AlloCiné
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Au départ, lire le nom d'Emmanuelle Devos au générique ne m'est pas encourageant, cette actrice soporifique ne m'enthousiasmant guère mais je ne pensais pas que le calvaire commencerait à la vingtième seconde du film que le toujours excellent Daniel Auteuil s'évertue à tenter de sauver. Las, c'est plat, ennuyeux et vite carrément rébarbatif! Avec le même Auteuil, et G Gadebois, préférez le film "Le Fil" !
on ne voit rien du film, l'histoire est nulle, et il n'y a pas de fin. A fuir. Malgré 2 très grand acteurs, Auteuil et Devos, le réalisateur massacre tout.
Pffffff... alors là c'est la tuile ! Bah oui car pour moi ce film était une valeur sûre, le genre de truc qui emballe et captive tout du long mais comment dire... bah je me suis ennuyé à mourir... pourtant j'adore le casting mais là ça ne suffit pas.. déjà Daniel Auteuil joue hyper mal (comme bien souvent) et seule Emmanuelle Devos tire son épingle du jeu mais ce n'est pas suffisant... bah non car malgré le thème fort (car le film traite quand même de pédophilie) on s'ennuie mortellement tant il ne se passe rien... moi je n'ai pas beaucoup aimé mais je mets quand même 3 étoiles et demi car j'aime les acteurs & le thème du film mais c'est bien payé... très bien payé même !
UN SILENCE
Le film est inspiré de l’histoire de Victor Hissel, un avocat des familles des petites victimes de Marc Dutroux. Savoir cela permet de comprendre dès le début du film, les choix de réalisation de Joachim Lafosse.
Comme dans « A perdre la raison », le film commence par la fin, on remonte alors le cours de l’histoire qui a frappé une famille. Dès le début, assis dans notre siège de cinéma, nous savons qu’il n’y aura pas de happy end, que nous allons inéluctablement être pris en otage d’une intimité familiale qui a tourné au drame.
Astrid, la mère de famille conduit son véhicule, les yeux humides de larmes, elle semble calme et bouleversée, tout chez elle est intériorisée. On comprendra cette scène à la fin du film. Un long flash-back va nous mener à la compréhension de ce qui nous échappe. Il y a dans cette famille derrière le couple qu’Astrid forme avec François, des fantômes du passé, prêts à faire irruption sous le couvert du silence imposé par le couple parental.
La caméra créait une présence malaisante qui pèse et enferme les membres de la famille sous une chappe de plomb. On perçoit dans ses mouvements qui viennent tenter de capturer les émotions au plus près des visages, comme si elle cherchait à faire parler les personnages qu’elle filme, une menace. En voiture, elle vient frôler les nuques, elle tente d’imprimer sur la pellicule l’indicible. Tous ces non-dits qui font la cohésion familiale et les enferment tous, dans l’incommunicabilité.
Le film est un très bel objet de cinéma. Il brille par les choix de mise en scène. L’espace privé du manoir bourgeois dans lequel la famille semble s’abriter de la horde de journalistes qui campent au niveau de leur portail où les flashes crépitent la nuit, pour traquer le moindre mot et mouvement du célèbre avocat, s’inverse sous le poids du silence pesant qui enferme chacun dans cette intimité qui est pourtant sensée les protéger. Le bruissement de l’extérieur contraste avec la douloureuse et pesante ambiance familiale.
On touche réellement ici à la marque de fabrique du réalisateur et tout ce qui fait la singularité de son cinéma, filmer la sphère intime par ses limites, au sens propre comme au sens figuré. Le cinéaste est adroit, nous sommes happés aux côtés des membres de la famille dans leurs rapports les uns avec les autres et les tensions sous-jacentes.
Les acteurs sont diriger d’une main de maître. Hier dans « Les Intranquilles », Damien Bonnard et Gabriel Merz Chammah, étaient tous les deux exceptionnels. Aujourd’hui Joachim Lafosse fait appel à deux grands acteurs du cinéma français et leur permet de donner le meilleur dont ils soient capables. Emmanuelle Devos et Daniel Auteuil habitent leurs rôles avec une forte présence toute en retenue. Ils incarnent tous les deux l’ambiguïté de leurs personnages avec une puissance qui nous tient en halène du début à la fin, dans un grand moment de cinéma.
Un Silence (Belgique– 1h33) de Joachim Lafosse avec Emmanuelle Devos, Daniel Auteuil, etc.
Le film est inspiré de l’histoire de Victor Hissel, un avocat des familles des petites victimes de Marc Dutroux. Savoir cela permet de comprendre dès le début du film, les choix de réalisation de Joachim Lafosse.
Comme dans « A perdre la raison », le film commence par la fin, on remonte alors le cours de l’histoire qui a frappé une famille. Dès le début, assis dans notre siège de cinéma, nous savons qu’il n’y aura pas de happy end, que nous allons inéluctablement être pris en otage d’une intimité familiale qui a tourné au drame.
Astrid, la mère de famille conduit son véhicule, les yeux humides de larmes, elle semble calme et bouleversée, tout chez elle est intériorisée. On comprendra cette scène à la fin du film. Un long flash-back va nous mener à la compréhension de ce qui nous échappe. Il y a dans cette famille derrière le couple qu’Astrid forme avec François, des fantômes du passé, prêts à faire irruption sous le couvert du silence imposé par le couple parental.
La caméra créait une présence malaisante qui pèse et enferme les membres de la famille sous une chappe de plomb. On perçoit dans ses mouvements qui viennent tenter de capturer les émotions au plus près des visages, comme si elle cherchait à faire parler les personnages qu’elle filme, une menace. En voiture, elle vient frôler les nuques, elle tente d’imprimer sur la pellicule l’indicible. Tous ces non-dits qui font la cohésion familiale et les enferment tous, dans l’incommunicabilité.
Le film est un très bel objet de cinéma. Il brille par les choix de mise en scène. L’espace privé du manoir bourgeois dans lequel la famille semble s’abriter de la horde de journalistes qui campent au niveau de leur portail où les flashes crépitent la nuit, pour traquer le moindre mot et mouvement du célèbre avocat, s’inverse sous le poids du silence pesant qui enferme chacun dans cette intimité qui est pourtant sensée les protéger. Le bruissement de l’extérieur contraste avec la douloureuse et pesante ambiance familiale.
On touche réellement ici à la marque de fabrique du réalisateur et tout ce qui fait la singularité de son cinéma, filmer la sphère intime par ses limites, au sens propre comme au sens figuré. Le cinéaste est adroit, nous sommes happés aux côtés des membres de la famille dans leurs rapports les uns avec les autres et les tensions sous-jacentes.
Les acteurs sont diriger d’une main de maître. Hier dans « Les Intranquilles », Damien Bonnard et Gabriel Merz Chammah, étaient tous les deux exceptionnels. Aujourd’hui Joachim Lafosse fait appel à deux grands acteurs du cinéma français et leur permet de donner le meilleur dont ils soient capables. Emmanuelle Devos et Daniel Auteuil habitent leurs rôles avec une forte présence toute en retenue. Ils incarnent tous les deux l’ambiguïté de leurs personnages avec une puissance qui nous tient en halène du début à la fin, dans un grand moment de cinéma.
Un Silence (Belgique– 1h33) de Joachim Lafosse avec Emmanuelle Devos, Daniel Auteuil, etc.
Le silence, grand complice des secrets de famille, qui broie adultes et enfants et perpétue la violence. Pour sauver quoi ? L'image sociale, le couple, l'argent ? Arrêtons de sous-évaluer les conséquences du silence qui doivent être mesurées à l'échelle de plusieurs générations. On comprendra alors que choisir la liberté de parler a des conséquences immédiates qui valent largement le coup comparées aux bénéfices à long terme....
C’est un bon film qui aborde un sujet avec ses conséquences et la manipulation des protagonistes. Nous sommes dans un état constant de suspense et de « je veux savoir » car beaucoup de sous-entendus. La musique ajoute une ambiance oppressante ou de suspense. La fin ne se termine pas vraiment, j’aurais aimé qu’elle soit plus développée, à moins que le réalisateur souhaite donner une suite à ce film .
Les acteurs et les actrices jouent remarquablement bien leurs rôles. Peu de personnages, cela est agréablement et accentue leurs émotions, beaucoup de paraverbal et d’expression du visage, j’apprécie. Les relations de l’avocat avec la famille qu’il défend, les journalistes et la famille de l’avocat sont au centre et donnent de l’intensité au film. Emmanuelle DEVOS est exceptionnelle dans son rôle, un grand bravo à elle. Le dernier film que j’ai vu où elle est actrice date, c’était en 2013, On a failli être amies qui est un super film.
Filmer sous des techniques variées : plan large, plan vaste, gros plan… cela appuie le jeu des actrices et des acteurs.
Le réalisateur s’est inspiré de l’affaire Hissel (affaire liée directement à l’affaire Dutroux). Apparemment, il s’inspire de faits réels d’actualité pour la réalisation de ces films. C’est mon premier film de ce réalisateur et je suis preneuse de recommandations sur ces autres films à voir.
Dans le synopsis, il est écrit « Silencieuse depuis 25 ans, Astrid », je pensais qu’elle était muette depuis le traumatisme mais ce n’est pas le cas.
Je vous conseille ce film et au plaisir d’en échanger.
Les acteurs et les actrices jouent remarquablement bien leurs rôles. Peu de personnages, cela est agréablement et accentue leurs émotions, beaucoup de paraverbal et d’expression du visage, j’apprécie. Les relations de l’avocat avec la famille qu’il défend, les journalistes et la famille de l’avocat sont au centre et donnent de l’intensité au film. Emmanuelle DEVOS est exceptionnelle dans son rôle, un grand bravo à elle. Le dernier film que j’ai vu où elle est actrice date, c’était en 2013, On a failli être amies qui est un super film.
Filmer sous des techniques variées : plan large, plan vaste, gros plan… cela appuie le jeu des actrices et des acteurs.
Le réalisateur s’est inspiré de l’affaire Hissel (affaire liée directement à l’affaire Dutroux). Apparemment, il s’inspire de faits réels d’actualité pour la réalisation de ces films. C’est mon premier film de ce réalisateur et je suis preneuse de recommandations sur ces autres films à voir.
Dans le synopsis, il est écrit « Silencieuse depuis 25 ans, Astrid », je pensais qu’elle était muette depuis le traumatisme mais ce n’est pas le cas.
Je vous conseille ce film et au plaisir d’en échanger.
A trop vouloir faire reposer son film sur les silences et les non-dits, le réalisateur Joachim Lafosse peine à s’emparer pleinement de son sujet certes délicat et semble tellement à distance de celui-ci que la réalisation apparait déconnectée. Pourtant, ce récit autour d’un sujet de famille tabou avait le potentiel pour être incisif mais l’austérité l’emportant diluant de ce fait tout impact émotionnel en dépit d’une excellente interprétation emmenée par Emmanuelle Devos et Daniel Auteuil.
Lafosse n’a pas peur des sujets véritablement lourds et terribles.
Il s’intéresse à la partie sombre des gens. Celle qu’on cache. Des secrets impossibles rejaillissent ici et le poids du regret est comme un feu qui ne s’éteint jamais et auquel les Danaïdes elles-mêmes ne peuvent rien.
Il s’intéresse à la partie sombre des gens. Celle qu’on cache. Des secrets impossibles rejaillissent ici et le poids du regret est comme un feu qui ne s’éteint jamais et auquel les Danaïdes elles-mêmes ne peuvent rien.
Non, juste non! Avec des thématiques aussi sombres, je refuse de voir un film qui reste en surface sans jamais rien approfondir ou étudier intelligemment. On ne peut accorder une rédemption à ce genre d’abject personnage lorsqu’il éprouve aussi peu de remords ou même qu’il se plaint de sa situation. C’est vraiment dommage parce que le métrage est assez élégamment mis en scène avec pas mal de jolies idées et possède une ambiance bien pesante gâchée cependant par une narration décousue. Cela manque de suspense, de violence au vu du sujet et certains personnages qui devraient être cruciaux n’apparaissent que très peu. Une belle déception. 10/20, et encore je suis gentil.
De bons acteurs, une bonne intrigue, dommage qu’on s’ennuie autant dans la dernière demi-heure, beaucoup trop lent !
Perplexe à l'issue du visionnage de ce film. A partir d'un fait divers belge (l'avocat des parents de Julie et Mélissa condamné pour détention d'images pédopornographiques, et sera poignardé par son fils (il en réchappera), J.L. fait un (télé)film bourgeois français, avec stars, musique à gogo et décors luxueux. On ne sait pas très bien de quoi parle le film. Une ou deux belles scènes pour Emmanuelle Devos. Pas de point de vue, et du coup tout est trop long. Dommage. L'impression d'avoir perdu son temps.
Un drame pesant et malaisant sur l’éclatement d’une famille face au poids du secret et des non-dits jusqu’à l’inéluctable, qui s’appuie sur un scénario un peu confus mais aussi sur l’interprétation impeccable du duo Auteui/Devos.
Un film à l ambiance pesante sur un secret familial qui menace de refaire surface dans un milieu bourgeois. Le suspense est rapidement éventé mais le film reste cependant intéressant en décrivant ce secret comme un poison lent qui affecte les différents personnages à des degrés divers qu ils en aient conscience ou non. J ai trouvé dommage que certaines sous intrigues ne soient pas plus développées alors que paradoxalement le film contient pas mal de longueurs.
Film très abouti. Direction d'acteur très fine qui donne lieu à un jeu saisissant dont on ne sort pas de toute la durée du film. La photo, le rythme et la mise en scène se tiennent en un ensemble très cohérent, sans déséquilibre technique.
J'aurais tellement aimé mettre une meilleure note et je me trouve encore généreuse. Quelle longueur, scènes en voiture trop longues, c'est vrai que c'est en voiture qu'on a envie de parler mais quand même. On attend les pas, l'escalier mais quand quelqu'un dit quelque chose d'important au téléphone on n'attend rien. De plus dès le début du film on comprend la fin. Mais ce n'est pas un thriller c'est vrai
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