Note moyenne
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[...] La mise en scène n’est malheureusement pas épargnée, celle-ci flirtant sans tabou du côté de Fincher. Dès les premières secondes, le réalisateur Tate Taylor nous dévoile son ambition de livrer une ambiance glaciale, austère. Si les jeux de lumières et la musique de Danny Elfman sont là pour instaurer l’atmosphère souhaitée, le reste ne suit pas. Pire, il parvient à ridiculiser et à alourdir le tout, à le rendre tape-à-l’oeil comme ce n’est pas permis. Au point de cumuler des effets de mise en scène excessivement racoleurs (ralentis, images saccadées, montage anarchique…) et une photographie par moment incompréhensible (gros plans en pagaille sur les personnages, plans où seulement un quart du protagoniste apparaît à l’écran…). Et à cause de cela, La fille du train ne réussit jamais à présenter convenablement ses propres scènes qui avaient pourtant pour but de perturber les spectateurs dans leur vision de l’histoire et des personnages : « le dénouement avec le tire-bouchon », des séquences de sexe sans passion, la « scène de la baignoire »… Gone Girl, quant à lui, frappait le public avec une telle puissance qu’il avait bien du mal à s’en remettre, même après le visionnage. Bref, un produit hollywoodien hautement artificiel qui doit également ce constat à l’américanisation outrancière et dénaturante du livre de Paula Hawkins. Londres laisse ainsi la place à la banlieue new-yorkaise et, bizarrement, tout semble plus net, plus clean (une héroïne moins alcoolique, un train et des gares plus présentables…). Avoir traversé l’Atlantique n’a pas été une bonne chose non plus pour cette adaptation… [...]
Critique sur le site de Cineseries-mag
Critique sur le site de Cineseries-mag
Si la mise en scène ne brille pas toujours par sa finesse, le film déploie tout ce que l’on peut attendre de ce genre de polar (...). On ne s’ennuie pas (c’est déjà ça).
LA SUITE :
LA SUITE :
Juste après « Gone Girl »
Taylor sait se diversifier de film en film, il passe du film historique, au biopic musical pour ensuite nous présenter un thriller.
Le scénario de « La Fille du Train », adapté d’un roman de Paula Hawkins, est mis en couleurs et réalisé en respectant tous les codes d’un bon polar. Malheureusement la première partie se traîne en longueur et l’on se surprend à s’ennuyer.
Rachel Watson prend son train chaque jour et laisse son imaginaire faire le chemin. Elle semble obsédée par un jeune couple dont la maison se trouve sur la route. Ces derniers ressemblent à sa conception idéal de l’amour. Elle souffre depuis 2 ans de son divorce. On découvre assez vite sa dépression et sa tendance alcoolique, mais aussi sa tendance à harceler son ex-mari. Fin de la première partie.
Mais la belle inconnue disparait et Rachel s’emballe, elle se sent investit d’une mission, comme concernée par ce drame. Elle enquête en solo et la réalité n’est pas à la hauteur de ses illusions du bonheur. Alors Rachel perd la boule et la deuxième partie sauve le film.
L’intrigue devient plus rythmée et la vérité est surprenante, on pense un peu à « Gone Girl » en plus ordinaire. Emily Blunt est d’une grande sincérité et sa fragilité fait le reste naturellement.
Avec « La Fille du Train », Tate Taylor se frotte au polar avec bonne volonté, quelques clichés incontournables mais un bon film dans l’ensemble.
Taylor sait se diversifier de film en film, il passe du film historique, au biopic musical pour ensuite nous présenter un thriller.
Le scénario de « La Fille du Train », adapté d’un roman de Paula Hawkins, est mis en couleurs et réalisé en respectant tous les codes d’un bon polar. Malheureusement la première partie se traîne en longueur et l’on se surprend à s’ennuyer.
Rachel Watson prend son train chaque jour et laisse son imaginaire faire le chemin. Elle semble obsédée par un jeune couple dont la maison se trouve sur la route. Ces derniers ressemblent à sa conception idéal de l’amour. Elle souffre depuis 2 ans de son divorce. On découvre assez vite sa dépression et sa tendance alcoolique, mais aussi sa tendance à harceler son ex-mari. Fin de la première partie.
Mais la belle inconnue disparait et Rachel s’emballe, elle se sent investit d’une mission, comme concernée par ce drame. Elle enquête en solo et la réalité n’est pas à la hauteur de ses illusions du bonheur. Alors Rachel perd la boule et la deuxième partie sauve le film.
L’intrigue devient plus rythmée et la vérité est surprenante, on pense un peu à « Gone Girl » en plus ordinaire. Emily Blunt est d’une grande sincérité et sa fragilité fait le reste naturellement.
Avec « La Fille du Train », Tate Taylor se frotte au polar avec bonne volonté, quelques clichés incontournables mais un bon film dans l’ensemble.
Excellente adaptation du livre ! J'en suis restée scotchée, un an après avoir lu le thriller. Le choix des acteurs y joue pour beaucoup : chapeau pour le choix de Meghan, pour la coloc de Rachel, Rachel elle même grâce à la prestation d'Emily Blunt toute en nuances, pétrie de doutes dans la peau d'une alcoolique dont l'estime d'elle a été réduite à néant, merveilleux !. De plus,que ce soit la mise en scène, le rythme un peu en longueur qui s'accélère subitement, ou toute la palette des émotions écrites noir sur blanc retransparaissent fidèlement à l'écran. J'ai beaucoup apprécié le rendu. Des effets stylistiques rendent le montage assez dynamique, alternant flash backs, zooms sensoriels,...
Sans compter le récit du personnage principal qui rappelle qu'il s'agit d'une histoire romancée à la 1ère personne et qui rend l'effet immersif , parfois malgré soi, dans ce personnage tourmenté.
Sans compter le récit du personnage principal qui rappelle qu'il s'agit d'une histoire romancée à la 1ère personne et qui rend l'effet immersif , parfois malgré soi, dans ce personnage tourmenté.
Il faut avouer que supprimer Emily Blunt du générique et vous avez un série B pour rednecks du texas....Bon il s'agit quand même de vendre du corn flakes.....On n'est pas chez Patrice Leconte, faut pas rêver....
Après ces méchancetés je vais vous prendre à rebrousse poils, en vous disant que j'ai aimé le film....
Pas du point de vue thriller, la tension est plus psychologique, mais justement par les préoccupations psychologiques des personnages ( leurs faiblesses, l'alcool, la quête d'amour, l'ennui du couple, l'analyse chez le psy, les envies de crime, etc.....) tout cela crée une émotion très humaine et qu'il vaut mieux si l'on veut se protéger , ne pas prendre pour argent comptant.....
Après le film donne dans le série B , c'est incontestable au niveau des photographies, de la musique, de la mise en scène qui appauvrit un scénario cohérent......Ce n'est pas un mauvais film, c'est très loin d'être chef d'œuvre, Oserais je proposer aux jeunes réalisateurs de revoir Hitchcock et de s'en inspirer pour acquérir plus de maitrise dans la mise en scène ......A vous de voir.....
Après ces méchancetés je vais vous prendre à rebrousse poils, en vous disant que j'ai aimé le film....
Pas du point de vue thriller, la tension est plus psychologique, mais justement par les préoccupations psychologiques des personnages ( leurs faiblesses, l'alcool, la quête d'amour, l'ennui du couple, l'analyse chez le psy, les envies de crime, etc.....) tout cela crée une émotion très humaine et qu'il vaut mieux si l'on veut se protéger , ne pas prendre pour argent comptant.....
Après le film donne dans le série B , c'est incontestable au niveau des photographies, de la musique, de la mise en scène qui appauvrit un scénario cohérent......Ce n'est pas un mauvais film, c'est très loin d'être chef d'œuvre, Oserais je proposer aux jeunes réalisateurs de revoir Hitchcock et de s'en inspirer pour acquérir plus de maitrise dans la mise en scène ......A vous de voir.....
Malgré un début un peu lent, on plonge dans le film au fur et à mesure et le suspense est au rendez-vous.
J'ai trouvé le film prenant, passionnant et bien joué. Bon thriller !
J'ai trouvé le film prenant, passionnant et bien joué. Bon thriller !
Je n'avais pas lu le livre mais j'ai adoré. Cette histoire est captivante jusqu'à la dernière minute. Emily Blunt est impressionnante en alcoolique. Les personnages masculins ne sont pas vraiment à l'honneur et la psychologie de ces 3 femmes est très bien amenée.
N'est pas David Fincher qui veut! Et malheureusement, Tate Tyler n'en a pas la carrure. 5 ans après "La Couleur des Sentiments", son inspiration en tant que metteur en scène, semble même s'être fait la belle ...
Voilà l'adaptation d'un best-seller, donnant la possibilité au scénario d'être touffu, chose qu'il est vraiment. Aussi d'être complexe, chose qu'il n'est, en revanche, (absolument) pas!
L'opportunité, par ailleurs, de jouer sur les faux semblants est grande et celle de créer une véritable tension cinématographique, immense. Faute à une mise en scène amatrice et désincarnée, le film alimentant le mystère jusqu'au bout (tant bien que mal), finit par devenir terriblement impersonnel. Rien n'est ressenti puisque tout est illustré. Au lieu de préférer un suspense sensoriel, avec un vrai jeu de caméra, nous voilà plongé dans un film ultra didactique et sans relief, digne du dernier téléfilm sorti sur petit écran.
Sans inspiration visuelle, ni souci des sens, le film s'allonge à l'infini, optant pour un parti pris d'une paresse inouïe: celui de décortiquer l'intrigue à l'infini, en montrant le moindre détail à l'écran, espérant et (convaincu?) que c'est ainsi que l'on fait un bon film. C'est ainsi qu'il devient, hélas, un thriller pour les "nuls".
Or, quand on voit l'interprétation organique d'Emily Blunt, on regrette nerveusement l'absence d'un bon réalisateur. En somme, sans art, ni talent...
Le grand public sera satisfait, sans être vraiment surpris; le cinéphile lui, sera frustré à la vue du potentiel.
Voilà l'adaptation d'un best-seller, donnant la possibilité au scénario d'être touffu, chose qu'il est vraiment. Aussi d'être complexe, chose qu'il n'est, en revanche, (absolument) pas!
L'opportunité, par ailleurs, de jouer sur les faux semblants est grande et celle de créer une véritable tension cinématographique, immense. Faute à une mise en scène amatrice et désincarnée, le film alimentant le mystère jusqu'au bout (tant bien que mal), finit par devenir terriblement impersonnel. Rien n'est ressenti puisque tout est illustré. Au lieu de préférer un suspense sensoriel, avec un vrai jeu de caméra, nous voilà plongé dans un film ultra didactique et sans relief, digne du dernier téléfilm sorti sur petit écran.
Sans inspiration visuelle, ni souci des sens, le film s'allonge à l'infini, optant pour un parti pris d'une paresse inouïe: celui de décortiquer l'intrigue à l'infini, en montrant le moindre détail à l'écran, espérant et (convaincu?) que c'est ainsi que l'on fait un bon film. C'est ainsi qu'il devient, hélas, un thriller pour les "nuls".
Or, quand on voit l'interprétation organique d'Emily Blunt, on regrette nerveusement l'absence d'un bon réalisateur. En somme, sans art, ni talent...
Le grand public sera satisfait, sans être vraiment surpris; le cinéphile lui, sera frustré à la vue du potentiel.
Très bon film, et fidèle au roman. La première partie peux s'avérer un peu trop confuse pour les non-lecteurs mais reste très intéressant malgré cela.
Bon film. Bonne analyse du pervers narcissique , charmant et destructeur. Le film est porté par l'excellente actrice Emily Blunt
C'est un thriller fascinant et très bien ficelé !
Le suspens est intense et les personnages sont bien vus.
Aussi les grands sujets du film sont la tromperie et le mensonge.
Le suspens est intense et les personnages sont bien vus.
Aussi les grands sujets du film sont la tromperie et le mensonge.
Un thriller qui manque de nerf malgré une bonne interprétation, notamment d'Emily Blunt.
Une critique plus détaillée et d'autres sur
Une critique plus détaillée et d'autres sur
Un polar angoissant et réussi. On reconstitue le puzzle au fur et à mesure et même si le rythme est lent on retient son souffle jusqu'au bout tant l'atmosphère est oppressante. Un très bon thriller avec suspense et retournement de situation servi par de très bons acteurs, particulièrement la magnifique Emily Blunt méconnaissable dans ce rôle.
Tiré du roman éponyme (sorti en 2015) et transposé de Londres à New-York pour cette adaptation cinématographique, ce long-métrage nous propose un thriller psychologique complexe dans lequel une femme, déprimée et alcoolique, va se retrouver au coeur d'un fait divers terrible !
Emilie Blunt est parfaite mais le scénario, hésitant et compliqué (beaucoup d'allers-retours entre passé et présent), embrouille un peu le spectateur.
Certaines lenteurs sont également à déplorer...
Le rendu final est donc plutôt moyen à mes yeux : pas véritablement d'ennui (quoique) mais pas mal de longueurs et d'irrégularités dans l'intrigue...
C'est dommage car il y avait matière à un rendu beaucoup plus captivant !
Emilie Blunt est parfaite mais le scénario, hésitant et compliqué (beaucoup d'allers-retours entre passé et présent), embrouille un peu le spectateur.
Certaines lenteurs sont également à déplorer...
Le rendu final est donc plutôt moyen à mes yeux : pas véritablement d'ennui (quoique) mais pas mal de longueurs et d'irrégularités dans l'intrigue...
C'est dommage car il y avait matière à un rendu beaucoup plus captivant !
J'ai trouvé ce film vraiment excellent.
Ce thriller est bien mené et on se pose beaucoup de questions.
C'est intrigant, passionnant et intéressant.
Et la chute finale on ne l'avait pas vue venir.
Ce thriller est bien mené et on se pose beaucoup de questions.
C'est intrigant, passionnant et intéressant.
Et la chute finale on ne l'avait pas vue venir.
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