Note moyenne
4,1
6618 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
107 critiques
4
237 critiques
3
103 critiques
2
37 critiques
1
21 critiques
0
12 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Antoine (Denis Ménochet) et Olga (Marina Foïs) se sont installés dans un village en Espagne. Ils travaillent dur pour cultiver leurs terres et retaper de vieilles maisons. Un désaccord les oppose à la majorité du village concernant l’installation d’éoliennes. Ils sont en particulier opposés à deux frères qui tentent de les intimider.
Il y a une tension et du suspens tout au long du film car on sent monter la pression de la part des deux frères. Ceci est accentué par l’atmosphère de ce village rural. Les acteurs sont tous parfaits dans leur rôle, les dialogues concourent également à maintenir une certaine tension. Il y a certaines scènes particulièrement fortes comme la discussion entre Olga et sa fille, dans la cuisine, où chacune dit ses vérités à l’autre, c’est bien interprété et les dialogues sont bien écrits. On ne s'ennuie pas une seconde malgré quelques scènes que je trouve inutiles.
Il y a une tension et du suspens tout au long du film car on sent monter la pression de la part des deux frères. Ceci est accentué par l’atmosphère de ce village rural. Les acteurs sont tous parfaits dans leur rôle, les dialogues concourent également à maintenir une certaine tension. Il y a certaines scènes particulièrement fortes comme la discussion entre Olga et sa fille, dans la cuisine, où chacune dit ses vérités à l’autre, c’est bien interprété et les dialogues sont bien écrits. On ne s'ennuie pas une seconde malgré quelques scènes que je trouve inutiles.
Un scénario ficelé , aux frontières d'un huis clos, lent et terriblement intense.
Un grand bravo.......
Un grand bravo.......
Artriste
Thriller réalisé par Rodrigo Sorogoyen, As Bestas est un long-métrage impactant, à défaut d'être totalement abouti. L'histoire nous fait suivre un couple de français venus s'installer dans un petit village de la campagne galicienne, qui va voir son destin basculer à cause de l'hostilité de leurs voisins avec lesquels ils sont en conflit ouvert. Ce scénario, traitant de la xénophobie, débute assez bien et nous plonge dans une ambiance ou la tension tient une place importante. Seulement, sur la durée, l'intrigue fini par montrer quelques faiblesses et des problèmes d'écritures sur certains éléments. Celle-ci est assez prenante dans sa première partie, mais offre un deuxième acte moins intéressant. Cela a pour conséquence de faire ressentir les plus de deux heures de film, à cause de quelques longueurs, notamment dans la seconde partie. Malgré cela, l'atmosphère inquiétante qui plane pendant ce récit dramatique parvient à captiver, d'autant plus que la menace se fait de plus en plus pressante et qu'on attend avec crainte le moment ou tout va basculer. Cela est rendu possible grâce aux personnages se confrontant, interprétés par une distribution tout à fait remarquable dans leurs rôles. Les performances de Denis Ménochet, Marina Foïs, Luis Zahera, Diego Anido et Marie Colomb, pour ne citer que les principaux, procurent des sentiments très forts. En effet, leurs échanges donnent lieu à des scènes marquantes et riches en émotions à travers leurs relations tendues et via des dialogues à l'écriture précise d'une grande justesse et pleins de vérités, exprimés en deux langues pour encore plus d'authenticité. L'ensemble est réalisé par Rodrigo Sorogoyen de façon sobre mais efficace, avec une mise en scène faisant monter la pression. De plus, l'action se déroule dans un cadre rural naturel particulièrement joli, permettant de mettre en avant la terre et les montagnes espagnoles. Ce visuel est accompagné par une b.o. assez discrète, mais dont les compositions frappantes renforcent les moments de dissension. Ce suspens difficilement soutenable se conclut sur une fin légèrement frustrante, venant mettre un terme à As Bestas, qui s'avère être un long-métrage dont on aura du mal à sortir indemne tant il est pesant, mais qui mérite d'être visionné malgré quelques imperfections.
Grand gagnant de la cérémonie des Goyas à Séville cette année en plus d'obtenir le césar du meilleur Film Etranger, cette production franco-espagnole marque et tient éveillé grâce à la réalisation experte de Rodrigo Sorogoyen , déjà auréolé pour "Que Dios nos perdone", en 2016 et "El Reino" en 2018 ; mais aussi grâce à un scénario qui fait migrer le drame rural vers la sauvagerie du western. Sans oublier une interprétation chorale remarquable, tant du côté des acteurs espagnols que français. Et bien sûr, il y a le cadre, la Galice intérieure et ses paysages naturels qui composent un personnage à part entière, où la nature se révèle aussi belle qu'hostile. Un sans-faute absolu qui mérité d'être découvert.
Pas seulement un grand film, mais deux ! Sans spoiler, le film a l’originalité et la pertinence de ne pas s’arrêter là où l’on pourrait s’y attendre mais à continuer pour enrichir encore le panel de ses problématiques et des émotions qu’il procure. L’interprétation est simplement magistrale, la tension de tous les instants nous plonge en apnée, les choix de plans séquences offrent des moments d’échanges et d’oppression inoubliables. Réalisé de main de maître, maîtrisant de bout en bout un récit suffocant, encore un film qui marquera durablement la mémoire de ceux qui l’auront vu. Une flopée de Goya et un César du meilleur film étranger. Seul l’Office du Tourisme de ce coin d’Espagne risque de ne pas spécialement apprécié (pourtant les paysages sont magnifiques…).
Un film puissant, une histoire prenante avec des personnages très forts, sur un drame du voisinage en galice.
Une interprétation sans faille de tous les acteurs, une mise en scène virtuose, qui rend de manière très réaliste la tension entre les personnages jusqu’au drame presque inéluctable.
Une réussite.
Une interprétation sans faille de tous les acteurs, une mise en scène virtuose, qui rend de manière très réaliste la tension entre les personnages jusqu’au drame presque inéluctable.
Une réussite.
Franchement je n'ai pas vu le même film que tous ces critiques spectateurs ont vu.
La première scène est intrigante puis on sombre dans deux heures15 de longueurs au premier degré. Pour moi c'est un téléfilm qui se révèle prétentieux et incohérent. Il faut vraiment y croire à cet entêtement du couple. Marina Fois tient le film et sa prestation est assez convaincante. Je n'en dirais pas autant de Menochet qui si il a une présence physique indéniable souffre d'une voix qui n'imprime pas du tout et qui ne fait rien passer. Je suis donc très surpris de toutes les louanges sur son compte. Bref, je n'ai pas été emballé du tout pour en plus vraiment resté sur ma faim quand le film se termine sans aucune prise de hauteur ...
La première scène est intrigante puis on sombre dans deux heures15 de longueurs au premier degré. Pour moi c'est un téléfilm qui se révèle prétentieux et incohérent. Il faut vraiment y croire à cet entêtement du couple. Marina Fois tient le film et sa prestation est assez convaincante. Je n'en dirais pas autant de Menochet qui si il a une présence physique indéniable souffre d'une voix qui n'imprime pas du tout et qui ne fait rien passer. Je suis donc très surpris de toutes les louanges sur son compte. Bref, je n'ai pas été emballé du tout pour en plus vraiment resté sur ma faim quand le film se termine sans aucune prise de hauteur ...
Un des grands films de l'année. Réalisation magistral, tension au cordeau, interprétation excellente. Un film qui résonne encore après plusieurs jours.
Un film où la tension est omniprésente, le premier dialogue tout en espagnol est long mais dépose le décor, il y a 2 frères dont un qui a de la gouaille et qui a de l'influence sur le reste des hommes, on se doute que ça va déraper avec le français empêcheur de sortir de ce village en ruines... ce film cherche de l'authenticité et de la crédibilité dans la psychologie des personnages, le harcèlement des voisins est réussi et le comportement du français aussi. La campagne contre la ville, la misère des montagnards, les écolos contre la productivité. L'argent qui peut sortir certains de la misère grâce aux éoliennes alors que pour d'autres c'est juste une récompense de son travail de la terre en bio, donc des vents contraires les portent et les opposent. Il y a quand même quelques longueurs mais c'est un film remarquable.
Curieux film que ce As Bestas qu'on n'avait pas vu venir. Soyons clairs dès le départ, c'est l'un des très bons films de 2022 à voir absolument.
Marina Foïs et Denis Ménochet sont brillants et prouvent à quel point le cinéma français a de la chance de les avoir, même si ils jouent dans un film espagnol en espagnol !
Rodrigo Sorogoyen avait marqué les esprits avec El Reino, film sur un politicien corrompu lâché par ses pairs et embarqué dans un cercle destructeur sans fin. C'est un nouveau coup de maitre que ce "As bestas" qui traite d'un sujet rare, le racisme des autochtones d'une campagne reculée, pétrie d'identitarisme, envers des "étrangers".
Le réalisateur utilise son histoire pour en fait tourner deux films en un.
Le premier s'intéresse à ce couple confronté à la violence verbale de voisins qui souhaitent qu'ils partent et les harcèlent au quotidien dans une spirale dont on ne connait pas ni la fin ni la forme qu'elle prendra. Face à cet état de fait qu'ils subissent les deux français venus refaire leur seconde partie de vie restent forts, unis entre eux et ne veulent pas abandonner leur rêve, celui de devenir agriculteurs ainsi que les économies d'une vie qu'ils y ont investi. Ce premier film a des accents de thriller et l'angoisse est portée à son comble dans plusieurs scènes choc vraiment marquantes. L'aspect homme fort et brut de Denis Ménochet est alors essentiel face à cette adversité injuste qu'on ne comprend pas.
Et puis le réalisateur fait s'exprimer cette fratrie d'espagnols joués par https://www.lecinedublanclapin.com/post/as-bestas
Marina Foïs et Denis Ménochet sont brillants et prouvent à quel point le cinéma français a de la chance de les avoir, même si ils jouent dans un film espagnol en espagnol !
Rodrigo Sorogoyen avait marqué les esprits avec El Reino, film sur un politicien corrompu lâché par ses pairs et embarqué dans un cercle destructeur sans fin. C'est un nouveau coup de maitre que ce "As bestas" qui traite d'un sujet rare, le racisme des autochtones d'une campagne reculée, pétrie d'identitarisme, envers des "étrangers".
Le réalisateur utilise son histoire pour en fait tourner deux films en un.
Le premier s'intéresse à ce couple confronté à la violence verbale de voisins qui souhaitent qu'ils partent et les harcèlent au quotidien dans une spirale dont on ne connait pas ni la fin ni la forme qu'elle prendra. Face à cet état de fait qu'ils subissent les deux français venus refaire leur seconde partie de vie restent forts, unis entre eux et ne veulent pas abandonner leur rêve, celui de devenir agriculteurs ainsi que les économies d'une vie qu'ils y ont investi. Ce premier film a des accents de thriller et l'angoisse est portée à son comble dans plusieurs scènes choc vraiment marquantes. L'aspect homme fort et brut de Denis Ménochet est alors essentiel face à cette adversité injuste qu'on ne comprend pas.
Et puis le réalisateur fait s'exprimer cette fratrie d'espagnols joués par https://www.lecinedublanclapin.com/post/as-bestas
Une belle claque cinématographique que ce thriller rural espagnol. Souvent déçue par les films multi-recompensés et/ou comptant moultes critiques dithyrambiques car trop d’attentes de mon côté et car je les trouve parfois surcôtés. Mais là , j’ai été littéralement happée. La réal donne à ce film un air de western sur fond de lutte des classes entre bobo-ecolos et prolétaires galiciens. C’est hard, la tension est palpable à chaque instant et on sort de là groggy. Le jeu des acteurs est impeccable, en tête Denis Menochet et Marina Foïs.
Sorogoyen pose sa caméra... et cela lui va très bien ! Dès l'ouverture du film, le très grand Luis Zahera s'impose à tout son auditoire et annonce ainsi ce qui va suivre. La tension est présente à chaque un instant du film, dans ses dialogues, ses regards et ses silences. On peut distinguer deux parties dans le film et la deuxième peut être moins impactante. Il reste que le film dans son ensemble est une grande réussite.
Une très belle surprise. Le cinéma français est encore capable de belles choses quand il s'éloigne de ses habituelles histoires de psychodrames familiaux dans la bourgeoisie. On a là un thriller en Galicie, une tension froide qui s'installe dès le début. De grands acteurs. Et une leçon de vie. J'en suis sorti en me disant que ce serait presque une revisite moderne de Jean de Florette
Ce que j'ai aimé : tout simplement l'histoire, le contexte, atemporel finalement. Je pense à mes parents, soixantehuitards qui se sont installés dans la France profonde pour elever des chevres. Les voisins ne les ont pas accueillis à bras ouverts, loin s'en faut, les fusils de chasse à portée de main.
Les sachants contre les ignorants. Les fantasmes du retour à la terre contre la réalité des paysans du cru. Les natifs contre les citadins.
L'ambiance est pesante et une fin heureuse n'est pas permise, on en sûr.
De beaux moments, d'échanges naturels, justes et sincères (scène de la mère et sa fille dans la cuisine par exemple).
Ce que j'aime moins : la bande son m'a particulièrement agacée, à trop vouloir créer le suspens elle devient trop présente pas assez fine. Le choix de scènes courtes qui se succèdent sans rien à voir avec la precedente ni la suivante, ou si peu (avec le fondu au noir) ne me plaît pas non plus outre mesure. Personnellement je trouve que ça ne permet pas de fluidité. De fait, surtout le début, apparait haché. Les idées se succèdent presque comme si on avait peur de couper ou de ne pas exploiter l'entièreté des images tournées (cf, Antoine qui se baigner cul nu, 30 sec .... et ?).
Mais au final, on est quand bel et bien bluffé par la justesse du propos.
Les sachants contre les ignorants. Les fantasmes du retour à la terre contre la réalité des paysans du cru. Les natifs contre les citadins.
L'ambiance est pesante et une fin heureuse n'est pas permise, on en sûr.
De beaux moments, d'échanges naturels, justes et sincères (scène de la mère et sa fille dans la cuisine par exemple).
Ce que j'aime moins : la bande son m'a particulièrement agacée, à trop vouloir créer le suspens elle devient trop présente pas assez fine. Le choix de scènes courtes qui se succèdent sans rien à voir avec la precedente ni la suivante, ou si peu (avec le fondu au noir) ne me plaît pas non plus outre mesure. Personnellement je trouve que ça ne permet pas de fluidité. De fait, surtout le début, apparait haché. Les idées se succèdent presque comme si on avait peur de couper ou de ne pas exploiter l'entièreté des images tournées (cf, Antoine qui se baigner cul nu, 30 sec .... et ?).
Mais au final, on est quand bel et bien bluffé par la justesse du propos.
Les lobbys savent très bien où ils mettent les pieds lorsqu'il s'agit d'implanter des projets d'une telle envergure. C'est comme une guerre, les morts ne comptent pas.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse