AlloCiné
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Vu en avant-première. Très bon film qui est un remake d'un film danois (que je n'ai pas vu et qui est apparemment plus sombre). Dans tous les cas, cette version US est excellente. Ça faisait bien longtemps que je n'avais pas vu toute la salle du ciné éclater de rire: il y a en effet des scènes très drôles. Le jeu de James McAvoy est incroyable, comme toujours.
Je recommande chaudement.
Je recommande chaudement.
Vu en avant-première, cette version américaine est loin d'être à la hauteur de la version danoise originale. Pour résumer la chose de façon laconique et sans spoiler le film, c'est la version bisounours...
SPEAK NO EVIL : 16/20
Enfin !
Il aura fallu attendre un remake d’un film sorti il y a 2 ans pour que Blumhouse réussisse enfin à sortir un film qui dépasse la moyenne. Bravo ! (Même si ça reste avant tout un remake, on ne va pas leur demander de faire de bons films qu’ils auraient inventés eux-mêmes quand même).
Ce remake reprend donc l’histoire de cette famille qui rencontre une autre famille en vacances et qui va finir par se retrouver en séjour dans leur immense maison de campagne. Ils vont vite s’apercevoir que rien ne semble normal…
L’accent est mis sur l’ambiance du début à la fin.
C’est extrêmement pesant. Tout est mis en œuvre pour instaurer un climat malsain, dérangeant et terriblement efficace dans la manipulation. C’est franchement réussi.
Petit à petit, et alors que tout semble idyllique, le récit se nuance en douceur, virant progressivement du paradis à l’enfer au fil des minutes, dans un silence assourdissant.
En effet, l’ambiance sonore joue un rôle important.
Il n’y a quasiment aucune musique dans le film, sauf à certains moments clés, ce qui accentue encore plus l’action et l’angoisse.
Soyons clairs, il ne s’agit pas d’un film d’horreur, mais d’une sombre histoire psychologique ultra sordide qui pourrait très bien être une histoire vraie.
D’autant plus que le jeu des acteurs est vraiment bon, ce qui renforce encore davantage l’authenticité des situations.
Donc bravo Blumhouse !
Après le 160e film raté que vous avez sorti cette année, vous avez enfin réussi à produire un film à la hauteur, qui prend aux tripes, bien construit et, je l’avoue, ultra anxiogène.
Plus de notes sur insta : 22sur20
Enfin !
Il aura fallu attendre un remake d’un film sorti il y a 2 ans pour que Blumhouse réussisse enfin à sortir un film qui dépasse la moyenne. Bravo ! (Même si ça reste avant tout un remake, on ne va pas leur demander de faire de bons films qu’ils auraient inventés eux-mêmes quand même).
Ce remake reprend donc l’histoire de cette famille qui rencontre une autre famille en vacances et qui va finir par se retrouver en séjour dans leur immense maison de campagne. Ils vont vite s’apercevoir que rien ne semble normal…
L’accent est mis sur l’ambiance du début à la fin.
C’est extrêmement pesant. Tout est mis en œuvre pour instaurer un climat malsain, dérangeant et terriblement efficace dans la manipulation. C’est franchement réussi.
Petit à petit, et alors que tout semble idyllique, le récit se nuance en douceur, virant progressivement du paradis à l’enfer au fil des minutes, dans un silence assourdissant.
En effet, l’ambiance sonore joue un rôle important.
Il n’y a quasiment aucune musique dans le film, sauf à certains moments clés, ce qui accentue encore plus l’action et l’angoisse.
Soyons clairs, il ne s’agit pas d’un film d’horreur, mais d’une sombre histoire psychologique ultra sordide qui pourrait très bien être une histoire vraie.
D’autant plus que le jeu des acteurs est vraiment bon, ce qui renforce encore davantage l’authenticité des situations.
Donc bravo Blumhouse !
Après le 160e film raté que vous avez sorti cette année, vous avez enfin réussi à produire un film à la hauteur, qui prend aux tripes, bien construit et, je l’avoue, ultra anxiogène.
Plus de notes sur insta : 22sur20
Film vu en avant-première pour le Vendredi de l’horreur. Très bon film, une belle reprise du film original. Un James McAvoy intense!
En sortant de la salle, je ne savais pas comment le noter. C'est tellement bien et tellement mal fait à la fois. Tout le monde riait dans des scènes où il ne fallait pas rire et quelques scènes de tension sont mal faites.
Cependant, les scènes de stress sont biens filmés et les acteurs jouent vraiment bien. Dommage que Mcavoy se contente des rôles de fou je pense qu'il pourrait sortir de ce type de rôle.
Si on s'en tient à ce que personnellement j'en pense c'est bien on passe un bon moment mais on a pas peur. Ça tient plus du thriller selon moi. La fin est bien et les sous entendus rajoutent une plus value au film. Puis la colorimétrie qui change pendant le film rajoute une vraie tension.
En vrai c'était cool, le film est bien. Mais ça ne casse pas 36 pattes à un pingouin.
Cependant, les scènes de stress sont biens filmés et les acteurs jouent vraiment bien. Dommage que Mcavoy se contente des rôles de fou je pense qu'il pourrait sortir de ce type de rôle.
Si on s'en tient à ce que personnellement j'en pense c'est bien on passe un bon moment mais on a pas peur. Ça tient plus du thriller selon moi. La fin est bien et les sous entendus rajoutent une plus value au film. Puis la colorimétrie qui change pendant le film rajoute une vraie tension.
En vrai c'était cool, le film est bien. Mais ça ne casse pas 36 pattes à un pingouin.
Un film réussi mais qui n'apporte rien au film original. C'est à 80% le même film que le long metrage danois sauf la fin américanisée. MacAvoy porte le film, il est tantôt saisissant, tantôt grand guignolesque. Aussi, la fin du film original était tellement plus puissante.
Vu en avant-première au Mégarama Bastide, Speak No Evil est un cauchemar feutré qui vous plonge dans l’horreur sans que vous le réalisiez. Le film explore la confiance, la manipulation, et les paradoxes humains, s’infiltrant sous la peau plutôt que de simplement provoquer la peur. Ce remake du film danois de Christian Tafdrup de 2022, réalisé par James Watkins, teste les limites de ce que nous sommes prêts à ignorer lorsque l’horreur nous regarde en face.
Dès les premières images, la tension est palpable. Les paysages bucoliques de la campagne anglaise, d'une beauté trompeuse, sont empreints d'une atmosphère à la fois enchanteresse et sinistre. Chaque scène semble paisible, mais un malaise persistant plane au-dessus des personnages. C’est ce contraste entre la beauté et le danger qui donne à Speak No Evil sa force immersive.
Au cœur du récit, Patrick Field, joué par un James McAvoy intense, dévoile progressivement une facette inquiétante. Watkins, également scénariste, construit une montée en tension insupportable, chaque regard et silence brouillant la frontière entre le normal et l’anormal. McAvoy, aux côtés de Mackenzie Davis et Scoot McNairy, apporte une profondeur troublante à leurs rôles, élément clé de la marque de Blumhouse Productions.
Watkins crée une ambiance étouffante même au sein des vastes espaces naturels, où chaque paysage, bien qu'ample et lumineux, évoque une menace constante. Sa mise en scène insinue la terreur plutôt que de l'exposer, prouvant qu’il n’est pas nécessaire de recourir à des artifices pour créer le malaise.
Speak No Evil dépasse les codes du genre en offrant une réflexion subtile sur la peur et la confiance. Là où d’autres films ne provoquent que des frissons éphémères, celui-ci s'attarde bien après le générique. Cette version de 2024 par James Watkins conserve l’essence de l’original tout en ajoutant sa propre touche, s’imposant comme une expérience cinématographique perturbante et inoubliable.
Dès les premières images, la tension est palpable. Les paysages bucoliques de la campagne anglaise, d'une beauté trompeuse, sont empreints d'une atmosphère à la fois enchanteresse et sinistre. Chaque scène semble paisible, mais un malaise persistant plane au-dessus des personnages. C’est ce contraste entre la beauté et le danger qui donne à Speak No Evil sa force immersive.
Au cœur du récit, Patrick Field, joué par un James McAvoy intense, dévoile progressivement une facette inquiétante. Watkins, également scénariste, construit une montée en tension insupportable, chaque regard et silence brouillant la frontière entre le normal et l’anormal. McAvoy, aux côtés de Mackenzie Davis et Scoot McNairy, apporte une profondeur troublante à leurs rôles, élément clé de la marque de Blumhouse Productions.
Watkins crée une ambiance étouffante même au sein des vastes espaces naturels, où chaque paysage, bien qu'ample et lumineux, évoque une menace constante. Sa mise en scène insinue la terreur plutôt que de l'exposer, prouvant qu’il n’est pas nécessaire de recourir à des artifices pour créer le malaise.
Speak No Evil dépasse les codes du genre en offrant une réflexion subtile sur la peur et la confiance. Là où d’autres films ne provoquent que des frissons éphémères, celui-ci s'attarde bien après le générique. Cette version de 2024 par James Watkins conserve l’essence de l’original tout en ajoutant sa propre touche, s’imposant comme une expérience cinématographique perturbante et inoubliable.
donniedarko1
Un film assez réussi qui laisse la tensión s’installer à petit feu. Assez similaire à Funny Games de Haneke, en plus grand public.
De l'angoisse en veux-tu en voilà ! Le jeu de James est d'une subtilité étourdissante, comme souvent. Un très bon moment !
Excellent film d'horreur dont l'interprétation des acteurs est digne de rendre le spectateur gêné par la situation à nous faire frissonner.
Franchement pas terrible du tout…
Mauvais scénario, rien à voir avec le titre ni avec la bande annonce…
Grosse déception…
Mauvais scénario, rien à voir avec le titre ni avec la bande annonce…
Grosse déception…
Ambiance Hitchcock / Shyamalan pour ce thriller psychologique qui met en scène des rapports de domination de manière parfois peu subtile, jusqu'à devenir un vrai cauchemar à la Shining. James McAvoy en fait un peu trop.
No Speak Evil, projet du studio BlumHouse est un très bon film. Très dérangeant et bien flippant. Le jeu d’acteur de James McAvoy m’épate toujours autant et le scénario est parfaitement bien excécuté. La fin est bien mais on reste un peu sur notre faim mais j’ai adorer.
Remake d'un film danois (que je n'ai pas vu), « Speak No Evil » séduit par ses situations de malaise et de tension montant crescendo tout au long du film, jusqu'au point de non retour.
Thriller horrifique et psychologique au scénario simple mais efficace, l'atout principal reste son ambiance, joyeuse mais gênante à la fois, puis de plus en plus oppressante. James McAvoy impressionne dans son rôle tyrannique tout en nuance, et le reste du casting n'a pas à démériter. Un film qui réussit à instaurer sa tension.
http://cinephile-critique.over-blog.com
Thriller horrifique et psychologique au scénario simple mais efficace, l'atout principal reste son ambiance, joyeuse mais gênante à la fois, puis de plus en plus oppressante. James McAvoy impressionne dans son rôle tyrannique tout en nuance, et le reste du casting n'a pas à démériter. Un film qui réussit à instaurer sa tension.
http://cinephile-critique.over-blog.com
Film original. Une bonne intrigue, un bon suspens. Ou comment l'emprise s'installe insidieusement jusqu’à la perte de soi même.
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