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Film relatant le match de tennis qui opposa la championne Billie Jean King 30 ans au retraité machiste Bobby Riggs 55 ans. Celui ci voulait prouver l'infériorité physique et mentale des femmes dans ce sport. Reconstitution fidèle doublé d'échanges de jeu mieux filmés que ceux du film Borg-Mc Enroe. Carell et Stone jouent bien leur personnage. Et le message féministe et anti-homophobie est bien sûr au rendez-vous. Honnête mais sans plus.
Petit film historiquement intéressant : la place des femmes dans le sport, les relations lgbt, le machisme ambiant... Cinématographiquement il ne restera pas dans les mémoires mais il a le mérite de nous faire passer un bon moment.
Bon film sur un moment important du sport féminin et plus particulièrement du tennis.
Film qui se regarde gentiment, sans véritables étincelles mais plutôt consciencieux.
On peut aussi passer à Borg - McEnroe ;-p
Film qui se regarde gentiment, sans véritables étincelles mais plutôt consciencieux.
On peut aussi passer à Borg - McEnroe ;-p
Le film retrace l'évolution personnelle de Billie Jean King, une évolution sentimentale et professionnelle. On sent le style des réalisateurs de Little Miss Sunshine. Steve Carell est superbe et incroyablement ressemblant à Bobby Riggs. On sent qu'il s'amuse dans ce rôle de faux macho.
Malheureusement ce sont des nouveaux réalisateurs qui se cassent les dents sur le tennis. Après Hitchock (L'inconnu du nord express), Woody Allen (Match point) ou même Janus Metz Pedersen (Borg vs Mac Enroe, sorti il y a 2 semaines) c'est maintenant aux deux compagnons de présenter un match pas très convaincant malgré les doublures et la mise en scène très dynamique.
Le film sort dans un contexte parfait avec les nombreux harcèlements sexuels notamment ceux de Weinstein.
Mon plan préféré est sans aucun doute le plan avant le début du match entre Bobby Riggs et Billie Jean King dans l'escalator.
Malheureusement ce sont des nouveaux réalisateurs qui se cassent les dents sur le tennis. Après Hitchock (L'inconnu du nord express), Woody Allen (Match point) ou même Janus Metz Pedersen (Borg vs Mac Enroe, sorti il y a 2 semaines) c'est maintenant aux deux compagnons de présenter un match pas très convaincant malgré les doublures et la mise en scène très dynamique.
Le film sort dans un contexte parfait avec les nombreux harcèlements sexuels notamment ceux de Weinstein.
Mon plan préféré est sans aucun doute le plan avant le début du match entre Bobby Riggs et Billie Jean King dans l'escalator.
Le film est à mes yeux décevant, mais c'est aussi parce qu'il se chargeait d'une attente liée au contexte actuel. Un biopic est déjà difficile à mettre correctement en oeuvre, mais quand celui ci se prend pour vocation de cristalliser des débats sur le sexisme, la cause homosexuelle, la vieillesse ou l'addiction au jeu, ça fait beaucoup. Emma Stone comme Steve Carell sont deux formidables acteurs et leurs talents promettaient beaucoup pour jouer avec finesse des facettes multiples. En plein affaire Weinstein, retrouver l'actrice au sommet plutôt silencieuse sur le sujet me laissait rêver à une réponse. Mais Battle of Sexes ne sera pas Ali ou Harvey Milk. Si le personnage de Carell est a mon avis finalement le mieux écrit, Billy Jean manque cruellement de profondeur dans la finesse de traitement de son époque. La faute à la première moitié du film, prie dans un rythme où les actions et retournements de situation vont très vites, et où tout se pose sans le moindre suspense tant tout est téléguidé, prévisible, et déjà en train de s'accomplir sous vos yeux par manque de durée de film. Le personnage de Stone est discrète, mais nous prive de véritables réflexions. Et surtout, par ce rythme, on ne ressent pas la société de l'époque. Là est l'incapacité du film à répondre à notre présent, en articulant la misogynie autour de personnages secondaires clichés de grands méchants. La grand méchante tennis woman traditionaliste de Margaret Court sans saveur, et le misogyne animateur Jack Kramer. En relayant la misogynie qu'à certains hommes au discours extrême et repoussant, on conclue le film en se disant "les méchants ont perdu" sans se rendre compte que la lutte pour l'égalité passe aussi, et aujourd'hui principalement, par une lutte plus fine inscrite dans nos moeurs culturelles présents dans quasiment chacun d'entre nous. Et on ne me ferra pas croire qu'à l'époque le sexisme n'était que l'affaire de quelques grands misogynes au pouvoir. Oui, le film ne pouvait pas prévoir le climat de sortie, mais le sujet n'est pas nouveau. Le film avait tout pour réussir, un affrontement avec un Billy Riggs qui n'est pas le grand méchant pour un match que l'on va aimer regarder, et un contexte de l'époque qui pouvait ré-illuminer l'actualité, en interrogeant non pas Riggs mais bien les personnages secondaires, et avec eux la société dans son ensemble. On se retrouve au final avec un film sympathique, bien que pas aussi drôle que la bande annonce nous le présentait (puisqu'elle contient toutes les séquences amusantes) mais qui sur le sujet de son titre, finit par son traitement superficiel à n'être qu'un "féminisme pour les nuls".
Je déteste quand les films prétendent être vrais mais s'éloigne de l'histoire des faits réels. Dans ce cas l'histoire vraie est que toute la querelle entre les deux joueurs de tennis était fausse. Il savait qu'il ne gagnerait jamais ce match et c'était une blague. Quant à Billie Jean King ce n'était pas seulement un match de tennis mais un match pour la vraie grande bataille des sexes. S'il y a une chose que les femmes doivent faire et ce n'est pas une mince affaire c'est de déployer leur esprit et leur sens du plaisir. L'histoire de Billie Jean King est la seule vraie chose : une femme féministe qui a réellement opéré le changement et elle l'a fait avec un flair léger et une intelligence et c'est qui fait défaut dans ce film...
Un divertissement sportif réussi avec un casting brillant, un scénario bien écrit et une Emma Stone remarquable.
Bonne représentation des années 70 et de cette lutte pour l'égalité. L'histoire vraie d'une joueuse de tennis rebelle et qui découvre son homosexualité. L'interprétation est bonne mais le film manque un peu de rythme.
Bonjour à tous, ce film antisexisme féminin tombe à pic surtout en ce moment ! ... Il ne tombe cependant pas dans les clichés donc c'est plutôt cool, les féministes et les autres apprécieront donc... Comme quoi les goûts et les couleurs...
la plus belle partie du film c’est bien évidemment la finale. les rôles sont tous très bien tenus mais il manque un « je ne sais quoi » dans presque la 1ère moitié du film. c’est timide ! dommage.
Un film très intéressant sur un sujet dans l'air du temps encore aujourd'hui. Les acteurs sont excellents. On regrette juste de ne pas voir davantage de tennis. Le film se focalise un peu trop sur la vie sexuelle de l'héroïne au détriment d'images sur ses talents de sportive.
Le film de Jonathan Dayton et Valerie Faris est d'une troublante pertinence. Il est également très fin, évitant pas mal d'écueils et brossant avec soin une époque et une mentalité qui ne manquaient pas de paradoxes.
Ce film est une vraie surprise. Si l'argument de départ est de raconter l'histoire (vraie) d'un match de tennis mémorable en ceci qu'il marque une étape décisive dans la reconnaissance du sport féminin par les instances officielles, il va bien au-delà en abordant l'opprobre généralisé que cette époque associe à l'homosexualité et surtout en évoquant avec une intelligence et une sensibilité rare le personnage de la championne de tennis Billy Jean King. La tonalité du film tend vers la comédie – notamment grâce au fantasque Bobby Riggs, admirablement interprété par Steve Carell : Riggs joue son personnage médiatique de macho bien plus qu'il ne l'incarne réellement, car c'est un homme finalement sensible (les passages consacrés à sa vie de famille de démontrent sans ambiguïté). Le vrai méchant là-dedans, s'il faut en trouver un, est le très smart président de la fédération interprété par Bill Pullman: toujours poli et sélect, il incarne un conformisme rigide et sexiste, étranger à toute ouverture et toute négociation malgré son apparence toujours souriante et conciliante, et ne comprend finalement que le langage de la force. Mais autour de ces faire-valoir involontaires, Farris et Dayton orchestrent avec un imparable savoir-faire un double crescendo émotionnel : celui de l'histoire d'amour naissante entre BJ King et sa coiffeuse, et celui de l'organisation du match proprement dit. La caméra filme le visage d'Emma Stone au plus près, son regard, son sourire, son grain de peau, et nous fait partager ainsi les émotions du personnage de la manière la plus intime qui soit. Emma Stone est éblouissante, il n'y a pas d'autre mot. Cette histoire d'amour en devient absolument magnifique, c'est l'une des plus belles qu'il m'ait été donné de voir au cinéma ; elle doit se mettre en suspend le temps du match tant attendu et on devine qu'elle se poursuivra après, en toute discrétion car le monde n'est pas prêt à la reconnaître pour ce qu'elle est. Un film à voir et à revoir (à bon entendeur: la 2e vision m'a encore plus emballé que la 1re…).
C'est un joli film sur une histoire passionnante, importante et intéressante (et mal connue?). Dommage: le scénar est un peu plat et peut être même qu'avec d'autres acteurs, le film serait passé complètement inaperçu. Mais alors Steve Carell et Emma Stone.... Lui est un des rares à pouvoir me faire compatir avec un c****** fini tant son talent lui permet de jouer des nuances; et elle est à tomber, naturelle et toujours juste, elle crève l'écran comme TOUJOURS. J'ai trouvé la longue scène finale très bien filmée, les reals font du bon travail, les acteurs secondaires sont remarquables: il n'y a vraiment que le scénario qui fâche. Mais grâce à ce film, Billie Jean King est une de mes nouvelles héroïnes!
Si dans sa globalité la réalisation de Battle of the Sexes est assez conventionnel, impossible de ne pas rester de marbre face à la douce chaleur mélancolique que dégage ce film. Cette ambiance, nous la devons avant tout au couple des réalisateur/trice déjà à l'oeuvre quelques années auparavant avec Little Miss Sunshine, qui une nouvelle fois parviennent à donner un relief fou à leurs personnages, Emma Stone et Steve Carell en tête de gondole. Retranscription de faits réels déroulés dans les années 70, ce combat des femmes fait bien évidemment plus que jamais écho au contexte social actuel et prouve que 40 ans plus tard les mentalités ont toujours bien du mal à évoluer. Si le tennis est le moyen de combat dans cette guerre des sexes, le domaine sportif est largement relégué au second plan, le film se focalisant de manière très touchante sur le quotidien de la combative Billy Jean King et de exubérant Bobby Rings, tous les deux en proies avec leurs propres démons. Un choix scénaristique particulièrement payant.
Ma critique complète sur mon blog: mesmotsen169.blogspot.fr
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