AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,6
276 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
4 critiques
4
14 critiques
3
15 critiques
2
6 critiques
1
4 critiques
0
0 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Très beau film en noir et blanc sur la vie et ses aléas, sur la capacité à être exilé et sur les rencontres fortuites
Le portrait de cette jeune fille vivant dans un quartier cosmopolite a quelques airs de Kaurismaki. Elle rencontre des gens tout aussi déracinés qu'elle. Le film retrace sa recherche un peu timide de contacts amicaux ou même amoureux avec quelques moments émouvants.
Fremont n’est pas un documentaire sur l’acteur Thierry Frémont mais le nom d’une ville en Californie. À Fremont, vit Donia, une jeune réfugiée afghane qui se sent seule. Cette solitude nous est présentée par des plans fixes en noir et blanc. On l’aura compris, Fremont bien que situé en Californie, ce n’est pas San Francisco.
Avec Fremont (le film) nous sommes en territoire connu : du côté d’un certain cinéma indépendant US (tendance Hal Hartley) et du côté des films du finlandais Aki Kaurismäki. Ce mélange donne un film plutôt sympathique qui met du temps à démarrer (on reste circonspect devant les scènes avec le psy) mais qui termine sur une séquence bouleversante. Sans cette fin, on pourrait vite oublier Fremont. Heureusement, Fremont applique la formule des films réussis : mieux vaut commencer mal et finir bien plutôt que le contraire !
Avec Fremont (le film) nous sommes en territoire connu : du côté d’un certain cinéma indépendant US (tendance Hal Hartley) et du côté des films du finlandais Aki Kaurismäki. Ce mélange donne un film plutôt sympathique qui met du temps à démarrer (on reste circonspect devant les scènes avec le psy) mais qui termine sur une séquence bouleversante. Sans cette fin, on pourrait vite oublier Fremont. Heureusement, Fremont applique la formule des films réussis : mieux vaut commencer mal et finir bien plutôt que le contraire !
Très joli film sur une jeune afghane immigrée aux Etats-Unis qui travaille dans une usine de fortune cookies dans la ville de Frémont en Californie. C'est super poétique, drôle et tendre, le rapport au temps change complètement, avec de beaux rôles et supers interprètes dans ce format carré en noir et blanc. Plein de tendresse sur la solitude, l'amour, l'absurdité, très belle découverte.
Un fil tenu admirablement de bout en bout, aussi bien dans le style que le propos, entre la mélancolie, le désespoir, le loufoque et l'humanité. Tellement de mondes se rejoignent dans un film relativement court, en noir et blanc, en plans fixes et avec un petit nombre de personnages, une sacrée performance. Et l'esprit d'Aki Kaurismäki s'immisce dans ce contexte si exotique par rapport à ses propres films.
Voici le type de film (en noir et blanc!) que 90% des gens ne vont pas voir car, il faut de la patience, de la compréhension, il faut savoir observer et ressentir ce que ressentent dans le " silence vide " les personnes dans ce film.
C'est pas Transformers, c'est pas Harry Potter ou tout autre film a gros budget ou ca tire à tout va.
C'est tout simplement un film humain, sur des humains qui mènent une vie difficile, qui se rencontrent et dont le destin est bouleversé par de petits évènements inattendus.
Une vraie petite pépite.
C'est pas Transformers, c'est pas Harry Potter ou tout autre film a gros budget ou ca tire à tout va.
C'est tout simplement un film humain, sur des humains qui mènent une vie difficile, qui se rencontrent et dont le destin est bouleversé par de petits évènements inattendus.
Une vraie petite pépite.
FREMONT
Le quotidien d’une jeune femme afghane, à Frémont, petite ville de Californie, est fait d’un ordinaire sans joie. Hier traductrice dans son pays pour les Américains, elle confectionne aujourd’hui à la chaîne des petits gâteaux porte-bonheur aux allures de Kinder surprise pour un traiteur chinois. Elle vit à côté d’un couple et d’un ami, compatriotes et réfugiés tout comme elle.
Le film d’une grande épure, est construit pour aller à l’essentiel de ce qui se joue entre les différents personnages. Dans chaque scénette toute la place est donnée à l’indicible et au hors champ de l’histoire personnelle de cette jeune femme.
Et c’est bien là toute la magie de la réalisation de ce film, qui emprunte une poésie commune à celle des films de Jarmusch ou de Kaurismäki. Le sens du burlesque n’est jamais loin, bien qu’à peine effleuré ici. Un psychiatre à l’entrain décalé fait face au visage brun et fermé de la jeune femme. Elle n'attend de lui qu'une aide médicamenteuse pour l’aider à trouver le sommeil, quand lui cherche avec un enthousiasme malicieux des moyens d’entrer en communication avec elle.
La photo en noir blanc est belle, sans être poseuse pour autant. Elle contribue à rendre le propos expressif. La caméra est délicate pour ne jamais capter du superflu, chaque plan est porteur de sens. Dans la première partie du film beaucoup de cadrages sont serrés autour des visages en plans rapprochés. La caméra semble quasiment s’inscrire en prolongement du travail du psychiatre pour nous donner des clefs de compréhension de la psyché de Donya dans son rapport aux autres. C’est en s’éloignant des visages et en embrassant plus largement les paysages dans lesquels évoluent la jeune femme, que la caméra parvient parallèlement à ses tourments intérieurs à donner un sentiment d’ouverture et d’un avenir possible pour elle. La subtilité de ce scénario qui prend forme par l’image, est réellement captivante.
Le réalisateur Babak Jalali, d’origine iranienne est installé à Londres, où il vit entre l’Angleterre et les États-Unis. Il filme ici l’exil de cette jeune femme avec une grande sobriété dans une mise en scène poignante. Il a bien mérité le Grand prix à Deauville, son trés beau film sans concessions est une petite gourmandise cinématographique avant noël.
Frémont (USA - 1h32) de Babak Jalali avec Anaita Wali Zada, Jeremy Allen White, Gregg Turkington...
Le quotidien d’une jeune femme afghane, à Frémont, petite ville de Californie, est fait d’un ordinaire sans joie. Hier traductrice dans son pays pour les Américains, elle confectionne aujourd’hui à la chaîne des petits gâteaux porte-bonheur aux allures de Kinder surprise pour un traiteur chinois. Elle vit à côté d’un couple et d’un ami, compatriotes et réfugiés tout comme elle.
Le film d’une grande épure, est construit pour aller à l’essentiel de ce qui se joue entre les différents personnages. Dans chaque scénette toute la place est donnée à l’indicible et au hors champ de l’histoire personnelle de cette jeune femme.
Et c’est bien là toute la magie de la réalisation de ce film, qui emprunte une poésie commune à celle des films de Jarmusch ou de Kaurismäki. Le sens du burlesque n’est jamais loin, bien qu’à peine effleuré ici. Un psychiatre à l’entrain décalé fait face au visage brun et fermé de la jeune femme. Elle n'attend de lui qu'une aide médicamenteuse pour l’aider à trouver le sommeil, quand lui cherche avec un enthousiasme malicieux des moyens d’entrer en communication avec elle.
La photo en noir blanc est belle, sans être poseuse pour autant. Elle contribue à rendre le propos expressif. La caméra est délicate pour ne jamais capter du superflu, chaque plan est porteur de sens. Dans la première partie du film beaucoup de cadrages sont serrés autour des visages en plans rapprochés. La caméra semble quasiment s’inscrire en prolongement du travail du psychiatre pour nous donner des clefs de compréhension de la psyché de Donya dans son rapport aux autres. C’est en s’éloignant des visages et en embrassant plus largement les paysages dans lesquels évoluent la jeune femme, que la caméra parvient parallèlement à ses tourments intérieurs à donner un sentiment d’ouverture et d’un avenir possible pour elle. La subtilité de ce scénario qui prend forme par l’image, est réellement captivante.
Le réalisateur Babak Jalali, d’origine iranienne est installé à Londres, où il vit entre l’Angleterre et les États-Unis. Il filme ici l’exil de cette jeune femme avec une grande sobriété dans une mise en scène poignante. Il a bien mérité le Grand prix à Deauville, son trés beau film sans concessions est une petite gourmandise cinématographique avant noël.
Frémont (USA - 1h32) de Babak Jalali avec Anaita Wali Zada, Jeremy Allen White, Gregg Turkington...
Quotidien esseulé pour la communauté Afghan de Fremont, culpabilisant d'avoir eu la chance de quitter Kaboul, en particulier pour Donya rejetée des siens
spoiler: Grâce à une forte personnalité et une ténacité de fer, elle saisira les opportunités, faisant preuve d'audace et de créativité
spoiler: Grâce à une forte personnalité et une ténacité de fer, elle saisira les opportunités, faisant preuve d'audace et de créativité
Un de mes films favoris de 2023. Subtil, intelligent, drôle et poétique. La presse française est trop sévère ou bien ne comprends pas l'humour de l'absurde si délicat. Rough and stylized at once.
c'est long, il ne se passe rien. perso, je suis passé à côté.
Pas mal... un peu gentillet, alors qu'un poil d'âpreté aurait pu toucher au vu du thème - une jeune afghane tente de (re)prendre pied aux States.
Le noir et blanc ne nous a pas paru indispensable. Sauf s'il sert à cacher un petit côté rom-com.
En résumé, un bon moment en compagnie d'un film d'été : gentillet mais pas indispensable.
Le noir et blanc ne nous a pas paru indispensable. Sauf s'il sert à cacher un petit côté rom-com.
En résumé, un bon moment en compagnie d'un film d'été : gentillet mais pas indispensable.
Je ne peux que recommander cette perle cinematographique. Un de ces films où en apparence il ne se passe pas grand chose mais qui nous laisse extremement marqués longtemps après l'avoir vu, et tout ça avec enormement d'humour et de positivité.
Une très belle réalisation avec des acteurs très forts. Le noir et blanc rend le film beau!
J'ai vraiment aimé!
J'ai vraiment aimé!
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse