Derniers Avis : Virgin suicides - Page 12

La maitrise de la (à l'époqe) très jeune et pourtant inexpérimentée Sofia Coppola et la BO de Air font de ce film triste, morbide et effrayant une œuvre douce et poétique à souhait.

Pour un réalisateur, l'étape du premier long-métrage est cruciale. Certainement encore plus quand on est la fille de Francis Ford Coppola. Et en créant Virgin Suicides, Sofia Coppola réalise un coup de maitre. Le film raconte le destin tragique dans les années 1970 des cinq soeurs issues d'une famille conservatrice aux règle très strictes.

S'il y a bien quelque chose de frappant chez Sofia Coppola, c'est cette capacité à créer une atmosphère si unique instantanément. La photographie du film et sa bande originale, composée par le groupe AIR, ne font qu'un et restent longtemps en nous. La finesse de son regard est également le point fort du film : tout est montré avec une certaine retenue, sans jugement ni grande démonstration. En résulte un mystère qui ne disparait jamais même après de nombreux visionnages.

La réalisatrice a su convoquer deux très bons acteurs pour jouer ces parents dans le déni, dans l'interdit, qui paient le prix fort d'une éducation dénuée de plaisirs. Mais ce que dégage Kirsten Dunst dans le film dépasse toutes les autres performances de ses collègues. Elle est aussi lumineuse que fragile, et dégage une force extrêmement puissante. Je pense que je ne l'ai jamais vu aussi bonne actrice que dans ce film qui l'a révélé alors qu'elle n'avait que 18 ans.

Un film vaporeux, à la fois léger et lourd, une expérience sensorielle délicate sur un drame toujours difficile à expliquer et à accepter lorsqu'il survient dans nos vies.

Pas grand chose à dire sur ce film, presque tout est réussi. Tout sauf le traitement des personnages : les héroïnes sont les quatre sœurs Lisbon, alors pourquoi trois d'entre elles sont totalement transparentes? Même le personnage de Trip Fontaine est plus développé que les trois réunies! Seule Lux (jouée par Kirsten Dunst) se démarque, mais juste spoiler: parce qu'elle est la cause indirecte du drame final
, ce qui est un peu gros. Drame final qui est d'ailleurs amené comme un cheveu sur la soupe, et que rien n'indiquait que les événements allaient s'enchaîner ainsi trente secondes avant. Un film qui prend trop son temps pour un final trop vite amené, dommage. Cela mis à part, film excellent, à voir bien entendu.

Ce film est un peu trop superficiel à mon goût... Oui, le gros défaut de ce film est le manque de consistance et on peine donc à croire à tout ça. Le film aurait gagné à développer plus en profondeur les personnages et l'intrigue. Disons que c'est un film d'ambiance, rien de plus.

Coup d'essai et coup de maitre pour Sofia Coppola qui aborde avec son premier film la délicate question du suicide sans jamais éluder son sujet ni tomber dans le misérabilisme. Virgin Suicides porte un regard émouvant sur l'adolescence et la fragilité qui la caractérise. La mise en scène aérienne, la distribution impeccable et la musique planante de Air sont autant d'éléments qui contribuent à l'ambiance unique de ce long-métrage, pleine de mélancolie et de souffrance latente. Le spectateur, comme les protagonistes masculins du film, ne peut qu'être subjugué par la beauté fugace de ces cinq jeunes filles cherchant désespérément leur place sur cette planète. Il fallait toute la sensibilité d'une cinéaste talentueuse pour retranscrire fidèlement la quête éperdue de liberté décrite dans le roman d'origine et pour livrer cette œuvre poignante dont on ne ressort pas indemne.

En mon sens un des meilleurs films qu'il m'ai été donné de voir, décrivant 5 jeunes filles vivant sous une autoritée parentale extremement strite et pieuse qui vont toutes les 5 finir par se suicider . Je trouve, contrairement à certaines personnes, que le fait de ne pas avoir d'explications concrètes sur la fin et sur leurs suicides et un point fort du film . En effet dans la vie réelle, ces genres de gestes sont généralement imcompris et mystérieux . La musique est en total concordance avec le film et créer une atmosphere très envoutante et mystérieuse. Un véritable chef d'oeuvre !!

Pour une fois que la majorité de la presse est d'accord avec moi! C'est très fort ce film, Sofia Coppola nous dépeint l'ennuie sans nous ennuyer à travers le regard d'une bande de jeunes aussi paumé qu'amoureux! Ces soeurs sont perdus, anéanti par le fardeau de leur mère .. du grand art, vraiment . Commencez sa carrière par un chef d'oeuvre, faut le faire non?

Sofia Coppola en tant que réalisatrice, on se dit pourquoi pas, en tout cas ça ne peut pas être pire qu'en tant qu'actrice, au regard de sa si décriée ( à juste titre ) performance dans le Parrain III ( réalisé par son papa, ça aide ) . Et il faut bien l'avouer, pour un premier long métrage, c'est plutôt réussi, l'histoire est assez simple, aux Etats-Unies dans les années 1970, 5 jolies adolescentes élevées à l'ancienne dans une banlieue cossue font fantasmer tous les garçons de leur âge et ce jusqu'à ce que survienne un drame . Les 5 jeunes femmes ne sont pas à importance égale dans l'histoire et 3 des interprètes sont d'ailleurs tombées dans l'oubli, les physionomistes reconnaîtront peut être A.J Cook la belle blonde de la série "esprits criminels" . Mais la vraie star du film, celle qui irradie la caméra, c'est Kirsten Dunst, à ceux qui se sentiraient coupable en entendant la narration annoncer qu'elle a 14 ans, ce n'est que le personnage, elle approchait de ses 17 ans, il n'empêche ce mélange de beauté, d’innocence et en même temps de dévergondage et de maturité, ça a de quoi mettre franchement mal à l'aise, à l'image d'une certaine Mena Suvari (Angela) dans American Beauty, 19 ans lors du tournage ( rôle d'ailleurs refusé par Kirsten Dunst ) . A côté de l'excellente prestation de Kirsten Dunst, on remarque aussi les parents bien campés par James Woods et Kathleen Turner . Pour le reste on suit l'histoire de ces 5 adolescentes dans ce qui ressemble à une vie assez banale, l'Amérique des années 1970 est assez bien rendue à l'écran, la réalisation elle même d'ailleurs fait assez année 1970, l'influence paternelle sans doute, mais on ne va pas s'en plaindre vu que c'est très réussi, sans oublier une BO bien sympa . Mais, la prestation de Kirsten Dunst n'est pas la seule à mettre mal à l'aise, l'histoire aussi produit assez rapidement ce sentiment, cette impression de décalage constant entre 2 générations avec d'un côté les parents stricts et de l'autre des ados en mal d'émancipation, mais aussi ce sentiment d'incompréhension permanente entre les divers protagonistes, sans oublier cette impression de vacuité et d'ennui d'une société qui a tout mais finalement n'engendre que tristesse et mélancolie . Cependant ce mal aise et cette atmosphère pesante voulus et parfaitement transmis ne suffisent et laissent place par moment à des longueurs, dommage, il ne manquait pas grand chose pour en faire un excellent film .

Un film esthétique et féminin et comme toujours une grande BO. S Coppola reprend le thème difficile de l'adolescence, le mal de vivre dans l'Amérique profonde conservatrice et puritaine.

Pour son premier film, la jeune Sofia nous pond un sublime teen movie a l'ambiance froide, tragique et a la BO formidable. Un superbe premier coup

Lorsqu'on a m'a dit de regarder ce film et que j'ai répondu négativement, car de la même réalisatrice qui a osé pondre "the bling ring", et bien j'aurais mieux fait de faire en sorte que ce ne soit pas des paroles en l'air.

Le seul intéret est le sourire de kirsten dunst

J'ai vu tous les films de Sofia Coppola à l'exception de Marie Antoinette, et je peux dire que "Virgin Suicides" est le seul qui vaille le détour. (Bien que The Bling Ring ne soit pas totalement nul). J'ai vraiment du mal avec cette réalisatrice, notamment avec "Lost in Translation" (sérieusement ? Quelle arnaque. J'ai eu la terrible envie d'arrêter avant la fin du visionnage. Ennui mortel, rien à en tirer si ce n'est la scène finale… Et tout ça pour ça !)
Donc, pour en revenir à Virgin Suicides, je pense que j'ai aimé car on ne dirait pas du Sofia Coppola. Et oui - roulements de tambour - on ne s'ennuie PAS. Et rien que ça, c'est déjà une grosse victoire. Bien que le rythme soit lent, c'est une magnifique fresque qu'on nous peint là, tout en poésie et délicatesse, de sublimes plans (le joli minois de Kirsten Dunst y est pour quelque chose), un fond sonore des plus doux.
Même si au final on n'a pas de vraies réponses, tout est si joliment amené qu'on ne peut que se plaire à la contemplation de ces 5 jeunes filles. On se met à la place des jeunes garçons, le charme opère, on s'interroge, et on leur voue comme eux une sorte de fascination. On ressort de ce petit bijou le coeur mélancolique. C'est déjà bien.

J'ai une théorie sur la nullité absolue de ce film. Sofia Coppola, qui pense qu'elle est une grande réalisatrice, a appliqué une méthode qu'elle devait penser miraculeuse pour réaliser un soit disant "grand film". Cette pseudo méthode est la suivante :
- On part de la maxime "Plus un film est triste, meilleur il est", maxime complètement fausse mais qui a cours dans les milieux pseudo intellectuels.
- Pour qu'un film soit le plus triste possible, il faut qu'il y ait le plus de morts possible, et bien sûr ça doit concerner des innocents, et rien de mieux pour des innocents que des jeunes filles vierges accablées par leur famille.
- Pour ajouter encore à la qualité du film, il faut mettre de la super musique (la musique de Air est sublime, mais elle est hyper mal intégrée au film, aucun rythme, aucune correspondance entre le ressenti des images et le ressenti du son ; en même temps, comme il n'y a aucun ressenti des images...).

Bref, film pourri car fait à partir d'idées dignes d'un enfant de 10 ans.

Un gros avantage de ce film malgré tout : De grosses barres de rire avec des potes "SofiaCoppolaphobes", devant un navet pareil et des scènes d'une maladresse absolue s'enchaînant sans arrêt! On va dire que c'est ça qui donne la demi étoile!!!

Les filles lisbon sont en mal de vivre, enfermées dans une prison bourgeoise,
on les empêchent de vivre leur vie d'adolescentes désormais sexuées donc elles se suicident.
"le suicide des vierges" représente l'adolescence ruinée, volée, gachée par un puritanisme extrême qui n'enfante des anges déchus.
si on comprend ça dès le début on s'ennuie, on sait pertinement ce que l'on regarde, il ne se passe rien de plus.

Contrairement à quelques critiques que j'ai pu lire : il n'y a aucune question en suspend dans ce film,
le problème n'est pas que le film ne se "finisse pas" : il n'a jamais commencé.

c'est un film d'essai sans trop de fantaisie, c'est comme si tout avait été fait pour ne se concentrer
que sur l'atmosphère. Comme si l'ambiance et le casting des filles se suffisait à compenser/résumer les détails du livre du même nom :
voilà où se situe l'exercice de sophia coppola dans cette adaptation finalement.
les métaphores sont trop classiques : spoiler: les garçons qui attendent devant la maison leur rendez vous perdus à jamais à la fin du film.
...

le film est joli et un peu délicat, ça c'est bien.
j'aurais aimé voir ce film réalisé par Terry Gilliam, tout aurait été plus interessant si il avait eu quelque chose à en faire.

Pour reprendre l'expression consacrée : pour un coup d'essai, c'est un coup de maître.
(la suite s'est avérée un tantinet plus compliquée)