AlloCiné
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S'il y a bien un film qui m'a récemment surpris, c'est bien "Les Looney Tunes passent à l'action". Aimant plutôt la licence, j'étais pourtant complètement passé à côté de ce projet. Je l'ai donc rattrapé un peu tard, et j'ai eu le plaisir de découvrir un long-métrage particulièrement créatif et drôle ! Dans son principe, le film est un mélange entre de l'animation et des acteurs réels. Nous sommes donc dans un monde assez méta, où ce genre de choses est totalement normal. Le film part du principe que les Looney Tunes existent dans la vraie vie, et que ceux-ci sont des employés à part entière de la Warner. Visuellement, le rendu est vraiment réussi, et chaque Looney Tunes est parfaitement crédible. Mais grâce à cela, l'ambiance se permet donc un relâchement assez important, parfois proche de la parodie. Et honnêtement, c'est ce qui fait toute la force de ce film ! L'imagination au niveau des gags est vraiment hallucinante par moments, celle-ci mélangeant des gags méta, avec de l'humour plus classique des Looney Tunes et une dose de références bien placées. Beaucoup de séquences m'ont donc fait hurler de rire, que ce soit Brendan Fraser qui se moque de lui-même, les références à "Psychose", "James Bond" ou encore à "Star Wars", ou même la façon dont la Warner a autorisé le fait de se moquer directement d'elle. En bref, le film est vraiment très drôle, et, rien que pour ça, il mérite d'être visionné. Cependant, les qualités du long-métrage ne s'arrêtent pas à cela. Au niveau du rythme, je trouve qu'il est également bien géré. La durée est absolument parfaite, et il n'y a aucune interruption dans le déroulé de l'action. Certes, le scénario est assez classique, mais l'enchaînement des séquences est parfaitement orchestré. Le montage réussit à créer un ensemble dynamique et vraiment vivant. Je salue également les bonnes performances du casting, qui réussit à être très crédible, malgré le fait que les acteurs parlent très souvent dans le vide. Le raccord entre les images de synthèse et la réalité fonctionne donc bien, et le mélange des styles ne pose aucun souci. Par conséquent, je vous recommande vraiment de visionner ce film ! Que vous soyez fan des Looney Tunes, ou non, je pense que vous passerez un superbe moment devant celui-ci. Pour conclure, un bon film méta.
Trop de réf', on bugge, bunny... Re-visionnage du film 20 ans après sa sortie (on l'avait détesté), à l'occasion de l'arrivée de son "petit frère" Daffy et Porky sauvent le monde. On n'adhère toujours pas à cette boulimie de références à d'autres films (mettant des coups de coude incessants au spectateur pour leur faire comprendre qu'il y a une ref' : Psychose, c'est carrément interminable), aux coulisses de création des Looney Tunes plombantes (on a compris ce qui nous avait royalement barbé, gamin : tout l'univers "Méta Warner" est insaisissable pour les enfants), à Brendan Fraser, Jenna Elfman et Steve Martin qui en font des caisses (avec encore une fois Brendan Fraser qui fait des vannes sur Brendan Fraser... Le méta, c'est bien quand on sait le doser, ici c'est en permanence et épuisant), aux effets spéciaux qui piquent les yeux (même pour 2003) et des Looney Tunes qu'on ne voit finalement pas tant que ça, en-dehors des deux vedettes Bugs Bunny et Daffy Duck. Les autres personnages grappillent un petit caméo ici et là, mais n'apparaissent pas vraiment, ce qui fait plutôt peine à voir. Les gags sont quand même fidèles aux cartoons, les doublages sont faits par les voix des dessins animés (et non des stars comme aujourd'hui), et l'animation des Toons est plutôt soignée (et les acteurs regardent au bon endroit, ce qui est appréciable). Dans l'ensemble, Les Looney Tunes passent à l'action est moins éreintant que Space Jam, même si le scénario part également dans tous les sens (un vrai Taz), que le débit de références est infernal (cela prend le pas sur l'intrigue), et qu'à part Bugs et Daffy, on ne voit pas souvent les Toons.
Artriste
Comédie d'aventures, réalisée par Joe Dante, Les Looney Tunes Passent À L'Action est un excellent long-métrage familial. L'histoire nous fait suivre Bugs Bunny et Daffy Duck, travaillants tous deux pour Warner Bros, mais qui sont en concurrences. En effet, le canard est jaloux du traitement de faveur accordé au lapin, créant ainsi une rancœur lors d'une réunion qui va être fatal au premier qui va se faire renvoyer. Mais le studio va se rendre compte de son erreur et souhaiter réintégrer Daffy. Seulement, entre temps, celui-ci a fait la connaissance d'un agent de sécurité lui aussi viré en voulant expulser l'oiseau de malheur. Tous deux partent alors à Las Vegas afin de sauver le père de l'agent de sécurité, qui est une grande vedette, enlevé par le diabolique président d'une multinationale souhaitant transformer les Hommes en singes à l'aide d'un mythique diamant. Dans le même temps, Bugs Bunny et Kate, la femme à l'origine du renvoie des deux employés, partent à leur poursuite pour les retrouver. Ce synopsis barré nous plonge pendant un peu moins d'une heure et demie, dans un récit fortement plaisant. Cette intrigue amusante est très rythmée, nous offrant un périple effréné se déroulant sur plusieurs continents. Les situations rencontrées sont aussi drôles que farfelues, et nous gratifient de scènes tout simplement géniales. La rencontre entre le monde réel et l'univers cartoonesque se marie à merveille. C'est d'une créativité débordante et plein de vie jusque dans les seconds plans fourmillants de détails. De plus, le ton extrêmement marrant brise le quatrième mur, fait preuve d'autodérision par rapport au studio, et est rempli de références en tout genre. Tout cela est amené par de nombreux personnages. Les humains sont très bien interprétés par Brendan Fraser, Jenna Elfman, Steve Martin, Timothy Dalton, Heather Locklear ou encore Joan Cusack, pour les rôles principaux. Les Tunes sont eux innombrables tant presque tous les personnages du catalogue apparaissent à l'écran pour notre plus grand plaisir. Ils sont tous surexcités, enchaînant les bêtises et provocants de nombreux dégâts. Aussi fou que cela puisse paraître, la symbiose est totale entre ces êtres véritables et ces dessins animés. Leurs relations fonctionnent parfaitement et donnent lieu à beaucoup de rires grâce aux péripéties et aux dialogues savoureux. Sur la forme, c'est remarquablement réalisé par Joe Dante. Sa mise en scène nous offre de superbes mouvements de caméras et évolue dans des environnements variés très bien exploités. De plus, le mélange entre animation et prises de vie réelles s'unissent parfaitement et les multiples effets spéciaux sont imperceptibles tant ils sont remarquablement exécutés. Ce visuel soigné est, de surcroît, accompagné par une très bonne b.o. cosignée par Jerry Goldsmith et John Debney. Leurs compositions sont complètement dans l'esprit et en accord avec l'action. Ce grand n'importe quoi s'achève sur une fin satisfaisante, venant mettre un terme à cette géniale aventure. Car oui, Les Looney Tunes Passent À L'Action est un film particulièrement divertissant, idéal pour petits et grands, méritant grandement d'être découvert.
Excellente film des années 2000 qui fait référence à la pop culture tout en étant bon enfant avec des acteurs mythiques
A regarder sans modération en cas de blues !
Signe le signe bleu
A regarder sans modération en cas de blues !
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Bon film, on rigole plusieurs fois. Classique pour l'enfance. Quelques légères lenteurs au visionnage.
Qui veut la peau de Joe Dante ?
Joe Dante est ce touche à tout élevé à l’école Corman. Contre toute attente, on retrouve sa patte dans cette production étonnante de la Warner. Sur le principe de Space Jam (que je n’ai pas vu), les personnages animés de la Warner évoluent au milieu des vrais gens. Dit autrement, le film mêle prises de vue réelles et ajouts animés. L’histoire est celle de Daffy qui se fait limoger du studio pour laisser plus de place à Bugs. Du coup, il prend la route accompagné d’un agent de sécurité dont le père est le célèbre acteur qui incarne un très très célèbre agent secret au service de sa majesté. Le padre est en fait réellement un agent secret et il est en danger. Daffy, l’agent de sécurité puis Bugs vont tenter de sauver le monde. Le moins qu’on puisse dire, c’est que ça part dans tous les sens. C’est aussi loufoque qu’attendu et les gags fonctionnent assez bien … dans l’ensemble. Reste que tout ça est assez fatigant et manque cruellement de finesse. Le grand méchant est parfaitement ridicule et assez agaçant, la prestation de Steve Martin est a ce titre déplorable. Tout ça est mené tambour battant et ne prend pas la peine de donner un peu d’épaisseur aux personnages ou à l’intrigue (alors qu’il y avait de quoi faire une belle mise en abîme). Il faut dire aussi qu’en termes de finesse, Brendan Fraser n’est pas le meilleur choix. Ainsi, il incarne toujours le même personnage sympa mais insipide. On se consolera en captant toutes les petites références au cinéma de Corman et de Dante qui ont été cachées dans le film et on regrettera une production chaotique qui n’a pas vraiment permis à Dante de faire ses propres choix … mais c’est souvent le lot des films de commande. Au final, dans le même genre, on préférera toujours ce bon vieux Roger Rabbit.
Joe Dante est ce touche à tout élevé à l’école Corman. Contre toute attente, on retrouve sa patte dans cette production étonnante de la Warner. Sur le principe de Space Jam (que je n’ai pas vu), les personnages animés de la Warner évoluent au milieu des vrais gens. Dit autrement, le film mêle prises de vue réelles et ajouts animés. L’histoire est celle de Daffy qui se fait limoger du studio pour laisser plus de place à Bugs. Du coup, il prend la route accompagné d’un agent de sécurité dont le père est le célèbre acteur qui incarne un très très célèbre agent secret au service de sa majesté. Le padre est en fait réellement un agent secret et il est en danger. Daffy, l’agent de sécurité puis Bugs vont tenter de sauver le monde. Le moins qu’on puisse dire, c’est que ça part dans tous les sens. C’est aussi loufoque qu’attendu et les gags fonctionnent assez bien … dans l’ensemble. Reste que tout ça est assez fatigant et manque cruellement de finesse. Le grand méchant est parfaitement ridicule et assez agaçant, la prestation de Steve Martin est a ce titre déplorable. Tout ça est mené tambour battant et ne prend pas la peine de donner un peu d’épaisseur aux personnages ou à l’intrigue (alors qu’il y avait de quoi faire une belle mise en abîme). Il faut dire aussi qu’en termes de finesse, Brendan Fraser n’est pas le meilleur choix. Ainsi, il incarne toujours le même personnage sympa mais insipide. On se consolera en captant toutes les petites références au cinéma de Corman et de Dante qui ont été cachées dans le film et on regrettera une production chaotique qui n’a pas vraiment permis à Dante de faire ses propres choix … mais c’est souvent le lot des films de commande. Au final, dans le même genre, on préférera toujours ce bon vieux Roger Rabbit.
Un film pas bien finaud mais dans l'esprit des looney tunes avec pas mal de mélange toon et réel. Tout y est loufoque, assez convenu sans l'être, imaginatif sans véritable mauvais goût sinon celui du vide de sens qui caractérise assez ces personnages ce qui est assez légitime.
Extrêmement déçu, étant Fan des "Looney tunes" depuis mon enfance et je suppose ne pas être le seul!!! C'est d'1 Nul,je me suis profondément ennuyé, je le conseille à personne!!! "Space jam" était 10 fois mieux!!!!
Un film d animation fabuleux et sympathique avec ceux mélange des deux mondes j ai adores deux regarder ceux film et en famille
Looney Tunes : Back in action concentre tout le savoir de Joe Dante en matière de comique, sous la forme d’une somme qui jamais ne freine ou ne s’arrête le temps de reprendre son souffle. Nous sommes, comme les personnages, baladés des studios de la Warner Bros. à une jungle de synthèse qui n’est pas sans évoquer un univers d’aventure à la Tarzan, The Jungle Book ou Indiana Jones, la référentialité des lieux étant très importante pour un cinéaste dont le geste artistique même articule hommage amoureux au passé du cinéma et opération de sabotage parodique. L’intérêt principal du long métrage est justement à chercher du côté du regard qu’il porte sur Hollywood comme énorme fabrique de rêves dont l’artificialité initiale se voit conjurée par la propension des créations – comprenons, les personnages de fiction – à sortir du faux pour s’octroyer une vie réelle, une indépendance permise par la rencontre d’un créateur et d’un public. La mise en abyme du septième art est constante, depuis les coulisses d’une chorégraphie aux répétitions de la chasse au canard (ou lapin, au choix) afin de faire prendre conscience au spectateur du rôle essentiel qu’il joue et dans l’existence de ces êtres de cartoon et dans l’enchantement de sa propre existence. La partition musicale que signe Jerry Goldsmith, formidable au demeurant, redouble elle aussi cette alchimie de la fiction devenue réalité par un subtil alliage de nombre de ses thèmes iconiques, des Gremlins à Baby : Secret of the Lost Legend. Voilà donc une œuvre testimoniale pour deux artistes de génie aux collaborations mémorables, dont l’un – Goldsmith – disparaîtra peu de temps après la sortie du film et l’autre – Dante – effectuera une sortie de scène ponctuée, çà et là, par des retours confidentiels. Looney Tunes : Back in action est le conservatoire-défouloir d’un art de faire des cartoons et, plus largement, du cinéma grand public qui reste aujourd’hui un grandiose feu d’artifice dont le spectacle continue de ravir les petits et les grands.
qu'est-ce que c'est que cette note ridicule je veux dire ok il n'est pas exemples de défauts mais bordel ce film est génial clairement et surtout il remplit complètement ce qu'on attend de lui être drôle donc a moins de n'avoir absolument pas compris l'humour si particulier de ces bon vieux les Looney Tunes je ne vois pas comment on ne peut pas rire devant ce film en clair un film génial noter de manière honteuse
Quand les personnages de cartoons passent de la fiction à la vie réelle, on s'attend largement au pire en particulier précédemment le film Rocky et Bullwinkle ou encore le nanar de Brad Pitt Cool World et pourtant le film respecte parfaitement l'univers des Toons avec une grosse touche d'humour pour enfants et aussi des calembours pour adultes. Un périple cartoonesque et rythmée pour les aficionados des Looney Tunes avec un Steve Martin méconnaissable en patron de l'inénarrable ACME issu des courts métrages des studios Warner Bip Bip et Coyote.
Je m'attendais à de la médiocrité en barre et puis j'ai été agréablement surpris par les malins clin d'œil aux cinéphiles tout le long de ce petit film amusant. Certes c'est parfois bien raté (notamment Steve Martin en méchant pitoyable et grimaçant) et l'intrigue n'est que prétexte à blagues et cameos en tout genres mais il y a du rythme et les effets sont biens fait!
Ce qui compte dans la comédie c'est le rythme. Dans le film, ce dernier est effréné, alors les blagues s'enchaînent sans temps mort, a l'image des Looney Tunes, personnages infatigables qui passent leur temps à se chamailler. Ce film je l'ai vu il y a des années, et encore aujourd'hui j'en garde un bon souvenir même si certains passages (la Zone 52 ou Paris) sont mal réalisés. N'empêche j'aimerais bien voir un nouveau film de ce style au cinéma.
Ce qui compte dans la comédie c'est le rythme. Dans le film, ce dernier est effréné, alors les blagues s'enchaînent sans temps mort, a l'image des Looney Tunes, personnages infatigables qui passent leur temps à se chamailler. Ce film je l'ai vu il y a des années, et encore aujourd'hui j'en garde un bon souvenir même si certains passages (la Zone 52 ou Paris) sont mal réalisés. N'empêche j'aimerais bien voir un nouveau film de ce style au cinéma.
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