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The apprentice, Pas de vagues, Ni chaines ni maitres
Note moyenne
3,8
1056 notes
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56 critiques
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62 critiques
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41 critiques
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2 critiques
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1 critique
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Toutes les notes
Super film, très émouvant. Les actrices jouent très bien et cette histoire est encore plus prenante sachant que c’est une histoire vraie !
Pour le lecteur pressé, en moins de 3 minutes :
Pour découvrir ma critique vidéo complète, copier/coller "cinéma sans fard + Prodigieuses" sur YouTube !
Et s'abonner à cette chaîne Youtube où je publie régulièrement ces articles, pour n'en rater aucun !
Un film comme une onde de choc. Une résonance qui s’attarde dans les os. Voilà ce que nous offrent Frédéric et Valentin Potier avec "Prodigieuses".
C’est drôle, au début, on croit assister à un simple drame musical. Une histoire de talent, de dépassement de soi, de ces âmes qui brûlent trop vite, trop fort. Et puis, insidieusement, le film se met à nous hanter. La caméra frôle, caresse, observe sans juger, tandis que chaque note jouée semble cisailler le silence. On est emporté dans un voyage où le son devient matière, où le silence est plus bruyant que n’importe quelle symphonie.
Camille Razat et Mélanie Robert ? Des révélations. On ne parle plus d’interprétation, mais d’incarnation pure. Ces deux-là vivent, respirent leur rôle avec une intensité qui frôle l’indécence. Une complicité qui dépasse l’écran, qui confère à leur duo une force presque mystique. On croit à leurs regards, à leurs doutes, à cette quête éperdue d’un absolu musical qui menace à tout instant de les dévorer. Et ce n’est pas une performance figée, c’est un flux, une pulsation qui donne vie au film lui-même.
Et que dire de la mise en scène ? Un travail d’orfèvre. Les Potier composent leur film comme une partition : silences éloquents, crescendos maîtrisés, envolées tragiques. Chaque plan a sa place, chaque respiration semble pensée, sculptée dans l’émotion brute. Pourtant, jamais rien d’appuyé, jamais rien de trop. Juste ce qu’il faut pour que la peau frissonne et que l’âme vacille. On est saisi par cette minutie, par cette manière de faire vibrer chaque image comme une corde sensible.
Le spectateur, lui, est pris au piège. Suspendu entre l’émerveillement et une espèce d’angoisse sourde. Car derrière la beauté, il y a la faille. Ces héroïnes nous fascinent autant qu’elles nous inquiètent. Leur soif d’absolu les pousse à frôler l’abîme, et nous, impuissants, on regarde, on retient notre souffle, en espérant que la musique les sauvera. Mais la musique sauve-t-elle vraiment ?
Puis vient la dernière image. Ce dernier accord qui s’étire dans le silence. Un instant suspendu, presque sacré, où l’on comprend que rien ne sera plus pareil. On sort de la salle en titubant un peu, comme après un concert qui a fait trembler les murs du cœur. Un film qui ne s’oublie pas, qui persiste, qui résonne encore longtemps après.
Avec Prodigieuses, les frères Potier ne réalisent pas seulement un film : ils composent une symphonie. Un hommage incandescent à l’ambition, au génie, et à ces âmes qui brûlent trop fort pour ne pas laisser de traces. Une œuvre qui vibre encore bien après le noir de l’écran.
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Un film comme une onde de choc. Une résonance qui s’attarde dans les os. Voilà ce que nous offrent Frédéric et Valentin Potier avec "Prodigieuses".
C’est drôle, au début, on croit assister à un simple drame musical. Une histoire de talent, de dépassement de soi, de ces âmes qui brûlent trop vite, trop fort. Et puis, insidieusement, le film se met à nous hanter. La caméra frôle, caresse, observe sans juger, tandis que chaque note jouée semble cisailler le silence. On est emporté dans un voyage où le son devient matière, où le silence est plus bruyant que n’importe quelle symphonie.
Camille Razat et Mélanie Robert ? Des révélations. On ne parle plus d’interprétation, mais d’incarnation pure. Ces deux-là vivent, respirent leur rôle avec une intensité qui frôle l’indécence. Une complicité qui dépasse l’écran, qui confère à leur duo une force presque mystique. On croit à leurs regards, à leurs doutes, à cette quête éperdue d’un absolu musical qui menace à tout instant de les dévorer. Et ce n’est pas une performance figée, c’est un flux, une pulsation qui donne vie au film lui-même.
Et que dire de la mise en scène ? Un travail d’orfèvre. Les Potier composent leur film comme une partition : silences éloquents, crescendos maîtrisés, envolées tragiques. Chaque plan a sa place, chaque respiration semble pensée, sculptée dans l’émotion brute. Pourtant, jamais rien d’appuyé, jamais rien de trop. Juste ce qu’il faut pour que la peau frissonne et que l’âme vacille. On est saisi par cette minutie, par cette manière de faire vibrer chaque image comme une corde sensible.
Le spectateur, lui, est pris au piège. Suspendu entre l’émerveillement et une espèce d’angoisse sourde. Car derrière la beauté, il y a la faille. Ces héroïnes nous fascinent autant qu’elles nous inquiètent. Leur soif d’absolu les pousse à frôler l’abîme, et nous, impuissants, on regarde, on retient notre souffle, en espérant que la musique les sauvera. Mais la musique sauve-t-elle vraiment ?
Puis vient la dernière image. Ce dernier accord qui s’étire dans le silence. Un instant suspendu, presque sacré, où l’on comprend que rien ne sera plus pareil. On sort de la salle en titubant un peu, comme après un concert qui a fait trembler les murs du cœur. Un film qui ne s’oublie pas, qui persiste, qui résonne encore longtemps après.
Avec Prodigieuses, les frères Potier ne réalisent pas seulement un film : ils composent une symphonie. Un hommage incandescent à l’ambition, au génie, et à ces âmes qui brûlent trop fort pour ne pas laisser de traces. Une œuvre qui vibre encore bien après le noir de l’écran.
Dieu merci, je ne lis pas les critiques de Première sinon je serai passé à côté d'un excellent film racontant une belle histoire. Le scénario est original et les acteurs(trices) sont très bons. Cela aurait été dommage de ne pas faire un film de l'aventure humaine de ces jumelles.
belle histoire mais manque de charme et le choix de Franck Dubosc dans ce film m'a un peu surprise. J'ai préfére EN FANFARE
Film émouvant tiré d’une histoire vraie.
L’intensité monte crescendo au fur et à mesure du long métrage. Le spectateur est tenu en haleine grâce à l’originalité de cette histoire au jeu des acteurs.
Mention pour Dubosc qui joue un énième loser mais cette fois-ci dans un rôle dramatique.
Une réussite qui met en avant un message positif : à force de travail et de résilience, la faiblesse peut être transformée en force.
Merci
L’intensité monte crescendo au fur et à mesure du long métrage. Le spectateur est tenu en haleine grâce à l’originalité de cette histoire au jeu des acteurs.
Mention pour Dubosc qui joue un énième loser mais cette fois-ci dans un rôle dramatique.
Une réussite qui met en avant un message positif : à force de travail et de résilience, la faiblesse peut être transformée en force.
Merci
Bon film honnête sur la musique. On se laisse emporter par cette histoire sur la résilience et la sororité
Pour moi ce film c’était un chef d’oeuvre, beaucoup d’émotions et un bon message à la fin, le concert était juste magnifique
film exceptionnel les deux actrices sont exceptionnelles d'émotions et de réalisme et que dire d'Isabelle carré génial comme d'habitude et très surprise par franck dubosc qui joue un rôle dur quel talent il se révèle j'ai été scotché par ce film
c’est bien mais il manque le « quelque chose » pour faire vibrer. peut-être que le jeu des jumelles manque de sentimentalité.
Pas une seconde de temps mort, de la belle musique, des virtuoses et une histoire vraie : un cocktail pour faire un excellent film. Les acteurs sont impeccables tous autant qu'ils sont. J'ai passé une séance hors du temps
j ai adorée une belle interpretation , une histoire vrai que j ai decouvert et qui m a fait ressurgir des émotions.
Melanie Robert et cammile Razat superbement synchroniser à leurs rôles de jumelles.
a voir et a revoir
Melanie Robert et cammile Razat superbement synchroniser à leurs rôles de jumelles.
a voir et a revoir
Je suis encore émue de la découverte de ce film. Je m'attendais à un petit film sympathique et je suis ressortie bouleversée. Peut-être est ce dû au fait que j'ai moi-même un jumeau, et ce film montre assez finement la relation de gémellité, en travaillant la métaphore de l'ombre et de la lumière. Mais ce coming of age ou film d'apprentissage parle à tous, c'est une parabole de la vie semée d'embûches, qu'on traverse mieux ensemble que seul. Dans une société de plus en plus individualiste, ce discours est un baume au cœur qui mérite qu'on l'entende haut et fort. À voir absolument.
Ce premier film de Frédéric et Valentin Potier est une excellente surprise et un petit bijou d'émotions! Après un démarrage en douceur qui prend le temps d'exposer les conflits et les relations, le film gagne en force jusqu'à l'apothéose, et notre cœur s'emballe au point de crier au chef d’œuvre!
Le monde de la musique classique devient ici une métaphore d'un monde où la compétition règne. Les deux sœurs jumelles, liées comme l'ombre et la lumière, sont sans cesse comparées et mises en concurrence pour la place de soliste, et contre toute attente, c'est la maladie qui va les rassembler dans un combat qu'elles mèneront "de concert". Dès que la maladie entre en jeu, les deux mentors tyranniques que sont le père et le professeur s'effacent pour laisser place aux femmes de l'ombre, la mère et la professeure qui accompagneront Claire et Jeanne jusqu'au succès qu'elles méritent, avec douceur, dans une forme de sororité qui dépasse le duo de jumelles.
Le monde de la musique classique devient ici une métaphore d'un monde où la compétition règne. Les deux sœurs jumelles, liées comme l'ombre et la lumière, sont sans cesse comparées et mises en concurrence pour la place de soliste, et contre toute attente, c'est la maladie qui va les rassembler dans un combat qu'elles mèneront "de concert". Dès que la maladie entre en jeu, les deux mentors tyranniques que sont le père et le professeur s'effacent pour laisser place aux femmes de l'ombre, la mère et la professeure qui accompagneront Claire et Jeanne jusqu'au succès qu'elles méritent, avec douceur, dans une forme de sororité qui dépasse le duo de jumelles.
Hormis quelques maladresses dans le scénario à savoir deux ou trois scènes inutiles, le film est remarquable. Il traite de l'élitisme dans la musique, mais ce pourrait être un autre domaine artistique ou sportif. Consacrer toute sa vie à devenir le meilleur est une quête vaine. En revanche s'efforcer de devenir meilleur, de vivre, de se faire plaisir et de faire plaisir aux autres, voilà qui est louable et peut devenir prodigieux!
Un film qui change des films de d’habitude. Avec un beau casting. Même si parfois long, j’ai adoré :)
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