Second long-métrage du studio Disney, Pinocchio, qui sorti en temps de guerre et donc pas au même moment dans tous les pays, mit un peu de temps à acquérir la réputation qu'il a aujourd'hui, alors qu'il fut à l'époque considéré comme un échec financier.
Un peu plus de trois quarts de siècle après sa sortie, il est surprenant de constater la noirceur de Pinocchio, ce qui offre un contraste saisissant et fort avec les classiques Disney les plus connus, notamment les récents. Adapté de l'oeuvre de Carlo Collodi, il dépeint le monde humain de manière cruelle et néfaste, où l’appât du gain prime sur toute morale, et Pinocchio va amèrement en faire l'expérience, lui qui découvre naïvement cet univers et la vraie vie.
Disney ne néglige jamais les personnages, notamment le génial Jiminy Cricket avec ses dialogues mémorables et le fourbe Grand Coquin et ils arrivent à être tous intéressants malgré des apparitions assez courtes, et surtout à apporter différentes facettes au film. Clairement divisée en deux parties, la première reste la meilleure, notamment avec la nuit chez Geppetto, sa maison et les débuts à l'air libre du jeune pantin vivant, alors que la seconde tend parfois trop vers l'excès et manquant un peu d'émotion, sans non plus être vraiment préjudiciable. L'évolution du personnage est plutôt intéressante, où sa naïveté le conduira à accepter tout et n'importe quoi, ce qui le verra passer par plusieurs étapes différentes, allant de l'émerveillement à la démesure en passant par la peur et évidemment le mensonge.
Néanmoins, ce qui fait la plus grande force du film se trouve plus dans la forme que dans le fond. Les dessins et animations sont remarquables et surtout bourrés d'idées ingénieuses, à l'image de l'intérieur de la maison de Geppetto ou du chat de ce dernier qui est lui-aussi inoubliable. Les scènes plus sombres sont saisissantes, notamment celles de pluies, et participent pleinement à l'ambiance de l'oeuvre, on s'y retrouve immergé, avec des détails parfois savoureux et des chansons plutôt réussies.
Second long-métrage de l'univers Disney, Pinocchio demeure toujours à la fois charmant, minutieux, puissant et surtout assez sombre, avec des dessins et une animation remarquables servant une ambiance prenante et des personnages forts.
Le deuxième long-métrage de Walt Disney qui se révele être un chef-d'oeuvre du cinéma d'animation, et dont son ambiance paraît sombre pour un conte enfantin, mais qui par ailleurs qu'on soupçonne un air d'américanisation des personnages - Pinocchio avec son chevelure en épi, et Jiminy Criquet - Alimenté par une mise en scène merveilleuse, une belle musique et des personnages tous attachants, dont Grand Coquin et un méchant secondaire horrible : le Cocher, Pinocchio émerveille encore et à jamais le monde entier, grâce au génie unique de Disney. Un de mes préférés.
2ème classique Disney après "Blanche-neige", ce film possède la même qualité visuelle pour son année de sortie et bien loin des prochaines à venir. Si ce récit en à traumatiser plus d'un à cause de la séquence des enfants se changeant en âne et étant traité tel des objets de foire, l'ensemble reste, avec beaucoup de recul, très peu développer. Le premier grand méchant, Stromboli le marionnettiste enlevant Pinocchio, ne réapparait plus suite à la fuite du pantin, suivi des 2 escrocs Gédéon et Grand Coquin étant par "miracle", les uniques personnages animal parlant du film, absolument incompréhensible, pour terminer, le terrible cocher et son île démoniaque qui, suite à la fuite, à nouveau, de notre pantin et Jiminy, ne réapparait plus jamais. Idem pour la grande baleine bleue qui suite aux éternuements répétitif, ne sera plus du récit. Faut-il alors y voir un manque cruel de temps pour ce film ? 1h30 et tant de personnages ayant manquer d'approfondissement, ou surtout, un démarrage trop long, ce qui n'est pas faux non plus. Sur la forme, musicalement, on est toujours ébailli par les mélodies et les chansons mythiques. Un classique qui met surtout en avant le célèbre nez allonger du personnage lorsqu'il ment, morale qui suit naturellement avec tous ces enfants cancre, mauvais et pénible ne faisant rien à l'école et finissant dans les pattes de cet infâme homme rouge qui les méprisera totalement. Une morale sur l'éducation donnée par les parents, sur la jeunesse d'un enfant qu'il ne faut surtout pas laisser guider vers le côté obscure au risque de se voir trainer dans la boue toute sa vie. Dire la vérité et donc ne pas mentir, être sage et donc obéissant... des mots, des devises signées Disney qui auront toujours échos dans les films futurs. Pour terminer, la fée bleue est la représentation divine du pouvoir d'exaucer ou non un vœux, à l'unique condition que la personne est réussie ces devoirs, afin de pouvoir devenir un vrai petit garçon.
Jai lu plusieurs fois le texte de Carlo Collodi dans mon enfance, ça na rien dune histoire guillerette. A leurs débuts, les studios Disney nétaient pas encore la machine à formater quon connaît, cest donc un soulagement quils aient su adapter "Pinocchio" sans trop lédulcorer. En dehors des apparitions de la douce fée bleue, le film danimation qui en a été tiré est logiquement assez lugubre (séquestration dans une roulotte, châtiment terrible pour les enfants qui se comportent comme des ânes etc). Le narrateur, un grillon prénommé Jiminy, revient sur létonnante aventure dont il a été le témoin actif. Le reproche quon peut faire et que ce personnage ne ressemble pas du tout à un grillon. Tout commence dans le très chaleureux atelier du sculpteur Geppetto. Figaro et Cléo, ses petits compagnons à poils et à écailles, sont adorables. Lexposition du contexte et des personnages est particulièrement soignée : le pantin ne prend en effet vie quune fois passé le premier quart dheure. En chemin pour lécole, Pinocchio rencontre Grand Coquin et son compère Gidéon (un renard rusé et un chat bêta). Ceux-ci imaginent de le vendre au marionnettiste Stromboli alors ils lui promettent une carrière dacteur. Pinocchio cède à la tentation malgré les avertissements de Jiminy Cricket "Il faut toujours écouter sa conscience" énonçait pourtant la fée bleue. Alors oui cest forcément très moralisateur mais cest quil y en a des choses à faire rentrer dans une tête de bois ;-) ! Au final, ce sont autant la bonhomie de Geppetto que le courage de Pinocchio qui seront récompensés. Le doublage français est excellent et les paroles des chansons ne vieillissent pas à lavenant. Dessin et animation sont de très bonne qualité. Lenchaînement des chapitres se fait avec fluidité même si cest parfois un peu rapide. Ça nest pas mon Disney préféré mais il mérite incontestablement lappellation de "classique".
Pinocchio est un des meilleurs Disney, dessins magnifiques, histoire universelle, personnages attachants, univers riche, une vraie réussite de l'animation qui ravira petits et grands, et pour moi le meilleur Disney.
Soit on aime, soit on aime pas ! J'ai grandi avec ce dessin animé, c'est le seul que j'avais vraiment adoré quand j'étais petit et étant adulte je le surkiffe et je trouve pas qu'il fait '' enfant '' même loin de-là. Les personnages sont TOUS mais tous excellents, surtout le duo du renard et du chat et franchement Jiminy Cricket et l'un de mes personnages préférés de tout Disney confondu. Bref, beaucoup mais énormément de morales dans l'histoire que ca soit pour nous les adultes ou pour les enfants, ce film regorges de philosophies et de bonnes idées. Ce film restera pour moi un des classiques de Disney et dommage que les réadaptation ne sont pas a la hauteur de l'œuvre original qui est juste superbe, je vous le conseille vivement ! Un vrai chef d'œuvre !
Étant petit, j’avais un très mauvais souvenir de cette histoire, mais en l’ayant revu je trouve au final que c’est très bon. En réalité, je n’avais jamais vu le Disney mais un « film live ». La version en dessin animé dont nous parlons aujourd’hui est beaucoup plus lissée. Le ton adopté dans sa globalité est plutôt porté vers l’humour. Les personnages de Jiminy Cricket et de Pinocchio sont amusants. Même le méchant Grand coquin est plutôt inoffensif. Nous sommes loin des contes de Collodi beaucoup plus sombre. Des chansons entrainantes viendront même rajouter de la joie. Celles-ci seront primées par les statuettes de la Meilleure musique et de la Meilleure chanson. C’est d’ailleurs le premier dessin animé à remporter deux Oscars. Malgré cela, on aura tout de même un côté moralisateur. On ressent toute l’innocence de ce pantin de bois qui soudainement se met à vivre mais aussi sa tendance naturelle à se porter vers le mal. Cela s’explique par le fait qu’au XIXème siècle, les enfants étaient considérés comme en proie naturelle à faire le mal. Les erreurs et les conseils des gens qui le chérissent vont lui permettre de ne pas dévier du droit chemin. Le symbole étant le nez qui s’allonge en mentant. Ce qui est drôle, c’est que cette scène ne se déroule qu’une fois dans le film alors que je pensais naturellement qu’elle se répétait. Afin de montrer aux enfants qu’il est important de faire les bons choix moraux, tout en étant dans un ton positif, PINOCCHIO est idéal.
Une animation grandiose et des musiques légendaires au service d’une histoire émouvante. La magie Disney opère à chaque plan. Comment ne pas rester bouche bée devant cette prouesse technique réalisée il y a plus de 70 ans?
C'est à partir de ce Disney que je me suis passionné pour ce conte . (Je tiens ça de ma mère , qui adorait ce conte ) . Il a toujours été l'un de mes Disney préférés et ne m'a en aucun cas traumatisé (contrairement à la critique négative la plus utile actuelle) . Pinocchio est plutôt mignon , même si il a fait plusieurs erreurs . Ma partie préféré : c'est la scène des transformation en âne, mais je ne sais pourquoi . Enfin bref , j'aimais et j'aimerais toujours ce conte , ce Disney et les autres films de Pinocchio que j'ai connu . (by Akira)
Ce film est l’une des plus belles réalisations Walt Disney. Avec des magnifiques dessins, un scénario original avec une histoire émouvante, drôle et touchante. Cette petite marionnette nommée Pinocchio est resté dans nos esprits comme un personnage incontournable de l’univers Disney. Ce film n’a pas pris une ride et je le conseille à un public de tout âge, 15 / 20.
Clairement un des meilleurs film du studio disney, plus sombre que blanche-neige mais également plus abouti techniquement. Et de ce point de vue là, ça n'a pas pris une ride. "Pinocchio" est la preuve qu'on peut faire un film familial tout en abordant des thèmes intelligents et faire un excellent film.
PINOCCHIO (1940): Un village endormi, au centre, la jolie petite chaumière d'un vieux sculpteur de bois, Gepetto. Sa dernière création, un pantin baptisé Pinocchio. Une merveille pour cet artisan dont le souhait sera que ce jouet se transforme en un vrai petit garçon. Le dessin animé "Pinocchio" réfléchira nos tous premiers Pas dans la vie. Dès notre plus jeune âge, des fils (appuis dans la vie) pour nous aider à marcher qui s'effaceront et feront place à une conscience immature qu'il faudra construire dans ce monde inconnu qui nous entoure, le façonnement d'une âme pure, ici représentée par du bois fraichement sculpté. Pinocchio, une innocence guidée par le charmant petit grillon Jiminy Cricket, un insecte soucieux (comme un vrai parent) devant le comportement jovial de ce bambin tenté par tous les plaisirs. Insouciante, notre marionnette se facilitera la vie en se laissant entrainer par tous genres de personnalités, comme ces deux vauriens Grand Coquin et Gédéon, mais aussi l'infâme Stromboli, un homme toujours en quête de profits. Techniquement, cette réalisation sera d'une grande qualité artistique. Des dessins détaillés au style arrondi (j'adore) enjolivés d'une incroyable palette de couleurs, des décors d'une grande richesse, une perfection dans le travail des expressions ainsi que dans la gestuelle des personnages. On se laissera vite entrainer dans cette histoire attendrissante par la solitude d'un Gepetto égaré et angoissé, mais aussi par les deux compagnons animaliers Figaro le chat et Cloé le poisson, des moments magiques avec la ravissante fée bleue, un cheminement constructif à travers une succession de séquences animées par la malice, la trahison, la bravoure, la gentillesse…création de la conscience, le pouvoir de s'orienter dans la vie. Un long-métrage égayé par de magnifiques chansons ainsi que d'une symphonie musicale constamment ajustée à l'énergie de cette aventure. "Pinocchio" une oeuvre si aboutie, si méticuleuse, qu'elle ne pourra jamais vieillir. Un véritable chef-d'oeuvre de l'animation. Un délicieux plaisir visuel.