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Toutes les notes
Un formidable classique de la comédie française, une formidable fresque historique magnifiquement habitée par un casting de trés haute qualité. Cinéma toujours un peu burlesque des années 70. Une trés belle photo. Un Michel Serrault attachant et touchant. Un beau film, drôle et marqué par le génie de Tchernia !
Pierre Tchernia reste surtout connu pour avoir été l'un des pionniers de l'ORTF dont il aura été un des animateurs les plus célèbres jusqu'à la fin des années 1970. Il avait pourtant une solide formation dans le domaine cinématographique ayant été diplômé de l'IDHEC en 1948. Il concrétise les acquis de cette formation initiale en 1971 à près de 43 ans avec ce qui reste l'un petit joyau de la comédie française. Avec son complice René Goscinny qu'il assiste dans la transcription en images filmées de ses bandes dessinées, il signe un scénario en béton armé reposant sur le morbide pari sur la mort que constitue le viager. Que se passe-t-il quand le crédirentier (Michel Serrault) ne se décide pas à mourir ? Pire encore quand la bonne affaire a été proposée à son frère (Jean-Pierre Darras) par un médecin (Michel Galabru) dont le diagnostic d'une mort prochaine ne pouvait qu'être pris pour argent comptant ! L'idée géniale posée, elle permet à des esprits aussi fertiles que ceux de Tchernia et Goscinny d'imaginer toutes les situations ubuesques et hilarantes qui peuvent découler de ce postulat initial. L'équipe constituée de Michel Serrault, Michel Galabru, Jean-Pierre Darras, Rosy Varte, Odette Laure, Noël Roquevert et de tous les autres assure sans faille une composition des personnages fidèle aux caricatures imaginées par les deux auteurs. Le plus compliqué reste à coup sûr la mise en scène qui peut mettre à mal tout cet outillage de premier choix. Pour son premier essai, Pierre Tchernia qui réalisera trois autres films dont deux tout aussi réussis, fait preuve d'une maitrise incomparable qui nous fait regretter qu'il n'ait pas davantage œuvré dans un art qui semblait fait pour lui. Très inspiré de l'esprit de la bande dessinée, "Le viager" sidère encore aujourd'hui par son rythme et sa précision des détails qui nous guide allégrement dans quarante ans de l'histoire française du XXème siècle. La direction d'acteurs, elle aussi est parfaite, chacun étant poussé dans ses retranchements pour donner le meilleur sans tomber dans l'excès qui guettent la nature parfois trop généreuse de quelques-uns d'entre eux. Vu et revu, "Le viager" donne toujours autant de plaisir, son propos étant indémodable tout comme la mise en scène de Pierre Tchernia qui n'affiche aucune faiblesse.
Ah la la voici que voilà une très bonne comédie française! Le scénario est intéressant et original, on suit ici le personnage de Louis Martinet qui vend sa maison en viager à la famille Galipeau qui pense conclure une bonne affaire en supposant que le bonhomme en a pour 2 ans à vivre, cependant les années passent et le bonhomme se porte de mieux en mieux...
Le film est astucieux et drôle, on y suit 40 ans de la France des années 1930 aux années 1970, il est desservie par un bon casting avec Michel Serrault, Michel Galabru, Claude Brasseur et même Gérard Depardieu.
Il est étonnant de savoir que ce qu’il s’est passé dans ce film s’est réellement passé des années plus tard!
Je vous recommande beaucoup cette bonne comédie à la française!
Le film est astucieux et drôle, on y suit 40 ans de la France des années 1930 aux années 1970, il est desservie par un bon casting avec Michel Serrault, Michel Galabru, Claude Brasseur et même Gérard Depardieu.
Il est étonnant de savoir que ce qu’il s’est passé dans ce film s’est réellement passé des années plus tard!
Je vous recommande beaucoup cette bonne comédie à la française!
C'est toujours un plaisir de revoir ce film de Pierre Tchernia à la distribution impeccable et au scénario tout aussi savoureux. On ne s'ennuie pas une seconde face aux péripéties de la famille Galipeau qui tente désespérément d'éliminer un vieillard increvable après avoir acheté sa maison tropézienne en viager, au point d'y laisser progressivement tous ses membres ! Un petit bijou du cinéma français à voir et à revoir sans aucune modération !
Après un générique de folie, nous avons droit à une comédie souriante et prévisible qui se regarde avec plaisir mais qui n'a rien d'exceptionnelle non plus. La réalisation est très faible, le scénario est assez inventif mais s'épuise sévère vers la fin (l'épisode avec le fils Galipeau est mauvais, lui régler son compte en voix off eut été bien suffisant). Côté acteurs c'est très bancal, Serrault surjoue mais ça passe, Galabru est très moyen, Darras est inégal, ces dames s'en sortent bien. Dans les petits rôles on notera le numéro de Jean Carmet en avocat (le début de sa plaidoirie est le sommet du film, c'est dire si le reste est terne), mais C. Brasseur et Y. Robert sont bien fades. On notera une critique assez bien venue de certains comportements sous l'occupation, dommage qu'elle soit si lourde.
S'il y a un film qui se moque éperdument du précepte "il ne faut pas rire de la mort", c'est bien Le Viager. Il ne prend pas position, on peut donc en rire à notre aise, mais il est aux antipodes de faire l'éloge de la vertu, transformant une famille dite de "bons Français" successivement en hypocrites souhaitant la mort d'un honnête homme par intérêt (une caricature du viager, en somme), des résistants dans la France de Vichy, des collaborateurs après la Libération, puis ni plus ni moins que des criminels. Une dérision dans l'histoire qui trouve son égale dans celle des acteurs, dont les rôles semblent avoir été hilarants à tenir. Le tout forme un voyage historique sans prétention depuis l'époque où Saint-Tropez était un quelconque village dans le Sud, et où Hitler était un peintre en bâtiment, à en croire Galabru. Une oeuvre gentille mais pas innocente où la naïveté (celle de Serrault, le crédit rentier) veut être punie par l'immoralité.
septiemeartetdemi.com
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Vraiment moyen. Assez niais dans son ensemble et sacrément surjoué par Serrault. On ne rit vraiment jamais car les scènes comiques sont un peu lourdes...... décevant malgré un thème intéressant.
Super petite comédie française très bien huilée et servie par une belle brochette d'acteurs et d'actrices en grande forme. Le film a un peu mal vieilli certes, mais cette histoire est un vrai régal et on suit ces personnages hypocrites et jubilatoires tout au long de l'aventure.
Le Viager est une bonne comédie, inspiré par une pratique, qui n'inspire en général pas trop à la rigolade.
L'histoire est vachement originale. Les rebondissements sont très drôles.
Le film est interprété par de très bons acteurs : Michel Serrault, Michel Galabru, Rosy Varte, Claude Brasseur … et même Gérard Depardieu dans une de ses toutes premières apparitions au cinéma. Tous sont excellents. Les personnages sont très attachants que ce soit celui de Michel Serrault mais également toute la famille Gallipeau pour laquelle on a beaucoup d'empathie alors qu'ils tous détestables.
On rit de bon cœur.
À voir.
L'histoire est vachement originale. Les rebondissements sont très drôles.
Le film est interprété par de très bons acteurs : Michel Serrault, Michel Galabru, Rosy Varte, Claude Brasseur … et même Gérard Depardieu dans une de ses toutes premières apparitions au cinéma. Tous sont excellents. Les personnages sont très attachants que ce soit celui de Michel Serrault mais également toute la famille Gallipeau pour laquelle on a beaucoup d'empathie alors qu'ils tous détestables.
On rit de bon cœur.
À voir.
Un film effroyablement drôle et amusant, bien réalisé avec des flashback intéressants qui consistent en une succession d'images d'archives participant à la chute des blagues.
Scénario prévisible mais ce n'est pas dramatique dans ce genre de comédie.
A noter la réalisation de Pierre Tchernia.
Scénario prévisible mais ce n'est pas dramatique dans ce genre de comédie.
A noter la réalisation de Pierre Tchernia.
Le Viager est une comédie grinçante, signée Pierre Tchernia, qui se montra réalisateur peu prolifique. Son film est certes un peu redondant, sûrement un peu long, et pas forcément toujours d’une grande application, mais c’est sympathique de voir une comédie française sociale incisive, et versant volontiers, dans l’humour noir.
Je crois que c’est vraiment la force de ce film, sa tonalité. Souvent amusant, le film sait aussi être tranchant, toujours avec subtilité, mais toujours de façon bien sensible. C’est alerte, la confrontation entre les personnages est plaisante, les situations sont bien vues, bref, Le Viager offre une histoire originale, peu traitée, et le fait bien, sans méchanceté excessive car l’humour est toujours là, mais en nous confrontant aussi aux sentiments et aux bassesses humaines ! A noter la bonne idée d’introduire l’arrière-plan historique dans ce métrage. C’est parfois traité un peu rapidement, mais c’est sûr, ça apporte un plus en terme de relief. Reste que la narration est parfois un peu lourde, trop raide, manquant de fluidité, et que l’usage de la voix off, qui apporte un peu plus encore ce style démonstratif n’est pas forcément d’un usage judicieux. Je crois aussi que le film aurait pu s’alléger un peu, car dans sa seconde partie il y a quelques petites longueurs.
Le film c’est aussi des numéros d’acteurs, et, en premier lieu, la confrontation Serrault-Galabru. Si le second est toujours aussi pertinent dans le registre comique, dès lors qu’on lui trouve un rôle de qualité, le premier encore une fois épate, s’emparant d’un genre de rôle qu’il adore, dans un registre qu’il affectionne : la comédie caustique. Particulièrement drôle, sa confrontation avec la famille Galipeau est réjouissante. A noter la petite présence, tardive cependant dans le film, de Claude Brasseur, dont la prestation est tout de même plus anecdotique.
Sur la forme Tchernia ne fait pas non plus des miracles. Sa mise en scène est alerte mais un peu saccadée, elle aurait parfois pu soigner davantage certains gags visuels, alors qu’elle reste un poil démonstrative (notamment dans la première partie, mais je n’en dirai pas davantage). Pour ma part le film séduit surtout par la variété de ses décors, et de ses contextes historiques, qui apporte un certain style au métrage. Un film qui en revanche ne peut pas trop s’appuyer sur la bande son.
En fait Le Viager c’est un film que Mocky aurait pu tourner, et qui ressemble assez au style de ce dernier. Une histoire pleine d’idée, grinçante, un rythme plutôt soutenu en dépit d’une petite baisse vers la fin, des numéros d’acteurs marquants avec d’ailleurs Serrault, récurent de Mocky, dans un rôle. C’est solide, mais tout de même, à la fin on se dit qu’il était temps d’arriver, car Tchernia ne s’applique pas trop dans la narration et la manière d’emballer son sujet, ce qui fait que parfois ça devient un peu pesant au spectateur. 3.5
Je crois que c’est vraiment la force de ce film, sa tonalité. Souvent amusant, le film sait aussi être tranchant, toujours avec subtilité, mais toujours de façon bien sensible. C’est alerte, la confrontation entre les personnages est plaisante, les situations sont bien vues, bref, Le Viager offre une histoire originale, peu traitée, et le fait bien, sans méchanceté excessive car l’humour est toujours là, mais en nous confrontant aussi aux sentiments et aux bassesses humaines ! A noter la bonne idée d’introduire l’arrière-plan historique dans ce métrage. C’est parfois traité un peu rapidement, mais c’est sûr, ça apporte un plus en terme de relief. Reste que la narration est parfois un peu lourde, trop raide, manquant de fluidité, et que l’usage de la voix off, qui apporte un peu plus encore ce style démonstratif n’est pas forcément d’un usage judicieux. Je crois aussi que le film aurait pu s’alléger un peu, car dans sa seconde partie il y a quelques petites longueurs.
Le film c’est aussi des numéros d’acteurs, et, en premier lieu, la confrontation Serrault-Galabru. Si le second est toujours aussi pertinent dans le registre comique, dès lors qu’on lui trouve un rôle de qualité, le premier encore une fois épate, s’emparant d’un genre de rôle qu’il adore, dans un registre qu’il affectionne : la comédie caustique. Particulièrement drôle, sa confrontation avec la famille Galipeau est réjouissante. A noter la petite présence, tardive cependant dans le film, de Claude Brasseur, dont la prestation est tout de même plus anecdotique.
Sur la forme Tchernia ne fait pas non plus des miracles. Sa mise en scène est alerte mais un peu saccadée, elle aurait parfois pu soigner davantage certains gags visuels, alors qu’elle reste un poil démonstrative (notamment dans la première partie, mais je n’en dirai pas davantage). Pour ma part le film séduit surtout par la variété de ses décors, et de ses contextes historiques, qui apporte un certain style au métrage. Un film qui en revanche ne peut pas trop s’appuyer sur la bande son.
En fait Le Viager c’est un film que Mocky aurait pu tourner, et qui ressemble assez au style de ce dernier. Une histoire pleine d’idée, grinçante, un rythme plutôt soutenu en dépit d’une petite baisse vers la fin, des numéros d’acteurs marquants avec d’ailleurs Serrault, récurent de Mocky, dans un rôle. C’est solide, mais tout de même, à la fin on se dit qu’il était temps d’arriver, car Tchernia ne s’applique pas trop dans la narration et la manière d’emballer son sujet, ce qui fait que parfois ça devient un peu pesant au spectateur. 3.5
Une comédie hilarante avec d'excellents acteurs et un scénario très original! On ne s'ennuie pas une minute et Michel Serrault est vraiment attachant, même si tout le monde veut sa peau!
Ça ne paie pas de mine. C’est vrai que quand on se contente de lire juste le papier, on peut se dire que « Le Viager » n’est rien d’autre qu’une comédie franchouillarde comme on en voyait par wagons dans les années 70. Ouais, sauf que là, y a un petit truc qui change tout de même la donne: c’est qu’il y a Pierre Tchernia derrière la caméra et surtout René Goscinny (le père d’Astérix) au scénario. En réalité, ce « Viager » est une comédie au scénario diablement malin, très noir par moments et même cruel, n’ayons pas peur des mots. Un scénario qui voit le Sieur Martinet enterrer un à un tous les membres de la famille Galipeau. Une famille qui n’a qu’une seule hâte: que le vieux passe l’arme à gauche pour pouvoir ENFIN s’installer dans la maison à Saint-Tropez (Saint What ??). Peine perdue, plus le vieux prend de l’âge, plus il tient la forme ! Je parlais de scénario malin un peu plus haut. J’y reviens. A l’aide de ressorts humoristiques, Tchernia tourne la Seconde Guerre mondiale en dérision et en profite au passage pour fustiger l’attitude de certains français durant l’Occupation Allemande. Puis, il y a des trouvailles. Par exemple, chaque Galipeau trouve le moyen de mourir d’une manière plus stupide que le précédent. Et nom de dieu, le verbe est haut. Très haut. Entre le négus qui gratte les puces d‘un certain dictateur italien, la guerre de Cent Ans gross malheur, y a d’la réplique, y a du florilège ! Sans oublier le casting. Alors le casting, pour la faire courte, ça te met des étoiles dans les yeux. Mention spéciale pour Michel Serrault qui est tout simplement EXCELLENTISSIME ! Et encore, le mot est faible. Bon ben y a pas photo, si vous aimez les comédies françaises de l’époque et que vous savez apprécier un peu d’humour noir, n’hésitez pas, allez donc faire un petit tour dans cette maison sur la Côte d’Azur…
willycopresto
Je tiens André Goscinny comme plus grand scénariste de tous les temps, (avec aussi Raoul Cauvin). Il ne fait aucun doute qu'avec un "roi du dialogue" pareil, le film ne pouvait être que marrant. Mais il a eu aussi le courage avec Dargaud de produire ce film : et ça a été le jackpot avec plus de deux millions d'entrées pour une réalisation qui n'a rien d'une superproduction et qui n'a dû bénéficier que d'un budget modeste.Mais mon Dieu, quel casting ! Tous les comédiens sont peu ou prou des comiques ! Et nous font rire.J'allais oublier Pierre Tchernia, le bien nommé Monsieur Cinéma et 86 ans aujourd'hui (2014) mais il n'est pas le seul survivant de cette histoire emmenée avec son talent habituel par le grand Michel Serrault.Ce film aurait pu être du grand La Fontaine puisque sa morale est "de trop miser sur la mort des gens et on s'en mord les dents".Bien sûr, vous avez déjà vu ce film ? Si non, il est temps de combler cette lacune ! ilarant !
willycopresto
"Le viager" (1972) rediffusé le 07.01.2016 sur France 3
La chaîne avait fort opportunément reprogrammé cet excellent film pour rendre hommage à Michel Galabru à la suite de sa mort. Choix judicieux et bien meilleur que celui de la facilité qui aurait consisté à reprendre un "gendarme" Une perle du cinéma français : non seulement on ne s'ennuie pas un seul instant, mais en plus, c'est truffé de gags tous plus désopilants les uns que les autres. C'était pourtant le premier film des quatre qu'a réalisés Tchernia (87 ans en 2016) , mais il avait eu le flair de s'entourer de Goscinny qui avait le génie du scénario "es BD", Astérix, entre autres, lui doit beaucoup. Mais aussi celui de recruter une équipe d'acteurs tous plus talentueux les uns que les autres : faîtes-moi confiance ! (Cette dernière expression est le leitmotiv du médecin Galabru) Ce fut le dernier film de Noël Roquevert et Madeleine Clerval qui sont les parents d'Elvire dans le script. De cette excellente distribution, je crains qu'il n'y ait plus aujourd'hui que Depardieu et Claude Brasseur de vivants... Un seul regret toutefois : que la fin ne soit pas du même niveau que le reste de l'histoire.
willycopresto
willycopresto
"Le viager" (1972) rediffusé le 07.01.2016 sur France 3
La chaîne avait fort opportunément reprogrammé cet excellent film pour rendre hommage à Michel Galabru à la suite de sa mort. Choix judicieux et bien meilleur que celui de la facilité qui aurait consisté à reprendre un "gendarme" Une perle du cinéma français : non seulement on ne s'ennuie pas un seul instant, mais en plus, c'est truffé de gags tous plus désopilants les uns que les autres. C'était pourtant le premier film des quatre qu'a réalisés Tchernia (87 ans en 2016) , mais il avait eu le flair de s'entourer de Goscinny qui avait le génie du scénario "es BD", Astérix, entre autres, lui doit beaucoup. Mais aussi celui de recruter une équipe d'acteurs tous plus talentueux les uns que les autres : faîtes-moi confiance ! (Cette dernière expression est le leitmotiv du médecin Galabru) Ce fut le dernier film de Noël Roquevert et Madeleine Clerval qui sont les parents d'Elvire dans le script. De cette excellente distribution, je crains qu'il n'y ait plus aujourd'hui que Depardieu et Claude Brasseur de vivants... Un seul regret toutefois : que la fin ne soit pas du même niveau que le reste de l'histoire.
willycopresto
Une comédie méchante mais pas bête sur les problèmes qui peuvent suivre et perdurer après la signature d'un viager. Bien sûr, ici, c'est traité sous la forme d'une comédie mais cela peut arriver, réellement. Michel Serrault excelle en vieillard increvable qui pète la forme ! Son jeu d'acteur (ses mimiques, ses attitudes et positions, sa voix) vaut à lui-seul le film. Les autres comédiens ne sont pas mal non plus ; d'ailleurs ce film rassemble tout le gratin artistique français, qu'ils soient acteurs (Michel Galabru, Yves Robert, Claude Brasseur, Gérard Depardieu, Jean Carmet, Paul Préboist, Michèle Mercier), réalisateur (Pierre Tchernia, Yves Robert (le même)) ou scénariste et auteur (René Goscinny) ! Et même si le film manque de rythme et de gags, cela reste plaisant.
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