Derniers Avis : Eté 85 - Page 28

Un été en Normandie dans une ambiance année 80, je découvre deux nouveaux acteurs, étant très charismatiques dans leurs rôles ! Une histoire d'amitié prise au dépourvue pour le jeune Alex de 16 ans. Une belle rencontre hasardeuse entre ces deux garçons qui font découvrir des joies et des peines de manière différentes, une découverte de soi, agréable et nouvelle.

Encore une fois Ozon se surpasse, nous étonne et nous émeut, avec ce film solaire et vénéneux, lumineux et sombre. C'est toute l"histoire des premières fois, filmée avec une image granuleuse et pleine de matière, comme dans les films des années 80 justement. Comme les héros du film dans le wagon du grand huit, on passe par les émotions et les sentiments contrastées et forts. Fort comme l'histoire de ce drame adolescent qui avait tout pour plaire à Ozon. Cet été 85 s'impose comme un de ses tous meilleurs films, grâce à une interprétation sans faille des deux jeunes acteurs à ceux, plus confirmés dans le rôle des parents.

Je découvre François Ozon avec ce film avec le label Cannes 2020. Et quel bonheur, de ce que j'ai vue il s'agit d'une adaptation française. Et c'est super, tip top tout ce qu'on veut. Je suis en général peu charmé par les films au bords de l'eau pendant l'été. Et là je m'en retrouvé tout bousculé. Souvent il est assez compliqué de ressentir ce sentiment que l'on a avec l'été dans les films. Evidemment cette émotion qu’Été 85 a eu sur moi, comme avec Once up on a time in Hollywood; m'a transpercé. Attention, il y a surement quantité de films qui réussissent très bien à provoquer cela, cependant il s'agit d'une recette qui dépend beaucoup de l'ambiance que le film dégage, donc là dessus on est pas tous égaux. Et c'est en ça aussi que je trouve que le cinéma a une valeur aussi très sentimentale. Et ici tout ce que je viens de mettre en valeur met propre.
Donc pour le film lui même, la photo est à vue d’œil fait à la pellicule; et c'est magnifique. Une direction d'acteur qui me fait un peu douter par instant, mais qui me touche énormément, petite pensée aux larmichettes. Les dialogues sont très bien écrit et donc intelligents au sens où j'en suis resté surpris mais dans le bon sens du terme. L'histoire, bon comme tous les films du monde (pour moi évidemment), je m'en carre un peu. Mais ça marche tout de même très bien. La musique, wahhh. Juste oui. La mise en scène passe un peu inaperçue mais ça reste bon. Pour abréger je terminerai juste sur quelque chose que je trouve génial, les paysages et décors. (petite pensée à la fausse pluie toute pourrie qui nuance mon propos), Ils sont juste magnifiques. je sais pas comment ça se fait que la Normandie parait aussi inintéressante quand on voit ce que Ozon a filmé. Non vraiment ça m'a donné envie d'allé finir mes jours au Touquet. Je ne peut que conseiller; aimer et redécouvrir Été 85; film de l'été qui est aussi beau que touchant.

Pfiou, quels émotions dans ce film ! François Ozon tape fort une nouvelle fois autour d'un duo de personnage merveilleusement écrit et incarné. Félix Lefebvre et Benjamin Voisin sont éclatants, que ce soit dans leur jeu, leur attitude, leur prestance, presque hypnotisant à l'écran ! Incroyables prestations qui devraient les emmener sans trop de problèmes pour une nomination aux Cesar, surtout Benjamin Voisin qui a vécu une année assez folle et révélatrice pour ne pas dire démontratrice de son talent après 3 films remarqués (La dernière vie de Simon et Un vrai bonhomme) !
Tout au long du film, qui rappelle de temps à autre l'esprit de Call me by your name, c'est une vraie alchimie entre les 2 acteurs qui se dégagent, et qui est en partie appuyé par une écriture ciselée et profonde dans le développement et l'évolution de leur personnage et de leur relation. Le parti pris de tuer le suspense d'entrée de jeu et jouer avec des flashbacks pour s'attarder pleinement sur la psychologie des personnages et leur issue fonctionne parfaitement. J'ai adoré cet aspect d'ailleurs, qui est le coeur de l'intrigue. Ce contraste permanent entre dominant/dominé, manipulation/innocence, et l'ambiguïté des sentiments foulés et refoulés. Tout est admirablement construit par une mise en scène intelligente et une structuration des éléments de narration assez brillante pour accompagner le propos. C'est à dire qu'au-délà de l'écriture et de l'intrigue, amené par les dialogues et la parole, et bien il y a énormément d'éléments qui sont apportés par la gestuelle et le corporel mais aussi par le regard (les jeux de regards et l'intensité de jeu dans les yeux des acteurs étaient quand même incroyable !!). François Ozon l'a de toute façon plusieurs fois démontré dans sa filmographie, notamment dans Jeune & jolie, il sait particulièrement bien filmer les corps à travers le prisme de la jeunesse et de l'innocence. Et le choix de tourner en pellicule qui apporte le grain nécessaire quand il le faut (essentiellement sur les gros plans) couplé au travail du chef opérateur argentin est clairement visible, le cadre et la lumière est soignée, et savent mettre en valeur les 2 protagonistes à chaque instant.
Les actrices secondaires auraient pu être relayée un peu plus qu'au second plan devant une telle prestation du duo principal mais il n'en est rien, elles apportent également leur pierre à l'édifice de cette réussite, et lient parfaitement les nœuds dramatique grâce à leur prestation, je pense surtout aux 2 mères, jouée par Valeria Bruni Tedeschi et Isabelle Nanty, qui apparaissent terriblement efficace pour incarner la fragilité protectrice et émotionnelle de leur relation envers leurs fils.
Sans parler du travail effectué sur les costumes et les décors de Normandie permettant de retrouver une ambiance des années 85 et de reconstruire tout cet univers et esprit de l'époque (petit clin d'oeil à La Boom en passant, on prend !).
Je peux aussi rajouter l'utilisation de la musique qui est superbement maîtrisée, et qui apporte une vraie couleur et émotion au film également, que ce soit par la BO ou même des morceaux de The Cure ou Rod Stewart.
Le seul bémol serait peut-être sur la scène de la découverte spoiler: de l'accident mortel de David
qui se fait via la télévision, et qui aurait surement pu être encore plus forte si on l'avait vécu d'une manière plus frontale... car au final cela est amené de façon un peu expéditif, bien que cela fonctionne très bien, mais je pense que ça aurait pu être encore plus fort émotionnellement, ce qui aurait renforcé d'autant plus l'intensité des scènes suivantes spoiler: de deuil et de confrontation intérieure d'Alex
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Mais clairement, je n'ai aucune autre réserve d'arguments négatifs pour ce film, que j'ai trouvé abouti et travaillé de bout en bout et ayant réussi à exploiter tous les enjeux et forces de mis en scène possible.
Assurément un candidat pour le César 2020 !

On n'est pas dans le teen movie pur et le "drame criminel" prend sans doute un peu trop le dessus. Mais tout ça reste malgré tout assez passionnant et merveilleusement bien interprété. Ajouter à plusieurs petits détails plus ou moins gênants et/ou gratuit comme un baiser qui vient d'on ne sait où et à la signification floue, ou encore une mère d'êge mûre qui déshabille une ado de 16 ans qui lui est inconnue ?!?! Sans compter une info télé qui paraît hypersonique quant aux évènements. On constate donc que le film est plein d'idées, que l'histoire est touchante voir même passionnante d'un point de vue psychologique mais traité avec tant de maladresses qu'on n'y adhère pas toujours ou avec difficulté. Note indulgente !
Site : Selenie

Loin d'être parfait, ce film laisse toute fois une bonne impression, un bon souvenir. Il apporte une fraîcheur, celle de l'été qui pour certains va terriblement manquer.

C'est un long métrage qui va vite, les choses se passent avec une rapidité déconcertante. On peut également remarquer certains clichés ici volontairement mis en avant, ce qui m'a personnellement pas trop dérangé car j'étais conscient de voir un film "hommage" au genre cinématographique Teen Movie.

J'étais donc dans un pur moment d'amusement, en suivant cette histoire d'amour idyllique durant un été quasi parfait avec une image colorée, une jeunesse débordante d'énergie, des costumes vintages qui prêtent à sourire.

Les quelques musiques comme "In Between days" de The Cure ou bien "Sailing" de Rod Stewart fusionnent parfaitement avec les images de François Ozon.

Cette danse avec la mort, ce fragment de vie que raconte le personnage d'Alex, transpire la sincérité tant les acteurs, dominant le cadre, s'imprégnent de leurs personnages. Je note tout de même la présence de quelques séquences maladroites mais bon, "on va pas en chier un tank" !

Ce film est magnifique c'est frais ça parle de sujets qui touchent principalement l'adolescence , les musiques sont sublimes et la mise en scène juste un bijou

Légèr manque de profondeur pour en faire un chef-d'œuvre, mais je mets 4,5 car pour moi c'est incontestablement le meilleur film de l'année 2020 pour le moment.

Bon film bien joué bien tourné bien ficelé.. mais au final histoire de premier amour très classique et intrigue avec peu de suspens..

Avec moi ça n'a pas marché... Pourtant 85, c'est l'époque de ma trentaine, la fin avérée des trente glorieuses mais leur parfum encore dans l'air, les slogans soixante-huitards encore dans les esprits (genre" interdit d'interdire"," jouir sans entraves" et "sous les pavés la plage"), un restant d'insouciance du coup et pas encore de culpabilité chez les consommateurs décomplexés. Tout ça passe dans le film, dont le grain et l'esthétique rappellent cette époque où les moteurs deux-temps, ultra polluants, équipaient encore parfois les motos sans qu'on y trouve à redire, époque encore bénie d'avant le sida, le dérèglement climatique avéré, le continent de plastique, le confinement, la vie masquée et toutes les joyeusetés qui nous attendent peut-être... c'est déjà ça...
Ozon veut nous dire la naissance d'une passion en sens trop unique, nous donner à comprendre la complexité d'une relation, installer une ambiance de drame masquée par l'exultation des corps d'éphèbes, nous préparer aux cendres après la lumière d'un feu de paille. Et avec moi il se plante, je n'y ai pas cru. Car trop de maladresses gâchent l'impact des scènes réussies : une voix off trop présente et peu naturelle, des flash-backs qui apportent peu, un personnage de mère ambigüe souvent limite caricatural, spoiler: une scène dans un cimetière qui peine à être crédible malgré le choix d'une belle reprise de Lou Reed, et surtout une autre séquence délirante, à la morgue, pour moi un fiasco final lamentable qui flirte avec le ridicule ( et qui a d'ailleurs provoqué dans la salle un éclat de rire, ce pour quoi elle n'était sûrement pas conçue !)
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Bref, après des cartons aussi réussis que "Grâce à Dieu" et "Frantz", ce "blé en herbe" qui tourne mal m'apparaît comme une contre-performance, malgré la prestation de deux jeunes acteurs investis. Dommage.

Un film à voir ABSOLUMENT !
Une œuvre-d’art illustrant ce qu’est l’amour. Moderne et prenant, ce film mérite d’être vu au cinéma. L’expérience vécue devant cet écran était incroyable

MAGNIFIQUE ! Superbe et très forte histoire d'amour fou. Le film est réussi et nous entraîne dans un tourbillon d'émotions. Les deux acteurs principaux sont formidables et d'une crédibilité totale. Benjamin Voisin, avec ce troisième film cette année, est vraiment un jeune acteur plus que prometteur. Quand à Félix Lefebvre, il crève l'écran. Bravo à François Ozon qui offre ici un de ses plus beaux films. A voir (et à revoir) absolument.

Il manque à ce film un moteur essentiel de son histoire , l’émotion . Une légère déception donc par rapport aux films précédents de François Ozon, selon moi.

C'est l'été. L'été 85 avec ses musiques, son rythme, et surtout la mer, en pleine Normandie, au Tréport exactement. Alex découvre ses sentiments à l'égard d'un jeune-homme, libre comme l'air qui danse sur la côte et qui voudrait bien que s'il mourrait, Alex aille danser sur sa tombe. Mais Alex tombe amoureux de lui, immédiatement, au point qu'il ne peut pas supporter qu'il appartienne à une autre. Une histoire banale sans doute, sinon que tout le récit est construit autour d'un crime mystérieux, dont on en apprend le contour en fin de film.

Ozon sait faire du cinéma. Il enchaine les œuvres tous les deux ans, avec la maîtrise d'un raconteur d'histoires. Il y a donc presque de la facilité dans ce récit lunaire où l'on pressent que le cinéaste se raconte lui-même à travers ce jeune garçon blond. Le problème du film demeure en effet l'agilité avec laquelle le cinéaste met en scène son scénario. On ne doute pas des évènements à venir et tout semble couler d'une source heureuse et sensible. Sauf que cette histoire ne tient pas toujours la route et qu'on finit par se lasser des états d'âme de ce garçon, accusé d'un délit ou d'un crime qui occupent beaucoup les adultes autour de lui.

On ne peut pas dire que c'est raté. Mais non plus prétendre que c'est très réussi. "Eté 85" laisse un sentiment sucré dans la bouche, comme si on avait traversé un souvenir délicat qu'on ne tardera pas à oublier.

Lors d'un été ensoleillé de l'année 1985 sur les côtes Normandes, le jeune Alexis (Félix Lefebvre), 16 ans, est sauvé in-extremis de la noyade par David (Benjamin Voisin), 18 ans. De cet acte héroïque contemplé par les yeux doux du soleil, les deux adolescents vont vivre une histoire d'amour peuplée de ses découvertes perpétuelles, de sa passion ainsi que ses doutes ravageurs. En s'inspirant du roman *La Danse du coucou* d'Aidan Chambers, François Ozon livre un *Été 85* harmonisé de quelques petites bonnes volontés, malheureusement noyées dans un ensemble peu convaincant, quasi-plat.

Il n'y a pas de doutes sur le véritable amour que porte le réalisateur sur ces deux jeunes acteurs aux talents admirables. Félix Lefebvre Benjamin Voisin sortent comme d'un anonymat, laissant ainsi leurs talents explosé au grand jour. François Ozon les filme, sans presque aucune intimité, faisant de cette manière retranscrire la beauté des corps, toujours importante dans ce genre de récit solaire où les vacances, le repos et la plage rythment la vie d'une jeunesse assoiffée de désir. Mais mis à part ces quelques petites éclats poétique, *Été 85* s'enlise peut-être dans un simple fantasme du teen-movie façon 80's. Comme le dit d'ailleurs le cinéaste lui-même : « *J’ai plutôt repensé à l’ado que j’étais, quel film j’aurais voulu voir à 17 ans en 1985* ». François Ozon s'approche de ses protagonistes, sans jamais véritablement caresser leurs perceptions, leurs désirs, leurs pensées. Une simple voix-off sert de pont à un récit alternant passé-présent, permettant ainsi de maintenir l’éveil interrogatif du spectateur dés le début en naviguant dans les couloirs d'un palais de justice. Le récit, dans une grande conventionnalité, peine véritablement à élever le film. Il faut avouer que le reste des personnages n'aide pas non-plus. Entourés de protagonistes faiblement développés et aux caractéristiques bien ciblés, Alexis et David sont les seuls maîtres à bord à tenter de naviguer et d'émouvoir tant bien que mal. Quelques éclats insoupçonnés par-ci par-là viennent révéler une petite puissance au long-métrage à l'image de cette scène en boite de nuit, ou celle d'un homme éméché au visage révélé par la nuit ambiante. Mais ces gestes dissimulés dans le plat ambiant, loin d'être ennuyant non-plus, rappellent inévitablement le personnage d'Alexis perdu seul au milieu de la mer, attendant désespérément un sauveur.

Un peu plus d'un an après *Grâce à Dieu*, François Ozon semble toujours coincé dans un cinéma, certes sympathique et à la frontière du lumineux, mais qui s'agence toujours dans une mauvaise augure. Finalement bien convenu et distant sont les mots implacables qui viennent à l’esprit une fois le générique final lancé à l'écran.