien attirante face à notre société française frileuse, corsetée et bloquée, même si elle-même a des côtés sombres… La longueur du film (2h45 !) ne pèse pas car l’ensemble est dynamique, très fluide, enchaîné avec habileté et nous renvoie constamment à notre propre vécu d’être humain occidental avec beaucoup de justesse et de bienveillance. Bienveillance qui frôle, dans de rares passages, la fadeur, vite effacée par la tonicité générale. Un tout de force de réalisation pour aboutir à un chef-d’œuvre sans équivalent.

Regarder les acteurs prendre littéralement vie sur l'écran, voir les petits devenir grands et avoir l'impression de revivre tous ces moments avec eux. Même si le film n'évite pas certains lieux communs (artiste torturé, père alcoolique), Linklater n'en fait jamais trop et on ressort du film épaté par l'expérience. Un grand film, même si tout n'es pas parfait, et qu'on aurait aimé que cette scène finale continue (1 ou 2h de plus auraient été visionnées avec grande joie!).

Curieusement, même si on voit grandir les protagonistes , on ne s'attache pas à eux. Pourquoi? manque d'originalité, un peu trop de clichés ,manque de psychologie , les pages se tournent vite .Un film néanmoins très actuel, un film facebook : à conseiller à tous les ados pour les aider à passer les étapes mais on ne déflore rien de ce qui fait la profondeur d'une vie ;On survole , standard , convient à tous.

On apprécie le risque pris par le réalisateur et par toute l'équipe de se lancer dans un tel projet complètement "fou". Défi plutôt réussi pour ma part.
On s'attache à ces personnages qui prennent des centimètres, des rides pour certains ou quelques cheveux blancs et pour une fois cela n'est pas du à la magie du cinéma mais bien à celle du temps.
Les musiques diffusées, elles aussi, évoluent d'année en année, nous permettant de garder des repères temporels précis et de faire de petits bonds dans notre propre passé.

film ridicule , y 'en a un paquet de films comme ça sur youtube ou des personnes se filment pendant des années et ou en se prennant en photo en plus se film est vide ennuyeux une belle arnaque

superbe film. C est original émouvant parfois drôle et decrit parfaitement les tranches de vie de famille de la jeunesse et de l adolescence.

Cela faisait un certain temps que j'avais lu à propos de ce film, et que du fait du travail de longue haleine que sa réalisation a demandé, je l'attendais avec envie et curiosité. J'ai donc enfin pu aller le voir en VO, afin d'en garder au maximum l'authenticité, et il s'avère que j'ai été déçu, et que je suis sorti en me disant qu'il était dommage de ne pas avoir approfondi une idée pour le moins géniale, celle de filmer la véritable évolution du protagoniste central. En 2h45 de temps, les moments d'émotion partagée avec le spectateur, quelle qu'elle soit, sont rares, voire inexistants pour les plus impassibles. Tout reste relativement superficiel, l'histoire racontée est assez banale dans le fond.

Un beau projet, un bon film, mais pas à la hauteur de ce que j'en attendais, et à mon goût pas non plus à la hauteur de ce qu'un tel projet aurait pu offrir au spectateur, ne marquant pas le spectateur en le prenant du début à la fin dans quelque chose de grandiose.

Allons directement à la raison pour laquelle le film a fait parler de lui : les mêmes acteurs sur une longue période, filmés à différentes étape de la vie d'une famille. Le concept est en lui même inutile et n'apporte qu' une complication supplémentaire à la production et l'avantage de ne pas devoir faire appel à différents jeûnes comédiens pour jouer les différents âges des enfants qui grandissent. Le film est évidemment trop long (2h45 …) , possède des scènes qui n'apportent rien et qui ne font echo à aucun autre moment du film : spoiler: par exemple celle dans les toilettes avec les enfants qui le bousculent, celle ou se sœur a oublié de le chercher ou encore certains scènes d'école
… Ceci étant dit le film montre des moments touchants, notamment entre père et fils, ou le talent de Ethan Hawke est évident, comme de coutume avec l'acteur. Ou la scène traitant de contraception. Patricia Arquette fait le job même si elle possède moins de talent. Enfin le film nous montre un Texas hors des clichés habituels, même s'il effleure la vie de tous ces gens en accumulants les photographies à la manière du personnage principal, sans donner de véritable cohérence ou d'épaisseur au tout. Dans le genre, préférez lui The Spectacular Now sorti l'année précédente

Au temps chic

Le temps est fascinant. D'autant plus face au constat de l'évolution qu'il rythme tout en restant constant. C'est souvent dans ces histoires de vie simples et riches à la fois que le 7eme art est le plus généreux et sincère dans les sentiments. Pour autant c'est extrêmement rare que le cinéma retranscrive franchement l'attachement au fil du temps. En cela "Boyhood" est une double réussite, récit touchant et vrai qui s'étend tendrement avec des références universelles et marquées.

Chaque vie est une traversée de périodes éphémères. Retrouvailles, nouvelles connaissances, moments déroutants. Ces ingrédients pleins de surprises font la beauté d'une vie guidée par un fil commun et une compagnie fidèle. Comme avec la série des "Before...", Richard Linklater s'appuie sur le temps pour accentuer notre empathie à l'égard de ses personnages. La continuité fonctionne encore plus que l'épisodique. Les conditions exceptionnelles de tournage apportent une authenticité fabuleuse à cette traversée des années.

Baser un scénario sur douze années et le tourner en autant de temps pour le bien de la cohérence est à la fois brillant et exigeant. Un pari osé qui a probablement effrayé beaucoup de monde. Le simple fait d'avoir mené ce projet à bien est une performance incroyable. Il résulte de ce pari un vrai coup de génie.
On est en admiration face à la simple transformation de l'âge. Ça devient plus évident sans besoin d'artifices, tel maquillages et perruques. Néanmoins l'étendue du tournage ne simplifie pas nécessairement l'écriture. Comme leurs rôles, les comédiens évoluent et il est difficile de l'anticiper. Au-delà du simple fait de réunir les concernés très régulièrement, il faut s'adapter aux aspects et aux ressentis de chacun. Il ne pouvait pas y avoir de doute sur la linéarité physique au fur et à mesure de l'avancée, c'était une toute autre mission que de garder une cohérence dans le récit. Là encore, "Boyhood" ne dévie jamais de sa bonne trajectoire. En préservant une grande curiosité, les histoires se lient avec logique et les personnages évoluent avec harmonie.

Les aventures familiales se répondent au fil du temps. Les moments forts de séparations, de disputes ou de violences sont traités avec toutes la force qu'ils nécessitent et marquent ainsi la personnalité de ses protagonistes. L'âme d'artiste de Mason et le ton maussade de sa sœur Samantha mûrissent avec une franche évidence. Les précisions du scénario et du jeu apportent tout les éléments propices à la sollicitude. Le récit s'intègre parfaitement dans un univers familiers de tous.

La relation des personnages avec le monde réel est saisissant. Il y a tout un tas de références qui nous permettent à la fois de situer temporellement l'histoire et de s'y reconnaître.
D'abord des références pop; un bel hommage à "Harry Potter" avec la lecture d'un extrait du deuxième tome et la scène (très chouette) de la sortie du "prince de sang-mêlé", des allusions à Star Wars ou aux Beatles qui sentent la vraie passion. Avec la bande-son très travaillée, ces allusions permettent de dater assez précisément les événements. L'évolution de l'informatique et des consoles est aussi très présente.
Ensuite des références politiques. Axé autour des campagnes de 2004 et 2008, le propos est très engagé. Mason Sr (Ethan Hawke) est un militant anti-républicain avec un franc parlé, trop peu entendu dans la culture américaine. Ses convictions donnent aussi des moments amusants lorsqu'elles entraînent ses enfants. "Boyhood" est une suite de rencontrent qui dressent un portrait éclectique de l'Amérique. Du professeur pas si respectable à la famille de Texans pas fine mais follement généreuse en passant par le militaire aux belles paroles, ces personnages (et les autres) cassent les préjugés. Plusieurs visions de l'Amérique, profonde et dynamique. Le vice et la violence se trouvent dans un personnage qu'on croit bien éduqué, la bonté et la générosité se dégagent d'une famille qu'on qualifierait d'arriérés.

Le pari fou de Linklater est une évidente réussite. Un parcours familiale plein d'authenticité qui montre une Amérique humaine qui suit le cours du temps. Très belle histoire de vies, ponctuée par une réplique très juste « Ce n'est pas nous qui saisissons le moment, c'est les moments qui nous saisissent ».