Derniers Avis : La Mule - Page 22

Le grand acteur et réalisateur Clint Eastwood est vieux et ça se voit. Il prend son temps pour nous exposer calmement l'intrigue de ce film qui, loin d'être un film d'action, repose plutôt sur l'étude de caractères contemporains, Le personnage de Clint Eastwood, horticulteur au crépuscule de sa vie a raté pas mal de chose. Il n'a pas vu venir l'essor d'internet qui a ruiné son commerce ni les dégâts qu'il a causés dans sa famille en s'investissant totalement dans son travail et sa passion des orchidées. L'occasion lui étant donnée de se procurer beaucoup d'argent en servant de mule à un cartel mexicain, il va se lancer à fond dans cette activité, mettant à profit ses qualités de détachement, de sang-froid et de courage. Il comble en quelques mois ses amis, sa petite commune et enfin sa famille de "subventions" qui vont, comme dans les contes de fées, améliorer la vie de son petit monde. La DEA, menée par un Bradley Cooper en majesté, finira sans doute par stopper ce petit manège, mais qu'importe. L'horticulteur s'est rabiboché avec sa vieille femme et surtout a reconquis l'estime de soi qui l'avait abandonné. Traversant de beaux paysages du Middle-West ou du Mexique, à un rythme pépère, Earl (Clint) nous balade dans une nostalgie de l'Amérique qui disparait, et c'est peut-être ça qui fait le prix de cette réalisation, sachant que la perfection technique (images, bande-son) est acquise depuis les premiers pas de Clint Eastwood dans la réalisation.

Pour moi un des meilleurs Eastwood depuis fort longtemps, le grand Clint au sommet de son art dans ce film poignant tendre émouvant sans le moindre temps mort bref une grande réussite à consommer sans modération d'autant que tout les acteurs sont au diapason

Dans la lignée de grand Torino , comme souvent Clint Eastwood nous pont un petit bijoux sur l'Amérique profonde et les déboires de certains. J'ai adoré le scénario et les jeu d'acteur. Merci Clint

Autant dire que c’est un bon film. Clint Eastwood maîtrise la caméra, la bande-son, le jeu des acteurs, les lumières, etc. Le scénario tient en haleine. Les dialogues sont soignés... comme dans un Clint Eastwood. Le défaut du film ? Un peu long.

Vu son âge avancée, on peut craindre que chaque nouveau film de Clint Eastwood soit son dernier film. Il aurait été triste de le voir clore sa carrière sur Le 15h17 pour Paris (sûrement le pire film de sa filmographie). Heureusement, le cinéaste est encore en forme pour son âge et se permet même le luxe de revenir devant la caméra (malgré sa retraite d’acteur annoncée à la sortie de Gran Torino dont il était une première fois sorti pour Une nouvelle chance de Robert Lorenz). En effet, La Mule est cette fois une réussite qui arrive à mélanger drame, thriller et comédie (genre rarement abordé par Eastwood). En repassant devant la caméra, il se permet de retrouver la thématique de la vieillesse qui marquait ses derniers films en tant qu’acteur et joue avec son image de vieux réactionnaire spoiler: (il rejette les nouvelles technologies, se sent dépassés devant un groupe de motardes lesbiennes et parle à un couple de noirs en les appelant "négros" même si cela se fait sans arrière pensée véritablement raciste de la part du personnage)
qui n’oublie pas pour autant les plaisirs de la chair. Le film est souvent drôle mais n’oublie pas pour autant de se permettre quelques réflexions sur l’importance de la famille (chose qui peut être vu comme une réflexion personnelle du cinéaste quand on voit que la fille d’Earl est jouée par sa propre fille, Alison). Le film se suit avec grand plaisir et l’interprétation est très réussie (on retrouve tout de même dans le casting Bradley Cooper, Laurence Fishburne, Dianne Wiest ou Andy García). Même si La Mule n’est pas l’œuvre la plus marquante d’Eastwood, le simple fait de le revoir devant une caméra et revenir à un cinéma classique de qualité fait de ce film un moment agréable en tant que spectateur.

C’est un film plutôt agréable à regarder mais qui laisse perplexe quant à ses intentions.
On ne sait pas quel est le sujet : la condition d’une mule, les réseaux de distribution de la drogue et les cartels, la vie de famille, l’abandon paternel...
Au milieu de ces différents thèmes, tous abordés, mais survolés, on se perd un peu, et on se demande quel est la cible du réalisateur.

Superbe film, léger et profond à la fois, émouvant, questionnant. Un régal d'interprétation et de réalisation.

En tant que fan du réalisateur je dois avouer que ce n'est pas son meilleur film en tant que réalisateur. Alors certes, la réalisation est variée, tantôt mélancolique, tantôt un brin philosophique , parfois avec des pointes d'humour mais il y a trop de longueurs et de stéréotypes. Aucune surprise, peut-etre que Clint prend un peu d'age. Il y avait pourtant de quoi faire avec l'adaptation d'une belle et originale histoire vraie...
Par contre, une fois de plus, il fait une excellente interprétation, encore un role maitrisé mais pour une fois pas il n’interprète pas un vieil homme taciturne mais un vieil homme qui aime user de ses charmes, amoureux des fleurs mais qui a délaissé toute sa vie sa famille pour se concentrer a 200% sur son travail.
Donc déçu mais quand on adore le personnage n est encore plus severe...

Après une série de trois films complexes plus ou moins controversés sur l’Amérique et le rapport maladif qu’elle entretient avec ses héros, Clint Eastwood renoue ici avec une certaine forme de simplicité qui a souvent fait sa force. Simplicité à la fois thématique, narrative et formelle qui s’éloigne radicalement d’un 15h17 pour Paris aux teintes plus expérimentales qui a dérouté pas mal de monde tout en étant malheureusement très incompris dans ses intentions. La Mule est un projet plus fédérateur sur le papier avec notamment le retour du grand Clint devant la caméra, ce qui fait écho à son succès commercial et critique Gran Torino dont on pensait clairement à l’époque qu’il s’agirait de son dernier rôle au cinéma. Dix ans après, la recette Eastwood derrière et devant la caméra fonctionne-t-elle encore aussi bien ?

Nous suivons ici les aventures d’un vieil homme, Earl Stone (incarné par Mister Eastwood himself donc), qui va arrondir ses fins de mois en convoyant de la drogue pour le compte d’un cartel mexicain. Ce qui marque d’entrée de jeu, c’est ce sens de l’écriture qui va dérouter assez subtilement le spectateur dans un univers qui paraît si familier au cinéma. En effet lorsque l'on parle de cartels et de trafiquants de drogue sur grand écran, nous avons régulièrement le droit aux clichés des gros durs tatoués qui froncent les sourcils et sont bien méchants. Dans la Mule nous les retrouvons bien mais ils nous auront rarement paru aussi humains.

Au fur et à mesure que les missions s’accumulent, les liens entre les gangsters et le vieil homme se tissent et s’étoffent de manière parfaitement naturelle. C’est aussi ce qui rend ce film si attachant en fin de compte, le fait de voir des personnages aux caractéristiques simples mais évolutives et finalement assez surprenantes. Pas de manichéisme primaire donc, ce qui est réellement appréciable. D'autant plus que ces relations atypiques pleines de légèreté contrastent avec les relations délicates que le personnage entretient avec des personnes bien plus proches, à savoir les membres de sa famille.

Thématique régulièrement présente dans la filmographie d’Eastwood, et souvent représentée de manière complexe, le thème de la famille aura rarement été traité de façon aussi introspective chez le cinéaste. Et pour cause, la fille du personnage délaissée par son paternel n’est autre que la fille de Clint Eastwood dans la vraie vie. Cette teinte autobiographique ajoute une autre profondeur à ce thème souvent évoqué et limite éculé au cinéma, d’autant plus que la sobriété du traitement rend le relation crédible. On pourra d’ailleurs dresser un parallèle avec **Les Pleins Pouvoirs** sorti une vingtaine d’années plus tôt et qui traite d'une relation père-fille similaire en filigrane. Et c’est en voyant La Mule qu’on comprend finalement encore plus le sens que donne Eastwood à la représentation familiale dans son cinéma.

Outre les relations familiales compliquées, il y a cette confrontation à distance entre la mule et l’agent du FBI incarné par **Bradley Cooper** qui a une obligation de résultats dans la guerre menée face aux cartels. Confrontation intéressante entre deux personnages qui se croiseront sans se connaître et développeront un lien respectueux intrigant à suivre pour le spectateur, ce qui est finalement dans la continuité de chaque relation que l’on verra apparaître à l’écran. Et c’est une des grandes forces de La Mule, le fait que chaque personnage existe suffisamment à l’écran pour qu’on s’y attache et qu’on ressente de l’empathie. Le vieil Earl est bourré de défauts. Il a délaissé sa famille pour le boulot, est un peu raciste sur les bords sans le faire exprès et a sa propre morale pas exempte de tout reproche mais qu’est-ce qu’on s’y attache. Idem pour son ex-femme et sa fille, idem pour le chef du cartel et le protégé de ce dernier, idem pour les gangsters du garage. Une écriture de personnages toute simple mais terriblement efficace et qui ne les limite pas à de vulgaires stéréotypes.

Le film dans l’ensemble mêle habilement les séquences légères et humoristiques aux scènes plus dures et plus tendues, du fait notamment de la persévérance et de l’obstination du vieil Earl qui fait là un job comme un autre avec la même liberté que sa précédente activité de chef d’entreprise. Ce qui ne manquera pas d’énerver plus d’une fois les membres du cartel et de dérouter plus d’une fois ceux du FBI. Après les missions ont tendance à se dérouler assez rapidement et sont représentées de façon peu périlleuses, ce qui est ma petite déception. Pas de quoi bouder son plaisir non plus tant le film est bien rythmé et mis en scène avec une efficacité redoutable. J'ai toujours l'impression qu'on a tendance à l'oublier mais Eastwood reste un très bon formaliste avec une esthétique reconnaissable entre mille.

Et sur un plan personnel, je dois bien dire que le film apporte son lot d’émotions. Non seulement par son histoire et son sujet mais aussi par la présence à l’écran d’un Clint Eastwood qui n’a jamais été filmé aussi âgé. Je trouve sa présence particulièrement émouvante tant c’est un acteur pour qui j’ai toujours eu de l’admiration et que j’ai vu évoluer au fil des âges dans des films souvent marquants. Et le voir là, en pleine forme mais marqué par les stigmates de la vie à 88 ans, c’est vraiment quelque chose de spécial.

Mais si on enlève cette parenthèse, il s’agit bien là d’un film aussi simple que touchant, dans la lignée de son magnifique **Honkytonk Man** (qui traite d'une relation familiale, tiens tiens). Nous n’assisterons pas au film le plus audacieux ni le plus original du monde mais nous assistons tout simplement à un beau petit morceau de cinéma très agréable et tout en sobriété. En tout cas ça confirme le retour en force opéré par Eastwood depuis 5 ans après une série de films anodins et insipides (coucou **Invictus**). Et on espère que ce bon vieux Clint a encore quelques idées derrière la tête pour continuer à nous sortir des films de ce calibre.

Bien sûr on a tous une tendresse infini pour Clint Eastwood, capable à presque 90 ans de tenir un film. Seulement le problème est que le scénario est d'une totale paresse, la réalisation franchement molassone et quelques acteurs très fatigués (garcia tellement bouffi que je ne l'ai reconnu que tardivement). On comble avec du pathos familiale une histoire de papy ruiné qui passe de la drogue pour cartel mexicain. On aurait vraiment apprécié un twist mais rien. spoiler: Le papy passe de la drogue jusqu'au moment où il se fait gauler! Point!!
Hmm, voilà en une dizaine de mot l'histoire du film. Comme souvent, les critiques ne touchent pas aux icones (Eastwood, Spielberg, Tarantino) mais la vérité c'est que ce film est très moyen, pas désagréable, mais moyen.

Un film un peu décevant malgré ce grand acteur qui est Clint Eastwood mais un film assez long et répétitif.

Le film est plat, aucun rebondissement. La morale est belle mais le film reste décevant et lent..... Eastwood est toujours très bon mais ne sauve pas le film qui est assez ennuyant.

Très bon et beau film. Le seul reproche étant qu'il est un peu long, a force de tourner autour de la morale moralisatrice à l'américaine sur les valeurs de la famille etc... Ce point aurait gagné à être plus suggéré que martelé.

malheureusement j ai passé un moment normale, j ai trouvé le scénario convenu. on devine ce qui va se passer et Clint Eastwood s'est fait un peu plaisir sur quelques scènes.

Très bon film. Du Clint Eastwood tout craché. Un peu long sur certaines scènes mais personnage principal attachant.