AlloCiné
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Tres bon film, l'histoire est touchante surtout par rapport à la situation du personnage principal dans ses relations avec les autres. Très bonne découverte.
Napoléon
Une superbe mise en scène avec de très solides personnages secondaires et bien sûr un excellent Fraser. Mais ensuite le scénario est vide ne faisant qu'accumuler la présence de plusieurs personnages ne faisant que raconter bêtement leur vie. Et les dialogues quant à eux sont bien jolies mais très lourds, pompeux et répétitifs.
un film ou il faut preparer les mouchoirs ! c'est l'histoire d'un homme pour lequel tout va mal. Son but : laisser au moins une chose positif sur la terre après son passage. Le jeu d'acteur est incroyable. L'histoire est touchante mais quelque peu basique. Je regrette cependant le personnage de la fille qui pour moi rompt avec le réalisme de l'histoire et donc avec son enjeu. Le scénario est trop téléphoné et j'ai absorbé les scènes tristes avant qu'elles arrivent. Au final, un bon film émouvant, avec un jeu d'acteur incroyable.
Magnifique film. Une prestation bouleversante où Brendan Fraser montre dans ce film tout son talent. Darren Aronofsky est un grand réalisateur qui a su transformer physiquement son héros. Les personnages secondaires jouent également à merveille. L'oscar est largement mérité.
Excellent film .... je trouve ... et j'aurais presque pu mettre 5/5, j'ai eu beaucoup d'émotions et beaucoup pleuré, film à un aspect huit clos et introspectif c'est grandiose je trouve et j'aimerais le revoir quand cela sera possible
Chapeau bas pour un Brendan Fraser bouleversant, qui n'a pas volé son Oscar. Même chose pour les effets de maquillage, extrêmement réussis.
Pour The Whale, en revanche, Darren Aronofsky livre un film très inégal, fait de sublimes fulgurances et longs étirements peu nécessaires à l'intrigue qui à l'image de son personnage, fait beaucoup de surplace. La mise en scène s'est énormément reposé sur une dramaturgie théâtrale, le défaut de la quasi totalité des films inspirés de pièces de théâtre qui n'arrivent pas à en faire quelque chose de foncièrement cinématographique. Le personnage de Sadie Sink, insupportable à souhait, manque énormément de nuance pour être attachant. Difficile également d'adhérer au personnage de Ty Simpkins, intéressant au premier abord mais vide de sens à la fin du film.
Avec tout ce bruit autour de The Whale, on attendait un film un poil plus intéressant, moins moyen et plus fort. Le produit final aurait peut-être été plus intéressant avec 30 min coupées au montage
Pour The Whale, en revanche, Darren Aronofsky livre un film très inégal, fait de sublimes fulgurances et longs étirements peu nécessaires à l'intrigue qui à l'image de son personnage, fait beaucoup de surplace. La mise en scène s'est énormément reposé sur une dramaturgie théâtrale, le défaut de la quasi totalité des films inspirés de pièces de théâtre qui n'arrivent pas à en faire quelque chose de foncièrement cinématographique. Le personnage de Sadie Sink, insupportable à souhait, manque énormément de nuance pour être attachant. Difficile également d'adhérer au personnage de Ty Simpkins, intéressant au premier abord mais vide de sens à la fin du film.
Avec tout ce bruit autour de The Whale, on attendait un film un poil plus intéressant, moins moyen et plus fort. Le produit final aurait peut-être été plus intéressant avec 30 min coupées au montage
Si Brendan Fraser fait son grand retour à l'écran, Aronofsky le fait derrière la caméra après 7 ans d'absence. Plus intime, plus fermé, un peu trop théâtral, le film n'en demeure pas moins proche du chef d'œuvre, tant il est bienveillant sur de nombreux aspects, qu'ils soient moraux, religieux ou physiologiques. L'obésité n'est pas juste un laisser aller à la bonne bouffe, c'est un cri de détresse pour de nombreuses personnes. Et même si certains vivent bien avec leur corps, pour beaucoup, ce n'est pas le cas. Aronofsky a signé ici son film le moins pessimiste et le plus espérant, avec un Charlie qui n'est pas sans nous rappeler un certain Randy "The Ram"...
Dans The Whale, on suit Charlie, un prof d'anglais sur le net, dont la vie ne tient qu'a un fil du a une obésité + que morbide. Il est accompagné de Liz, sa meilleur ami, qui l'aide dans son quotidien. suite a un enchainement d'évènement Charlie va devoir faire face a ces vieux démon.
The Whale fait clairement parti des films avec les quels j'ai été le plus investi émotionnellement, et il nous rappelle que le cinéma n'est pas juste un divertissement mais belle et bien un vecteur d'émotion forte.
Entre le huis-clos claustrophobique a la limite du film d'horreur et le drame humain, The Whale prends le risque d'abordé des sujets difficile sans prendre de pincette en nous proposant des personnage aussi profond qu'attachant, ils ont tous leurs défauts et leurs démons qu'il apprendront a assumé et a combattre.
Ce film m'a soutiré des larmes et des rires et parfois même de dégout, notamment grâce a la performance magistrale de Brendan Fraser qui livre ici l'une de ces meilleurs performance.
Un film a voir absolument et de toute urgence !
The Whale fait clairement parti des films avec les quels j'ai été le plus investi émotionnellement, et il nous rappelle que le cinéma n'est pas juste un divertissement mais belle et bien un vecteur d'émotion forte.
Entre le huis-clos claustrophobique a la limite du film d'horreur et le drame humain, The Whale prends le risque d'abordé des sujets difficile sans prendre de pincette en nous proposant des personnage aussi profond qu'attachant, ils ont tous leurs défauts et leurs démons qu'il apprendront a assumé et a combattre.
Ce film m'a soutiré des larmes et des rires et parfois même de dégout, notamment grâce a la performance magistrale de Brendan Fraser qui livre ici l'une de ces meilleurs performance.
Un film a voir absolument et de toute urgence !
Le retour de Brendan Fraser après sa descente aux enfers est synonyme de consécration pour l'acteur, qui remporte un Oscar largement mérité pour sa performance. Sadie Sink et Hong Chau lui donnent la réplique avec talent dans ce huis clos poignant qui m'a laissé en larmes à l'apparition du générique final. Bien sûr, il faut aimer Aronofsky qui ne fait jamais les choses à moitié et qui traite ici de la dépression et de l'addiction à la nourriture de manière crue et frontale. Là où il est fort, c'est qu'il ne le fait pas au détriment de la qualité du scénario, ni de l'émotion. Le film est merveilleusement écrit, donnant au personnage de Fraser une incroyable dimension poétique derrière l'aspect repoussant de son obésité morbide. C'est magnifique et je ne risque pas d'oublier cette séance de si tôt.
https://www.sebmagic.com/2023/03/the-whale-marathon-4/4.html
https://www.sebmagic.com/2023/03/the-whale-marathon-4/4.html
Un drame poignant à huit clos, plus que difficile à regarder ,
Une thématique peut abordée dans le cinéma, l’obésité répugnante et surmorbide, le destin tragique d’un homme pourvu d’un rare optimisme, s’infligeant ce trouble chronique évitable, une manière répandue de faire son deuil. La volonté de l’humaniser est grandement appréciable et suffisante pour créer de l’empathie au spectateur, malgré un léger manque de développement et une mise en scène un peu légère.
La métaphore de la baleine et les références à Moby Dick sont très justement utilisées par le son et les formidables compositions de Rob Simonsen.
L’ambiance morose et dérangeante que nous impose Aronofsky à chacun de ses films est particulièrement compliqué à encaisser, mais c’était un peu comme un deal, alors nous avons tout de suite accepter de souffrir moralement en allant voir The Whale. Le cinéaste ne place jamais les crises hors champ, Il n’y a pas un seul moment agréable, puisque Charlie s’étouffe au moindre de ses rires, et on lui en veux tellement pour ça. Un vague sentiment de répulsion nous emporte, mélangé à un forte empathie pour cette homme vivant dans un schéma d’auto destruction par la nourriture. Ici, la cruauté des personnages secondaires est grossière, à la limite de l’injustice pour l’image que les anciens apportent à notre génération. les décors sont obscurs, les volets sont fermés, l’appartement est petit, le temps est morne, la photo est anxiogène. La renaissance de Brendan Fraser est véritablement grandiose, l’acteur est bouleversant, et toujours tellement émouvant à écouter. D’ailleurs c’est assez dur d’effectuer la distinction entre son personnage et la réalité, puisque qu’il témoigne d’une vrai sagesse que nous pouvons empêcher de lier à son histoire personnelle.
The Whale, c’est un film qui dispose d’une vraie réalité émotionnelle. Il est percutant et amer mais aussi excellent. En rentrant, il a fallu faire des brocolis pour se remettre.
Une thématique peut abordée dans le cinéma, l’obésité répugnante et surmorbide, le destin tragique d’un homme pourvu d’un rare optimisme, s’infligeant ce trouble chronique évitable, une manière répandue de faire son deuil. La volonté de l’humaniser est grandement appréciable et suffisante pour créer de l’empathie au spectateur, malgré un léger manque de développement et une mise en scène un peu légère.
La métaphore de la baleine et les références à Moby Dick sont très justement utilisées par le son et les formidables compositions de Rob Simonsen.
L’ambiance morose et dérangeante que nous impose Aronofsky à chacun de ses films est particulièrement compliqué à encaisser, mais c’était un peu comme un deal, alors nous avons tout de suite accepter de souffrir moralement en allant voir The Whale. Le cinéaste ne place jamais les crises hors champ, Il n’y a pas un seul moment agréable, puisque Charlie s’étouffe au moindre de ses rires, et on lui en veux tellement pour ça. Un vague sentiment de répulsion nous emporte, mélangé à un forte empathie pour cette homme vivant dans un schéma d’auto destruction par la nourriture. Ici, la cruauté des personnages secondaires est grossière, à la limite de l’injustice pour l’image que les anciens apportent à notre génération. les décors sont obscurs, les volets sont fermés, l’appartement est petit, le temps est morne, la photo est anxiogène. La renaissance de Brendan Fraser est véritablement grandiose, l’acteur est bouleversant, et toujours tellement émouvant à écouter. D’ailleurs c’est assez dur d’effectuer la distinction entre son personnage et la réalité, puisque qu’il témoigne d’une vrai sagesse que nous pouvons empêcher de lier à son histoire personnelle.
The Whale, c’est un film qui dispose d’une vraie réalité émotionnelle. Il est percutant et amer mais aussi excellent. En rentrant, il a fallu faire des brocolis pour se remettre.
Un huit-clos qui nous fait voyager plus qu'il en a l'air, on est pris en haleine dans l'histoire de ce personnage magnifiquement interprété par Brendan Fraser. Le construction de ce personnage et des relations qu'il a avec ses proches est très bien faite. C'est une belle œuvre.
Un film très émotionnel ! avec des personnages très intéressants, une ambiance très pesante et horrible parfois. Bouleversant , c'est le cas.
The Whale est un film qui nous fait éprouver de nombreuses sensations envers le personnage principal. On ne sait pas si on doit lui en vouloir, être empatique ou finalement le haïr.
spoiler:
Lui en vouloir parce que l'on sait qu'il a abandonné sa fille alors qu'elle n'avait que huit, être empatique parce que, finalement, il voulait juste être avec la personne qu'il aimait vraiment ou le haïr parce que c'est frustrant de voir qu'il se pourrit autant la santé 'consciemment'.
Je vois plusieurs choses de ce film qui me font, finalement, pencher pour une ample affection et une grande empathie pour ce Charlie, qui m'ont ouvert les yeux et rapporté des explications sur plusieurs clichés qui hantent notre société.
spoiler: > Tout d'abord, j'ai entendu et lu plusieurs personnes qui disaient que la manière dont Charlie traitait son deuil était lamentable et que Liz avait bien la même souffrance et pourtant, elle, avait pu avancer. Ce film nous démontre, deux manières distinctes de gérer un deuil. Et c'est important de le comprendre et de justifier ce comportement nocif qu'a Charlie envers son corps. Il a réussi à avoir un certain réconfort - du moins, c'est comme cela que je l'ai compris - dans la nourriture et je pense que l'idée de savoir si c'est sain ou pas, passe dans un second plan. La période du deuil l'a poussé à avaler une quantité astronomique de nourriture et on le voit à plusieurs reprises, ce n'est pas tant qu'il aime manger ou qu'il apprécie ses bouchées, il ne cherche qu'à manger en quantité. C'est un cercle vicieux dont il semble très compliqué de sortir - je n'ai jamais subi cela, donc je n'affirme peut-être pas de stricte vérité. En tout cas, on ne sort pas de l'obésité maladive en claquant des doigts.
spoiler: > J'ai adoré le personnage de Ellie. Ce n'est pas juste une adolescente 'mal élevée, méchante, cruelle'. C'est une enfant, devenue adolescente qui a grandi sans un amour parental et ce manque, on le voit, la bouffe de l'intérieur. La relation entre eux est tellement compliquée : pouvons-nous en vouloir au père d'être parti avec l'amour de sa vie ? même si oui, n'aurait-il pas dû rester dans les parages? mais s'il restait dans les parages, cela aurait-il été accepté par la mère d'Ellie? Et Ellie en veut à son père d'être parti même si au fond, j'ai l'impression qu'elle l'aime quand même...
En tout cas, c'est un film émouvant qui, je pense, ouvrira vos yeux sur certaines thématiques. Je vous le conseille :)
spoiler: > Tout d'abord, j'ai entendu et lu plusieurs personnes qui disaient que la manière dont Charlie traitait son deuil était lamentable et que Liz avait bien la même souffrance et pourtant, elle, avait pu avancer. Ce film nous démontre, deux manières distinctes de gérer un deuil. Et c'est important de le comprendre et de justifier ce comportement nocif qu'a Charlie envers son corps. Il a réussi à avoir un certain réconfort - du moins, c'est comme cela que je l'ai compris - dans la nourriture et je pense que l'idée de savoir si c'est sain ou pas, passe dans un second plan. La période du deuil l'a poussé à avaler une quantité astronomique de nourriture et on le voit à plusieurs reprises, ce n'est pas tant qu'il aime manger ou qu'il apprécie ses bouchées, il ne cherche qu'à manger en quantité. C'est un cercle vicieux dont il semble très compliqué de sortir - je n'ai jamais subi cela, donc je n'affirme peut-être pas de stricte vérité. En tout cas, on ne sort pas de l'obésité maladive en claquant des doigts.
spoiler: > J'ai adoré le personnage de Ellie. Ce n'est pas juste une adolescente 'mal élevée, méchante, cruelle'. C'est une enfant, devenue adolescente qui a grandi sans un amour parental et ce manque, on le voit, la bouffe de l'intérieur. La relation entre eux est tellement compliquée : pouvons-nous en vouloir au père d'être parti avec l'amour de sa vie ? même si oui, n'aurait-il pas dû rester dans les parages? mais s'il restait dans les parages, cela aurait-il été accepté par la mère d'Ellie? Et Ellie en veut à son père d'être parti même si au fond, j'ai l'impression qu'elle l'aime quand même...
En tout cas, c'est un film émouvant qui, je pense, ouvrira vos yeux sur certaines thématiques. Je vous le conseille :)
Professeur à distance qui n'active pas sa caméra par peur du regard de ses élèves, Charlie apprend qu'il ne lui reste que peu de temps à vivre à cause de son obésité morbide qui affaiblit son coeur jour après jour. Dans son domicile et pendant une semaine, plusieurs personnages vont virevolter autour de lui et ouvrir les vannes de son passé. En salle le 8 mars.
spoiler: SPOILER The Whale représente la dernière semaine d'un homme qui a fait des choix de vie qui ont eu un impact sur les autres et qui souhaite trouver une forme d'absolution. Le film ne quitte jamais l'espace de cet appartement, duquel Charlie ne peut lui-même pas sortir. La relation naissante avec sa fille est touchante car il la comprend mieux que le reste du monde. Finalement, le trouble alimentaire qui mène à son obésité morbide est très peu abordé, comme un symptôme du deuil de son compagnon, dont il a gardé la chambre en l'état pour ne pas la "contaminer" par ce qu'il pense être devenu.
spoiler: SPOILER The Whale représente la dernière semaine d'un homme qui a fait des choix de vie qui ont eu un impact sur les autres et qui souhaite trouver une forme d'absolution. Le film ne quitte jamais l'espace de cet appartement, duquel Charlie ne peut lui-même pas sortir. La relation naissante avec sa fille est touchante car il la comprend mieux que le reste du monde. Finalement, le trouble alimentaire qui mène à son obésité morbide est très peu abordé, comme un symptôme du deuil de son compagnon, dont il a gardé la chambre en l'état pour ne pas la "contaminer" par ce qu'il pense être devenu.
The Whale est d’une justesse absolue, tant dans le scénario, le jeu d’acteur, le traitement des personnages de second plan que dans le traitement des sujets adjacents. Tout est juste, sauf peut-être le personnage de Thomas, qui reste très en surface et à distance des évènements.
Si il y a bien un élément notable de ce film, il s’agit de la performance de Brendan Fraser. Incroyablement saisissant, il mérite amplement son oscar du meilleur acteur.
Nous offrant une vision directe sur un environnement très malsain et oppressant, le film nous met dans une position d’inconfort, qui se manifeste via nos 5 sens et ce dès les premières minutes. Ce ressenti est notamment sollicité par le format carré associé à cet effet de caméra un peu ancienne, qui donne un grain particulier au film. Ces choix du cinéaste nous enfoncent d’autant plus dans cet impression d’étouffement, et d’inconfort. Sans compter que, tirée d’une pièce de théâtre, l’histoire se déroule à huit-clos, ce qui nous fait d’autant plus ressentir l’isolation et la solitude que la maladie impose à Charlie.
L’ambiance sombre du film est dérangeante, mais obligatoire pour saisir la détresse du personnage. spoiler: La seule lumière est présente dans les dernières secondes, qui prennent alors tout leur sens et s’offrent comme une libération, comme la fin d’une souffrance.
Difficile à regarder, la douceur est amenée par le grand cœur des personnages, et notamment de Charlie, qui face au dur regard que l’on porte sur lui, continue sa quête de sincérité mais surtout, continue de croire en la bonté de chacun.
Plus d'articles sur Instagram : @lerdvdescinephiles
Si il y a bien un élément notable de ce film, il s’agit de la performance de Brendan Fraser. Incroyablement saisissant, il mérite amplement son oscar du meilleur acteur.
Nous offrant une vision directe sur un environnement très malsain et oppressant, le film nous met dans une position d’inconfort, qui se manifeste via nos 5 sens et ce dès les premières minutes. Ce ressenti est notamment sollicité par le format carré associé à cet effet de caméra un peu ancienne, qui donne un grain particulier au film. Ces choix du cinéaste nous enfoncent d’autant plus dans cet impression d’étouffement, et d’inconfort. Sans compter que, tirée d’une pièce de théâtre, l’histoire se déroule à huit-clos, ce qui nous fait d’autant plus ressentir l’isolation et la solitude que la maladie impose à Charlie.
L’ambiance sombre du film est dérangeante, mais obligatoire pour saisir la détresse du personnage. spoiler: La seule lumière est présente dans les dernières secondes, qui prennent alors tout leur sens et s’offrent comme une libération, comme la fin d’une souffrance.
Difficile à regarder, la douceur est amenée par le grand cœur des personnages, et notamment de Charlie, qui face au dur regard que l’on porte sur lui, continue sa quête de sincérité mais surtout, continue de croire en la bonté de chacun.
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