Note moyenne
3,1
5337 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
40 critiques
4
123 critiques
3
126 critiques
2
85 critiques
1
60 critiques
0
43 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Dalire !
Oui on rigole mais le danger est de ne pas se sentir attacher à une histoire loufoque sans réelles émotions.
Oui on rigole mais le danger est de ne pas se sentir attacher à une histoire loufoque sans réelles émotions.
Très surprise et déçue, malgré le casting impressionnant, je n'ai pas saisi le message de ce film, qui est très particulier.
Néanmoins je ne doute pas qu'il puisse plaire, si on arrive à rentrer dans cet univers.
Néanmoins je ne doute pas qu'il puisse plaire, si on arrive à rentrer dans cet univers.
On ne peut pas être surpris que Quentin Dupieux se soit décidé à faire un film mettant en scène le personnage de Salvador Dali. Pour ce film, qui est tout sauf un biopic, Quentin Dupieux s'est manifestement inspiré de Todd Haynes qui, en 2007, avait convoqué 5 comédiens et une comédienne pour interpréter Bob Dylan dans "I'm not there". Dupieux s'est contenté de 5 comédiens et n'a pas convoqué de comédienne pour interpréter le peintre de Cadaqués. Parmi ces 5 comédiens, on retient surtout les prestations d'Edouard Baer et de Jonathan Cohen. On retient aussi la très belle prestation d'Anaïs Demoustier, en pharmacienne reconvertie dans le journalisme et qui tente désespéramment d'interviewer le "maître". Fidèle à ses habitudes, Quentin Dupieux a fait court (1 h 18 mn) et c'est heureux car, après 10 premières minutes exceptionnelles, ne serait-ce que par les effets de surprise proposées, le film ne présente plus que, de temps en temps, quelques moments forts au milieu de scènes beaucoup plus faibles.
A l’instar du « Molière imaginaire » (2024) d’Olivier Py, Quentin Dupieux nous donne sa vision du peintre catalan (1904-1989), exercice de style constamment sur le film du rasoir. Le film, kaléidoscopique, circulaire, plein de mise en abyme, reste cohérent avec l’image et l’univers du peintre, surréaliste, égocentrique, narcissique, mégalomane et qui se définit comme « excentrique et concentrique, anarchiste et monarchiste ». C’est autrement plus drôle que d’autres films qui se veulent surréalistes, comme « Le charme discret de la bourgeoisie » (1972) de Luis Buñuel (1900-1983) [qui collabora avec le peintre pour ses 2 premiers films, « Un chien andalou » (1929) et « L’âge d’or » (1930)]. Le réalisateur, dont l’œuvre est souvent imprégnée d’absurde (films pas toujours réussis, notamment pendant sa période américaine), a su faire preuve d’originalité en ayant recours à 6 acteurs (excellents) pour interpréter Dali et s’est concentré sur 2 thèmes chers au peintre, le temps (
spoiler:
cf. le couloir d’hôtel qui n’en finit pas lors de la 1ère apparition de Dali sous les traits d’Edouard BAER
) et les rêves (ceux du prêtre, constamment renouvelés et récurrents), sans oublier des scènes totalement loufoques ( spoiler: pluie de chiens !
). Cartésiens et rationnels s’abstenir ! Il y a même une touche féministe avec le personnage du producteur (Romain DURIS) misogyne vis-à-vis de Judith Rochant, journaliste et ancienne pharmacienne (Anaïs DEMOUSTIER). Seule la musique de Thomas BANGALTER (ancien duettiste de « Daft Punk ») n’est pas surréaliste…
) et les rêves (ceux du prêtre, constamment renouvelés et récurrents), sans oublier des scènes totalement loufoques ( spoiler: pluie de chiens !
). Cartésiens et rationnels s’abstenir ! Il y a même une touche féministe avec le personnage du producteur (Romain DURIS) misogyne vis-à-vis de Judith Rochant, journaliste et ancienne pharmacienne (Anaïs DEMOUSTIER). Seule la musique de Thomas BANGALTER (ancien duettiste de « Daft Punk ») n’est pas surréaliste…
Dupieux devrait peut-être commencer à ralentir sa production. Un à deux films par an, ça commence à faire beaucoup et ce Daaaaaaalí montre clairement des signes de fatigue. Le scénario multiplie les mises en abyme jusqu'au point de non retour au point que le film finit par rassembler à un court métrage étiré en long. Les acteurs excellent mention spéciale à Édouard Baer, superbe illustration de Dalí, mais le film malgré son absurdité est assez sage, une sorte de brouillon d'un film de Dupieux qui commence vraiment à tournée en rond. Décevant.
quelle déception ! malgré une pléiade de bons acteurs dont la transformation en Dali est remarquable et crédible, le scénario est farfelu et peu intéressant, voire ennuyeux...sans doute dans le style surréaliste de Dali ? mais ce n'est pas à mon goût.
quelques passages drôles malgré tout et surtout une très bonne musique (la b.o.)
j'ai tout de même eu envie de partir avant la fin tant j'avais du mal à maintenir mon intérêt...heureusement le film n'est pas long !
quelques passages drôles malgré tout et surtout une très bonne musique (la b.o.)
j'ai tout de même eu envie de partir avant la fin tant j'avais du mal à maintenir mon intérêt...heureusement le film n'est pas long !
Judith, une jeune journaliste française n’a qu’un objectif : rencontrer le maître Salvador Dalí pour un entretien dans le but de réaliser un documentaire. On plonge alors dans son escapade entre rêve et réalité.
Je suis ressorti estomaqué de ma séance de cinéma ! Ce nouveau film de Quentin Dupieux est un chef-d'œuvre à tous points de vue. On y retrouve la réalisation si caractéristique de Dupieux que j’aime tant, des acteurs qui sont vraiment excellents (je pense notamment à Édouard Baer dont je suis un grand admirateur qu’on voit dans un rôle nouveau effectué avec brio, ou Jonathan Cohen qui maîtrise parfaitement l’esprit du maître catalan), une incroyable musique signée Thomas Bangalter qui reste en tête et s’associe très bien à l’atmosphère étrange et onirique du film. Le tout est une immense boucle surréaliste sans véritable fin qui n’a de cesse de nous surprendre jusqu’à nous troubler. On virevolte du monde réel au monde des rêves et de l’inatteignable en passant par des détours et d’épatantes répétitions, c’est une sensation plaisante difficile à expliquer. Le scénario est très bien construit et on va de surprise en surprise avec ce Dalí insaisissable qui nous échappe et fuit dès qu’on le tient. Je pense aussi que le film est fait pour se voir d’une traite et qu’il perdrait de sa splendeur en le voyant en plusieurs morceaux. Courrez en salles et attendez vous à être bouleversés !
Je suis ressorti estomaqué de ma séance de cinéma ! Ce nouveau film de Quentin Dupieux est un chef-d'œuvre à tous points de vue. On y retrouve la réalisation si caractéristique de Dupieux que j’aime tant, des acteurs qui sont vraiment excellents (je pense notamment à Édouard Baer dont je suis un grand admirateur qu’on voit dans un rôle nouveau effectué avec brio, ou Jonathan Cohen qui maîtrise parfaitement l’esprit du maître catalan), une incroyable musique signée Thomas Bangalter qui reste en tête et s’associe très bien à l’atmosphère étrange et onirique du film. Le tout est une immense boucle surréaliste sans véritable fin qui n’a de cesse de nous surprendre jusqu’à nous troubler. On virevolte du monde réel au monde des rêves et de l’inatteignable en passant par des détours et d’épatantes répétitions, c’est une sensation plaisante difficile à expliquer. Le scénario est très bien construit et on va de surprise en surprise avec ce Dalí insaisissable qui nous échappe et fuit dès qu’on le tient. Je pense aussi que le film est fait pour se voir d’une traite et qu’il perdrait de sa splendeur en le voyant en plusieurs morceaux. Courrez en salles et attendez vous à être bouleversés !
Je me suis régalé !
Comment faire un film sur Dali sans Dali ?
Le sujet était eminemment casse-gueule...
Eh bien le réalisateur et les acteurs ont été capables de sortir ce petit bijou d' intelligence.
Le chef d' oeuvte de Dali c' était Dali lui- même.
(Ses créations ne sont qu' accessoires...)
Pendant tout le film j'ai adoré la tronche de ses victimes. Bravo.!
Comment faire un film sur Dali sans Dali ?
Le sujet était eminemment casse-gueule...
Eh bien le réalisateur et les acteurs ont été capables de sortir ce petit bijou d' intelligence.
Le chef d' oeuvte de Dali c' était Dali lui- même.
(Ses créations ne sont qu' accessoires...)
Pendant tout le film j'ai adoré la tronche de ses victimes. Bravo.!
Pour la première moitié du film j'aurais mis un 5/5 sans hésiter. L'installation du personnage est très réussie, on plonge dans l'univers à fond. La deuxième partie en voulant se donner un genre, en rentrant dans des délires psychédéliques m'a profondément déçu, au point que j'étais en train de préparer mes affaires quand le générique est arrivé. Néanmoins je mets une assez bonne note pour l'originalité. Cinéma français, réapprenez à simplement nous laisser savourer. Pas la peine de vous donner un genre pour entrer dans une certaine caste !
Un film fou fou... en hommage au Maître du Surréalisme!!! Ritournelle musicale au top, histoire sans fin...bon moment
comme d'habitude chez Qurntin Dupieyx, on reste sur sa faim. y'a df l'idée, mais ça peche un peu ...seilf vraie trouvaille, les supers interprètes de Dali aussi variés que les personnalités du maitre
Tout simplement Hilarant ! Quentin Dupieux serait il le dernier réalisateur digne des surréalistes ? Dommage que Pio Marmai ne soit pas à la hauteur de ses collègues, et dommage encore qu'aucune image n'ai été tournée ni à Port Lligat ni à Cadaques.
Il y a quelques mois seulement, Quentin Dupieux nous proposait Yannick, à l'exécution proprement magnifique en forme de questionnement brillant sur le concept de spectacle. Avec Daaaaaali, le réalisateur inclassable semble revenir aux racines de son cinéma : surréaliste, sans limites et insaisissable.
Pour les connaisseurs de Quentin Dupieux, ce film est un peu le croisement de son précédent film Réalité avec l'univers de Salvador Dali. Disons-le, la direction artistique de Joan Le Boru est impeccable, tout comme certaines idées de mise en scène vraiment intéressantes.
Le problème, c'est que ces très bonnes idées sont emballées dans quelque chose d'assez dysfonctionnel et brouillon sur le plan cinématographique. A vouloir trop jouer l'antithèse et le chaos pour rendre hommage à Dali, Quentin Dupieux part dans tous les sens et passe à côté de toute forme d'émotion, hormis quelques rires. La multi-interprétation du personnage façon I'm Not There de Todd Haynes était une super idée qui dans la réalité cabotine un peu. Les 6 acteurs interprétant Dali sont en effet assez inégaux dans leur jeu : Edouard Baer et Jonathan Cohen sont excellents quand la sauce ne prend tout simplement pas avec Gilles Lelouche et Pio Marmaï.
Essayer de représenter l'un des plus grands surréalistes du XXème siècle non pas dans un biopic narratif mais un biopic "stylistique" était une démarche artistique audacieuse et intéressante. Le résultat, pas mauvais, reste cependant trop brouillon et inégal pour pleinement convaincre.
Pour les connaisseurs de Quentin Dupieux, ce film est un peu le croisement de son précédent film Réalité avec l'univers de Salvador Dali. Disons-le, la direction artistique de Joan Le Boru est impeccable, tout comme certaines idées de mise en scène vraiment intéressantes.
Le problème, c'est que ces très bonnes idées sont emballées dans quelque chose d'assez dysfonctionnel et brouillon sur le plan cinématographique. A vouloir trop jouer l'antithèse et le chaos pour rendre hommage à Dali, Quentin Dupieux part dans tous les sens et passe à côté de toute forme d'émotion, hormis quelques rires. La multi-interprétation du personnage façon I'm Not There de Todd Haynes était une super idée qui dans la réalité cabotine un peu. Les 6 acteurs interprétant Dali sont en effet assez inégaux dans leur jeu : Edouard Baer et Jonathan Cohen sont excellents quand la sauce ne prend tout simplement pas avec Gilles Lelouche et Pio Marmaï.
Essayer de représenter l'un des plus grands surréalistes du XXème siècle non pas dans un biopic narratif mais un biopic "stylistique" était une démarche artistique audacieuse et intéressante. Le résultat, pas mauvais, reste cependant trop brouillon et inégal pour pleinement convaincre.
Clem Lepic
Dali, personnage exubérant, égocentrique, est joué par plusieurs acteurs, et cela est assez drôle.
Du comique de répétition qui fait bien rire.
Des scènes absurdes et qui rendent bien : la pluie de chiens, le rêve de l'évêque, les caprices de Dali pour accepter l'interview puis le tournage.
Le film ne se ressent pas court malgré ses 1h18.
Assez intéressant. Vaut le détour.
Du comique de répétition qui fait bien rire.
Des scènes absurdes et qui rendent bien : la pluie de chiens, le rêve de l'évêque, les caprices de Dali pour accepter l'interview puis le tournage.
Le film ne se ressent pas court malgré ses 1h18.
Assez intéressant. Vaut le détour.
Nul, aucun scénario. C est une honte d oser imposer un film pareil sur les écrans surtout vu le prix des places de cinéma.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse