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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Le film est beau visuellement, les performances de Florence Pugh et Harry Styles sont excellentes et la BO est belle. Le film dans son ensemble ne m'a pas emballée plus que ça, alors que j'avais beaucoup d'attentes, un peu déçue donc. Mais le côté mouvance féministe est très appréciable.
Bienvenue à Victory! Une reconstitution des années 50, avec une belle lumière, dans un écrin doré et protégé du monde extérieur mais bercé d'illusion et de mensonge. Un récit intrigant, troublant où la folie semble s'inviter par l'intermédiaire d'une composition puissante de F. Pugh.
O. Wilde, actrice et réalisatrice, après le déplorable "Booksmart", montre une vision intéressante d'un projet audacieux, avec un questionnement profond sur le choix de sa vie.
O. Wilde, actrice et réalisatrice, après le déplorable "Booksmart", montre une vision intéressante d'un projet audacieux, avec un questionnement profond sur le choix de sa vie.
Don't worry darling est un film très soigné, mystérieux et doté d'une imagerie vintage appreciable. La première partie du film, dans une ambiance inquiétante ui rappelle des séries télés anciennes comme le prisonnier ou les envahisseurs, est assez fascinante. On se laisse prendre par le charme suranné du film et par la qualité fu jeu de Florence Pugh. Quand le spectateurs découvre peu à peu les aboutissants du film, la surprise retombe un peu. On pense à Shyaman période le village mais aussi au cinéma de Jordan Peele, le génie en moins. Le scénario manque d'approfondissement et certains points auraient mérité un plus ample développement. Les problèmes d'écriture du film ne l'empêche pas d'être une charge virulente à l'encontre du patriarcat, les hommes ne cherchant ici qu'à forger des épouses et maitresses de maison parfaites. Le propos aurait mérité plus de finesse dans son traitement mais Olivia Wilde maîtrise parfaitement sa mise en scène et sa direction d'acteur. Son film est soigné et prenant à defaut d'inventer quoique ce soit.
Plongeant dans les affres psychologiques d'une épouse apparemment comblée, ce drame singulier joue d'une atmosphère faussement idyllique mais résolument malsaine où l'harmonie du cadre ne cache qu'artificiellement la sordide réalité. Portée par un impeccable casting ainsi qu'une mise en scène jouant d'images subliminales, cette dénonciation d'un modèle patriarcal archaïque évite le didactisme par la prévalence du suspense quant au destin de l'héroïne. Habile.
Tout partait bien. Je m’apprêtais à découvrir une intrigue passionnante qui me captait de plus en plus.
La lumière, la photo, les décors, les costumes, les personnages, tout éclatait de mille couleurs vintage. Le malaise avançait à petit pas de velours, je pressentais l’anguille sous roche dans ce monde qui se revendiquait trop parfait avec ce gourou troublant en la personne de Frank (Chris Pine).
Tout comme Alice, le spectateur ne savait rien des activités précises de son mari et celles des autres hommes.
La rébellion semblait inéluctable pour Alice qui fouinait, qui se questionnait sans cesse.
Alice au pays des illusions, enfermée dans un monde factice et totalitaire.
Bref, le film dégage une belle énergie.
Puis vient la bascule qui aurait pu être éloquente mais malheureusement, Olivia Wilde manque son rendez-vous.
Trop confus, je reste planté comme une poule qui a trouvé un couteau dans le désert ! Pas assez d’explication ou survolé ou bâclé. Le dernier quart d’heure me paraît brouillon comme s’il fallait accélérer le mouvement faute d’avoir pris trop son temps.
Seules les dernières lignes sont mal écrites et contrastent avec une belle mise en page.
Entendu, le propos se veut féministe. Il condamne l’aliénation de la femme sous emprise d’une machine genre Matrix, de plus à leur insu puisque ce sont les hommes - maris ou conjoints en difficultés professionnelles - qui sont à l’origine de cette aliénation. Incapables de pouvoir assumer une belle vie à leur femme, spoiler: ils les invitent dans un monde imaginaire où ils passent pour être des hommes modèles.
En soi, le sujet est abordé de façon originale, il est terrifiant à bien des égards, la copie d’Olivia Wilde était prometteuse, elle est d’une belle facture technique, artistique mais elle n’a pas su maîtriser un scénario trop périlleux qui lui échappait peu à peu.
Je salue l’interprétation de Florence Pugh (Alice) qui a su me tenir captivé et qui me permet d’être indulgent dans mon appréciation.
La lumière, la photo, les décors, les costumes, les personnages, tout éclatait de mille couleurs vintage. Le malaise avançait à petit pas de velours, je pressentais l’anguille sous roche dans ce monde qui se revendiquait trop parfait avec ce gourou troublant en la personne de Frank (Chris Pine).
Tout comme Alice, le spectateur ne savait rien des activités précises de son mari et celles des autres hommes.
La rébellion semblait inéluctable pour Alice qui fouinait, qui se questionnait sans cesse.
Alice au pays des illusions, enfermée dans un monde factice et totalitaire.
Bref, le film dégage une belle énergie.
Puis vient la bascule qui aurait pu être éloquente mais malheureusement, Olivia Wilde manque son rendez-vous.
Trop confus, je reste planté comme une poule qui a trouvé un couteau dans le désert ! Pas assez d’explication ou survolé ou bâclé. Le dernier quart d’heure me paraît brouillon comme s’il fallait accélérer le mouvement faute d’avoir pris trop son temps.
Seules les dernières lignes sont mal écrites et contrastent avec une belle mise en page.
Entendu, le propos se veut féministe. Il condamne l’aliénation de la femme sous emprise d’une machine genre Matrix, de plus à leur insu puisque ce sont les hommes - maris ou conjoints en difficultés professionnelles - qui sont à l’origine de cette aliénation. Incapables de pouvoir assumer une belle vie à leur femme, spoiler: ils les invitent dans un monde imaginaire où ils passent pour être des hommes modèles.
En soi, le sujet est abordé de façon originale, il est terrifiant à bien des égards, la copie d’Olivia Wilde était prometteuse, elle est d’une belle facture technique, artistique mais elle n’a pas su maîtriser un scénario trop périlleux qui lui échappait peu à peu.
Je salue l’interprétation de Florence Pugh (Alice) qui a su me tenir captivé et qui me permet d’être indulgent dans mon appréciation.
Pas abouti !
J'aime beaucoup la façon de filmer ....l'idée de situer cette histoire dans les années 50.....l'ambiance fin du monde en plein désert entre rocaille et cocotiers.......
On s'embarque dans ce thriller ....et comme pour un soufflé raté.....on reste sur notre faim....ou fin......quelle déception....
Du coup impossible de mettre plus de 2*
J'aime beaucoup la façon de filmer ....l'idée de situer cette histoire dans les années 50.....l'ambiance fin du monde en plein désert entre rocaille et cocotiers.......
On s'embarque dans ce thriller ....et comme pour un soufflé raté.....on reste sur notre faim....ou fin......quelle déception....
Du coup impossible de mettre plus de 2*
Dès le début du film le ton est donné. Ce sont les années 50 dans le désert de Californie, les hommes en costume vont au travail et sauvent le monde, les femmes restent à la maison, cuisinent et papotent. La mise en scène est très élégante comme le départ des maris au travail dans un ballet de voitures colorées. Tout va bien, tout le monde est heureux.
Puis tout doucement un malaise s’insinue, la musique saxo langoureux et twist dynamique donne de l’épaisseur pour mieux cacher la face sombre de cette communauté qui frise la secte et où les membres approuvent béatement le discours abscons du gourou. Les plans et le montage créent l’inquiétude et l’angoisse dans des décors très esthétiques. L’héroïne remarquablement interprétée par Florence Pugh vit des moments oniriques et passe pour stressée et déprimée aux yeux de tous.
Il y a un zeste de la série « Le prisonnier » dans ce remarquable thriller psychologique teinté d’ironie et au suspense croissant. La dramaturgie de ce psychodrame est féroce et avertit de manière frappante qu’il y a toujours un décor avec une autre vérité derrière.
Puis tout doucement un malaise s’insinue, la musique saxo langoureux et twist dynamique donne de l’épaisseur pour mieux cacher la face sombre de cette communauté qui frise la secte et où les membres approuvent béatement le discours abscons du gourou. Les plans et le montage créent l’inquiétude et l’angoisse dans des décors très esthétiques. L’héroïne remarquablement interprétée par Florence Pugh vit des moments oniriques et passe pour stressée et déprimée aux yeux de tous.
Il y a un zeste de la série « Le prisonnier » dans ce remarquable thriller psychologique teinté d’ironie et au suspense croissant. La dramaturgie de ce psychodrame est féroce et avertit de manière frappante qu’il y a toujours un décor avec une autre vérité derrière.
Florence Pugh est toujours dans des films que j'aime, et malgré l'algorithme plutôt faible proposé par allociné à 63%, j'ai donc lancé la lecture.
J'étais également curieuse voir de quoi était capable Olivia Wilde en tant que réalisatrice.
Alors même si "Don't worry darling" n'est pas épargné par quelques défauts scénaristiques, dont Olivia Wilde n'est donc pas directement responsable, le film parvient à nous fasciner autant qu'à nous inquiéter.
Et à l'écriture, je n'aurais probablement pas su moi-même comment améliorer certains points.
Alors au delà du scénario qui pèche donc parfois, "Don't Worry Darling" est fabuleusement bien filmé, monté, joué et mis en scène. Un beau travail sur le mixage son ainsi que sur les décors et la photographie sont également à souligner.
C'est un film de genre qui n'est pas sans rappeler un lointain mélange de "Get out", "Wedding nightmare", "the handmaids tale", le dernier "Suspiria" et "Matrix". Rien que ça oui.
Et c'est donc en cela que Don't worry darling nous plaît (ou pas), parce qu'il diversifie les genres et les idées en faisant assez peu d'erreurs.
Ça pourrait être excellent, mais c'est déjà bien. Pour peu que l'on soit le public visé en tout cas.
Alors bien sûr, il est peu probable que l'on s'en souvienne des années plus tard, la portée philosophique, bien que présente, n'est pas suffisamment construite pour qu'elle reste vraiment en tête ; mais on passe un bon moment. Rien que parce que Florence Pugh démontre encore une fois une nouvelle facette de ce qu'elle sait faire et qu'elle crève l'écran, une fois de plus.
J'étais également curieuse voir de quoi était capable Olivia Wilde en tant que réalisatrice.
Alors même si "Don't worry darling" n'est pas épargné par quelques défauts scénaristiques, dont Olivia Wilde n'est donc pas directement responsable, le film parvient à nous fasciner autant qu'à nous inquiéter.
Et à l'écriture, je n'aurais probablement pas su moi-même comment améliorer certains points.
Alors au delà du scénario qui pèche donc parfois, "Don't Worry Darling" est fabuleusement bien filmé, monté, joué et mis en scène. Un beau travail sur le mixage son ainsi que sur les décors et la photographie sont également à souligner.
C'est un film de genre qui n'est pas sans rappeler un lointain mélange de "Get out", "Wedding nightmare", "the handmaids tale", le dernier "Suspiria" et "Matrix". Rien que ça oui.
Et c'est donc en cela que Don't worry darling nous plaît (ou pas), parce qu'il diversifie les genres et les idées en faisant assez peu d'erreurs.
Ça pourrait être excellent, mais c'est déjà bien. Pour peu que l'on soit le public visé en tout cas.
Alors bien sûr, il est peu probable que l'on s'en souvienne des années plus tard, la portée philosophique, bien que présente, n'est pas suffisamment construite pour qu'elle reste vraiment en tête ; mais on passe un bon moment. Rien que parce que Florence Pugh démontre encore une fois une nouvelle facette de ce qu'elle sait faire et qu'elle crève l'écran, une fois de plus.
donniedarko1
Excellent long-métrage de la comédienne Olivia Wilde, qui met en scène la toujours exceptionnelle Florence Pugh. Au sommet de son jeu d'Actrice.
A chaud je me suis fourvoyé en comparant ce film à Matrix. Il peut l'être en partie mais le thème principal est très différent. A froid il s'agit probablement d'une excellente réflexion sur nos sociétés patriarcales et leurs évolutions récentes (évolutions qui restent plus que jamais à confirmer)
Vous ne serez pas touché de la même façon que vous êtes un homme ou une femme.
Au final je suis un peu déçu car le film est différent de ce que j'avais pu imaginer sur l'excellente première partie.
Un thriller qui devrait effrayer, terroriser toutes les femmes qui s'inquiètent, un peu ou beaucoup, de leurs libertés!
Vous ne serez pas touché de la même façon que vous êtes un homme ou une femme.
Au final je suis un peu déçu car le film est différent de ce que j'avais pu imaginer sur l'excellente première partie.
Un thriller qui devrait effrayer, terroriser toutes les femmes qui s'inquiètent, un peu ou beaucoup, de leurs libertés!
Excellente surprise, ce film regorge de thèmes et de genres, la pression monte progressivement ainsi que le suspense. Et Pugh est une excellente actrice!
Pour son second long métrage, #oliviawilde opte pour un thriller se déroulant dans le désert Californien, dans les années 50 et au sein d'une communauté en apparence parfaite.
Mais sous cette façade se cache une vérité plus sombre, que l'héroïne, magnifiquement interprétée par #florencepugh, va tenter de découvrir et de révéler.
Si l'intrigue n'a rien de très original et que le dénouement peut s'avérer décevant, ce film tient son intérêt dans:
- sa mise en scène très efficace : le suspens monte petit à petit. L'univers très cadré de cette petite communauté se fissure détails après détails jusqu'à exploser.
- son esthétique : le beau est très beau; (surtout #harrystyles et l'ambiance des années 50 parfaitement retranscrite) le laid très laid
- le genre en lui même : ce thriller frôlant avec le film d'anticipation permet de nous interroger sur les sujets qu'il traite. Il y a l'idée de "la pourriture est d'autant plus grande que l'enveloppe qui la cache est parfaite", mais l'interrogation va encore plus loin : comment remettre en question des systèmes qui nous offre le confort ? Est-ce que le confort matériel, l'absence d'imprévus d'une vie rigoureusement cadrée ne sont pas coquille vide ? Ce film interroge aussi sur la réalité virtuelle.
- Ses nombreuses références cinématographiques : Hitchcock, Thelma et Louise, The Truman Show, Alice au pays des merveilles... Olivia Wilde le dit elle même, ce film est sa lettre d'amour au cinéma !
Mon Instagram : @benevaaucine
Mais sous cette façade se cache une vérité plus sombre, que l'héroïne, magnifiquement interprétée par #florencepugh, va tenter de découvrir et de révéler.
Si l'intrigue n'a rien de très original et que le dénouement peut s'avérer décevant, ce film tient son intérêt dans:
- sa mise en scène très efficace : le suspens monte petit à petit. L'univers très cadré de cette petite communauté se fissure détails après détails jusqu'à exploser.
- son esthétique : le beau est très beau; (surtout #harrystyles et l'ambiance des années 50 parfaitement retranscrite) le laid très laid
- le genre en lui même : ce thriller frôlant avec le film d'anticipation permet de nous interroger sur les sujets qu'il traite. Il y a l'idée de "la pourriture est d'autant plus grande que l'enveloppe qui la cache est parfaite", mais l'interrogation va encore plus loin : comment remettre en question des systèmes qui nous offre le confort ? Est-ce que le confort matériel, l'absence d'imprévus d'une vie rigoureusement cadrée ne sont pas coquille vide ? Ce film interroge aussi sur la réalité virtuelle.
- Ses nombreuses références cinématographiques : Hitchcock, Thelma et Louise, The Truman Show, Alice au pays des merveilles... Olivia Wilde le dit elle même, ce film est sa lettre d'amour au cinéma !
Mon Instagram : @benevaaucine
thriller psychologique pour lequel il faut s'accrocher pour tout comprendre et qui invite le spectateur à une bonne réflexion. pas de temps mort, et un harry styles qui ma agréablement surpris.
Film intéressant, bien joué, bien réalisé. Difficile d'en parler sans déflorer l'intrigue. Disons que j'ai trouvé le début trop long, souvent à la limite de l'ennui, la fin trop courte, avec trop de flou artistique, et le dénouement trop brutal.
Olivia Wilde impressionne par l'ambition de sa réalisation et prouve, malgré le manque de subtilité qui lui est assez justement reproché, qu'elle pourrait bien se révéler comme une réalisatrice qui compte. "Don't Worry Darling" est, premièrement, très singulier visuellement parlant! Les décors désertiques d'où se détachent des couleurs flashys et une photo parfaitement aiguisée illustrent parfaitement ce ballet dystopique et rétro à la fois, cette fable paranoïaque SF, joliment et longuement mijotée dans son mystère dont la révélation semble ne pas avoir convaincu tous les critiques et spectateurs (pas plus mal!) mais s'avère néanmoins parfaitement flippante! Ce qui achève de faire du film d'Olivia Wilde, malgré ses quelques lourdeurs visuelles et ses maladresses, le meilleur film féministe vu depuis très très longtemps, en ce qu'il dénonce un patriarcat désespéré par le prisme d'un divertissement SF savamment emballé, mais où le message est limpide sans être obligé de rabâcher les discours post-Me too complètement crétins systématiquement servis actuellement. Mention spéciale à la géniale Florence Pugh, omniprésente, magnétique... et magnifique!
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