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Un casting intéressant, une histoire touchante, traitant d’un sujet grave avec juste ce qu’il faut en humour. Ajouté une belle prestation des acteurs et vous obtenez un film réussi. Merci pour ce moment !
Cadreum
Pour son premier long-métrage, Enya Baroux choisit la route comme espace de collision et de vérité. On ira met en scène un road trip où l’humour et la gravité s’entrelacent sans jamais totalement s’affronter, préférant contourner les aspérités plutôt que les embrasser. Une belle comédie douce-amère, entre un drame intime et une comédie tendre.
À travers une galerie de personnages cabossés, le film esquisse, en toile de fond, une réflexion sur la liberté de choisir sa fin. Au-delà de cela, "On ira" décide de s’attarder davantage sur la recomposition des liens familiaux que sur l’irrévocabilité du geste.
Au centre du récit, Baroux dessine ces personnages avec des traits parfois appuyés. Marie (Hélène Vincent) impose sa présence douce, maladroite et déterminée, refusant que sa vieillesse se résume à l’attente d’une fin subie. Son fils Bruno (David Ayala), en père absent et adulte à la dérive, lui oppose un chaos intérieur qu’il maquille sous des postures d’infantilisme et d’irresponsabilité. Rudy (Pierre Lottin), auxiliaire de vie lunaire et fuyant, s’invite comme un électron libre dont l’ironie masque un désenchantement profond. Sans oublier, Juliette Gasquet qui vit à cœur ouvert, mon véritable coup de cœur du récit.
Le road movie est ici une fuite en avant plus qu’une quête. La mise en scène épouse cette errance, exploitant les espaces confinés du camping-car et les grands espaces qui entourent ce huis clos. Mais si le voyage structure le récit, il n’en devient jamais véritablement le moteur. Loin de la transformation attendue, les personnages évoluent par à-coups, au gré des péripéties et des quiproquos. Cependant, à force de s’accumuler, certains finissent par fragiliser la progression dramatique.
Le film se tient à la lisière du vertige. La question du suicide assisté demeure un arrière-plan. On ira préfère s’attarder sur la mécanique des liens familiaux que sur la radicalité du choix de Marie. Ce refus du pathos, louable en soi, laisse pourtant une impression d’inabouti : le film évite les dilemmes moraux, contourne les tensions, et laisse une de ses thématiques en suspens.
Soutenu par une écriture efficace et des comédiens justes, On ira séduit par énormément d'instants de justesse : tout ceux où l’humour ne désamorce pas la tristesse, mais l’accompagne.
À travers une galerie de personnages cabossés, le film esquisse, en toile de fond, une réflexion sur la liberté de choisir sa fin. Au-delà de cela, "On ira" décide de s’attarder davantage sur la recomposition des liens familiaux que sur l’irrévocabilité du geste.
Au centre du récit, Baroux dessine ces personnages avec des traits parfois appuyés. Marie (Hélène Vincent) impose sa présence douce, maladroite et déterminée, refusant que sa vieillesse se résume à l’attente d’une fin subie. Son fils Bruno (David Ayala), en père absent et adulte à la dérive, lui oppose un chaos intérieur qu’il maquille sous des postures d’infantilisme et d’irresponsabilité. Rudy (Pierre Lottin), auxiliaire de vie lunaire et fuyant, s’invite comme un électron libre dont l’ironie masque un désenchantement profond. Sans oublier, Juliette Gasquet qui vit à cœur ouvert, mon véritable coup de cœur du récit.
Le road movie est ici une fuite en avant plus qu’une quête. La mise en scène épouse cette errance, exploitant les espaces confinés du camping-car et les grands espaces qui entourent ce huis clos. Mais si le voyage structure le récit, il n’en devient jamais véritablement le moteur. Loin de la transformation attendue, les personnages évoluent par à-coups, au gré des péripéties et des quiproquos. Cependant, à force de s’accumuler, certains finissent par fragiliser la progression dramatique.
Le film se tient à la lisière du vertige. La question du suicide assisté demeure un arrière-plan. On ira préfère s’attarder sur la mécanique des liens familiaux que sur la radicalité du choix de Marie. Ce refus du pathos, louable en soi, laisse pourtant une impression d’inabouti : le film évite les dilemmes moraux, contourne les tensions, et laisse une de ses thématiques en suspens.
Soutenu par une écriture efficace et des comédiens justes, On ira séduit par énormément d'instants de justesse : tout ceux où l’humour ne désamorce pas la tristesse, mais l’accompagne.
Un film original et intelligent très bien interprété par Hélène VINCENT, David AYALA et Pierre LOTTIN notamment. Même si le sujet est grave et qu'il est traité avec pudeur, on rit tout au long de l'épopée de ces quatre personnages qui ont quelques difficultés à communiquer.
« On ira » est un road-trip familial à la fois émouvant et humoristique, porté par des acteurs talentueux. L'intrigue, bien que sensible en raison du suicide assisté, est abordée avec légèreté et humour. La réalisation est simple mais percutante.
1er film très sympathique avec plein d'humour et de second degrés. Malgré le sujet, cela reste léger. On pense à une version revisitée de "little miss sunshine" mais là c'est la mamie qui prend la route avec sa famille de pieds nickelés dans un vieux camping-car pour un rdv avec la faucheuse et non une jeune prépubère qui doit participer à un concours de danse. C'est presque aussi déjanté mais il y a un peu de mou vers le dernier tiers. Bon moment. On sort avec le sourire. Par contre, je me rends compte que je trouve le jeu d'Hélène Vincent un peu monolithique, comme dans le film d'Ozon.
Ce qui fonctionne mieux que le sujet de fond de ce film, sujet pas vraiment interrogé, c'est la galerie de personnages qui l'incarnent.
Le casting choisi permet à chaque acteur d'exprimer des personnages qui arrivent à se sortir des situations un peu attendues dans lesquelles on va bien sûr les trouver.
C'est tant mieux pour le film et les spectateurs.
Le casting choisi permet à chaque acteur d'exprimer des personnages qui arrivent à se sortir des situations un peu attendues dans lesquelles on va bien sûr les trouver.
C'est tant mieux pour le film et les spectateurs.
Excellent casting avec un thème pas évident au départ mais que le scénario et les acteurs rendent émouvant et drôle ! Une réussite !
Excellent film qui aborde le tabou de la mort programmée, en France. Les acteurs sont performants et convaincants dans leur interprétation . Hélène Vincent et Pierre Lottin sont magnifiques ainsi que le papa et la jeune fille. Humour et émotion sont au rendez-vous.
Très bon film, les quatre acteurs sont tous excellents. Emotion et rire. On ne s'ennuit pas. Très bien réalisé.
Un film dont l'envie est louable, l'envie de dépeindre un questionnement sur la fin de vie et tout ce qui peut graviter autour. Cette envie accompagnée d'une légèreté visant à équilibrer la dureté d'une décision compréhensible.
À mon grand regret c'est finalement dans la superficialité que le sujet est abordé, c'est tellement dommage... La complexité de ce sujet est tellement passionnante et il y avait tellement à faire. On se retrouve finalement avec un road trip familial rempli de non-dits, et d'un final raccourci et précipité.
À mon grand regret c'est finalement dans la superficialité que le sujet est abordé, c'est tellement dommage... La complexité de ce sujet est tellement passionnante et il y avait tellement à faire. On se retrouve finalement avec un road trip familial rempli de non-dits, et d'un final raccourci et précipité.
Dommage il y avait pourtant là un sujet très fort, des acteurs potentiellement remarquables et puis...au final un petit film dont les rares bons moments sont dans la bande annonce. C'est étonnant ce gachis.
Un très beau film, des moments de grâce et des acteurs-trices remarquables de bout en bout.
spoiler:
Un film incroyable sur la fin de vie ! Je recommande vivement ! Le film est à la fois drôle et sérieux ! Il traite un réel sujet de société ! Enya BAROUX a réussi clairement son premier film !
Sur un sujet difficile, la cinéaste a trouvé le ton juste. La légèreté et les situations comiques en contrepoint à la dimension tragique. Les personnages sont attachants et les actrices et acteurs formidables. Coup de chapeau à la jeune ado dont le talent sera esperons-le récompensé par d autres propositions. Elle donne du peps au film qui sans elle se serait peut être enlisé dans la banalité d un road momie à l'issue prévisible .
Un scénario bien ficelé, de très bons acteurs loin des stéréotypes, de l'humain, de l'humour. Bref, un film comme on aimerait en voir plus souvent.
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