Derniers Avis : A trois on y va - Page 13

Après le formidable Temps de l'aventure, Jérôme Bonnell s'essaie au genre du couple à trois, régulièrement traité au cinéma. On se souvient notamment de Jules et Jim ou plus récemment des Chansons d'amour. Avec une infinie subtilité et un soupçon de comédie, il parvient à réinventer la formule en s'appuyant sur des acteurs formidables, Anaïs Demoustier en tête.

Oui... bon... c'est sympa... sans plus en fait. Une histoire mal exploitée. Des situations comiques qui font sourire. La fraîcheur et le talent des acteurs sont un plus. La réalisation est un peu molle et la réflexion inexistante finalement. Un film plaisant mais qui aurait mérité plus d'attention.

Un film amusant, émouvant, solaire où les sentiments amoureux sont au centre de l'histoire ! Je l'ai découvert hier soir. Je suis sortie conquise !! Les 3 jeunes comédiens sont incroyables. J'avais beaucoup aimé le précédent film de Jérôme Bonnell Le temps de l'aventure et j'ai adoré celui-ci !!

Je partais avec un a priori très positif sur ce film au regard du casting et surtout du réalisateur, Jérôme Bonnell dont j'avais adoré le précédent (Le temps de l'aventure). Je n'ai pas été déçue : l'écriture est d'une grande finesse et intelligence, c'est à la fois drôle, poétique et d'une belle modernité. Le film ne peut se résumer à un simple vaudeville basé sur un triangle amoureux assez classiques mais il va bien au-delà, il le transcende, lui apporte de l'audace et du fantasme, c'est extrêmement bien vu tout en restant simple et concret. Et il ne faut pas oublier le trio d'acteurs qui porte magnifiquement le film :Anaïs Demoustier confirme qu'elle est l'une des meilleures actrices de sa génération, il s'agit ici de son plus beau rôle (tout du moins pour les films que j''ai pu voir avec elle), Felix Moati est très touchant et juste, et Sophie Verbeeck, que je ne connaissais pas, est une révélation.

Il est dommage que A trois on y va déçoive dans ses séquences dramatiques, jamais vraiment pertinente. Ca A trois on y va se révèle être parfois très drôle dans ses scène de vaudeville. Bonne mise en scène, pas gonflant, mais il manque clairement une dimension spirituelle.

Une belle surprise. Un sujet peu traité au cinéma, tourné sans aucune leçon de moral sans pour autant tomber dans la légèreté. Les acteurs jouent parfaitement leur rôle avec candeur (Anaïs Dumoustier, notamment, y est parfaite), les personnages découvrent la situation peu commune qu'ils vivent, naturellement. Et la lumière si particulière du Nord fait partie intégrante du film. A découvrir !

J'ai vu le film par hasard hier après midi et j'ai vraiment été charmée. Ce trio amoureux fonctionne parfaitement. Je me suis surprise à rire et à pleurer.
Si vous aimez les comédies romantiques de qualité allez y. Vous ne serez pas déçus.
Coup de coeur aussi pour la musique que j'ai en tête depuis hier !

Voici une critique assez particulière. En effet, il s'agit du 2e film que j'ai vu en avant première grâce à Sens Critique (le 1er étant Loin des Hommes de David Oellfem), l'un des rares films où on m'a vraiment demandé d'en faire (chose qui est assez particulier en dehors de ma critique des 78 films). Et aussi l'un des rares avant-premières où j'étais dans une salle remplie de cinéphiles passionnées et de critiques chevronnées; ajouté à cela la présence du réalisateur et 2 des acteurs principaux ( Félix Moati et Sophie Verbeeck) et vous obtenez une situation particulière. Mais je m'égare. Donc j'ai vu ce film, car sa bande-annonce était intrigante et particulière. Et au final, ben le film est aussi intrigant et particulier.

L'histoire en elle-même est assez simple, il s'agit d'un amoureux entre nos protagonistes. Bref, rien de très original. Même la relation entre les femmes ne m'a pas paru innovant. Ceci dit, c'est le ton du film qui est particulier, voir très particulier. Le réalisateur a essayé de mixer plusieurs tons en même temps mais bien maîtrisés. Oui, il s'agit niveau réalisation d'une symbiose entre le ton dramatique, la mélancolie, le vaudeville et l'érotisme (ouais rien que ça). N'ayant pas vu ces autres œuvres, je ne sais pas si son cinéma est le mix des tons ou non. Mais ce sont plusieurs tons parfaitement maîtrisés qui rend un aspect intrigant, à la vie des personnages. Mieux encore, il a joué beaucoup sur des plans, à savoir, les plans rapprochés comme pour signifier l'atmosphère étouffante et les plans plus large pour signifier une atmosphère plus détendue. Chose que je n'adhère pas totalement mais j'y reviendrai plus tard. Bizarrement, ce film possède l'un des défauts les plus gros. Les personnages principaux.

Ce défaut est tellement énorme que ça gâche à lui tout seul le film. Mais on va passer les qualités :

1-Les personnages sont assez bien écrits dans l'ensemble (malgré quelques passages assez mal faites)
2-Les personnages sont attachants. Tous les 3 et les acteurs ont fait un sacré effort pour nous les rendre les plus empathiques possibles.
3-Les personnages ont un background exploité différemment les uns par rapport aux autres mais c'est normal (et je le développerai plus tard).

Donc, quel est le grand défaut ? Ils sont super mal introduits. Dès le début du film, on nous met direct dans le problème que le film questionne sans qu'on est vraiment le temps de bien les connaître ! On connaît leur fonctions certes mais leur prénom pas vraiment. Il m'a fallu 20 min afin de savoir plus précisément qui est qui ! C'est énorme !

Tout d'abord nous avons Mélodie (interprété par Anaïs Demoustier), qui est l'héroïne principale. Je la trouve vraiment bien par ces manières très speed et carrées. Elle est avocate dans la vie de tous les jours et le film exploite à merveille sa fonction. Plus le film avance, plus on la sent perdre peu à peu la maîtrise de la situation entre ces 2 amis Micha et Charlotte alors que dans son travail, c'est une vraie professionnelle qui ne se laisse pas démonter. C'est quand même impressionnant le masque qu'elle met à chaque fois qu'elle est dans une situation inexplicable. Elle possède les situations les plus difficiles mais hélas pas les plus marrantes (du moins pas toutes). C'est aussi elle le centre du film. En effet, le film évoluer en parallèle avec elle et plus le mensonge ira croissant, plus le rythme sera plus accéléré.

Ensuite, Nous avons Micha (interprété par Félix Touati) et Charlotte (interprété par Sophie Verbeeck). Ils sont ensembles dans le film. Je les mets ensemble car, bizarrement ils sont semblables et différents. Dans le film, ils sont satellites à Mélodie, ce sont eux qui gravitent autour d'elle. Ils s'aiment mais aiment en même temps Mélodie. Micha se démarque pas mal de Charlotte parce qu'il est à la fois avenant et hésitant, et il possède les scènes les plus marrantes, de loin. Ce n'est pas un personnage de mal dominant mais un romantique passionné, qui fait aussi quelques actes assez stupides et même évitables. Charlotte, en revanche, est bien plus en position de dominatrice je trouve. Mais c'est de la domination subtile, renforcée par le faite que dans la vie de tous les jours, elle est chômeuse (bon ok elle est aussi musicienne mais quand même). En plus elle est la moins exubérante voir même la plus sombre (tout l'inverse de l'actrice dans la vraie vie !).

Les autres personnages n'existent qu'en temps que personnages secondaires et rien d'autre, et sont aussi parfois des générateurs de situations comiques. Que ce soit le patron de Mélodie (Patrick d'Assoumçao) qui se fait attaquer, le harceleur (Olivier Broche) spoiler: qui se fait prendre (2 fois !)
, ou la prévenante (Laure Calamy) qui est vraiment énorme par la seule scène caméo qu'elle interprété ! Il a bien géré ces personnages secondaires pour qu'ils soient tous mémorables à des degrés divers.

Maintenant on va parler de la mise en scène ! Comme je le disais au début, il y a une sacré mix de tons, mais le réalisateur le fait que ce soit progressif. Au départ, on a une mise en scène très classique comme n'importe quelle comédie française (oui je sais...), mais ensuite on a du vaudeville assez classe et hilarant, et un parallèle avec ses 2 tons au fur et à mesure du film, au moment du point d'orgue : le craquage de Mélodie. A partir de là le film change complètement. Fini le classicisme ou le vaudeville. Cette fois c'est la mise en scène érotique qui prévaut (logique), mais une aussi une mise en scène plus visuelle que le reste du film. Mais il y a une chose que je me demande s'il est génial ou décevant, la fin du film et plus précisément les 3 scènes finales. Je ne dévoilerai pas la fin pour ne pas vous gâcher le plaisir, mais je trouve la fin intrigante et soumis à toutes les interprétations possibles. Si tout le monde pourra s'accorder que la scène finale est l'accomplissement du film, mais il y a quand même un point auquel je ne saurai dire si c'est super-décevant ou super-génial. C'est pourquoi que même maintenant, je trouve ce film intrigant. Il y a tellement de symbolisme dans l'arc final que presque tout à sujet à interprétation.

Bref, un film qui est globalement bien réalisé, mais qui est une véritable énigme. Je ne sais pas si ce film plaira au plus grand nombre. Mais ceux qui voudront le voir le verront surtout pour son triangle amoureux assez particulier. Et d'autres, l'éviteront peut être aussi pour ça. Ceci dit, par delà de ça, il est à la fois profond et marrant ce qui n'est déjà pas mal (et avec une belle musique aussi !). Moi par contre, il m'a plus fait réfléchir que détendu. Même si je me demande ce que je ferai dans leur situation.

Le nouveau film de Jérôme Bonnell, « À trois on y va » semble être sur le papier tout ce qu’il y a de plus balisé en matière de comédie romantique française actuelle. Mais c’est très vite que l’on se rend compte que l’on assiste à tout autre chose qu’à l’accoutumée et que l’on tient ici un film duquel émane un véritable charme. Ici, pas de trentenaires parisiens, de blagues potaches, de sentimentalisme, juste des sentiments et du comique de situation. On pardonne vite au film ses aspects négatifs, comme certains dialogues non nécessaires, alors que certains silences sont souvent plus lourds de sens. Le postulat initial, bien que de facture « classique » au genre, se révèle assez atypique et prend rapidement une allure singulière et un rythme assez peu conventionnel.

Dés le premier plan le réalisateur nous projette dans ce triangle amoureux. Une porte s’ouvre, et l’on aperçoit Mélodie qui venait rendre visite à Charlotte avec qui elle entretient une relation depuis plusieurs mois, sauf que c’est Micha son compagnon qui ouvre la porte. Mélodie décontenancée, prétexte une visite surprise et est de suite invitée à rester manger par le jeune couple fraîchement installé. Mélodie entre et claque la porte derrière elle. Portes et fenêtres qui claquent, on est bien dans ce qui s’apparente à un vaudeville. Dés cette première scène le mensonge, moteur des situations, est mis en place. Micha tombe à son tour amoureux de Mélodie. Du coup le point de départ est relativement inconventionnel; les deux membres d’un couple qui s’aiment vont chacun aimer une troisième et même personne. Les deux du couple pensent être les seuls à être infidèles et seul la troisième personne à conscience de la difficulté de la situation.
Les protagonistes sont des personnes auxquelles on s’intéresse en général rarement dans le cinéma français. De jeunes adultes de 27 ans, récemment diplômés, en fonction depuis peu dans leur métier respectif. Vétérinaire pour lui, et avocate et chanteuses pour respectivement Charlotte et Mélodie. Le couple encore fragile, propriétaire à crédit, vient d’emménager dans leur maison de la banlieue lilloise.

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A trois on y va est un film tout à la fois léger, nostalgique, moderne, mélancolique et drôle! Une très belle surprise!