Avis : Mon oncle - Page 9

Un film de Jacques Tati qui restera dans les pages du Cahier du cinéma comme le miroir même des différences sociales qui existaient à l'époque et la progression de l'évolution technique dans les ménages. Un film totalement touchant, long parfois il faut l'avouer, mais qui sait parler sans vraiment ouvrir la bouche, qui sait montrer, sans véritablement bouger. Si les aventures, ou plutôt, les mésaventures de cet anti-héros par nature, nous intéressent à ce point, c'est qu'elles manifestent d'une curiosité sans précédent, elles titillent une sensibilité pour ce personnage original qui est très rare. De très bonnes idées de mise en scène, avec beaucoup de charme et d'humour, ce vieux (déjà) film aura gardé d'une empreinte de mélancolie dans le cinéma français de l'aprés-guerre avec une touche de génie visionnaire dans l'oeil, qu'on reconnaîtra facilement comme du talent. A voir.

Le cinema de Jacques Tati est particulier, très singulier dans son approche minimaliste, en l’occurrence le personnage récurrent et véritable alter ego Mr Hulot ne parle quasiment jamais.
Tout est misé sur l'expression corporelle et la gestuelle comme Chaplin ou Mr Bean, on se rend compte d'ailleurs que ce dernier s'est clairement inspiré de Tati pour élaborer son personnage.
Pour ce qui est du scenario on pourrait dire que c'est une relecture des " Temps Modernes ", où il nous dépeint avec un génie visionnaire une société matérialiste devenue aseptisée où les gens sont devenus dépendants de la modernité.
Il faut vraiment accrocher au cinema de Tati, le comique de situation dans ce cas précis n'est pas accessible à tous, j'ai moi même pas trouvé ça très drôle, mais le film est rempli de symbole et de poésie.

Dans une France d’antan encore en reconstruction, "Mon oncle" est une satire de la haute classe sociale. Tout est mis en œuvre pour tourner en dérision, (allez j’ose le mot), pour se moquer du côté m’as-tu vu et superficiel de ces gens. Cela passe par une maison hyper moderne pour l’époque : une maison que je n’aurai pas faite (question de goût, bien sûr), domotisée à souhait et équipée d’appareils dernier cri, un jardin de 200 m² tout au plus mais dont l’aménagement est pensé jusqu’au moindre centimètre carré : une terrasse pour prendre la collation de 16h, un endroit spécifique pour le café, et une fontaine qu’on ne fait fonctionner que dans le simple but d’en mettre plein la vue aux visiteurs. Ah et puis il fallait passer par le langage, plus guindé que soutenu, avec une exagération voulue et assumée des intonations. Misère… je ne me vois pas parler ainsi : "il faut être bien sâââââge", "tout côôômmunique", "je vous en prie, asseyez-vous", et j’en passe. Malheur, si un jour je devais parler ainsi, faites-moi interner !!! Le pire est, comme souvent, que les gens les plus riches ne sont pas les plus généreux. Ce constat nous a été clairement exposé puisque ce couple richissime économise l’électricité en n’allumant la fontaine que lorsqu’ils reçoivent du monde de leur rang, et la sœur de Hulot se met carrément à la tâche question ménage en grande maniaque. Vous l’aurez compris, nous sommes donc en présence d’un pamphlet, d’une caricature où le bruitage occupe une place encore plus importante que les dialogues. Alors que certaines scènes ne servent pas à grand-chose, on notera néanmoins le contraste offert par Jacques Tati en opposant la bourgeoisie avec la classe populaire. En effet, la course à l’échalote qui consiste à vénérer un matérialisme toujours plus gourmand contraste avec le peu de besoins dont se contentent les gens plus… normaux. Ainsi les belles carrosseries sont opposées aux vieilles bicyclettes et Solex, et la maison cubique est opposée à cet appartement d’une bâtisse biscornue dans laquelle Jacques Tati se déplace tel un automate. Par ailleurs, une certaine nostalgie peut rattraper le spectateur quand il voit les pots à lait, le marché où les victuailles sont encore en vente directe, bien loin des grandes surfaces d’aujourd’hui. "Mon oncle" est donc une comédie burlesque qui a eu son succès puisqu’elle a remporté en 1959 l’Oscar du meilleur film étranger et le prix spécial du jury au Festival de Cannes l’année précédente. Cette réalisation n’est pourtant pas dénuée de quelques petites erreurs, notamment avec ce violoniste qui n’est pas du tout raccord avec la musique du moment, ou encore un canapé vert en forme de haricot toujours différent (tantôt sans franges, tantôt avec, sans parler du dossier), mais aussi avec les séquences des fenêtres. Hulot positionne ses fenêtres de façon à faire chanter les oiseaux dans leur cage, mais sur le plan d’après, les battants ne sont pas positionnés de la même façon. Cette erreur s’est même produite à deux reprises. Peu importe, l’essentiel n’est pas là puisque l’attrait de ce film réside en la structure admirablement orchestrée pour dénoncer et donc ridiculiser cette façon d'être, et je dois dire qu'Adrienne Servantie est admirable avec ce bras très souvent levé à mi-hauteur. Accompagné par une partition que nous sommes nombreux à connaître, "Mon oncle" repose sur un scénario simple mais qui a beaucoup à dire, rythmé qu'il est par des situations savoureuses de drôlerie, comme le pic planté là où il ne faut pas, ou encore la trace de chaussures qui prête à confusion ; des situations apportées par un Monsieur Hulot empreint de gaminerie (taille de l'arbuste), de maladresse et surtout peu enclin à l'inquiétude.

Jacques Tati où l'un des cinéastes français les plus érudis de son époque. Dans Mon oncle, Tati nous enmène dans l'évolution et la recontruction totale de la ville de paris, environnementale et technologique, où l'on voit une vieille ville délabrée et poussiéreuse, s'avancer petit à petit dans ce qui deviendra le paris de notre époque. Tati dépeint à merveille ce passage dans le monde moderne, avec un humour permanent et une ironie grinçante qui cache une critique sociale solide et cinglante. Chaque personnage représentant une classe sociale précise, mis en scène avec une forte et plaisante caricature, d'où l'on peut observer le superflu que vont petit à petit se mettre à désirer chaque citoyen, qui vont devenir les victimes et les instruments de chaques objets qu'ils possédent, Tati démontre cela avec beaucoup d'habileté et de subtilité, toujours mis en scène par des gags, qui fonctionnent tour à tour à merveille, (la scène du garage devenu désormais culte) il dénonce aussi une certaine hypocrysie et un ridicule désesperant chez la haute classe de la société. Les décors sont tout simplement à couper le souffle, nous replongeant littéralement dans le paris de l'époque, et la maison de "Hulot" est toujours aussi réjouissante à voir. Un excellent spectacle plein d'ingéniosité, d'inventivité et d'innovation dans la réalisation pour l'époque, certains plans font preuve d'une grande originalité et d'un goût pour la forme étonnant pour l'époque, ce film est sans doute, après Jours de fête, celui où Tati a dévoilé tout son grand génie de la mise en scène et son souci du détail, se servant à la fois du contexte de la modernisation de l'époque, servant de magnifique et anthologique situation burlesque et pathétique et toujours bon enfant, et aussi du fossé social entre les protagonistes et du quotidien du peuple parisien un peu fourbe et malhonnête mais en même temp tellement surprenant et attachant. Tout ceci tout cela, accompagné de l'esprit toujours farfelux et définitivement léger de Tati, qui débute et termine son oeuvre par de sublimes plans retraçants l'itinéraire d'une bandes de chiens errants traversant les rues de Paris. Grandiose, marchant sur les traces des génies comme Chaplin ou Keaton, dont le personnage de Tati s'est probablement inspiré, et mis en musique par la mémorable composition de Franck Barcellini.

C'est l'histoire d'un petit garçon qui habite dans une belle maison moderne, qui a un papa directeur d'usine, qui a une maman qui reste à la maison et qui a finalement un oncle un peu gauche et maladroit mais si attachant aux yeux du petit garçon qui semble triste dans cette maison peut être trop grande.
Le petit garçon comme le petit chien de la maison traine avec les autres petits enfants / chiens du quartier qui est en pleine rénovation.
Ce film rappelle un peu les Temps modernes en dénonçant la technologie, la bourgeoisie, la fausse amabilité ou plutôt l'hypocrisie, l'industrie et leur je-m’en-foutisme.
Les plans sont comme d'habitudes assez fixes mais très travaillés, la musique entrainante et récurrente, les dialogues quasi-inexistants: on n'entend la voix de Tati qu'une seule fois je crois.

Mon Oncle est un film sympathique de Jacques Tati, même si je lui préfère Jour de Fête ou encore Les Vacances de Monsieurs Hulot.
Les gags sont plutôt sympathiques. L'histoire tient la route.
Si l'on ne rit pas forcément à gorge déployée, le film nous amuse et le personnage de Jacques Tati (toujours aussi bon) est assez attachant dans ses gaffes et sa bonne volonté.
Bref, ça se regarde bien.

Voila une comédie française comme on en fait plus ! Qu'est ce qu'il m'a fait rire se film quand je l'ai vu il y a 10ans pour la première fois, c'est une merveille qui va traverser les âges à coup sur. Bravo Tati ! Chef-d'oeuvre !

Un excellent divertissement, parfaitement orchestré par Jacques Tati. Il est étonnant de voir à quel point il peut exploiter les décors dont il se sert (particulièrement la maison de la soeur du personnage principal). On déplore cependant cette musique omniprésente, qui finit véritablement par agacer. Il est normal qu'elle tienne une place importante dans les films muets, ou quasi muets...Mais peut-être aurait-il fallu varier un peu l'air...

Un classique du cinéma dont la musique est ultra connue! Tati signe un film emplie de poésie, de tranquillité, de sérénité. Les dialogues sont pauvres, mais le réalisateur garde notre attention grâce au comique de situation présent tout au long du film. Une fin un peu décevante.

Très bon film du grand Jacques avec son humour basé sur le comique de situation, et dans lequel il épingle avec brio tous les petits travers des pédants, du modernisme aseptisés ( de l'époque). Cela n'a pas trop vieilli, même si nous sommes habitué au film ou les dialogues sont plus importants, ici ils sont réduits à leur plus simple expression, c'est à dire au juste nécessaire pour comprendre.
A voir pour ceux qui ne connaissent pas M. Tati

La perfection absolue. Le miracle.
Jacques Tati a fait d'autres choses excellentes, mais jamais aussi merveilleuse que ce dessert.

L'humour et le style de "Mon oncle" sont issus d'une autre dimension. Ils demandent un effort insurmontable pour être assimilés par les "bigardiens" et autre aficionados du "dessous de ceinture" actuellement porté au pinacle aujourd’hui. Ici pas de borborygmes stupides, de loquedus en calcifs à fleurs, de langage banlieusard pénible, pour faire rire grassement et lourdement. Le rire provoqué chez Tati d'ailleurs par une quantité de gags et de détails hilarants qui constellent le film à raison d'un bonne demi-douzaine par séquence, est intérieur. Il réchauffe l'âme par sa poésie et son approche enfantine. C'est pourtant, du haut niveau, parfois absurde à la Raymond Devos. De plus, il faut revoir le film sur grand écran, plusieurs fois avant d'embrasser l'ensemble des instants burlesques ... Monsieur Tati, n'en déplaise aux critiqueurs éclairés qui argumentent avec beaucoup de Charisme : - "dabor set daube et pr les bouffons", vous étiez le plus grand burlesque du cinéma Français avec De Funès.

Une époque que je n'ai pas connue, mais que je peux vivre grâce à ce film.
Jacques Tati est définitivement un génie.
Si peu de paroles, et pourtant tellement explicite !

Mon oncle est un film qui m'a beaucoup plu, mais j'ai pourtant du mal à trouver les mots pour exprimer mon sentiment pour ce film. Je pourrai me lancer dans un commentaire sur ses spécificités techniques, sur des points clés comme la mise en scène, les plans, etc; pourtant ce n'est pas un point particulier qui m'a plu ici, mais un ensemble cohérent entre l'histoire, la forme, les acteurs qui fait du film de Tati une oeuvre enchanteresse.

C'est en réalité mon premier Tati, je ne connaissais rien du réalisateur, peut-être alors que ce que je vais dire sont des banalités sur le style du français, mais qu'importe. J'ai vu pas mal de films "pour enfants" ces derniers temps (entre La vie est belle, la nuit du chasseur, ou encore un revisionnage des 400 coups), et le film de Jacques Tati dégage quelque chose de vraiment singulier par rapport à tout ces films. Quelque chose que l'on pourrait appeler charme, ou naïveté; ces deux termes sont synonymes ici.

C'est toute la beauté de Mon Oncle. A mon sens le film joue sur deux tableaux, intimement liés : le charme nostalgique du petit village et le charme de l’insouciance de l'enfance. Ces deux tableaux sont liés car les enfants sont les véritables animateurs du village, de même que les adultes du village vivent dans une forme d’insouciance naïve très enfantine; il n'y a pas, pour ainsi dire, d'opposition entre enfants et adultes (la nuit du chasseur) ou un glissement de l'enfance à l'âge adulte (Les 400 coups). Tout vie dans une certaine cohésion, et l'opposition se joue sur un autre domaine, celui de la nostalgie et simplicité/modernité et recherches vaines. J'y reviens.

Les scènes se déroulent principalement dans un petit village qui semble un peu coupé du monde, et qui vie au rythme de son marché, de son café du commerce, de son balayeur attitré, du garde champêtre du coin. Un village très charmant, que Tati filme fort bien pour lui donné un caractère idyllique et fortement attirant. Un village très français, mais très belle france : ses habitants râlent, se disputent evidemment , mais toujours dans une bonne sympathie campagnarde. Entre le commerçant bedonneux qui essaye d'arnaquer quelques francs sur les salades, le balayeur désabusé des gamins qui fourrent leurs nez partout, mais aussi monsieur Hulot qui répare les pots cassés de sa jeune voisine. Un village idéal en fait, où tout les habitants se connaissent; où les gamins sont de vrais mômes, a faire des conneries sympathiques, des pré-racailles mignonnes en sommes.

Le film est toujours sympathique et drôle; il y a quand même une sorte d'opposition, la présence d'un bien et du mal. Le village de Tati est sa sorte de madeleine à lui, et il l'oppose à la maison moderne de monsieur Arpel, maison toute équipée mais finalement très superficielle et contraignante, qui ne sert que de faire valoir pour ses deux habitants, tout aussi inintéressants, motivés par des considérations sociales très creuses, uniquement apparentes. On a reprocher à Tati d'être un réactionnaire avec une telle vision, c'est peut-être vrai mais je n'y crois pas totalement. Outre le fait que ces gens sont montrés de manière assez sympathique, et presque touchante dans leurs déboires, c'est plus une forme de vie basée sur la recherche du profit et de statut social qui est critiquée, en comparaison avec une vie plus simple symbolisée ici par l'innocence du village.

Et pourquoi tout cela marche-t-il si bien? Car [...] suite ici : http://www.senscritique.com/film/Mon_oncle/critique/17548631

Une satire féroce des excès de modernisme. De bons gags mais M. Hulot réussira-t-il à convaincre le fiston ?