Note moyenne
4,0
6513 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
105 critiques
4
280 critiques
3
154 critiques
2
64 critiques
1
17 critiques
0
8 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Je ne suis absolument pas fan de l'artiste et je ne le connaissais pas vraiment. Ce biopic est passionnant et bénéficie d'une belle photographie et d'une belle réalisation, c'est un film de qualité qui ne laisse pas paraître ses 2h20. Cependant, on a choisi les 4 premières années de l'artiste sans montrer de réel contexte originel , le jeune bobby arrive dans l'histoire comme un cheveu sur la soupe et il faudra s'en contenter. Les acteurs sont sans reproches et les postures de Dylan travaillées soigneusement, mieux encore, l'acteur joue de la guitare et chante pour de vrai, une volonté du réalisateur. Le résultat est impressionnant. Le film est riche de nombreuses chansons de Dylan, dommage que ces créations et enregistrements soient survolés, la technique est vraiment superficielle. On suit avec retenu un Dylan énigmatique, arrogant, égocentrique et méprisant ses fans. Rare sont les grands artistes qui ont su garder leur humilité finalement. Enfin, personnellement, je n'ai absolument pas été touché par son travail, ses chansons et encore moins par le personnage, suis je le seul ?
Ninideslaux
Un biopic sur Bob Dylan, Youpee! Timothée Chalamet, qui est vraiment partout, l'incarne d'une façon assez saisissante.
En fait, le film relate les quelques années au cours desquelles le "plouc" à casquette de dix neuf ans débarqué du Minnesota est devenu... Bob Dylan.
Il débarque donc avec dans sa guitare quelques chansons folk (au passage vous apprendrez qu'il ne faut pas confondre le folk et la country..) Il veut absolument rencontrer celui qu'il admire le plus au monde, Woodie Guthrie (Scoot McNairy, excellent dans ce petit rôle, tant il transmet d'émotion, de désespoir par son seul regard) qui agonise, aphone et à demi paralysé, d'une maladie dégénérative.
A son chevet il y a Pete Seeger (Edward Norton), qui formait un groupe folk avec Woodie, et qui, impressionné par le talent du jeune, naïf provincial, va le prendre sous son aile. Pete Seeger, né dans une très bonne famille, pacifiste, communiste, militant des droits civiques, père du protest song, est, avec son banjo, un ayatollah de la folk... et le fondateur du festival de Newport, qui rencontre un extraordinaire public. Musique, musique, le film est saturé de musique -on adore, naturellement- mais c'est elle qui prend toute la place. Et vole celle des personnages et de leur psychologie.
On voit passer des femmes, Sylvie, inspirée par un amour de jeunesse de Bob (Elle Fanning) et, naturellement, Joan Baez; point faible de la distribution, l'insignifiante Monica Barbaro ne rendant pas du tout compte du charme et de la personnalité forte de Joan, sans parler de son engagement!
Présenter Joan sans parler de son engagement politique et pacifiste, c'est un peu se moquer du monde. Quelle relation Bob avait il avec ces femmes? Mystère. Pourtant, on sait bien qu'il eut avec Baez une relation forte, basée justement sur un engagement politique commun (même si celui de Joan était certainement beaucoup plus sincère). Dans le film, on le voit butiner... bof!
C'est comme ça que, petit à petit, le film s'enlise dans un certain ennui, parce qu'il n'a pas de fond. Juste un habillage: la musique.
Alors, oui, on les voit tous passer, Johny Cash (Boyd Holbrook) par exemple... et ca nous fait plaisir!
Mais Bob devient de plus en plus incontrôlable. Il boit, il échappe à la tutelle de ses mentors qui, autour de Pete Seeger, organisent ses tournées et ses concerts. Et surtout, ce qui les désespère, il découvre la guitare électrique, et le plaisir de jouer en groupe. Sacrilège... Jusqu'à ce dernier concert à Newport. Où le public, révolté parce qu'il n'obtient pas la musique qu'il est venu entendre... le hue, et où Bob chante Like a rolling stone... ouvrant la porte à une nouvelle ère..
En fait, le film relate les quelques années au cours desquelles le "plouc" à casquette de dix neuf ans débarqué du Minnesota est devenu... Bob Dylan.
Il débarque donc avec dans sa guitare quelques chansons folk (au passage vous apprendrez qu'il ne faut pas confondre le folk et la country..) Il veut absolument rencontrer celui qu'il admire le plus au monde, Woodie Guthrie (Scoot McNairy, excellent dans ce petit rôle, tant il transmet d'émotion, de désespoir par son seul regard) qui agonise, aphone et à demi paralysé, d'une maladie dégénérative.
A son chevet il y a Pete Seeger (Edward Norton), qui formait un groupe folk avec Woodie, et qui, impressionné par le talent du jeune, naïf provincial, va le prendre sous son aile. Pete Seeger, né dans une très bonne famille, pacifiste, communiste, militant des droits civiques, père du protest song, est, avec son banjo, un ayatollah de la folk... et le fondateur du festival de Newport, qui rencontre un extraordinaire public. Musique, musique, le film est saturé de musique -on adore, naturellement- mais c'est elle qui prend toute la place. Et vole celle des personnages et de leur psychologie.
On voit passer des femmes, Sylvie, inspirée par un amour de jeunesse de Bob (Elle Fanning) et, naturellement, Joan Baez; point faible de la distribution, l'insignifiante Monica Barbaro ne rendant pas du tout compte du charme et de la personnalité forte de Joan, sans parler de son engagement!
Présenter Joan sans parler de son engagement politique et pacifiste, c'est un peu se moquer du monde. Quelle relation Bob avait il avec ces femmes? Mystère. Pourtant, on sait bien qu'il eut avec Baez une relation forte, basée justement sur un engagement politique commun (même si celui de Joan était certainement beaucoup plus sincère). Dans le film, on le voit butiner... bof!
C'est comme ça que, petit à petit, le film s'enlise dans un certain ennui, parce qu'il n'a pas de fond. Juste un habillage: la musique.
Alors, oui, on les voit tous passer, Johny Cash (Boyd Holbrook) par exemple... et ca nous fait plaisir!
Mais Bob devient de plus en plus incontrôlable. Il boit, il échappe à la tutelle de ses mentors qui, autour de Pete Seeger, organisent ses tournées et ses concerts. Et surtout, ce qui les désespère, il découvre la guitare électrique, et le plaisir de jouer en groupe. Sacrilège... Jusqu'à ce dernier concert à Newport. Où le public, révolté parce qu'il n'obtient pas la musique qu'il est venu entendre... le hue, et où Bob chante Like a rolling stone... ouvrant la porte à une nouvelle ère..
C'est une proposition forte et emmenée à laquelle nous assistons sur notre petit siège de cinéma. La photographie, la musique, les détails, les acteurs, ils permettent de se replonger dans le contexte de l'époque. On y découvre un Bob Dylan dans la transition folk-rock et c'est très intéressant. L'humain est très bien détaillé dans ses bons et ses mauvais travers. Mais malheureusement, le tout ressort par moment un peu longuet.
2 étoiles pour les acteurs qui sont vraiment très bons et les interprétations vraiment étonnantes mais autrement le scénario est très réducteur et même falsifie l'histoire comme la scène de Newport
spoiler:
où en réalité il revient pour chanter Tambourin man.
Vraiment ce que Hollywood peut produire de meilleur. C'est assez académique, mais très bien mis en scène et surtout interprété. Je n'aimais pas spécialement Chalament jusque-là et je dois dire qu'il m'a ici totalement bluffé. Il est totalement habité, d'un naturel confondant, vraiment impressionnant. Sa prestation aurait mérité un Oscar. L'ensemble du cast est de très bon niveau et le film est un cocon très plaisant. Excellente surprise.
Un des meilleurs Biopic que j’ai vu à ce jour. Le travail extraordinaire de Timothée Chalamet est à souligner, on croirait entendre la voix folk Bob Dylan.
Je suis pas un fan de la première heure de Bob Dylan et de ses chansons mais ce film vous plonge instantanément dans son univers et se révèle assez passionnant. Il fait la part belle aux chansons elles mêmes dont on découvre la beauté des textes. Il vous plonge dans une autre époque, celle des chansons engagées et d'une Maerique en ébullition. L'acteur principal est excellent et plus vrai que nature. On y croit, on se laisse porter par ce destin fulgurant. Une belle découverte très bien orchestrée par James Mangold.
je ne regarde pas beaucoup de biopic peut-être que ça joue mais je trouve qu'il n'est pas idéalisé. il ne le dénigre pas bien sûr mais je trouve que la musique et la vie de l'artiste sont bien mis ensemble après qu'elle est la part de vérité et la part arrangé du film sans être naïf du vrai but du film de remettre au goût du jour bob Dylan
un bon biopic pour les fans
pour les autres on voit défiler une scène après l'autre sans véritablement accrocher
pour les autres on voit défiler une scène après l'autre sans véritablement accrocher
Un divertissement très bien réalisé et interprété. Pas fan de Chalamet pourtant, mais son jeu est tenu. Belle proposition hollywoodienne, j’ai aimé.
Parfois, les meilleurs biopics sont ceux qui racontent une partie de la vie de l'artiste.
Là, on se concentre sur l'arrivée du prétendu Bob Dylan à New york.
J'ai aimé :
- les acteurs surtout Monica Barbaro qui joue une Joan Baez plus vrai que nature, et un Edward Norton de retour en grâce, mais cela fait bizarre de le voir dans un rôle mature qui vole la vedette à un Timothée Chalamet dans le ton, mais pas exceptionnel ;
- intéressant de voir l'Amérique de cette époque, conflit, politique et la place de la musique dans la société
Le film ne cherche pas à définir qui est Bob Dylan, et garde le mystère entier sur lui, mais plutôt ce qu'il a apporté a la musique dans les années 60.
Ma note 12.5, c'est intéressant, mais je m'attendais à plus d'émotion.
Là, on se concentre sur l'arrivée du prétendu Bob Dylan à New york.
J'ai aimé :
- les acteurs surtout Monica Barbaro qui joue une Joan Baez plus vrai que nature, et un Edward Norton de retour en grâce, mais cela fait bizarre de le voir dans un rôle mature qui vole la vedette à un Timothée Chalamet dans le ton, mais pas exceptionnel ;
- intéressant de voir l'Amérique de cette époque, conflit, politique et la place de la musique dans la société
Le film ne cherche pas à définir qui est Bob Dylan, et garde le mystère entier sur lui, mais plutôt ce qu'il a apporté a la musique dans les années 60.
Ma note 12.5, c'est intéressant, mais je m'attendais à plus d'émotion.
L'histoire de Bob Dylan : ses débuts dans le monde de la musique folk à comment il a su imposer ses chansons.
Le film débute avec un jeune Bob Dylan, timide, qui souhaite rencontrer son idole Woody Guthrie. Malgré cette apparence chétive, il arrive à chanter sa chanson devant son idole et Pete Seeger. C'est alors que commence la carrière de Bob Dylan. Une vie de rencontre, de prise de risque, de cigarettes (beaucoup de cigarettes !), de musique et de liberté.
J'ai beaucoup aimé le film. Je ne connaissais pas la vie du chanteur et je l'ai découverte à travers ce film. On voit très bien son évolution, son changement et surtout son envie d'écrire des textes qui parlent de la société, qui peuvent parler aux gens.
Les acteurs jouent et chantent divinement bien. Timothée Chalamet s'est vraiment imprégné de Bob Dylan. Son comportement évolue tout du long du film rendant son interprétation très crédible. Edward Norton est exceptionnel et forme un tandem extra avec Chalamet. Monica Barbaro a une magnifique voix et incarne une Joan Baez plus vraie que nature.
J'ai vu le film en VOSTFR car je souhaitais entendre la vraie voix quand les acteurs parlent et chantent. Parfois en VF, on garde la voix d'origine pour le chant et ce n'est pas le même timbre de voix. C'est pour cette raison que je voulais le voir en VO (parfois ! Pour Wicked par exemple, les chansons ont été chantées en FR).
Je n'ai pas vu le temps passé tellement que j'ai passé un bon moment. J'aurais grand plaisir à revoir le film à la TV et je suis très contente des nominations que les acteurs ont reçus aux Oscars
Le film débute avec un jeune Bob Dylan, timide, qui souhaite rencontrer son idole Woody Guthrie. Malgré cette apparence chétive, il arrive à chanter sa chanson devant son idole et Pete Seeger. C'est alors que commence la carrière de Bob Dylan. Une vie de rencontre, de prise de risque, de cigarettes (beaucoup de cigarettes !), de musique et de liberté.
J'ai beaucoup aimé le film. Je ne connaissais pas la vie du chanteur et je l'ai découverte à travers ce film. On voit très bien son évolution, son changement et surtout son envie d'écrire des textes qui parlent de la société, qui peuvent parler aux gens.
Les acteurs jouent et chantent divinement bien. Timothée Chalamet s'est vraiment imprégné de Bob Dylan. Son comportement évolue tout du long du film rendant son interprétation très crédible. Edward Norton est exceptionnel et forme un tandem extra avec Chalamet. Monica Barbaro a une magnifique voix et incarne une Joan Baez plus vraie que nature.
J'ai vu le film en VOSTFR car je souhaitais entendre la vraie voix quand les acteurs parlent et chantent. Parfois en VF, on garde la voix d'origine pour le chant et ce n'est pas le même timbre de voix. C'est pour cette raison que je voulais le voir en VO (parfois ! Pour Wicked par exemple, les chansons ont été chantées en FR).
Je n'ai pas vu le temps passé tellement que j'ai passé un bon moment. J'aurais grand plaisir à revoir le film à la TV et je suis très contente des nominations que les acteurs ont reçus aux Oscars
Effet Waouh. Les acteurs très bien, l'histoire nickel, les chansons : parfait. Un super moment qui nous permet de nous évader et de redécouvrit Bob Dylan. Le film nous fait prendre conscience de l'intérêt des festivals et les enjeux qui s'y jouent. Top. A voir sans hésitation
Un super biopic interprété merveilleusement par Chalamet, Fanning, Barbaro et le reste du casting. Ce que je pense a été un très bon choix de la part de James Mangold c'est qu'il s'est concentré sur les relations conflictuelles qu'avait Bob Dylan à cette période de sa vie au lieu de faire l'erreur habituel du biopic qui est de dénombrer des faits qui se sont passés dans la vie d'intel. J'ai cependant ressenti quelques longueur parfois et une chose aussi qui arrive malheureusement souvent ce sont le genre de réplique dont une qui m'a marqué quand le personnage de Norton met un album dans sa voiture et Chalamet précise le morceau exact de quel disque etc ça provient et ça paraissait très robotique et on sentait plus le scénariste qui avait écrit sa réplique plutôt que l'acteur qui incarnait son personnage.
Un super jeu d'acteur de chalamet. L'histoire est intéressante et les personnages détaillés. Le conflit entre folk et électrique est un enjeu réel
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse