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Au début du 17ème siècle, pendant que les marins basques traversent l’Atlantique vers le nouveau monde récemment découvert, les buchers allumés par les vautours de l’Inquisition se multiplient comme une trainée de poudre. Ils chassent les sorcières parmi les jeunes femmes en l’absence de leurs maris navigateurs. Cinq jeunes filles sont ainsi emprisonnées et torturées. Mais l’une d’entre elles tente de prendre le juge inquisiteur à son propre piège de la dialectique. Elle décide de lui livrer la lubricité de la queue du diable qu’il voit partout et de satisfaire sa misogynie exacerbée. Montrer ce déni de la partie féminine de l’humanité, cette perversion de la religion fait la force de ce film, même si le trait est parfois grossier …
Magnifique! Nous descendons aux enfers de l'obscurantisme. Sans aucun doute le film le plus abouti de Pablo Aguero.
J'ai vraiment été saisi par le film...à la fois pertinent dans son propos, agréable à regarder et drôle par endroit. C'est maitrisé!
Au 17ème siècle six femmes d’un village de pêcheurs sont arrêtées et accusées par un inquisiteur d’avoir célébré une messe noire . « Les hommes ont peur des femmes qui n’ont pas peur » cette phrase du film illustre parfaitement ce qu’il veut montrer et l’évident parallèle qu’il veut faire avec la situation des femmes dans notre société « moderne ». D’une grande beauté graphique, le film se fige par moment pour laisser place à des tableaux remarquables. Le propos est édifiant tout du long sauf peut être dans son final qui m’a un peu déçu.
Il ne s'agit pas d'un mythe profondément ancré dans la culture ricaine, où la Transylvanie est constamment mise en avant dans la chasse aux sorcières. Ce fléau prend forme dans l'esprit et domine chaque territoire où le patriarcat gagne à être exécrable. Mais ce sera en terres basques que l'on suivra le procès immoral et religieux de six jeunes filles, dont on ne peut douter de leur liberté volée. Pablo Agüero, déjà connu pour son "Eva ne dort pas", concocte les recettes les plus simples, afin d'illustrer cette inévitable rage révolutionnaire, dont la gent féminine est réellement possédée. Les propos y sont forts, mais qui ne flamboient pas toujours comme nous pouvions l'espérer, à l'égard de quelques œuvres, cousines éloignées, qui sont passées par là (Suspiria, Mustang, Virgin Suicide).
Sorcellerie. C'est à prendre au mot et à la hauteur d'un maléfice qui revitalise la femme et qui n'a plus que ses paroles pour se défendre. Dans l'attente de leurs marins protecteurs, Ana (Amaia Aberasturi), ses sœurs et ses amies, se voient enchaînées mais surtout entravées d’une liberté qu'on leur ampute jalousement. L'émissaire du Pape et de l'Eglise, Rostegui (Alex Brendemühl) est pourtant en décalage avec sa mission d'éradication massive. En incarnant toute la folie masculine, il se perd dans le jeu qu'il a installé, jusqu'à lui-même devenir l'objet du Sabbat, dont il désire assister. Il sera tout de même navrant de constater que la mise en scène aura peu de chose à nous offrir, avant son dernier acte, lors d'échanges, cousus de fils blancs, mais que la radicalité des thèmes viendra atténuer cette longue agonie.
Il ne reste pas moins saisissant de se laisser porter par une chanson d'amour prohibée et dont on détourne la sonorité, à la fois pour satisfaire et effrayer les inquisiteurs. Mais au-delà des soupçons que l'on ébranle assez rapidement, un vent de sororité circule dans les coulisses de ce genre de théâtre filmé. C'est une sororité harcelée et surtout agressée dans ce même environnement, où la conquête des rêves est encore possible. En cage, il est difficile de voir plus loin que les blessures de ses voisines ou les caprices d'un homme d'église, dont la libido sexualise chaque rencontre avec les « mensonges de satan ». Une des plus belles idées réside en cette fantaisie, en cet imaginaire si implacable qu’elle devient un outil de manipulation majeure, voire un instant de répit supplémentaire. Ana et ses pairs mutent ainsi, dans un battement d’ailes, en un gigantesque brasier à en étourdir ceux qui doutent encore de leur sincérité.
D’apparence savoureuse, « Les Sorcières d’Akelarre » peine parfois à gagner en émotion dans ses instants évoquant la solitude des insoumises. Il ne reste pas moins fidèle aux sujets d’actualité que de cette lumière qui animent les pensées et les mouvements de jeunes femmes, destinées à vivre éternellement. Alors que le patriarcat balise chacun de ses jugements par ses propres peurs, qu’il sonde avec une absence de nuances, nous faisons également le constat sur les limites des doctrines d’une Église. La mixité serait l’aboutissement de toutes ses confrontations, houleuses et douloureuses, mais cela dérange encore et cela embrasera d’autres dogmes obsolètes.
Sorcellerie. C'est à prendre au mot et à la hauteur d'un maléfice qui revitalise la femme et qui n'a plus que ses paroles pour se défendre. Dans l'attente de leurs marins protecteurs, Ana (Amaia Aberasturi), ses sœurs et ses amies, se voient enchaînées mais surtout entravées d’une liberté qu'on leur ampute jalousement. L'émissaire du Pape et de l'Eglise, Rostegui (Alex Brendemühl) est pourtant en décalage avec sa mission d'éradication massive. En incarnant toute la folie masculine, il se perd dans le jeu qu'il a installé, jusqu'à lui-même devenir l'objet du Sabbat, dont il désire assister. Il sera tout de même navrant de constater que la mise en scène aura peu de chose à nous offrir, avant son dernier acte, lors d'échanges, cousus de fils blancs, mais que la radicalité des thèmes viendra atténuer cette longue agonie.
Il ne reste pas moins saisissant de se laisser porter par une chanson d'amour prohibée et dont on détourne la sonorité, à la fois pour satisfaire et effrayer les inquisiteurs. Mais au-delà des soupçons que l'on ébranle assez rapidement, un vent de sororité circule dans les coulisses de ce genre de théâtre filmé. C'est une sororité harcelée et surtout agressée dans ce même environnement, où la conquête des rêves est encore possible. En cage, il est difficile de voir plus loin que les blessures de ses voisines ou les caprices d'un homme d'église, dont la libido sexualise chaque rencontre avec les « mensonges de satan ». Une des plus belles idées réside en cette fantaisie, en cet imaginaire si implacable qu’elle devient un outil de manipulation majeure, voire un instant de répit supplémentaire. Ana et ses pairs mutent ainsi, dans un battement d’ailes, en un gigantesque brasier à en étourdir ceux qui doutent encore de leur sincérité.
D’apparence savoureuse, « Les Sorcières d’Akelarre » peine parfois à gagner en émotion dans ses instants évoquant la solitude des insoumises. Il ne reste pas moins fidèle aux sujets d’actualité que de cette lumière qui animent les pensées et les mouvements de jeunes femmes, destinées à vivre éternellement. Alors que le patriarcat balise chacun de ses jugements par ses propres peurs, qu’il sonde avec une absence de nuances, nous faisons également le constat sur les limites des doctrines d’une Église. La mixité serait l’aboutissement de toutes ses confrontations, houleuses et douloureuses, mais cela dérange encore et cela embrasera d’autres dogmes obsolètes.
Un drame historique qui dresse une peinture de l'Espagne du début du XVIIème siècle sur fond d'Inquisition et de chasse aux sorcières. Un ensemble qui m'a fait penser au film de Ken Russell "Les diables" pour sa thématique centrale mais qui adopte ici le point de vue des jeunes filles accusées de sorcellerie. Un long-métrage dénué d'éléments fantastiques, contrairement à ce qu'on pourrait attendre mais qui entretient le doute dans une habile mise en scène sur la véritable nature des protagonistes. Toutefois, une réalisation assez terne, peu accrocheuse et captivante, truffée de longueurs, des personnages parfois un peu trop schématiques. Un intéressant discours féministe mais un film qui ne marque pas suffisamment les esprits. Une semi-déception.
Film prenant au tripes combien encore d'actualité. La mise en scène et le jeu d'acteur sont juste parfaits. L'image est magnifique. Toutes les femmes devraient voir ce film pour que cela ne se reproduise plus jamais. Quant aux hommes cela devrait être un film à méditer et à partager.
une sacré mise en scène et surtout d'incroyables actrices, chasse aux sorcières aux temps de l'inquisition donc un scénario très traditionnel de l'époque avec la particularité de centrer l'histoire sur un groupe de fille accusé parce qu'elles aurait dancé dans la forêt, elles ont d'énormes information a fournir, bon parfois elle aggrave sa situation stupidement mais de toute façon, elle est déjà considéré comme coupable, le chef de l'inquisition va même jusqu'à organiser le sabbat pour prouver l'existence des sorcières MAIS PROBLEME: ont ne voit aucune scène magique, le script lui-même disant qu'elle deviendrait de vraie sorcières est mensongé puisqu'elles sont tout le long du film enfermé dans leurs cellules, la moindre scène de magie est vite passé a la trappe
spoiler:
comme la scène de fin où elle s’envole par exemple, ont voit simplement qu'elles ont disparues
la moindre scène se rapportant a la magie est complètement bâclé. bon film d'inquisition, mais mauvais sur le côté surnaturel dommage MAIS BON après ce n'est pas Américain, ils ont donc préféré ne pas faire de scènes de science fiction du tout QUE d'en faire de très mauvaises, un choix réfléchit.
la moindre scène se rapportant a la magie est complètement bâclé. bon film d'inquisition, mais mauvais sur le côté surnaturel dommage MAIS BON après ce n'est pas Américain, ils ont donc préféré ne pas faire de scènes de science fiction du tout QUE d'en faire de très mauvaises, un choix réfléchit.
Cadreum
Sous la houlette de Pablo Agüero, Les Sorcières d’Akelarre se montre être une proposition inégale entre richesse thématique et choix de mise en scène.
La mise en scène, parfois inspirée mais souvent erratique, vacille sous le poids d’un montage chaotique où les jump cuts, les cadrages incertains et les ellipses maladroites brouillent la narration plus qu’ils ne l’enrichissent. Ce qui aurait pu être une immersion captivante dans une histoire diablement entraînante ne conserve que son essence thématique.
Pourtant, dans ce cadre spatio-temporelle défini, baigné d’une nature onirique, où la forêt, la falaise et la mer semblent s’unir sous l’aura hypnotique du feu, surgissent des moments de pure poésie visuelle.
Quant à la narration, le film explore avec subtilité la fabrication de la vérité, où les juges, figures de pouvoir masculins, projettent leurs fantasmes et ceux de l'église sur les femmes pour justifier l'oppression et le maintien de l'ordre social.
Les accusées retournent cette narration contre leurs oppresseurs, utilisant le sabbat comme un espace imaginaire où elles échappent à la domination. Les chants et danses deviennent des formes de résistance symbolique. Les interrogations du juge, obsédé par les détails des prétendus sabbats, sexualisent et objectivent les accusées. Ce voyeurisme symbolise le désir patriarcal de posséder et de contrôler les femmes.
Au final, malgré quelques éclairs de génie et une dénonciation pertinente, le film reste en demi-teinte. Il caresse la subversion sans jamais l’étreindre pleinement, tâtonnant là où il aurait dû trancher, effleurant des thèmes puissants sans jamais leur donner la consistance qu’ils méritent.
La mise en scène, parfois inspirée mais souvent erratique, vacille sous le poids d’un montage chaotique où les jump cuts, les cadrages incertains et les ellipses maladroites brouillent la narration plus qu’ils ne l’enrichissent. Ce qui aurait pu être une immersion captivante dans une histoire diablement entraînante ne conserve que son essence thématique.
Pourtant, dans ce cadre spatio-temporelle défini, baigné d’une nature onirique, où la forêt, la falaise et la mer semblent s’unir sous l’aura hypnotique du feu, surgissent des moments de pure poésie visuelle.
Quant à la narration, le film explore avec subtilité la fabrication de la vérité, où les juges, figures de pouvoir masculins, projettent leurs fantasmes et ceux de l'église sur les femmes pour justifier l'oppression et le maintien de l'ordre social.
Les accusées retournent cette narration contre leurs oppresseurs, utilisant le sabbat comme un espace imaginaire où elles échappent à la domination. Les chants et danses deviennent des formes de résistance symbolique. Les interrogations du juge, obsédé par les détails des prétendus sabbats, sexualisent et objectivent les accusées. Ce voyeurisme symbolise le désir patriarcal de posséder et de contrôler les femmes.
Au final, malgré quelques éclairs de génie et une dénonciation pertinente, le film reste en demi-teinte. Il caresse la subversion sans jamais l’étreindre pleinement, tâtonnant là où il aurait dû trancher, effleurant des thèmes puissants sans jamais leur donner la consistance qu’ils méritent.
Un film de chasse aux sorcières tout simple et tout simplement excellent. L'histoire est captivante, bien que se passant en huit clos, les six filles inculpées ont toutes leur mot à dire pour changer (cf: "The crucible"), qui plus est interprétées par d'excellentes actrices. La mise en scène est soignée, le travail sur les ombres et lumières s'apparente à de la peinture classique. Et aucun maniérisme ne transparaît. Une histoire tragique magnifiée par le tempérament des personnages qui m'auront comme souvent fait penser lors de sujets similaires que décidément les religions, qui n'ont aucun lien direct avec la spiritualité de chacun, auraient du disparaître depuis bien longtemps tant elles sont la pire chose inventée par l'esprit - tordu je sais - des humains.
Je mettrai un petit bémol peut-être concernant le langage un peu trop "actualisé" pour l'époque, mais chaque période ayant été forcément réinterprétée par les périodes successives par soucis de compréhension, je n'en tiendrai pas plus rigueur. Et puis, le film permet de prendre contact avec la culture basque notamment par les chansons des filles qui m'auront rappelé les chants baltes. Joli tout ça!!
Je mettrai un petit bémol peut-être concernant le langage un peu trop "actualisé" pour l'époque, mais chaque période ayant été forcément réinterprétée par les périodes successives par soucis de compréhension, je n'en tiendrai pas plus rigueur. Et puis, le film permet de prendre contact avec la culture basque notamment par les chansons des filles qui m'auront rappelé les chants baltes. Joli tout ça!!
Pays basque, 1609. Six jeunes femmes sont arrêtées et accusées d’avoir participé à une cérémonie diabolique, le Sabbat. Quoi qu’elles disent, quoi qu’elles fassent, elles seront considérées comme des sorcières.
C’est une réalisation de l’Argentin Pablo Agüero qui a repris les écrits anciens du magistrat Français Pierre de Lancre. Il a écrit le scénario avec Katell Guillou.
Une curiosité ce bon drame historique sur la chasse aux sorcières surtout que pour une fois, il n’y en a pas dans le film.
Ce thème de l’inquisition m’a beaucoup plu. On voit comment l’église procédait au 17ème Siècle. C’est tout de même effarant avec le recul. Dire qu’il y a 400 ans, une femme pouvait être brulée car elle aimait danser. Ce film arrive à bien accentuer sur cette folie humaine sous couverture de religion. J’ai d’
Le personnage de Rosteguy de Lancre en est une belle symbolique. Son acharnement aveugle est glaçant. J’ai aimé qu’il soit poussé dans ses retranchements voire sa propre contradiction. Quand le désire lui fait perdre la tête, il ne peut se cacher que derrière la sorcellerie pour ne pas avouer sa faiblesse. L’acteur Alex Brendemühl est génial dans ce rôle.
Il faut dire qu’on se laisse aussi facilement envouter par Amaia Aberasturi. Elle est simplement parfaite dans ce rôle de la paysanne accusé d’adoré Satan. J’ai adoré quand celle-ci se lance dans un jeu de dupe. Il y a une atmosphère particulière qui s’instaure.
C’est surement le point culminant d’un film qui malheureusement subit trop de coup de mou. Quand on rajoute à cela l’introduction peu entrainante, ce n’est pas toujours évident de rester dedans. En dehors des passages où Amaia Aberasturi brille de mille feux, cela manque d’intensité. En effet, on comprend aisément que la violence fait rage envers les femmes soupçonnées de sorcellerie, et pourtant sur ce point le film reste soft. Plus de passage choc aurait été les bienvenus.
J’ai adoré la photographie qui nous est proposée. Entre les jeux de lumière et de couleurs, c’est tout simplement sublime à de nombreuses reprises. Un régal pour les yeux.
Pour conclure, j’ai adoré la fin très mystérieuse. Elle va laisser planer le doute sur la nature réelle de tout ce qu’on vient de voir. Chacun pourra faire son idée ces femmes, mais une chose est sure, cette période était sombre pour ceux qui ne rentraient pas dans les cases.
C’est une réalisation de l’Argentin Pablo Agüero qui a repris les écrits anciens du magistrat Français Pierre de Lancre. Il a écrit le scénario avec Katell Guillou.
Une curiosité ce bon drame historique sur la chasse aux sorcières surtout que pour une fois, il n’y en a pas dans le film.
Ce thème de l’inquisition m’a beaucoup plu. On voit comment l’église procédait au 17ème Siècle. C’est tout de même effarant avec le recul. Dire qu’il y a 400 ans, une femme pouvait être brulée car elle aimait danser. Ce film arrive à bien accentuer sur cette folie humaine sous couverture de religion. J’ai d’
Le personnage de Rosteguy de Lancre en est une belle symbolique. Son acharnement aveugle est glaçant. J’ai aimé qu’il soit poussé dans ses retranchements voire sa propre contradiction. Quand le désire lui fait perdre la tête, il ne peut se cacher que derrière la sorcellerie pour ne pas avouer sa faiblesse. L’acteur Alex Brendemühl est génial dans ce rôle.
Il faut dire qu’on se laisse aussi facilement envouter par Amaia Aberasturi. Elle est simplement parfaite dans ce rôle de la paysanne accusé d’adoré Satan. J’ai adoré quand celle-ci se lance dans un jeu de dupe. Il y a une atmosphère particulière qui s’instaure.
C’est surement le point culminant d’un film qui malheureusement subit trop de coup de mou. Quand on rajoute à cela l’introduction peu entrainante, ce n’est pas toujours évident de rester dedans. En dehors des passages où Amaia Aberasturi brille de mille feux, cela manque d’intensité. En effet, on comprend aisément que la violence fait rage envers les femmes soupçonnées de sorcellerie, et pourtant sur ce point le film reste soft. Plus de passage choc aurait été les bienvenus.
J’ai adoré la photographie qui nous est proposée. Entre les jeux de lumière et de couleurs, c’est tout simplement sublime à de nombreuses reprises. Un régal pour les yeux.
Pour conclure, j’ai adoré la fin très mystérieuse. Elle va laisser planer le doute sur la nature réelle de tout ce qu’on vient de voir. Chacun pourra faire son idée ces femmes, mais une chose est sure, cette période était sombre pour ceux qui ne rentraient pas dans les cases.
Longtemps coincé dans le purgatoire des genres tombés en désuétude, le film de sorcières est revenu en vogue à la faveur du néo-féminisme des années 2010, son paradigme intégralement renversé puisqu’aujourd’hui moins que jamais, l’inquisiteur ne peut plus avoir le beau rôle ni la sorcière en être réellement une ! Tirant son nom du mot basque désignant le lieu où se tenaient les réunions et les rituels sataniques, ‘Les sorcières d’Akelarre’ cherche, comme tous ses semblables contemporains, à lever le voile sur les motifs inavouables qui conduisaient à l’érection des bûchers. Si on a déjà eu l’occasion de regarder un film similaire on ne risque pas d’être surpris par le déroulement des opérations mais quand même un peu déstabilisé par la manière de s’exprimer et d’agir des jeunes accusées, qui semble parfois étrangement “moderne” pour un événement qui s’est produit au début des années 1600 dans un lieu reculé et au sein d’une population très modeste. Ce choix, qui peut déplaire, permet néanmoins de se rendre davantage compte, en évitant la langue ampoulée et les préciosités de l’époque, de la manière proprement vicieuse dont se déroulait la procédure. Soupçonnées pour leurs actes connus et inconnus, accusées pour des faits avérés et d’autres imaginaires, et condamnées à la fois pour leurs réponses et leurs silences, les prévenues n’avaient aucune chance ! Le scénario explore aussi la dimension fantasmatique de la sorcière dans un imaginaire masculin éternellement angoissé par la féminité, une arme que ces sorcières d’Akelarre tenteront de retourner contre leur accusateur. Loin de verser dans un fantastique autre que celui que l’ignorance et la crédulité humaine créait de toutes pièces, le film dévoile des jeunes femmes qui relèvent la tête face à l’oppression, combattent avec toutes les armes à leur disposition et n’en oublient jamais de vivre et de rêver : de quoi rendre plus aérien et combatif un drame historico-juridique qui se déroule intégralement en prison. Quant à la démarche féministe assumée du projet, elle est peut-être anachronique mais, à l’instar de la modernité du ton, permet aux Sorcières d’Akelarre de ne pas être un simple film de procès en sorcellerie de plus.
Pablo Aguero reprend le mythe des sorcières basques avec ce film historique se déroulant en 1609.
Il choisit cependant un angle inhabituel, ni celui de la sorcellerie des légendes et des contes médiévaux, ni celui des purs faits historiques avec ces nombreuses innocentes condamnées au bucher dans ces périodes d'obscurantisme, mais plutôt un mélange entre les deux.
Et dès lors que ces tisserandes, qui ignoraient tout de Lucifer, des rites païens ou de la magie noire, s'en approprient soudainement les codes pour réaliser un faux sabbat, cela s'éloigne du réalisme du début.
Certes cela traite des procès de l'Inquisition, du tout pouvoir du religieux autoritaire, de l'homme sur la femme dans une société archaique et tout ça peut facilement être rapproché de l'actualité dans certaines régions du monde.
Mais au delà de cette seconde lecture, d'un esthétisme et d'une reconstitution de l'époque recherchés et réussis, les Sorcières d'Akelarre est un film dont le scénario s'égare et devant lequel l'ennui s'installe peu à peu.
Il choisit cependant un angle inhabituel, ni celui de la sorcellerie des légendes et des contes médiévaux, ni celui des purs faits historiques avec ces nombreuses innocentes condamnées au bucher dans ces périodes d'obscurantisme, mais plutôt un mélange entre les deux.
Et dès lors que ces tisserandes, qui ignoraient tout de Lucifer, des rites païens ou de la magie noire, s'en approprient soudainement les codes pour réaliser un faux sabbat, cela s'éloigne du réalisme du début.
Certes cela traite des procès de l'Inquisition, du tout pouvoir du religieux autoritaire, de l'homme sur la femme dans une société archaique et tout ça peut facilement être rapproché de l'actualité dans certaines régions du monde.
Mais au delà de cette seconde lecture, d'un esthétisme et d'une reconstitution de l'époque recherchés et réussis, les Sorcières d'Akelarre est un film dont le scénario s'égare et devant lequel l'ennui s'installe peu à peu.
Le sujet, la réalisation, les actrices et acteurs sont parfaits. Un film vraiment magnifique tant esthétiquement (décor, costumes, paysages, image superbe) que dans son message et qui laisse hagard. Le sujet de l'inquisition prend une résonance actuelle particulière : la crédulité face aux fake-news, l'hystérisation des opinions, la montée de la violence et de l'intolérance.. Le combat des jeunes filles prises pour cibles par une inquisition aveugle, stupide et absurde ressemble à celui de notre propre sentiment d'humanité confronté à une société malade; à une lutte à mort face à l'obscurantisme; au combat entre la vie et un rigorisme criminel (...), une jeunesse espérant, libre, contre un système de pensée sclérosé et violent qui dans sa démence les stigmatise, les martyrise. Les contradictions et la stupidité des bourreaux s'égrainent subtilement et deviennent toujours plus manifestes, criants. On reste captivé par l'évolution du récit, la manière dont les choses s'enchainent pour nous mener dans les turpitudes de la folie humaine et aboutir en une apothéose tellement bien vue qu'on en reste abasourdi. J'espère seulement par ce commentaire rendre un peu justice à cette réelle pépite incandescente. Un film de Résistance face à l'oppression (quelle soit religieuse ou autre) et la bêtise; libérateur et magnifique dans son ensemble. À voir absolument !
Un très bon film argentin historique inspiré de faits réels sur des femmes accusées à tort de sorcellerie.
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