AlloCiné
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Un Silence est un bijou de mise en scène et de direction artistique. Partant d'une histoire assez classique, faite de non dits et de mystères familiaux, Joachim Lafosse parvient à nous plonger dans les méandres de l'esprit tourmenté d'Astrid, interprétée par une Emmanuelle Devos brillante. Daniel Auteuil est également formidable dans un rôle sombre et complexe. Un film qui laisse beaucoup de place à l'interprétation et aux zones grises. Ici pas de monstres ou de héros, mais uniquement des personnages complexes et remplis d'une humanité bouleversante. Un très grand film
gabdias
Typiquement le genre de film dense qu’il faut voir en bon état, influencé par une histoire vraie à l’époque de Marc Dutroux. Un film sur la pédopornographie et la honte dans des milieux plutôt bourgeois. Le rapport entre les acteurs est pesant et l’interprétation est impeccable.
Un bon film d'autant que les acteurs sont super et j'ai trouvé que chaque personnage est bien travaillé. Un film qui monte en puissance et il devient particulièrement intéressant a partir de 40 min ( le début est un peu long a décoller ...) mais sur sur le principe un bon thriller. Vraiment. Je comprends pas la critique négative car j'ai trouvé que justement l'histoire tient la route et les acteurs encore une fois jouent super hien!
Il fallait un casting royal pour incarner des personnages complexes et/ou abjects. Sur ce plan c'est réussi. Le scénario est interessant même si le début et la fin sont énigmatiques. La réalisation est classique et je me suis demandé pourquoi tant de scènes se passaient en voiture. Bref un bon film sur un sujet difficile mais qui reste sur la réserve, c'est dommage.
De Joachim Lafosse (2024).
Avant de commencer, faut il préciser que le film s'inspire d'une histoire vraie en Belgique. En effet, la conclusion parait tellement invraisemblable, que je me suis senti obligé de procéder à une recherche pour découvrir qu'effectivement le film est tiré d'une histoire réelle ! Une histoire qui se serait déroulée dans un pays voisin du nôtre .
Le film millimétré est un lent et précis cheminement pour en venir à une conclusion effrayante. Le film traite de ce drame social, culturel et sociétal qu'est la ''pédocriminalité''. Didactique et d'une grande force appuyée par une interprétation remarquable faite de retenue, et de grande pudeur.
un film à voir absolument , traité au plus près des personnages, avec des ses gros plans sur les protagonistes pour e^te capable de cerner, le moindre changement , le moindre cillement des paupières. Le film est autant important de part les dialogues que de ses silences qui en disent (vraiment) longs.Souvant glaçant notamment au travers de la prestation de Daniel Auteuil qui donne toute la puissance de son talent comme on ne l'avait pas vu depuis longtemps. Emmanuelle Devos est incroyable de force, de justesse autant que de pudeur et retenue en femme et mère blessée , meurtrie et partagée entre culpabilité et amour.
Avant de commencer, faut il préciser que le film s'inspire d'une histoire vraie en Belgique. En effet, la conclusion parait tellement invraisemblable, que je me suis senti obligé de procéder à une recherche pour découvrir qu'effectivement le film est tiré d'une histoire réelle ! Une histoire qui se serait déroulée dans un pays voisin du nôtre .
Le film millimétré est un lent et précis cheminement pour en venir à une conclusion effrayante. Le film traite de ce drame social, culturel et sociétal qu'est la ''pédocriminalité''. Didactique et d'une grande force appuyée par une interprétation remarquable faite de retenue, et de grande pudeur.
un film à voir absolument , traité au plus près des personnages, avec des ses gros plans sur les protagonistes pour e^te capable de cerner, le moindre changement , le moindre cillement des paupières. Le film est autant important de part les dialogues que de ses silences qui en disent (vraiment) longs.Souvant glaçant notamment au travers de la prestation de Daniel Auteuil qui donne toute la puissance de son talent comme on ne l'avait pas vu depuis longtemps. Emmanuelle Devos est incroyable de force, de justesse autant que de pudeur et retenue en femme et mère blessée , meurtrie et partagée entre culpabilité et amour.
Dès les premières secondes, on sent l'atmosphère lourde du film qui monte crescendo, ..... on peut se poser la question en toute fin du film, quelque est la plus grande faute ???? d'où le titre ....
Ce film n'est pas vraiment une réussite en dépit de la présence de Daniel Auteuil et d'Emmanuelle Devos qui font ce qu'ils peuvent et il le font très bien.Il y a d'abord la forme: l'absence totale d'un banc titre au début( titre, acteurs principaux, réalisateur, dialoguiste et musique) est toujours décevant pour le spectateur.Bien sûr, on a le droit à une panoplie de producteurs et distributeurs et c'est normal, mais ça reste publicitaire, d'autant plus que dans une longue séquence
spoiler:
filmée au travers d'un
pare- spoiler: brise de voiture
, il y avait la possibilité de glisser ce banc-titre.Le réalisateur use beaucoup de cet effet gros plan sur le chauffeur et flou sur le décor: certes, les personnages préoccupés par ce qui leur arrive ne font plus attention à ce décor, dommage pour le spectateur!pendant un bon quart d'heure , on est un peu perdu dans qui fait qui et qui fait quoi, donc ça n'arrange rien!Le scope est un format surtout utile pour les grands espaces( maisça ce n'est pas un défaut, c'est toute juste une inutilité. spoiler: Enfin le film se termine ne " queue de poisson "
.Je persiste à croire que le réalisateur a voulu faire un film qui aurait pu être intéressant,avec une interprétation qui tient la rampe mais le résultat reste décevant
pare- spoiler: brise de voiture
, il y avait la possibilité de glisser ce banc-titre.Le réalisateur use beaucoup de cet effet gros plan sur le chauffeur et flou sur le décor: certes, les personnages préoccupés par ce qui leur arrive ne font plus attention à ce décor, dommage pour le spectateur!pendant un bon quart d'heure , on est un peu perdu dans qui fait qui et qui fait quoi, donc ça n'arrange rien!Le scope est un format surtout utile pour les grands espaces( maisça ce n'est pas un défaut, c'est toute juste une inutilité. spoiler: Enfin le film se termine ne " queue de poisson "
.Je persiste à croire que le réalisateur a voulu faire un film qui aurait pu être intéressant,avec une interprétation qui tient la rampe mais le résultat reste décevant
je viens de voir le film. Apres une période d'adaptation on commence à comprendre ce qui en retourne; une bonne partie du film est approximatif et évasif. Puis, progressivement tout s'éclaire et débouche sur une sombre histoire enfouie dans le passé; beaucoup d'éléments manquent à la bonne et agréable vision de l'œuvre, mais tout cela reste passionnant grâce à un casting et une mise en scène appropriée.
Le sujet du nouveau long métrage de Joachim Lafosse est le silence d’une femme qui décide de couvrir pendant de nombreuses années les actes ignobles de son mari, par convention. Jusqu’au jour où ses enfants vont vouloir que la vérité éclate.
On se pose alors la question : comment filmer le silence, les non-dits, la honte ; ce que l’on enfouit au fond de soi et qui ne doit pas être vu ?
Peut-être faut-il s’appeler Joachim Lafosse et s’entourer de très bons comédiens. La force de ce film réside dans sa mise en scène qui plonge le spectateur dans un malaise grandissant. Dès le premier plan, l’inconfort s’installe avec un plan séquence qui s’étire en longueur et où le personnage principal est filmé depuis le rétroviseur, sans jamais rentrer dans le cadre. On ne comprend pas vraiment ce qu’il se passe mais déjà l’on ressent que quelque chose ne tourne pas rond. Le film enchaîne ensuite les plans si longs qu’ils en deviennent dérangeants ; les gros plans qui captent ces infimes mouvements de visage qui en disent tant ; les hors champs et ces plans au cadrage incertain que les personnages ont du mal à occuper ou n’y apparaissent qu’en reflet. Comme s’ils n’assumaient pas d’être là.
A la lecture de plusieurs critiques, ce film ne convainc pas : sujet de la pédopornographie traité de façon trop légère, manque d’émotion, trop long… Pourtant, j’ai trouvé la mise en scène de ce film très efficace par le malaise qu’elle crée et qui rend bien compte des états d’âmes de son personnage principal.
Emmanuelle Devos est impériale.
(Compte instagram : @benevaaucine)
On se pose alors la question : comment filmer le silence, les non-dits, la honte ; ce que l’on enfouit au fond de soi et qui ne doit pas être vu ?
Peut-être faut-il s’appeler Joachim Lafosse et s’entourer de très bons comédiens. La force de ce film réside dans sa mise en scène qui plonge le spectateur dans un malaise grandissant. Dès le premier plan, l’inconfort s’installe avec un plan séquence qui s’étire en longueur et où le personnage principal est filmé depuis le rétroviseur, sans jamais rentrer dans le cadre. On ne comprend pas vraiment ce qu’il se passe mais déjà l’on ressent que quelque chose ne tourne pas rond. Le film enchaîne ensuite les plans si longs qu’ils en deviennent dérangeants ; les gros plans qui captent ces infimes mouvements de visage qui en disent tant ; les hors champs et ces plans au cadrage incertain que les personnages ont du mal à occuper ou n’y apparaissent qu’en reflet. Comme s’ils n’assumaient pas d’être là.
A la lecture de plusieurs critiques, ce film ne convainc pas : sujet de la pédopornographie traité de façon trop légère, manque d’émotion, trop long… Pourtant, j’ai trouvé la mise en scène de ce film très efficace par le malaise qu’elle crée et qui rend bien compte des états d’âmes de son personnage principal.
Emmanuelle Devos est impériale.
(Compte instagram : @benevaaucine)
A trop vouloir faire reposer son film sur les silences et les non-dits, le réalisateur Joachim Lafosse peine à s’emparer pleinement de son sujet certes délicat et semble tellement à distance de celui-ci que la réalisation apparait déconnectée. Pourtant, ce récit autour d’un sujet de famille tabou avait le potentiel pour être incisif mais l’austérité l’emportant diluant de ce fait tout impact émotionnel en dépit d’une excellente interprétation emmenée par Emmanuelle Devos et Daniel Auteuil.
Au départ, lire le nom d'Emmanuelle Devos au générique ne m'est pas encourageant, cette actrice soporifique ne m'enthousiasmant guère mais je ne pensais pas que le calvaire commencerait à la vingtième seconde du film que le toujours excellent Daniel Auteuil s'évertue à tenter de sauver. Las, c'est plat, ennuyeux et vite carrément rébarbatif! Avec le même Auteuil, et G Gadebois, préférez le film "Le Fil" !
Pffffff... alors là c'est la tuile ! Bah oui car pour moi ce film était une valeur sûre, le genre de truc qui emballe et captive tout du long mais comment dire... bah je me suis ennuyé à mourir... pourtant j'adore le casting mais là ça ne suffit pas.. déjà Daniel Auteuil joue hyper mal (comme bien souvent) et seule Emmanuelle Devos tire son épingle du jeu mais ce n'est pas suffisant... bah non car malgré le thème fort (car le film traite quand même de pédophilie) on s'ennuie mortellement tant il ne se passe rien... moi je n'ai pas beaucoup aimé mais je mets quand même 3 étoiles et demi car j'aime les acteurs & le thème du film mais c'est bien payé... très bien payé même !
Vinz1
Malgré une musique parfois trop pesante, quelques longueurs ou scènes assez vaines (comme celles en voiture), ce long-métrage vaut surtout pour son atmosphère suffocante du début à la fin et la très bonne partition de son trio d’acteurs principaux (Auteuil, Devos et le jeune Matthieu Galoux sont admirables) qui nous font subir ce véritable drame familial en milieu bourgeois tendu jusqu’à un final attendu. « Un silence » est prenant mais je comprends qu’il ne fasse pas l’unanimité tant on a l’impression de tourner autour du pot pendant quarante minutes ! C’est donc plutôt un film d’ambiance auquel on a affaire et qui prendra donc son temps. A nous de nous accrocher car une fois pris dans les mailles du filet de Joachim Lafosse, l’immersion est totale !
Film très prenant mais avec des longueurs, le silence ou les secrets de famille finissent toujours par revenir comme un boomerang
Fidèle à ses thèmes habituels, le cinéaste belge Joachim Lafosse raconte ici l’implosion d’une cellule familiale de la petite-bourgeoise de province française. Inspiré de l’histoire vraie d’un avocat qui défendit les familles des victimes de Marc Dutroux, Un silence prend la forme d’un film particulièrement sombre,
spoiler:
qui s’enfonce dans une noirceur toujours plus grande et qui ne laisse que peu de place à l’espoir.
Faisant forcément écho à l’actualité, il débute de manière très habile par une demi-heure mystérieuse, où l’on ressent le caractère dysfonctionnel de ce foyer, mais sans comprendre l’origine du malaise. De formidables acteurs, à commencer par un Daniel Auteuil dans l’un de ses meilleurs rôles depuis longtemps.
Faisant forcément écho à l’actualité, il débute de manière très habile par une demi-heure mystérieuse, où l’on ressent le caractère dysfonctionnel de ce foyer, mais sans comprendre l’origine du malaise. De formidables acteurs, à commencer par un Daniel Auteuil dans l’un de ses meilleurs rôles depuis longtemps.
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