menu
close2
Annuler
Ex:
Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,1
5306 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
40 critiques
4
122 critiques
3
126 critiques
2
84 critiques
1
60 critiques
0
42 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Cinq comédiens (le sixième est très fugitif) se partagent la composition de Salvatore Dali, arborant la fameuse moustache et machouillant l'accent italien. Au jeu des comparaisons et du temps de présence, Edouard Baer et Jonathan Cohen gagnent haut la main.
Anaïs Demoustier tente tout au long du film d'interviewer l'artiste capricieux qui renacle: c'est le fil conducteur du sujet, plutôt faible sur un plan scénaristique. Pourtant le cinéma de Dupieux n'est pas sans affinités avec l'univers de Dali ou de Luis Bunuel, auquel le cinéaste fait référence -ou rend hommage- à travers le rêve étrange et surréaliste d'un écclésiastique. Cette proximité inspire à Dupieux sa réalisation mais pas pour autant une histoire. On ne doit pas s'en étonner car c'est l'image médiatique de Dali, pas l'artiste, et encore moins sa vie, qui intéresse le cinéaste.
Alors, la question se pose: Dali, cuit et recuit dans sa légende, c'est-à-dire mégalomaniaque, narcissique et fantasque fait-il un personnage comique ou fascinant devant la caméra de Quentin Dupieux? Sans doute pas, et c'est d'ailleurs pour cette raison que rien ici n'est vraiment drôle ou intéressant.
Au début du film, une fois n'est pas coutume, l'extravagance n'est pas dans la mise en scène de Dupieux; elle est dans le personnage grandiloquent de Dali et dans sa physionomie changeante, suivant l'alternance des comédiens, facétie qui fait long feu parce que son intérêt humoristique est limité. Si encore le procédé visait à introduire quelque variation spoiler: (au demeurant, Didier Flamant fait de brèves apparitions en Dali âgé)
dans la nature ou dans le comportement du personnage, pourquoi pas, mais ce n'est pas le cas ou alors de façon subliminale. Par conséquent, en dehors de quelques inventions et effets de surprise propres aux réalisations de Dupieux, pas grand'chose à se mettre sous la dent.
Anaïs Demoustier tente tout au long du film d'interviewer l'artiste capricieux qui renacle: c'est le fil conducteur du sujet, plutôt faible sur un plan scénaristique. Pourtant le cinéma de Dupieux n'est pas sans affinités avec l'univers de Dali ou de Luis Bunuel, auquel le cinéaste fait référence -ou rend hommage- à travers le rêve étrange et surréaliste d'un écclésiastique. Cette proximité inspire à Dupieux sa réalisation mais pas pour autant une histoire. On ne doit pas s'en étonner car c'est l'image médiatique de Dali, pas l'artiste, et encore moins sa vie, qui intéresse le cinéaste.
Alors, la question se pose: Dali, cuit et recuit dans sa légende, c'est-à-dire mégalomaniaque, narcissique et fantasque fait-il un personnage comique ou fascinant devant la caméra de Quentin Dupieux? Sans doute pas, et c'est d'ailleurs pour cette raison que rien ici n'est vraiment drôle ou intéressant.
Au début du film, une fois n'est pas coutume, l'extravagance n'est pas dans la mise en scène de Dupieux; elle est dans le personnage grandiloquent de Dali et dans sa physionomie changeante, suivant l'alternance des comédiens, facétie qui fait long feu parce que son intérêt humoristique est limité. Si encore le procédé visait à introduire quelque variation spoiler: (au demeurant, Didier Flamant fait de brèves apparitions en Dali âgé)
dans la nature ou dans le comportement du personnage, pourquoi pas, mais ce n'est pas le cas ou alors de façon subliminale. Par conséquent, en dehors de quelques inventions et effets de surprise propres aux réalisations de Dupieux, pas grand'chose à se mettre sous la dent.
Avertissement : SURTOUT n'allez pas voir ce film pour un Biopic précis et détaillé de l'oeuvre de Dali.
Ce film est une visioooooon personnelle de la créativiiiiiiité de Daaaaaali. En effet Quentin Dupieux a réussi son film car ils a eu beaucoup de bonnes idées Daaaaaaliennes. 6 acteurs pour jouer Daaaaaali, je ne vais pas vous dire ma préférence car moi je suis FOU de Daaaaaali.❤️❤️❤️❤️❤️
Cette vision de l'imaginaire de Daaaaaali ravira les inconditionnels de Dupieux et laissera les autres sur la touche avec une drôle de tête à la sortie de la séance.
Ma note: *** / *****
#richardmagan #jadorelecinema #jadore #movies #filmavoirabsolument #voirlesfilmsaucine
Ce film est une visioooooon personnelle de la créativiiiiiiité de Daaaaaali. En effet Quentin Dupieux a réussi son film car ils a eu beaucoup de bonnes idées Daaaaaaliennes. 6 acteurs pour jouer Daaaaaali, je ne vais pas vous dire ma préférence car moi je suis FOU de Daaaaaali.❤️❤️❤️❤️❤️
Cette vision de l'imaginaire de Daaaaaali ravira les inconditionnels de Dupieux et laissera les autres sur la touche avec une drôle de tête à la sortie de la séance.
Ma note: *** / *****
#richardmagan #jadorelecinema #jadore #movies #filmavoirabsolument #voirlesfilmsaucine
Un chef-d'oeuvre ! Quentin Dupieux nous offre à travers Daaaaaali ! une nouvelle pépite du cinéma. Les Dali (Edouard Baer, Jonathan Cohen, Gilles Lellouche, Pio Marmaï) nous offre eux une performance d'acteur absolument somptueuse qui participe au rayonnement de ce film. Je ne saurai comment bien le résumer mais ce que je sais, c'est que c'est la pépite de l'année !
J'ai découvert Q. Dupieux à la sortie de fumer fait tousser. Dans ce film, les bases (à mon niveau) étaient posées pour la découverte de son univers. Ensuite Yannick et maintenant Daaaali.
On reconnait la patte Dupieux mais tout les 3 sont vraiment différents.
Le sujet de cette dernière réalisation colle à merveille avec l'esprit du réalisateur. Le film est sacrément travaillé. Alors, OK, ça ne plaîra pas à tout le monde.
La durée du film est top, je pense que plus long, on s'y perdrait.
J'ai hâte de profiter du suivant ...
On reconnait la patte Dupieux mais tout les 3 sont vraiment différents.
Le sujet de cette dernière réalisation colle à merveille avec l'esprit du réalisateur. Le film est sacrément travaillé. Alors, OK, ça ne plaîra pas à tout le monde.
La durée du film est top, je pense que plus long, on s'y perdrait.
J'ai hâte de profiter du suivant ...
Daaaaaali est le meilleur film qu'on ait fait sur un peintre depuis le Van Gogh de Pialat. Et les deux films convainquent car ils ont un parti pris fort et des acteurs au sommet. Pialat avait choisi un moment particulier de la vie du peintre. Dupieux joue de la fiction pour dire la folie et les excès de Dali. Le film déploie toute sorte d'astuces scénaristiques pour tenir en haleine et amuser. La répétition des rendez-vous souvent manqués entre le maître et une journaliste structure parfaitement l'ensemble. Ce fil rouge permet de dénoncer gentiment l'égocentrisme du peintre et son goût de la mise en scène. Anais Desmoustier est merveilleuse en ancienne pharmacienne s'improvisant reporter, malmenée par un Romain Duris très inspiré. D'autres sous récits imbriqués se surajoutent mais ne revellons rien... Toujours est-il que le dispositif scenaristique permet de faire surgir toutes les fantaisies qu'on trouve d'habitude limitées aux toiles de Dali. Le maître du surréalisme est pour sa part interpréter par 6 personnes différentes. Deux ou trois participent de la réussite du film. Deux ou trois autres la gâchent un peu. Édouard Baer trouve l'un de ses meilleurs rôles et est de loin le plus convaincant. Jonathan Cohen lui emboîte le pas. En revanche Gilles Lelouche et Pio Marmai sont beaucoup moins stimulants. Leurs prestations successives créent des moments de flottement assez gênants parfois mais cela reste honorable. Le mieux avec un tel film est assurément de le voir deux trois fois. Alors faisons ça !
En général plutôt très critique des biopics ou films documentaires celui-ci m'a beaucoup séduit par ça fraîcheur, ça cocasserie et ce fin mélange de folie.
Très bon moment passer dans cette salle quasiment vide un jeudi soir. Mon seul regret : ne pas être allé aborder cette femme seule, qui est repartie à vélo, sous la pluie... ! Alors que nous aurions peut-être eu envie de partager notre ressenti ;)
Très bon moment passer dans cette salle quasiment vide un jeudi soir. Mon seul regret : ne pas être allé aborder cette femme seule, qui est repartie à vélo, sous la pluie... ! Alors que nous aurions peut-être eu envie de partager notre ressenti ;)
Samuel Beckett exploitait l'absurde au théâtre, Dupieux en fait de même pour le cinéma. C'est drôle, absurde, et ça détend. Inutile de se poser mille questions pour comprendre l'oeuvre, il n'y a qu'à se laisser porter.
Extrêmement décevant. On s'ennuie et on n'apprend rien de ce grand génie dont la personnalité est réduite à un bouffon mal joué.
quelques originalités, déjà vues dans le cinéma américain indépendant d'ailleurs, la majorité des acteurs sauvent le film. mais on peut tout à fait s'en passer
Certes les acteurs sont excellents mais le film est creux. Une immense vacuité se dégage. Il est possible de raconter le film en 15 secondes.... Désespérant.
Après le coup de cœur « Yannick », je n'ai pas vraiment adhéré à son nouveau film sur Salvador Dali. Quentin Dupieux est un réalisateur talentueux, c'est un fait. Cependant, certains films me séduisent, d'autres moins. Je suis passée à côté de celui-ci, m'étant même ennuyée malgré la courte durée du film. La mise en abyme n'est pas vraiment percutante, l'humour est peu présent mis à part la première scène, ça tourne souvent en rond, l'égocentrisme devient dérangeant et l'absurdité ne fonctionne pas aussi bien que ses précédents films, je reste sur ma faim.
http://cinephile-critique.over-blog.com
http://cinephile-critique.over-blog.com
.
Le réalisateur de "Yannick", le « Daim », « Fumer fait tousser » « Incroyable mais vrai » pour ne citer que les dernières œuvres du prolifique Quentin Dupieux, s’attaque à une icône de l’art, dans un biopic qui n’en est pas un, plutôt un hommage voire une variation sur Salvador Dali, maître de l’absurde avec lequel Quentin Dupieux doit ressentir une profonde filiation et pour lequel il a fait appel à cinq grands comédiens pour l’incarner, (Edouard Baer, Jonathan Cohen, Didier Flamand, Gilles Lellouche et Pio Marmaï) se mettant au diapason d’un délire signé Quentin Dupieux.
Une jeune femme (Anaïs Demoustier), pharmacienne reconvertie en journaliste tente de réaliser un documentaire sur Salvatore Dali sous la direction de son producteur Jérôme (Romain Duris) …Quand elle parvient à approcher le maître, elle se retrouve happée dans son univers…les distances s’étirent à l’infini, le temps se distend, la réalité se fait multiple…Les mises en abymes se succèdent, le film devient fou…totalement fantasque…totalement foutraque…
Qui de mieux que Quentin Dupieux pour évoquer à l’écran le pape du surréalisme Salvador Dali ? Sans affinités particulières pour le peintre, c’est le personnage surdimensionné qui fascine le cinéaste. En constante représentation de la "créature" qu’il s’est créée, et en parlant de lui-même à la troisième personne, Dali était l’extravagance incarnée, un style de vie. Multiple par définition, car inattendu dans ses moindres gestes et paroles, logique alors que cinq comédiens se relaient pour l’incarner à l’écran. Difficile de dépister chaque acteur derrière le masque de Dali, lui, reconnaissable entre tous, Dali étant une œuvre d’art à lui tout seul…. Et Quentin Dupieux de reconnaitre « Pour écrire et réaliser cet hommage, je suis entré en connexion avec la conscience cosmique de Salvador Dalí et je me suis laissé guider, les yeux fermés ».
L’artisanat est la marque de fabrique de Quentin Dupieux. Son film ne dure que 78 minutes, et encore en réutilisant plusieurs fois les mêmes prises. Ce côté faussement désinvolte est contrebalancé par la justesse de ton du cinéaste qui fait revivre un Dali complexe à la fois drôle et attachant, touchant et exaspérant, flamboyant et dépressif. On se prend à penser que le réalisateur se reconnaît peut-être dans cet artiste qui dissimulait sa sensibilité derrière son ego surdimensionné et des provocations de gamin.
Le résultat, un film délirant, savoureux, un peu fou… comme Salvador Dali…et cela fait du bien !!!
Le réalisateur de "Yannick", le « Daim », « Fumer fait tousser » « Incroyable mais vrai » pour ne citer que les dernières œuvres du prolifique Quentin Dupieux, s’attaque à une icône de l’art, dans un biopic qui n’en est pas un, plutôt un hommage voire une variation sur Salvador Dali, maître de l’absurde avec lequel Quentin Dupieux doit ressentir une profonde filiation et pour lequel il a fait appel à cinq grands comédiens pour l’incarner, (Edouard Baer, Jonathan Cohen, Didier Flamand, Gilles Lellouche et Pio Marmaï) se mettant au diapason d’un délire signé Quentin Dupieux.
Une jeune femme (Anaïs Demoustier), pharmacienne reconvertie en journaliste tente de réaliser un documentaire sur Salvatore Dali sous la direction de son producteur Jérôme (Romain Duris) …Quand elle parvient à approcher le maître, elle se retrouve happée dans son univers…les distances s’étirent à l’infini, le temps se distend, la réalité se fait multiple…Les mises en abymes se succèdent, le film devient fou…totalement fantasque…totalement foutraque…
Qui de mieux que Quentin Dupieux pour évoquer à l’écran le pape du surréalisme Salvador Dali ? Sans affinités particulières pour le peintre, c’est le personnage surdimensionné qui fascine le cinéaste. En constante représentation de la "créature" qu’il s’est créée, et en parlant de lui-même à la troisième personne, Dali était l’extravagance incarnée, un style de vie. Multiple par définition, car inattendu dans ses moindres gestes et paroles, logique alors que cinq comédiens se relaient pour l’incarner à l’écran. Difficile de dépister chaque acteur derrière le masque de Dali, lui, reconnaissable entre tous, Dali étant une œuvre d’art à lui tout seul…. Et Quentin Dupieux de reconnaitre « Pour écrire et réaliser cet hommage, je suis entré en connexion avec la conscience cosmique de Salvador Dalí et je me suis laissé guider, les yeux fermés ».
L’artisanat est la marque de fabrique de Quentin Dupieux. Son film ne dure que 78 minutes, et encore en réutilisant plusieurs fois les mêmes prises. Ce côté faussement désinvolte est contrebalancé par la justesse de ton du cinéaste qui fait revivre un Dali complexe à la fois drôle et attachant, touchant et exaspérant, flamboyant et dépressif. On se prend à penser que le réalisateur se reconnaît peut-être dans cet artiste qui dissimulait sa sensibilité derrière son ego surdimensionné et des provocations de gamin.
Le résultat, un film délirant, savoureux, un peu fou… comme Salvador Dali…et cela fait du bien !!!
L'extraordinaire et excentrique Dali doit être interviewé par une jeune journaliste, qui se présente comme "banale". Les visages de l'artiste changent tout au long de l'histoire, ils s'associent à différents corps successifs. Tandis que la journaliste demeure concentrée et enthousiaste à l'idée de décrocher enfin son entretien, maintes fois annulé. Caricatural, décalé et narcissique, "l'artiste" se répète de manière enjouée et bientôt monotone. Ce qui devient le plus fascinant, le plus enthousiasmant, c'est le regard de cette jeune femme sur l'icône, ce qu'elle va produire à partir de cette étincelle presque factice. Le plus intéressant est peut-être à trouver dans ce que la société fait de ses icônes, moins que dans l'image que ces dernières souhaitent fabriquer d’elles-mêmes.
3 raisons de ne pas aller voir ce film :
- pas d'histoire, absurdité totale.
- jeu très poussif de 5 acteurs pour jouer Dali, observé dans un prisme très réducteur.
- on s'ennuie dès le premier quart d'heure et quand arrive enfin le terme, on s'interroge sur ce que le réalisateur a voulu montrer ...
- pas d'histoire, absurdité totale.
- jeu très poussif de 5 acteurs pour jouer Dali, observé dans un prisme très réducteur.
- on s'ennuie dès le premier quart d'heure et quand arrive enfin le terme, on s'interroge sur ce que le réalisateur a voulu montrer ...
Grosse déconnade entre copains. Baer, Cohen et Lellouche brillent au concours de la meilleure singerie dalinienne. Pour inconditionnels de Q.Dupieux only...
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse