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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Quand on connait la filmographie du réalisateur, quelle déception ! Le mélange entre film d'horreur et "fable gothique" ne prend pas. Les effets visuels tendent malgré eux au burlesque et on peine à comprendre les référence à Herzog ou Murnau. Le jeu des acteurs est bon, voire très bon, à l'exception de Lily-Rose Depp dont le jeu caricatural n'est clairement, mais clairement pas à la hauteur. Bref, un navet d'Halloween à la rigueur, mais surement pas un chef d'œuvre.
Diabloxrt
Après le film culte des années 20 et le projet beaucoup plus oubliable de la fin des années 70, c'est Robert Eggers qui s'attaque au mythe de "Nosferatu". N'étant pas un fan de l'œuvre originale, j'avoue avoir douté de ce projet. Mais clairement, le fait que ce soit Robert Eggers aux commandes m'a rassuré, ayant beaucoup apprécié son dernier film. Et globalement, je dois dire que le résultat est plutôt réussi ! En tout cas, pour moi, c'est la meilleure version de cette histoire. Sur le papier, elle reprend pourtant toute la base de celle-ci, avec ce voyage de Thomas qui l'amènera à rencontrer Nosferatu. Cependant, quelques petites choses ont déjà été un peu modifiées, et je pense surtout à l'importance du personnage d'Ellen. Dans l'œuvre originale, j'avais assez peu accroché à celle-ci, cette dernière n'étant pas explorée plus que cela. Ici, tout son lien avec Nosferatu est expliqué en profondeur, Robert Eggers y rajoutant plusieurs de ses thématiques. On y retrouve cette approche de la masculinité toxique que l'on avait vue dans "The Northman", qui est ici associée au personnage de Nosferatu. Ellen est donc bien plus intéressante, et le lien avec le démon est encore plus important. Malgré tout, celui-ci reste encore au centre du film, et je dois dire que Bill Skarsgård est parfait pour le rôle. Évidemment, je préférerais toujours l'interprétation de Max Schreck en 1922, car son maquillage et sa posture étaient iconiques. Mais ici, je le trouve quand même assez convaincant, même si l'image aide clairement à cela. Pour moi, c'est d'ailleurs le gros point fort du film, car la mise en scène est plus qu'étudiée et impressionnante. On est réellement plongé dans l'ambiance, par le fait que l'on retrouve cette photographie très désaturée notamment. Celle-ci est clairement propre à ce réalisateur, mais la pénombre sera encore plus utilisée que d'habitude au sein de ce projet. Tout d'abord, au niveau du montage, avec beaucoup de transitions jouant sur le noir pour fonctionner. Mais aussi pour créer des images iconiques, et j'en aurais beaucoup trop à énumérer si je devais aller plus loin à ce niveau-là. Je parlerai de cette scène d'introduction par exemple, qui est sur l'affiche, ou bien de cette superbe reconstitution de la ville étant parcourue par l'ombre de la main de Nosferatu. Le travail de reconstitution a d'ailleurs été plus qu'abouti, les décors étant particulièrement puissants. Par conséquent, le long-métrage est globalement très sombre, dans l'optique de garder une certaine forme de mystère, notamment autour du personnage de Nosferatu. Par exemple, il faudra de nombreuses apparitions de celui-ci pour vraiment se rendre compte de son design, le réalisateur choisissant de le traiter comme une créature extrêmement complexe à appréhender. On commence par ses mains, ses yeux, puis son corps, pour enfin y voir l'ensemble. Cela renforce sa présence, et c'est également le symbole de l'excellent travail de réalisation de ce film. Cependant, malgré tous ces efforts, je trouve que le film possède beaucoup de longueurs. Je pense notamment à la deuxième partie du long-métrage, car Robert Eggers a choisi de rajouter énormément d'éléments à celle-ci. Là où l'œuvre originale va assez vite à partir de ce moment-là, ce film-ci traîne beaucoup la patte. Sur le papier, ce n'est pas un problème, mais beaucoup d'éléments qui sont ajoutés ne servent pas à grand-chose. Je pense notamment au personnage joué par Willem Dafoe, qui, s'il est bien interprété par ce dernier, aurait vraiment pu être retiré du script. Par conséquent, malgré cette conclusion qui tire sur la longueur, je recommande quand même ce film. C'est toujours un plaisir de voir un projet de Robert Eggers au cinéma, car même si ce n'est pas un style qui m'attire énormément, on ne peut pas enlever à ce réalisateur qu'il a beaucoup de talents. Pour conclure, une bonne adaptation.
Après avoir fait ses gammes dans des domaines peu évidents (un film de sorcellerie, des contes de marin ivre, une saga viking fantasmée), Robert Eggers s’attaque, avec ce ‘Nosferatu’, à une vache sacrée du cinéma fantastique. D’abord, il y eut le classique expressionniste de Murnau ; ensuite l’adaptation seventies, étrange et pénétrante, de Werner Herzog : deux classiques immortels du cinéma fantastique avec lesquels, au moindre faux-pas, les gardiens du temple ne manqueraient pas d’effectuer une comparaison au détriment d’un cinéma moderne jugé complaisant, demeuré et profanateur par nature. Le risque était grand de livrer une relecture trop scolaire, écrasée par le poids des deux références mais à l’usage, on avait tort de s’inquiéter : si Eggers reste fidèle au matériau d’origine, il n’en est jamais prisonnier. Je suis généralement peu satisfait des modifications apportées à un matériau déjà éprouvé, pas parce qu’elles seraient intrinsèquement inacceptables mais parce que je n’ai pas souvent obtenu la démonstration que les scénaristes modernes possédaient des compétences égales à leurs prédécesseurs. C’est pourtant bien le cas cette fois-ci, alors même que les évolutions touchent à des éléments fondamentaux du récit. Ellen Hutter est plus explicitement que jamais le pivot central du récit - magnifique prestation “adjanesque” de Lily-Rose Depp, en passant - et les quelques trahisons, notamment vis-à-vis de la conclusion de la version Herzogienne, n’ont rien de la facilité qu’elles semblent être en apparence. Quant au vampire, je craignais qu’il ne perde de son aura une fois attifé en aristocrate d’Europe orientale mais il n’en est rien, d’autant plus qu’il n’a plus rien à voir avec la figure vaguement tragique incarnée par Klaus Kinski et renoue ici avec sa nature de prédateur inhumain. Quand je songe à tous ces films que j’ai vu, que j’ai appréciés sur le moment et qui ne m’ont pas laissé le moindre souvenir vivace et persistant, au moins ais-je l’assurance que Robert Eggers ne me fera jamais ce coup-là : ‘Nosferatu’ n’est pas qu’un hommage réussi à une mythe du 7ème art, c’est aussi un grand, un authentique film d’épouvante. Le climat brumeux, gris et lugubre de Wisborg semble tout droit sorti d’un cauchemar de Jean Ray et, par petites touches, le réalisateur parvient à graver des vignettes inoubliables, de celles des chocs visuels fondateurs de votre enfance, alors qu’on pensait avoir tout vu en matière de vampires, a fortiori dans une version déjà adaptée deux fois à l’écran: l’ultime apparition des époux Harding, les crises d’hystérie de Ellen ou même tout simplement l’ignoble bruit de succion de la créature participent à ce malaise persistant, au point qu’on accueille les quelques jump-scare comme une récréation bienvenue dont Eggers a le bon goût de ne jamais abuser. A vrai dire, malgré tout mon respect pour ce réalisateur qui ne m’a jamais déçu, je ne croyais qu’à moitié à la viabilité d’un tel pari. Avec son obligation de solennité et de grandiloquence, c’est très délicat, l’épouvante gothique : un pas de travers et on se retrouve avec la Famille Addams sur les bras. Pourtant, cette version de ‘Nosferatu’ s’avère clairement un des films les plus marquants de l’année écoulée, et trônera sans doute au sommet de mon top personnel, (je n’ai pas encore vu tout ce qui m’intéressait mais je ne décèle pas de challenger sérieux à l’horizon), ce qui confirme aussi une fois de plus que Eggers est bien le plus européen des cinéastes américains mais aussi l’un des rares à s’être fixé une niveau d’exigence formelle et thématique élevé et à s’y être fermement tenu jusqu’ici.
C'était une vraie claque. Entre modernité et vintage avec une esthétique grise qui m'a touché (alors que je n'aime pas ce genre de couleur à la base). Ce film est aussi terrifiant que touchant. Les acteurs jouent vraiment bien et on est transporté dans cet univers. Cependant le début est un peu lent mais ça vaut le coup pour la suite.
Robert Eggers signe un nouveau chapitre dans l’imaginaire du vampire, avec un "Nosferatu" qui s'impose comme une expérience cinématographique intense et immersive. L'esthétique visuelle, transporte le spectateur dans un univers gothique oppressant et envoûtant.
Bill Skarsgård livre une performance remarquable en tant que Nosferatu, incarnant à la fois la monstruosité et la mélancolie du personnage. Son physique décharné et son regard perçant le rendent à la fois terrifiant et fascinant. Les autres acteurs, tels que Nicholas Hoult et Lily-Rose Depp, apportent chacun leur pierre à l'édifice, créant une galerie de personnages complexes.
Cependant, on pourrait trouver le film un peu trop lent et contemplatif. L'insistance sur l'atmosphère et les images peut parfois nuire au rythme.
En résumé, "Nosferatu" est une œuvre ambitieuse qui marquera les amateurs d'horreur gothique. C'est une expérience sensorielle qui ne laissera personne indifférent.
Bill Skarsgård livre une performance remarquable en tant que Nosferatu, incarnant à la fois la monstruosité et la mélancolie du personnage. Son physique décharné et son regard perçant le rendent à la fois terrifiant et fascinant. Les autres acteurs, tels que Nicholas Hoult et Lily-Rose Depp, apportent chacun leur pierre à l'édifice, créant une galerie de personnages complexes.
Cependant, on pourrait trouver le film un peu trop lent et contemplatif. L'insistance sur l'atmosphère et les images peut parfois nuire au rythme.
En résumé, "Nosferatu" est une œuvre ambitieuse qui marquera les amateurs d'horreur gothique. C'est une expérience sensorielle qui ne laissera personne indifférent.
Nosferatu a le courage d’aller au bout du mythe gothique, quitte à choquer, mais avec une exécution remarquable et une actrice d’une justesse époustouflante.
Des images saisissantes mais trop de scènes ennuyeuses ou répétitives, parfois frisant le ridicule et noyées sous une musique tonitruante. On préfère Wolfman ou From Hell.
On pourrait penser que ce remake de "Nosferatu" est un projet de sécurité pour Robert Eggers. Dont le précédent film, "The Northman", avait bien bidé. Mais non, il semble que "Nosferatu" tenait particulièrement à coeur au réalisateur. En tout cas, commercialement ce choix a payé puisqu'à l'heure où j'écris ces lignes, il est déjà rentabilisé.
Néanmoins, ne vous attendez pas à un récit follement original. "Nosferatu" cuvée 2024 suit la même trame que les versions de 1922 et 1979. Et c'est un peu dommage. Profond respect pour l'oeuvre d'origine, imposition du studio, ou choix commercial ?
Il y a bien une petite évolution, dans la relation entre le vampire Orlok et la fiancée qu'il cherche à séduire. spoiler: Orlok devient ainsi un ex toxique ! Pourquoi pas, c'est à la mode...
A la limite ce n'est pas si gênant, ce qui m'a plus ennuyé c'est la durée un brin longuette. 2h12 sachant que les versions précédentes font grosso modo 1h30 et 1h45, pour raconter la même chose dans l'ensemble. Quelques scènes sont de trop, et aussi de petites maladresses dans le récit. spoiler: Le marin qui tente bêtement de tuer Orlok, clairement là pour ajouter un mort au compteur. Le sort très téléphoné de la famille Harding, peu utile au récit. Ou les morsures de Thomas, qu'il aurait du montrer plus tôt.
Mais je pinaille. Car tout le reste, c'est du travail d'orfèvre, et ça fait plaisir de voir ça en salles. Montage sonore aux petits oignons, éclairages "naturels" à tomber par terre, décors et reconstitutions excellents. L'ambiance macabre est très bien instaurée et maintenue. Je retiens en particulier toute l'arrivée dans les Carpates, sinistre à souhait.
Les acteurs sont très bons (à part peut-être Aaron-Taylor-Johnson qui en fait un peu des caisses). Surtout Lily-Rose Depp, très bonne alternative à Anya Taylor-Joy initialement approchée. Et j'ai particulièrement aimé les dialogues en anglais du 19ème siècle. Le vocabulaire est bien relevé, on voit rarement des films écrits comme cela, a fortiori américain.
Un remake de très bonne tenue.
Néanmoins, ne vous attendez pas à un récit follement original. "Nosferatu" cuvée 2024 suit la même trame que les versions de 1922 et 1979. Et c'est un peu dommage. Profond respect pour l'oeuvre d'origine, imposition du studio, ou choix commercial ?
Il y a bien une petite évolution, dans la relation entre le vampire Orlok et la fiancée qu'il cherche à séduire. spoiler: Orlok devient ainsi un ex toxique ! Pourquoi pas, c'est à la mode...
A la limite ce n'est pas si gênant, ce qui m'a plus ennuyé c'est la durée un brin longuette. 2h12 sachant que les versions précédentes font grosso modo 1h30 et 1h45, pour raconter la même chose dans l'ensemble. Quelques scènes sont de trop, et aussi de petites maladresses dans le récit. spoiler: Le marin qui tente bêtement de tuer Orlok, clairement là pour ajouter un mort au compteur. Le sort très téléphoné de la famille Harding, peu utile au récit. Ou les morsures de Thomas, qu'il aurait du montrer plus tôt.
Mais je pinaille. Car tout le reste, c'est du travail d'orfèvre, et ça fait plaisir de voir ça en salles. Montage sonore aux petits oignons, éclairages "naturels" à tomber par terre, décors et reconstitutions excellents. L'ambiance macabre est très bien instaurée et maintenue. Je retiens en particulier toute l'arrivée dans les Carpates, sinistre à souhait.
Les acteurs sont très bons (à part peut-être Aaron-Taylor-Johnson qui en fait un peu des caisses). Surtout Lily-Rose Depp, très bonne alternative à Anya Taylor-Joy initialement approchée. Et j'ai particulièrement aimé les dialogues en anglais du 19ème siècle. Le vocabulaire est bien relevé, on voit rarement des films écrits comme cela, a fortiori américain.
Un remake de très bonne tenue.
Franchement cette nouvelle version n'apporte rien, c'est pas mal par moment, à d'autre cela sonne faux comme un billet de 7€. La dernière image n'est pas sans rappeler ces images japonaises genre "monstre et jeune fille".
Nosferatu était un film que j'attendais avec impatience et j'ai été assez déçue par mon visionnage.
L'esthétique est pourtant assez réussie : j'ai bien aimé le grain de l'image et les ambiances intérieures souvent tamisées et enfumées.
Les séquences en noir et blanc fonctionnent bien, et beaucoup de plans sont assez jolis. On note une franche influence des précédents films : jeux sur les ombres et les lumières, choix de cadrages,...
Même si cette direction artistique fonctionne plutôt bien, l'esthétique a tout de même ses limites. Au niveau des costumes et du maquillage, ça manque d'authenticité : les personnages sont souvent un peu trop propres sur eux dans les villes et villages où on s'attendrait à voir plus de crasse, plus de visages marqués,... Tout est un peu trop lissé, c'est dommage.
J'ai eu un peu de mal avec le rythme : les séquences m'ont semblees parfois un peu courtes pour bien poser l'intrigue, l'action ou les personnages. Le montage alterné du début est un peu trop rapide et ne nous permet pas de nous immerger pleinement dans les deux intrigues simultanées.
Pour ce qui est de Nosferatu, c'est peut-être ma plus grosse déception. J'aurais préféré une approche moins démonstrative. Mais le film le montre sous un jour presque grotesque, avec un visuel assez laid et pas très subtil. La possession de ses victimes à la sauce "Exorciste" est un peu trop calqué sur toutes les interprétations du même genre qu'on a l'habitude de voir, et c'est assez dommage. Aucune des interprétations de m'a transcendée et j'ai peiné à m'attacher aux personnages.
Bref, ce Nosferatu ne réinvente pas grand chose et peine à se réapproprier l'oeuvre, se faisant largement éclipser par ses prédécesseurs.
L'esthétique est pourtant assez réussie : j'ai bien aimé le grain de l'image et les ambiances intérieures souvent tamisées et enfumées.
Les séquences en noir et blanc fonctionnent bien, et beaucoup de plans sont assez jolis. On note une franche influence des précédents films : jeux sur les ombres et les lumières, choix de cadrages,...
Même si cette direction artistique fonctionne plutôt bien, l'esthétique a tout de même ses limites. Au niveau des costumes et du maquillage, ça manque d'authenticité : les personnages sont souvent un peu trop propres sur eux dans les villes et villages où on s'attendrait à voir plus de crasse, plus de visages marqués,... Tout est un peu trop lissé, c'est dommage.
J'ai eu un peu de mal avec le rythme : les séquences m'ont semblees parfois un peu courtes pour bien poser l'intrigue, l'action ou les personnages. Le montage alterné du début est un peu trop rapide et ne nous permet pas de nous immerger pleinement dans les deux intrigues simultanées.
Pour ce qui est de Nosferatu, c'est peut-être ma plus grosse déception. J'aurais préféré une approche moins démonstrative. Mais le film le montre sous un jour presque grotesque, avec un visuel assez laid et pas très subtil. La possession de ses victimes à la sauce "Exorciste" est un peu trop calqué sur toutes les interprétations du même genre qu'on a l'habitude de voir, et c'est assez dommage. Aucune des interprétations de m'a transcendée et j'ai peiné à m'attacher aux personnages.
Bref, ce Nosferatu ne réinvente pas grand chose et peine à se réapproprier l'oeuvre, se faisant largement éclipser par ses prédécesseurs.
Franchement j’ai été agréablement surpris enfin un film d’horreur un peut différent qui change des clichés je conseille
Le film met des scènes de nudité et suggestives quand ce n’est pas nécessaire, pour nourrir une espèce d’esthétisme mais qui est en réalité juste bizarre et qui met mal à l’aise.
Ce n’est pas montré dans la BA.
Attention aux personnes qui y sont sensibles.
Ce n’est pas montré dans la BA.
Attention aux personnes qui y sont sensibles.
comment ne pas comparer ce film avec Dracula de coppola et la c'est le drame, il lui arrive jamais à la cheville malgré le même début de film un immobilier va au château de nosferatu pour lui faire signer un bail et les ressemblances ne s'arrête pas là, la fiancé a un lien avec dracula, bref.....j'aurais cru voir un remake mais malheureusement vraiment très très mauvais, l'ambiance est pauvre, les acteurs ne valent pas ce de dracula, on s'ennuie fortement, passer votre chemin
Très beau remake. Certes le sujet a déjà été tellement traité, mais on ressent du bonheur à se replonger dans cette atmosphère noire infernale, je me suis laissée totalement emporter. A voir absolument
Mouhai
Alors c'est très beau
Très inquiétant
Très sombre
Très dramatique
Mais c'est comme ça du début à la fin
En permanence dans ce registre gothique
Noir
Que ça en devient lassant
Aucune évolution dans l'atmosphère
Surtout que le réalisateur s'évertue à raconter toutes les étapes de l'histoire
Que personnellement je connais par cœur
J'ai lu le livre
J'ai vu les films de Murnau, Herzog, Coppola
Et en plus cette histoire n'est pas ultra passionnante
Je ne sais pas ce qu'il lui a pris de vouloir la raconter une fois de plus
Dans le détail
En plus je n'ai pas l'impression que la narration soit vraiment son truc à Eggers
Je me suis bien ennuyé
Il a un style arty
Très beau
Qu'il aille à fond dans son style
Qu'il fasse de l'abstrait
Ou du pur émotionnel en laissant tomber la narration
Son univers souffreteux
Dépressif
Lugubre
Est tellement beau
Pourquoi l'alourdir à ce point de passages obligés mal maîtrisés
?
C'est dommage il y a tellement d'images marquantes
Mais il n'y a pas vraiment de lien entre elles
A part cette histoire bancale et mollassonne
On s'en fout
On s'ennuie
Alors c'est très beau
Très inquiétant
Très sombre
Très dramatique
Mais c'est comme ça du début à la fin
En permanence dans ce registre gothique
Noir
Que ça en devient lassant
Aucune évolution dans l'atmosphère
Surtout que le réalisateur s'évertue à raconter toutes les étapes de l'histoire
Que personnellement je connais par cœur
J'ai lu le livre
J'ai vu les films de Murnau, Herzog, Coppola
Et en plus cette histoire n'est pas ultra passionnante
Je ne sais pas ce qu'il lui a pris de vouloir la raconter une fois de plus
Dans le détail
En plus je n'ai pas l'impression que la narration soit vraiment son truc à Eggers
Je me suis bien ennuyé
Il a un style arty
Très beau
Qu'il aille à fond dans son style
Qu'il fasse de l'abstrait
Ou du pur émotionnel en laissant tomber la narration
Son univers souffreteux
Dépressif
Lugubre
Est tellement beau
Pourquoi l'alourdir à ce point de passages obligés mal maîtrisés
?
C'est dommage il y a tellement d'images marquantes
Mais il n'y a pas vraiment de lien entre elles
A part cette histoire bancale et mollassonne
On s'en fout
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