Derniers Avis : La Dernière séance - Page 2

Je suis tellement ravi d'apprendre que ce film arrive enfin en France ! J'en parle à tous mes amis depuis un an déjà. Je l'ai vu à São Paulo et j'ai été époustouflé. Un chef-d'œuvre moderne, si tant est que vous aimiez le cinéma. C'est absolument rafraîchissant et, en sortant de la salle, on se sent merveilleusement bien. On se sent optimiste. On se sent heureux. Chaque plan est une véritable peinture et le film tout entier ressemble à un puzzle, car on passe son temps à deviner quel hommage est rendu à quel moment ; mes préférés sont ceux à Kubrick et à Tarkovski. La fin du film vous touchera au plus profond de l'âme — et vous ouvrira l'appétit, car le film regorge de délicieuses scènes mettant en vedette des lunchboxes repas. Laissez tout tomber et allez voir ce film en juin 2026. Si vous êtes déçu, n'hésitez pas à laisser un commentaire pour me le faire savoir.

Un chef-d'œuvre absolu. À voir absolument dans une vraie salle de cinéma. Ce film est véritablement le digne successeur spirituel de Cinema Paradiso. Le réalisateur de SAMSARA nous offre un autre chef-d'œuvre que la France se doit de découvrir. Le film rencontre déjà un immense succès, du Japon à l'Inde en passant par les États-Unis. Il a été nominé dans la Shortlist du Meilleur film international lors de la 95e cérémonie des Oscars en 2023. Le Hollywood Reporter a déclaré, "« Last Film Show » : La candidature de l'Inde aux Oscars est un vibrant hommage au cinéma. La maîtrise de la réalisation, la conception sonore novatrice et les performances absolument sublimes vous toucheront profondément. Quel magnifique hommage à Tarkovski, Kubrick, Dvaid Lean, Teshigahara et autres ! Je recommande vivement ce bijou, qui vous divertira comme aucun autre film de ces dernières années.

Un film au scénario très personnel, inspiré de l’histoire du réalisateur, qui apporte un vrai souffle nouveau au cinéma indien. Les scènes de la vie quotidienne sont filmées avec justesse, et les références au cinéma, discrètement intégrées, donnent au film une dimension presque pédagogique sur le 7ᵉ art.

Un chef d'œuvre, scénario très original basé sur l'histoire du réalisateur, magnifiques plans de la vie quotidienne indienne et très belle pédagogie sur le 7ème art avec de nombreuses références subtilement integrées

Last Film Show, représentant indien pour l'Oscar du meilleur film international, figure parmi la shortlist de 15 titres dévoilée en décembre. Tourné en langue gurajati, il évoque l'enfance d'un garçon qui découvre le cinéma à l'âge de 9 ans. L'histoire évoque immanquablement celle du réalisateur Pan Nalin (Samsara, La vallée des fleurs), issu d'une famille très pauvre. Comme le héros du long-métrage, le jeune Pan passait son temps libre à vendre du thé, auprès de son père, dans la petite gare de son village (Chalala, dans le film). Fasciné par la lumière et les ombres, il décide de devenir réalisateur, après la projection d'un film dans une ville voisine, à 9 ans donc. Last Film Show rappelle de loin le Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore mais sans parvenir à susciter la même émotion, la faute peut-être à une mise en scène apprêtée mais un peu impersonnelle, et aussi à un scénario qui manque de piment, laissant trop de côté les personnages secondaires, et enfin à une interprétation sans beaucoup d'éclat. Là où le film devrait nous emporter, il se contente de contempler sagement la passion d'un gamin pour la lumière, les miroirs, les histoires et la pellicule, avant que celle-ci ne soit remplacée par le numérique, brisant ainsi une partie de la magie poétique du cinéma.