Derniers Avis : Nosferatu - Page 23

C’est toujours un plaisir de « réinventer » le genre , et c’est réussi dans ce remake. Le film est très beau, des plans superbes avec des panneaux qui n’ont rien à envier à wes anderson.
Le problème que je retiens et qui est valable pour tous les films qui sortent en ce moment : oú sont donc passés ces bon films qui tiennent sur 90 min? J’ai l’impression qu’il y a clairement 15 minutes que l’on peut couper.
En tout cas n’hésitez pas si vous ne connaissez pas /peu le genre gothique

Oui un chef d œuvre et un hommage baroque au film de vampire. Excellent travail de réalisation et sur le son. Le conte Orlock est terrifiant jusqu’à la scène finale, parfaite ! Le mythe du vampire revisité pour nous rappeler que nos souffrances restent en nous, la mélancolie, l angoisse et la peur. Vivre et mourir avec elles et préserver la lumière. Bravo Robert Eggers d avoir travailler cette métaphore de nos vies et bravo aux acteurs d’y avoir donner corps.

Un film qui impressionne, loin cependant de l'expressionnisme poétique de Murnau. On est happé par le son, la couleur sombre, les plans, l'ensemble visuel mais de poésie, non, on reste sur sa faim dans un bel étalage d'effets spéciaux.

Film peu accrocheur, le temps est assez long et le jeu de Lily Rose Depp est plutôt insipide. Pas un incontournable.

Ah que c’est triste …. J’avais adoré « The witch », admiratrice des films vampiriques, l’annonce de cette adaption de Nosferatu m’avait mise des paillettes dans les yeux.

Bon, c’est mauvais, grotesque, caricaturale. Eggers semble tellement obsédé par l’ombre mythique et graphique du Nosferatu de Murnau - qu’il poursuit dans chacun de ses plans plus complexes et prétentieux les uns que les autres (sans même atteindre une réelle beauté) - qu’il en oubli le sens de son histoire et l’enjeu de ses personnages.
Il les creuse au lieu de les gonfler d’humanité.
Aucune tension, on s’ennuie, aucun romantisme, aucune émotion.

Lily-Rose Depp que j’avais adoré dans The Idol (peut être car elle joue un peu son propre rôle) est plate, presque gênante bien qu’elle ait pris son rôle très à cœur. On sent qu’elle a travaillé mais il manque un peu de talent.

Enfin, les effets spéciaux (le corps de Nesferatu) sont laids….. et puis s’il vous plaît : pourquoi cette moustache ???? Pourquoi cet accent ??
C’est quoi cette caricature mi Raspoutine mi Freddy Mercury ?? L’acteur qui joue Nosferatu a un visage au naturel tellement intéressant ! Il m’a semblé dommage de le gâcher avec des accessoires digne d’un farce et attrape.

Ce qui frappe le plus c’est que ce film semble avoir été fait pr un chef opérateur sans réalisateur. Que de la technique qui manque cruellement de finesse -tellement elle est obvious - et puis surtout comme le personnage éponyme aucune âme s’y trouve… Un film vide d’interprétation et de sens.

Non vraiment je rêvais d’aimer, d’adorer…mais c’est très décevant.

Bon, j’avoue que les 10 dernières minutes relèvent un peu le niveau avec trois gouttes de romantismes et une image étrange.

Enfin je tiens à dire que ça reste une proposition et qu’il vaut mieux une proposition ratée que pas de proposition du tout.

Dracula de coppola + murnau = le Nosferatu de Robert Egger.
C'est un peu schématique, mais Il y a énormément de similitudes sur le plan scénaristique avec le film de Coppola auquel il semble rendre hommage. Pour le style et la réalisation, je trouve que c'est son film le plus abouti, la photographie est vraiment superbe, c'est même assez rythmé, même si il y a un petit ventre mou au 2/3.
La séquence de fin par contre, que dire, beau, dérangeant, émouvant, le clou de ce beau spectacle.
Excellent trio d'acteur avec Nicholas Hoult, Lilly demm et Bill Skarskaard en vampire au style très réussi, pour les fans de warhammer il vous rappellera quelqu'un.
Après l'avoir vu une deuxième fois hier en IMAX, je revois mon avis à la hausse.
C'est beau, vraiment très beau, Bill Skarskaard est vraiment très bon dans son interprétation du compte Orlock.

Quelle mouche a piqué Robert Eggers de réaliser un 3e remake du film de Murnau ? Surtout de façon aussi académique (pour la photographie, proche du noir et blanc dans les scènes nocturnes), mais aussi plate voire grotesque [la voix grave et roulant des r du comte Orlock (le Suédois Bill Skarsgård, 34 ans) comme s’il était intubé], sans point de vue affirmé, trop lent (en dilatant les scènes à la façon du western spaghetti) et trop long (2h12 mn alors que le film de Murnau dure 1h34), d’où l’ennui qui s’en dégage, le spectateur se désintéressant des personnages et de leurs mésaventures. Il y a un sursaut d’intérêt après l’arrivée au port du navire transportant le cercueil de Nosferatu, spoiler: accompagné de rats, vecteurs de la peste, en Allemagne, en 1838
. Le film redevient alors un film de genre et exploite, certes insuffisamment et de façon trop courte, sa veine fantastique, horrifique [ spoiler: la scène d’hystérie d’Ellen (la Franco-Américaine Lily-Rose Depp, 25 ans) dans son lit, fait penser à celle de l’adolescente Regan dans « L’exorciste » (1973) de William Friedkin
] et érotique. Enfin !

Quel ratage! Quel pensum ! Le genre de film qui ne donne pas envie d'être acteur. The Lighthouse et The Northman , ça avait une autre allure. Le Nosferatu de Werner Herzog aussi...

J'ai bien aimé ce film qu'on aurait défini comme "un film d'horreur" il y a quelques années. Bien sûr, on connaît l'histoire par cœur, mais le film est très beau esthétiquement, les images sont superbes et l'ambiance lugûbre à souhait. Il y a même des moments qui font peur. Je l'ai vu en vo, je ne sais pas pour la vf comment ils ont traduit mais c'est parlé dans un anglais soutenu et ancien, ce qui ajoute à l'ambiance de ce conte horrifique. Même Lily Depp est excellente dans ce film, elle est cadavérique à souhait ! Ce film n'a rien à envier au "Dracula" de Copola il y a une trentaine d'années. On passe un bon moment.

Quand on connait la filmographie du réalisateur, quelle déception ! Le mélange entre film d'horreur et "fable gothique" ne prend pas. Les effets visuels tendent malgré eux au burlesque et on peine à comprendre les référence à Herzog ou Murnau. Le jeu des acteurs est bon, voire très bon, à l'exception de Lily-Rose Depp dont le jeu caricatural n'est clairement, mais clairement pas à la hauteur. Bref, un navet d'Halloween à la rigueur, mais surement pas un chef d'œuvre.

Après le film culte des années 20 et le projet beaucoup plus oubliable de la fin des années 70, c'est Robert Eggers qui s'attaque au mythe de "Nosferatu". N'étant pas un fan de l'œuvre originale, j'avoue avoir douté de ce projet. Mais clairement, le fait que ce soit Robert Eggers aux commandes m'a rassuré, ayant beaucoup apprécié son dernier film. Et globalement, je dois dire que le résultat est plutôt réussi ! En tout cas, pour moi, c'est la meilleure version de cette histoire. Sur le papier, elle reprend pourtant toute la base de celle-ci, avec ce voyage de Thomas qui l'amènera à rencontrer Nosferatu. Cependant, quelques petites choses ont déjà été un peu modifiées, et je pense surtout à l'importance du personnage d'Ellen. Dans l'œuvre originale, j'avais assez peu accroché à celle-ci, cette dernière n'étant pas explorée plus que cela. Ici, tout son lien avec Nosferatu est expliqué en profondeur, Robert Eggers y rajoutant plusieurs de ses thématiques. On y retrouve cette approche de la masculinité toxique que l'on avait vue dans "The Northman", qui est ici associée au personnage de Nosferatu. Ellen est donc bien plus intéressante, et le lien avec le démon est encore plus important. Malgré tout, celui-ci reste encore au centre du film, et je dois dire que Bill Skarsgård est parfait pour le rôle. Évidemment, je préférerais toujours l'interprétation de Max Schreck en 1922, car son maquillage et sa posture étaient iconiques. Mais ici, je le trouve quand même assez convaincant, même si l'image aide clairement à cela. Pour moi, c'est d'ailleurs le gros point fort du film, car la mise en scène est plus qu'étudiée et impressionnante. On est réellement plongé dans l'ambiance, par le fait que l'on retrouve cette photographie très désaturée notamment. Celle-ci est clairement propre à ce réalisateur, mais la pénombre sera encore plus utilisée que d'habitude au sein de ce projet. Tout d'abord, au niveau du montage, avec beaucoup de transitions jouant sur le noir pour fonctionner. Mais aussi pour créer des images iconiques, et j'en aurais beaucoup trop à énumérer si je devais aller plus loin à ce niveau-là. Je parlerai de cette scène d'introduction par exemple, qui est sur l'affiche, ou bien de cette superbe reconstitution de la ville étant parcourue par l'ombre de la main de Nosferatu. Le travail de reconstitution a d'ailleurs été plus qu'abouti, les décors étant particulièrement puissants. Par conséquent, le long-métrage est globalement très sombre, dans l'optique de garder une certaine forme de mystère, notamment autour du personnage de Nosferatu. Par exemple, il faudra de nombreuses apparitions de celui-ci pour vraiment se rendre compte de son design, le réalisateur choisissant de le traiter comme une créature extrêmement complexe à appréhender. On commence par ses mains, ses yeux, puis son corps, pour enfin y voir l'ensemble. Cela renforce sa présence, et c'est également le symbole de l'excellent travail de réalisation de ce film. Cependant, malgré tous ces efforts, je trouve que le film possède beaucoup de longueurs. Je pense notamment à la deuxième partie du long-métrage, car Robert Eggers a choisi de rajouter énormément d'éléments à celle-ci. Là où l'œuvre originale va assez vite à partir de ce moment-là, ce film-ci traîne beaucoup la patte. Sur le papier, ce n'est pas un problème, mais beaucoup d'éléments qui sont ajoutés ne servent pas à grand-chose. Je pense notamment au personnage joué par Willem Dafoe, qui, s'il est bien interprété par ce dernier, aurait vraiment pu être retiré du script. Par conséquent, malgré cette conclusion qui tire sur la longueur, je recommande quand même ce film. C'est toujours un plaisir de voir un projet de Robert Eggers au cinéma, car même si ce n'est pas un style qui m'attire énormément, on ne peut pas enlever à ce réalisateur qu'il a beaucoup de talents. Pour conclure, une bonne adaptation.

Après avoir fait ses gammes dans des domaines peu évidents (un film de sorcellerie, des contes de marin ivre, une saga viking fantasmée), Robert Eggers s’attaque, avec ce ‘Nosferatu’, à une vache sacrée du cinéma fantastique. D’abord, il y eut le classique expressionniste de Murnau ; ensuite l’adaptation seventies, étrange et pénétrante, de Werner Herzog : deux classiques immortels du cinéma fantastique avec lesquels, au moindre faux-pas, les gardiens du temple ne manqueraient pas d’effectuer une comparaison au détriment d’un cinéma moderne jugé complaisant, demeuré et profanateur par nature. Le risque était grand de livrer une relecture trop scolaire, écrasée par le poids des deux références mais à l’usage, on avait tort de s’inquiéter : si Eggers reste fidèle au matériau d’origine, il n’en est jamais prisonnier. Je suis généralement peu satisfait des modifications apportées à un matériau déjà éprouvé, pas parce qu’elles seraient intrinsèquement inacceptables mais parce que je n’ai pas souvent obtenu la démonstration que les scénaristes modernes possédaient des compétences égales à leurs prédécesseurs. C’est pourtant bien le cas cette fois-ci, alors même que les évolutions touchent à des éléments fondamentaux du récit. Ellen Hutter est plus explicitement que jamais le pivot central du récit - magnifique prestation “adjanesque” de Lily-Rose Depp, en passant - et les quelques trahisons, notamment vis-à-vis de la conclusion de la version Herzogienne, n’ont rien de la facilité qu’elles semblent être en apparence. Quant au vampire, je craignais qu’il ne perde de son aura une fois attifé en aristocrate d’Europe orientale mais il n’en est rien, d’autant plus qu’il n’a plus rien à voir avec la figure vaguement tragique incarnée par Klaus Kinski et renoue ici avec sa nature de prédateur inhumain. Quand je songe à tous ces films que j’ai vu, que j’ai appréciés sur le moment et qui ne m’ont pas laissé le moindre souvenir vivace et persistant, au moins ais-je l’assurance que Robert Eggers ne me fera jamais ce coup-là : ‘Nosferatu’ n’est pas qu’un hommage réussi à une mythe du 7ème art, c’est aussi un grand, un authentique film d’épouvante. Le climat brumeux, gris et lugubre de Wisborg semble tout droit sorti d’un cauchemar de Jean Ray et, par petites touches, le réalisateur parvient à graver des vignettes inoubliables, de celles des chocs visuels fondateurs de votre enfance, alors qu’on pensait avoir tout vu en matière de vampires, a fortiori dans une version déjà adaptée deux fois à l’écran: l’ultime apparition des époux Harding, les crises d’hystérie de Ellen ou même tout simplement l’ignoble bruit de succion de la créature participent à ce malaise persistant, au point qu’on accueille les quelques jump-scare comme une récréation bienvenue dont Eggers a le bon goût de ne jamais abuser. A vrai dire, malgré tout mon respect pour ce réalisateur qui ne m’a jamais déçu, je ne croyais qu’à moitié à la viabilité d’un tel pari. Avec son obligation de solennité et de grandiloquence, c’est très délicat, l’épouvante gothique : un pas de travers et on se retrouve avec la Famille Addams sur les bras. Pourtant, cette version de ‘Nosferatu’ s’avère clairement un des films les plus marquants de l’année écoulée, et trônera sans doute au sommet de mon top personnel, (je n’ai pas encore vu tout ce qui m’intéressait mais je ne décèle pas de challenger sérieux à l’horizon), ce qui confirme aussi une fois de plus que Eggers est bien le plus européen des cinéastes américains mais aussi l’un des rares à s’être fixé une niveau d’exigence formelle et thématique élevé et à s’y être fermement tenu jusqu’ici.

C'était une vraie claque. Entre modernité et vintage avec une esthétique grise qui m'a touché (alors que je n'aime pas ce genre de couleur à la base). Ce film est aussi terrifiant que touchant. Les acteurs jouent vraiment bien et on est transporté dans cet univers. Cependant le début est un peu lent mais ça vaut le coup pour la suite.

Robert Eggers signe un nouveau chapitre dans l’imaginaire du vampire, avec un "Nosferatu" qui s'impose comme une expérience cinématographique intense et immersive. L'esthétique visuelle, transporte le spectateur dans un univers gothique oppressant et envoûtant.
Bill Skarsgård livre une performance remarquable en tant que Nosferatu, incarnant à la fois la monstruosité et la mélancolie du personnage. Son physique décharné et son regard perçant le rendent à la fois terrifiant et fascinant. Les autres acteurs, tels que Nicholas Hoult et Lily-Rose Depp, apportent chacun leur pierre à l'édifice, créant une galerie de personnages complexes.
Cependant, on pourrait trouver le film un peu trop lent et contemplatif. L'insistance sur l'atmosphère et les images peut parfois nuire au rythme.
En résumé, "Nosferatu" est une œuvre ambitieuse qui marquera les amateurs d'horreur gothique. C'est une expérience sensorielle qui ne laissera personne indifférent.

Nosferatu a le courage d’aller au bout du mythe gothique, quitte à choquer, mais avec une exécution remarquable et une actrice d’une justesse époustouflante.