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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Je fais partie de ceux qui ne connaissaient que très peu Johnny Cash, hormis un nom, un genre et vaguement quelques morceaux. Donc j'ai été fasciné par son histoire, en tout cas ses 30 premières années en gros, que je n'imaginais pas du tout aussi mouvementée (le film s'arrête à la fin des années 1960, la suite étant a priori bien plus calme grâce à June Carter). Ainsi, j'ai été happé par le scénario, loin d'être une hagiographie car s'arrêtant (souvent longuement) sur les moments les plus durs. L'interprétation est splendide (Phoenix et Witherspoon sont bouleversants) et je n'aurais jamais imaginé qu'ils chantaient eux-mêmes les morceaux donc coup de chapeau supplémentaire. Une bande originale excellente par ailleurs, tout à fait ma came. Bref, ce n'est pas non plus le coup parfait pour James Mangold (qui aurait pu aller plus loin dans l'aspect musical justement plutôt que sur les innombrables scènes de drogue et de violence), mais c'est fort passionnant.
un Joaquin Phoenix fantastique fait revivre Cash de manière fabuleuse.
Jonathan M
Ce diable de Joaquin, qui même dans un format très confiné que peut être le biopic, arrive à sortir le grand jeu. Enfin, plutôt son jeu habituel. Le plus grand acteur du monde fait de Johnny Cash un personnage subversif piqué au fer par la désir de faire de la musique. Ne vous méprenez pas en regardant "Walk the Line" , il s'agit d'une incroyable démonstration du jeu d'acteur, du fantasme sur le rockeur désabusé par le succès, tombant dans tous les travers habituels et condamné à sa perte. Mais, l'icône tient son point de bascule par le désir d'une seule femme. Elle est à la fois la cause et la conséquence d'une formidable carrière. Et quelle femme. Reese Witherspoon est à la auteur du rôle. Une formidable passion, un "je t'aime moi non plus" étincelant, qui se finit en une délivrance que l'on attendait depuis 2h !
J'aime beaucoup cette biopic sur la vie de Johnny Cash. Peut être parce que justement ce n'est pas un film sur sa vie mais sur son histoire d'amour naissance avec la chanteuse June Carter. Peut être aussi j'aime ce film parce que la musique est top et mise en valeur. Peut être aussi que j'aime ce film parce que les interprètes (Joaquin Phoenix et Reese Wishterpoon) sont parfaits en star aux ailes brûlées. En fait je crois que j'aime ce film parce qu'il est super tout simplement.
Johnny Cash grandit dans une ferme de l'Arkansas. Son frère ainé décède d'un accident, ce qui marquera toute la famille et ternira les relations entre Johnny et son père. Il se marie, devient représentant. Son goût pour la musique country l'amène à composer et très vite il rencontre le succès.
Walk the line est un film de James Mangold de 2005. Ce biopic de la vie de Johnny Cash, personnage iconique de la country rock américaine des années 60 est particulièrement réussi.
Je ne suis pas fan de country. Tout ce que je connais de l'artiste se résume à des reprises par certains de mes artistes favoris telles que Long black veil (Nick Cave), Folsom Prison (Black Strobe) ou Ring of fire (Wall of Voodoo).
Pour autant le film est remarquable.
Tout d'abord le coté biopic culturel de l'époque est intéressant: voir les tournées où cohabitaient les talents de l'époque comme Johnny Cash, Elvis, Jerry Lee Lewis ou Roy Orbison est très bien vu. La direction d'acteurs est excellente et les 2 acteurs principaux (Joaquin Phoenix et Reese Witherspoon) sont remarquables. Les 2 acteurs interprètent eux même les titres interprétés.
Johnny Cash et l'amour de sa vie, June Carter, sont deux personnes qui connaissent le succès mais aussi l'aspect épuisant et déstabilisant des tournées. Johnny Cash cèdera à la tentation (les filles...) mais surtout la drogue qui le fera plonger aux yeux des siens mais pas seulement. Walk the line, c'est aussi une très belle histoire d'amour entre 2 "écorchés" du show bizz et les 2 acteurs principaux interprètent avec beaucoup de talent leurs personnages. On sent bien dans l'Amérique puritaine d'alors le poids de l'éducation et la difficulté de passer outre les idées reçues (divorces, religion..), ce qui rend a priori impossible toute histoire d'amour entre June Carter et Johnny Cash, tous 2 mariés et parents. Les moments d'émotions sont nombreux. Et puis ce plan en fin de métrage, qui fait écho à celui du début du film où Johnny Cash se trouve face à une scie circulaire électrique...Magistral!
Joaquin Phoenix, hanté par le souvenir douloureux de la mort de son frère, interprète avec tout le talent qu'on lui connait ce personnage profondément humain qui s'est un temps "brulé les ailes" pour s'être approché trop près de la lumière...pour oublier.
Walk the line est un biopic réussi.
Walk the line est un film de James Mangold de 2005. Ce biopic de la vie de Johnny Cash, personnage iconique de la country rock américaine des années 60 est particulièrement réussi.
Je ne suis pas fan de country. Tout ce que je connais de l'artiste se résume à des reprises par certains de mes artistes favoris telles que Long black veil (Nick Cave), Folsom Prison (Black Strobe) ou Ring of fire (Wall of Voodoo).
Pour autant le film est remarquable.
Tout d'abord le coté biopic culturel de l'époque est intéressant: voir les tournées où cohabitaient les talents de l'époque comme Johnny Cash, Elvis, Jerry Lee Lewis ou Roy Orbison est très bien vu. La direction d'acteurs est excellente et les 2 acteurs principaux (Joaquin Phoenix et Reese Witherspoon) sont remarquables. Les 2 acteurs interprètent eux même les titres interprétés.
Johnny Cash et l'amour de sa vie, June Carter, sont deux personnes qui connaissent le succès mais aussi l'aspect épuisant et déstabilisant des tournées. Johnny Cash cèdera à la tentation (les filles...) mais surtout la drogue qui le fera plonger aux yeux des siens mais pas seulement. Walk the line, c'est aussi une très belle histoire d'amour entre 2 "écorchés" du show bizz et les 2 acteurs principaux interprètent avec beaucoup de talent leurs personnages. On sent bien dans l'Amérique puritaine d'alors le poids de l'éducation et la difficulté de passer outre les idées reçues (divorces, religion..), ce qui rend a priori impossible toute histoire d'amour entre June Carter et Johnny Cash, tous 2 mariés et parents. Les moments d'émotions sont nombreux. Et puis ce plan en fin de métrage, qui fait écho à celui du début du film où Johnny Cash se trouve face à une scie circulaire électrique...Magistral!
Joaquin Phoenix, hanté par le souvenir douloureux de la mort de son frère, interprète avec tout le talent qu'on lui connait ce personnage profondément humain qui s'est un temps "brulé les ailes" pour s'être approché trop près de la lumière...pour oublier.
Walk the line est un biopic réussi.
Superbe adaptation de la vie de Johnny Cash, classique dans sa forme comme pouvait l'être celle de la vie de Ray Charles, mais porté par l'originalité de son personnage principal et sa passion pour celle qui deviendra sa femme. La musique y est bien sûr pour beaucoup, et que dire de l'interprétation des deux acteurs principaux, absolument géniaux. Chacun trouve à mon sens le rôle de sa vie.
Aux passionnés de l'artiste, "Walk the line" répond aux passionnés de cinéma. Une oeuvre à part entière.
Pour les acteurs, pour les chansons, pour la reconstitution d'époque. Pour le reste, rien à signaler
fabrice d.
Vous voulez voir une biographie de Johnny Cash? Si oui, regardez ce film de Mangold. Ce réalisateur, celui de 3h10 pour Yuma, Copland, LeMans 66 nous livre ici un beau film où Phoenix incarne jusqu'au bout des doigts je dirais son rôle de J. Cash. Le film nous permet de découvrir la vie de ce chanteur et sa romance avec June Carter, artiste qui m'était inconnue jusqu'alors. Le film peut paraître un peu long, voire ennuyeux je pense, si on est pas vraiment fan ou adepte de la musique de Cash. Mais néanmoins il mérite qu'on s'y arrête. A voir donc.
Excellent biopic, superbes acteurs Joaquin est vraiment impressionnant, surtout dans la descente aux enfers de Cash. Ca se ressent qu'il est vraiment amoureux et aurait pu mettre fin à ses jours si cet amour n'était pas vraiment réciproque. Reese est incroyable aussi quel charisme!
Je regrette juste qu'il y ait des longueurs j'ai eu du mal à rester concentré et tout comprendre, qui plus est d'un artiste dont j'ignorais tout et pas vraiment connu en France à notre époque... Je regrette justement qu'on ne voit plus trop l'ascension du succès après le début, on voit uniquement ses problèmes perso et de drogue ainsi que les concerts.
Je vais du coup me plonger dans ses musiques afin d'en découvrir d'autres que la fameuse Walk the Line
Je regrette juste qu'il y ait des longueurs j'ai eu du mal à rester concentré et tout comprendre, qui plus est d'un artiste dont j'ignorais tout et pas vraiment connu en France à notre époque... Je regrette justement qu'on ne voit plus trop l'ascension du succès après le début, on voit uniquement ses problèmes perso et de drogue ainsi que les concerts.
Je vais du coup me plonger dans ses musiques afin d'en découvrir d'autres que la fameuse Walk the Line
Un superbe film musical retraçant la vie d'une rockstar qui, pour une fois finit bien. Le couple d'acteurs vedettes se sont bien montrés dignes de leurs Oscars.
Un film qui retrace très bien la vie de Johnny Cash, une réalisation, appliqué, mais le film est lent. On ne le voit quasiment jamais chanter, alors que JOhnny Cash est un Chanteur, et quel dommage.
Le film se laisse regarder et s'apprécie tout de même par l'interpretation du grandiose Joaquin Phoenix.
Le film se laisse regarder et s'apprécie tout de même par l'interpretation du grandiose Joaquin Phoenix.
Biopic du regretté Johnny Cash. On sait que les américains sont passés maîtres du genre depuis des décennies ( William Dieterle déjà dans les années 30 avec les biographies romancées de Zola ou Pasteur). Le film s’attarde surtout sur la rencontre de Johnny Cash avec celle qui deviendra sa compagne jusqu’au dernier jour, une ancienne chanteuse de country avec laquelle il interprétera de nombreux duos. On navigue donc dans les années 50 avec le plaisir de croiser et d’entendre au passage Elvis Presley ou Jerry Lee Lewis. Le film commence avant le fameux concert à la prison de Saint Quentin où l’on voit Cash sous l’emprise de la drogue avant d’entrer en scène et il s’achève sur le même concert. Joaquim Phoenix n’a qu’une ressemblance lointaine avec Cash qui avait un physique très particulier mais il s’acquitte fort bien d'une tâche qui n’était pas aisée. Idem pour Reese Whitherspoon.
Était-il vraiment nécessaire que « Walk the Line » s’attarde autant sur les " je t’aime moi non plus" entre Johnny Cash et June Carter ? Malgré l’importance évidente des boires et déboires de cette relation, je pense néanmoins que non. Ne connaissant que peu de choses de la vie et de la carrière de " l’homme en noir ", j’en attendais plus de ce biopic et suis donc resté sur ma faim. Cette impression ne remet aucunement en question l’interprétation de Joaquin Phoenix, ni celle oscarisée de Reese Witherspoon mais plutôt ce parti pris scénaristique ainsi que le classicisme de la réalisation de James Mangold.
🎞️ DaeHanMinGuk 🎬
Ce n'est ni la première, ni la dernière biographie d'un chanteur et ce n'est, en tout cas, pas la meilleure. Tout ça à cause d'une réalisation trop « académique » de James Mangold qui dessert le film : un manque de rythme évident au début du film (les 40 premières minutes) et des pseudo rebondissements trop prévisibles dans leur mise en scène
spoiler:
(la blessure du frère de Johnny Cash, l'idylle avec la chanteuse Jane Carter, la séparation de Johnny Cash et de son épouse, l'accident de tracteur...)
. La vie de Johnny Cash s'étire ainsi en longueur sur 2h17. Le traitement cinématographique des excès du chanteur (drogue, sexe et alcool) est, malgré ce qu'on pourrait penser, très (trop !) orienté « tout public ». spoiler: Le sevrage des drogues pour Johnny Cash est traité par un simple gag (faire fuir à la carabine l'approvisionneur officiel en drogue de Johnny). Quant aux jeunes filles qui rejoignent le chanteur dans sa chambre d'hôtel après ses concerts et les lettres provocantes de ses fans, elles sont traitées sous forme d'ellipses ou de manière détournée au sein d'une discussion entre Johnny Cash et son épouse ...
Pas très « rock'n'roll » comme réalisation et, en tout cas, très différent de l'idée qu'on pourrait se faire d'un chanteur à cette époque de libération des moeurs. Cependant, tout n'est quand même pas à jeter dans « Walk the Line ». Il y a quelques bons moments musicaux, les sympathiques tournées de la bande de jeunes chanteurs (Elvis Presley, Jerry Lee Lewis...) et la critique de l'Amérique religieuse et puritaine de l'époque (le divorce, c'est mal). Néanmoins, le problème avec les adaptations basées sur des biographies autorisées ou des autobiographies -ce qui est le cas ici -, c'est qu'on perd toute l'objectivité souhaitable du propos et tout le recul nécessaire à retracer la vie d'une personnalité. En somme, un film à réserver aux inconditionnels du chanteur ou aux adeptes des films consensuels hollywoodiens !
. La vie de Johnny Cash s'étire ainsi en longueur sur 2h17. Le traitement cinématographique des excès du chanteur (drogue, sexe et alcool) est, malgré ce qu'on pourrait penser, très (trop !) orienté « tout public ». spoiler: Le sevrage des drogues pour Johnny Cash est traité par un simple gag (faire fuir à la carabine l'approvisionneur officiel en drogue de Johnny). Quant aux jeunes filles qui rejoignent le chanteur dans sa chambre d'hôtel après ses concerts et les lettres provocantes de ses fans, elles sont traitées sous forme d'ellipses ou de manière détournée au sein d'une discussion entre Johnny Cash et son épouse ...
Pas très « rock'n'roll » comme réalisation et, en tout cas, très différent de l'idée qu'on pourrait se faire d'un chanteur à cette époque de libération des moeurs. Cependant, tout n'est quand même pas à jeter dans « Walk the Line ». Il y a quelques bons moments musicaux, les sympathiques tournées de la bande de jeunes chanteurs (Elvis Presley, Jerry Lee Lewis...) et la critique de l'Amérique religieuse et puritaine de l'époque (le divorce, c'est mal). Néanmoins, le problème avec les adaptations basées sur des biographies autorisées ou des autobiographies -ce qui est le cas ici -, c'est qu'on perd toute l'objectivité souhaitable du propos et tout le recul nécessaire à retracer la vie d'une personnalité. En somme, un film à réserver aux inconditionnels du chanteur ou aux adeptes des films consensuels hollywoodiens !
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