Derniers Avis : Le Seigneur des anneaux : la communauté de l'anneau - Page 2

difficile de faire mieux... Immersif, des paysages grandioses. Du génie. Elijah Wood en Frodon très percutant. Bravo

Un film juste génial que tout le monde sur cette Terre doit voir ! L'univers de Tolkien est très bien illustré par tous ces films

Replonger en Terre du Milieu, c’est retrouver la magie du cinéma d’aventure à l’état pur.
En le revoyant, Le Seigneur des Anneaux : La Communauté de l’Anneau gagne encore en force. C’est une introduction superbe à la Terre du Milieu : l’acting est habité, les décors sont somptueux, et la musique de Howard Shore élève chaque scène. Tout respire le soin et l’ambition.
Il n’y a pas encore les immenses batailles qui marqueront la suite, mais le décor est posé avec maîtrise. Les enjeux sont clairs, les personnages attachants, et l’aventure ne fait que commencer. Un grand début de trilogie, porté avec vision par Peter Jackson.

Peter Jackson nous offres un chef d’œuvre du fantastique tiré du livre de Tolkien

Ce film nous donne envie de partir à l’aventure avec la communauté

Le Seigneur De L’Anneau La Communauté De L’Anneau est l’un des plus grand film jamais réalisé et produit jusqu’à ce jour

Les acteurs sont formidable dans ce film

Film à voir et à revoir

Chef d'oeuvre, BO parfaite, acteurs parfaits et actrices parfaites . Même après 25 ans. Merci pour ce don à l'humanité

Chef d’œuvre !!!

Ce premier film de la trilogie culte est un pur chef d’œuvre !

Rien que le jeu des acteurs est très bon, les costumes et les décors nous mettent très bien dans l’ambiance !

Peter Jackson a réussi son parié en adaptant les romans de Tolkien !

A voir !

Comparé au Hobbit, j’ai trouvé l’approche beaucoup plus sérieuse et maîtrisée. L’aventure est moins “spectacle immédiat” et plus axée sur la construction de l’univers et de la tension. La Communauté fonctionne très bien en groupe, chaque membre a son rôle et sa personnalité.

Évidemment, le film a vieilli sur certains effets spéciaux, mais ça ne casse jamais la magie. On ne regarde pas ce film pour ces effets, mais pour son atmosphère, sa musique, ses décors et l’émotion qu’il dégage. Et là-dessus, il reste toujours aussi fort.

Résumé de l’avis :
Une introduction magistrale, immersive et émotionnelle, qui pose des bases solides pour une trilogie devenue culte.

Un univers d'heroic fantasy exceptionnel comme on en voit que trop rarement au cinéma. La musique et la direction artistique sont sublimes. Le film a bien vieilli grâce aux nombreux effets pratiques (décors, maquillages). C'est à la fois un film d'aventure et d'heroic fantasy parfait. Chef d'oeuvre absolu.

Monument du cinéma adapté d’un monument de la littérature, cette trilogie réalisée par Peter Jackson est sûrement la plus oscarisée (17 statuettes en tout) de tous les temps, et ce en raison du soin accordé à chaque aspect de ce qui fait un bon film. Ainsi les trois volets ont été tournés simultanément en un temps record dans de somptueux, véritables -et pourtant diversifiés- décors de Nouvelle-Zélande (la 3D aurait été grandiose), qui ajoutés aux costumes, maquillages, effets spéciaux, bestiaire, un brillant casting et une BO mythique, met en scène une histoire toujours plus riche qu’il n’y paraît.
Autant dire que les 9h de films (12 en version longue), en valent le coup, car oui il ne s’agit ni plus ni moins qu’un seul et même film en trois parties, ce qui fait que chaque volet reprend précisément là où le précédent s’était arrêté. Rappelons qu'à l'origine Tolkien n’avait écrit qu’un seul et même roman et on l'obligea à le découper en trois pour être publié. Il s’agit probablement de l'œuvre clé d’un auteur qui aura passé sa vie à développer le même univers. A travers un univers d'héroïc fantasy (et le manichéisme assumé que ça comprend) très médiéval, abondamment inspiré de mythologie nordique, ce père de la fantasy aborde de nombreux thèmes universels tels que la guerre, la soif de pouvoir, le nationalisme, l’écologie, l’amitié, et offre un large panel d’émotions : la peur, la tristesse, l’émerveillement, la joie, le rire, la romance et la nostalgie (avec la comté), et fait l’éloge de belles valeurs en prime (pitié, courage, tolérance, féminisme).
Evidemment on constate les ingrédients propres au récit initiatique avec le vieux sage qui va chercher le jeune neveu orphelin élu d’une prophétie pour sauver l’univers des ténèbres, le duo comique… etc, car évidemment George Lucas et JK Rowling ne sortent pas leurs idées de nulle part et assument avoir été influencé par Tolkien, et ils ne sont pas les seuls.
Bon on peut quand même remettre en cause l’idée que seul Frodon, un innocent petit hobbit à l’autre bout de la map, sans défense ni expérience, soit le seul capable de porter l’anneau au Mordor et seulement avec l’aide de Sam, à partir de là on se demande si Gandalf et sa team n’ont pas un peu tous perdu la tête, mais il est vrai que quelqu’un qui ne sait rien du pouvoir est peut-être le plus apte à ne pas être tenté.
Il faut aussi signaler que cette trilogie n’est que la seconde adaptation du livre de JRR car un film d’animation, aujourd’hui référence nanardesque, avait déjà vu le jour en 1978, mais cette trilogie constitue une adaptation, quoi qu’en diront les puristes, amplement satisfaisante, et ce même s’il manque certaines explications pour ce qui est de la mythologie de l’univers (les dieux, les demi-dieux, les familles royales, en bref le contenu des prologues à n’en plus finir de Tolkien, mais qui ont au moins le mérite d’introduire certains personnages qui ont l’air de spawn dans le film), et qu’on aurait aimé que certaines des nombreuses chansons des hobbits présentes dans le livre soit retranscrites à l’écran -mais il est vrai que le film est déjà très long. Ceci dit la succession de voyages, évolutions de personnages, batailles et réjouissances offre un récit tellement dense et épique que la durée monumentale devient un détail secondaire, le rythme étant soutenu et alternant à merveille les scènes de parlote et d’action.
Tant qu’on est sur la mise en scène, il faut parler d’un enjeu majeur de la réalisation : la taille des personnages. En effet lorsqu’on fait cohabiter autant d’espèces différentes (hobbits, nains, elfes, hommes, magiciens, orques) mais que les acteurs font des tailles normales il faut employer une quantité énorme de plans individuels mais il faut dire que les intégrations des personnages les uns avec les autres sont, mis à part quelques faux raccords que seuls les plus attentifs remarquent, fluides et propres.
Pour la musique, Peter Jackson engage Howard Shore, qui comme lui auparavant était encore méconnu et replié sur les films d’horreur. Il compose alors l’une des BO les plus grandioses que le cinéma ait connu : une succession monumentale de leitmotives wagnériens, chansons, thèmes héroïques, romantiques, épiques, inquiétants, choeurs elfiques (dans les langues inventées par Tolkien !).
Voilà pour ce qui est du film en lui-même, maintenant parlons de cette première partie, “La communauté de l’anneau”.
Selon moi le meilleur de la trilogie, ce volet constitue un magnifique prologue présentant l’univers, les personnages et les enjeux de manière dense et efficace, tout en racontant la majeure partie du voyage de la communauté. Certains pourraient s’étonner de quelques problèmes de temporalité en ce qui concerne par exemple Gandalf qui parcourt à chaque fois toute la map en cinq minutes ou encore le fait qu’il ne se passe rien entre la moria et la Lorien (Oui Tom Bombadil a été coupé…) mais quel grand spectacle !! Rien que le prologue qui nous plonge directement dans l’ambiance et toute la partie avec les nazguls qui sont tellement stylés et impressionnants ! A eux seuls ils créent toute la tension. A noter des inspirations à la King kong au moment où les hobbits sont cachés sous l’arbre. La scène des chevaux dans la rivière est magnifique, le “Vous ne passerez pas” de Gandalf (Ian McKellen) est mythique et badass, la mort de Boromir (Sean Bean) en mode Siegfried est folle bien qu’impossible physiquement. Les scénaristes dans leur travail d’adaptation ont veillé à bien garder tous les passages où chaque personnage est confronté à l’anneau pour montrer lesquels sont les plus aptes ou non à y résister. Bon par contre ils auraient pu donner de meilleures répliques à Legolas (Orlando Bloom) qui devient juste le BG de service qui suit les autres…
Cate Blanchett interprète une Galadriel très convaincante, mystérieuse et ambiguë à souhait, tandis que Christopher Lee semble jouer un rôle taillé pour lui en plus de réaliser son rêve (Tolkien est son idole). De manière générale le casting semble être un sans faute mais c’est bel et bien Viggo Mortensen qui semble être le plus convaincant dans son rôle de rôdeur loyal, héritier du trône de Gondor.
Le bestiaire est hallucinant, réunissant des orques, des gobelins, des Uruk-Hai, des elfes, des trolls, une espèce de kraken, un balrog, tous soigneusement designés, on sent que Peter Jackson s’y connaît en horreur. Harry Potter à l’école des sorciers, sorti le même mois de la même année, a carrément de quoi souffrir de la comparaison.
Enfin, “La communauté de l’anneau” dispose probablement de la meilleure BO des trois volets, avec le thème du prologue qui installe directement l’ambiance, le motif opératique des nazguls qui fait froid dans le dos, et le larmoyant “Breaking of the fellowship” sur une des scènes les plus touchantes de la trilogie. Le thème de la communauté qui retentit deux fois dans “The bridge of khazad-dum” contient à lui seul toute l’essence de l’heroic fantasy et bien sur tout le monde connaît le nostalgique et campagnard thème de la comté. J’ai personnellement une sensibilité toute particulière à l’inquiétante lamentation de la “Lothlorien” et à l’envolée lyrique de “A journey in the dark”. Le film se conclut sur la voix angélique d’Enya chantant l’espoir dans “May it be”, chanson doublement oscarisée.

Le Seigneur des Anneaux : La Communauté de l'Anneau marque le début d'une formidable aventure.

Nos héros, en route pour le Mordor, vont traverser un monde grandiose. La mise en scène nous montre le gigantisme de ses environnements et de ses lieux à côté de nos personnages, et c'est impressionnant, somptueux et on n'en prend plein la vue tout le film. Son univers a une vraie cohérence et chaque lieux possède sa propre histoire, c'est génial.

Le film est aussi marquant par ses personnages charismatiques et attachants et par des musiques exceptionnelles (celle de la comté).

Le seul point faible du film, des scènes par moment sont un peu longues à mon goût et qui ralentissent l'histoire.

Mais globalement, c'est une très bonne introduction qui donne envie de nous plonger encore dans ce fantastique univers.

Long et ennuyeux, les personnages manquent de complexité. le format du film est beaucoup trop long pour pouvoir prendre du plaisir si nous n'accrochons pas à l'univers.

exceptionnel en tout points
l'impossible réalisé. Jackson en maître derrière ces mise en scène décors et visuels

un chef d'œuvre de l'œuvre de Tolkien

Un chef d’œuvre redécouvert 25 ans plus tard! Le film n’a pas vieilli, un peu long de temps en temps mais cela fait partie du charme de la saga !

Tout ce qu'on attend d'un film: de la réflexion sur des grands thèmes, des personnages poignants, un enjeu majeur, des rebondissements sans jamais s'ennuyer. Et on y réfléchit encore des jours après. A voir absolument.

Véritable pierre angulaire du cinéma fantastique moderne, La Communauté de l’Anneau n’est pas seulement une adaptation réussie du chef-d’œuvre de Tolkien : c’est une expérience sensorielle et émotionnelle totale. Peter Jackson y déploie une ambition rare, alliant souffle épique et profondeur humaine avec une sincérité désarmante.

Chaque plan respire l’amour du détail. Les paysages de la Nouvelle-Zélande deviennent la Terre du Milieu, vaste, majestueuse, presque vivante. La mise en scène, portée par une photographie somptueuse et une musique envoûtante signée Howard Shore, atteint un équilibre parfait entre émerveillement et tension dramatique.

Mais au-delà de la prouesse technique, ce sont les personnages qui donnent toute sa force au film : Frodon, Gandalf, Aragorn, Sam… Tous incarnent une humanité bouleversante, unis par la fragilité et la loyauté. Jackson prend le temps de bâtir une véritable communauté, dont chaque membre trouve sa place dans une fresque à la fois intime et monumentale.

Plus de vingt ans après sa sortie, La Communauté de l’Anneau conserve cette magie rare qui transcende les générations. Une œuvre intemporelle, vibrante, et profondément sincère — le début d’une trilogie qui a redéfini ce que le mot “chef-d’œuvre” signifie au cinéma.