Avis : Million Dollar Baby - Page 3

Du cinéma Eastwoodien majuscule comme on l'aime. C'est à dire simple, juste, sincère et poignant avec un scénario, un jeu d'acteur et une mise en scène sans fioriture aucune. Que dire de plus ? Ah si, j'ai découvert une immense actrice que je ne connaissais pas.

la catégorie Best Film of the world présente: Million dollar baby
Un film autour de la boxe, Clint y joue un entraîneur exceptionnel, Morgan Freeman et admirable et Hilary Swank et extraordinaire. Avec une petite pointe d'humour dans ce film triste, c'est parfait, un chefs d'oeuvre comme tout les film du grand EASTWOOD !

Ce film est pour moi l'un des plus grand chef d’œuvre du 7ème art. Un drame qui a pour toile de fond la boxe et qui est aussi génial, même rocky peut rester K.O. après un film pareil. Les acteurs sont au sommet de leurs arts. Et une réalisation parfaite. Rien à redire si ce n'est, merci et encore bravo Mr Eastwood.

Attention, film coup de poing ! Clint Eastwood, Morgan Freeman et l'excellente Hilary Swank. Le trio fonctionne à merveille, à tel point qu'on rentre dans l'histoire avec une facilité déconcertante. On assiste à chaque combat de Maggie avec la peur au ventre, et on scrute la moindre ride du visage de son entraîneur pour tenter de déceler les prémices d'une nouvelle victoire ou d'un échec cuisant. La qualité première du film, ajoutée à toutes celles que j'ai déjà énoncé, c'est de ne jamais sombrer dans le pathos. Pourtant, il y avait largement matière à augmenter de manière considérable les ventes de kleenex à la sortie des salles obscures. Mais Clint Eastwood n'est pas le genre à choisir la facilité, on l'en remercie. Le fil directeur du récit se tend doucement mais sûrement tout au long du film jusqu'à la rupture inévitable qui n'est pas celle que l'on croît, et c'est tant mieux. Le chassé-croisé entre les trois héros est mis en valeur grâce à des touches d'humour à peine perceptibles qui réorientent subtilement le récit et préparent l'esprit du spectateur à recevoir la scène suivante. Clint Eastwood signe donc un nouveau film où son humanisme fait mouche et bouleverse le spectateur qui en redemande. Il opte une fois de plus pour des personnages torturés qui subissent les foudres du destin avec un flegme et une sérénité doublés d'une résistance et d'une volonté de vivre à toute épreuve qui les rendent profondément humains. C'est en refusant d'être les jouets de ce destin qu'ils acquièrent leur véritable humanité, celle qui fera se souvenir d'eux et marquera de manière indélébile leur passage sur terre. Déjà 25 films au compteur pour Clint Eastwood en tant que réalisateur, et force est de constater qu'il n'a fait que progresser depuis ses débuts déjà très prometteurs. Mais ce monstre sacré du cinéma va-t-il encore pouvoir aller plus loin après avoir offert au public un film aussi abouti que Million dollar baby ?

Pour un de ses derniers films (âge oblige, il n’y en aura plus beaucoup) le vieux Clint nous offre une réflexion désespérée sur l’humanité à travers un milieu qu’il connaît bien mais que personne n’avait encore osé (malgré pas mal de tentatives, Fat City de John Huston notamment) abordé autant de l’intérieur. Car au-delà de la boxe, c’est son obsession de l’être humain diminué (Pleins pouvoirs, un de ses films clés, où le personnage de sa fille passe la moitié du film sur un lit d’hôpital) et sa non acceptation de cette vie qui n’en est plus une qui constituent ce film, le plus noir de son auteur. Et quoi qu’on puisse en dire, il reste un chef d’œuvre et surtout un film dont on ne sort pas intact, même si - à titre personnel - j’ai regretté la dernière demi-heure, peut-être pas indispensable… Quant à la caméra et à la direction d’acteurs, tout est parfait !

L'un des films les plus puissants réalisés par Clint Eastwood. Le duo Eastwood / Swank fait des merveilles à l'écran. C'est un film intense, chargé d'émotion comme aucun autre de ses films et aussi très dur. Impossible de ressortir indifférent de ce visionnage...

Un film qui mérite sans aucun doute du respect et qui surpasse largement le dernier long-métrage de Clint Eastwood qui rassemble ici un casting impressionnant. En effet, Morgan Freeman et Hilary Swank sont tous les deux remarquables et les récompenses de cette dernière sont amplement méritées. Peu d'actrices ont le pouvoir de faire ressentir autant d'émotions au spectateur. La performance qui m'a le moins satisfait est celle d'Eastwood, selon moi son personnages aurait pu être mieux interprété avoir une plus profonde personnalité. Néanmoins les autres qualités sont plus que flagrantes, a commencer par la musique, quelle beauté et quels choix judicieux. Chaque morceau est utilisé lorsqu'il doit l'être et sait parfaitement créer une ambiance. Tout comme les décors qui ne sont pas forcément exceptionnels mais qui conviennent vraiment au film et nous plongent dans cet univers particulier qu'est le milieu de la boxe féminine. Le scénario, un choix d'histoire original et unique c'est tout ce qu'il fallait à ce long-métrage pour être excellent. Par ailleurs la maîtrise de la caméra par Clint Eastwood est sans aucun doute une des plus grandes qualités, les combats sont vraiment bien filmés et à aucun moment on a une caméra tremblante ou autre. Million dollar baby est donc un excellent film regorgeant de qualités mais dont le rôle principal masculin aurait pu, selon moi, être confié à un autre.

Un très très grand film. Certainement l'un des meilleurs de son réalisateur.

Derrière cette histoire sur fond de boxe se cache une œuvre d'une puissance folle. Une magnifique relation père fille si je puis dire.

Le tout porté par un trio d'acteur exceptionnel. Les 2 Oscars pour Hilary Swank et Morgan Freeman obtenus en 2005 sont amplement mérités.Et oui, plus d'être un conteur hors pair Clint Eastwood est aussi un grand directeur d'acteur (dailleurs lui aussi aurait mérité une statuette cette année là).

Et comment ne pas verser sa petite larme à la fin du métrage ????

Bref un (autre) très grand film de Clint Eastwood qui, comme je le disais sur une autre critique, était à l'apogée de sa carrière de réalisateur durant la période entre 2000 et 2010 et "Million Dollar Baby" est sûrement son apogée.

Grandiose !

Adapté d'une nouvelle intitulée "La fille à un million de dollars" de F.X. Toole, entraîneur de boxe, le film de Clint Eastwood n'est presque pas un film de boxe.

Pourtant, je croyais vraiment qu'en regardant "Million Dollar Baby", je verrai une invitation au dépassement de soi et à la poursuite de ses rêves, comme dans tout film de sport. Mais là où j'avais tort, c'est que ce n'est pas le sujet du film contrairement à ce qu'il peut laisser penser.

La boxe n'est qu'un maquillage pour aborder un autre thème, autrement plus sensible : l'euthanasie. Trahison ou coup de génie ? Chacun se fera son idée. Moi je l'ai plus vécu comme un twist que comme une trahison.

Il faut donc s'attendre à un film très rude. Eastwood n'est pas là pour épargner le spectateur. Il est là pour l'obliger à regarder quelque chose qu'il ne veut peut-être pas voir parce que cela semble important à l'acteur-réalisateur. On peut donc dire que ce film est un acte militant de sa part.

Il semble si impliqué qu'il a préféré endosser le rôle de l'entraîneur de boxe plutôt que de le laisser à quelqu'un d'autre. Pour le seconder, il a fait appel à deux pointures : Hilary Swank d'un côté et Morgan Freeman de l'autre.

Pour la qualité des interprétations, il n'y a donc rien à redire. Par ailleurs, en terme de scénario, il faut mettre en avant le courage d'Eastwood pour aborder de cette manière un tel sujet.

En revanche, je serai plus critique sur le rythme imprimé à l'histoire. C'est trop long. Il y a énormément de scènes longuettes et qui n'apportent pas grand chose. Au point où on aura souvent tendance à être sur son smartphone et regarder d'un oeil la scène jusqu'à ce que quelque chose d'intéressant arrive enfin. Des coupes au montage auraient donc été salutaires pour éviter ces baisses de régime.

Une p$tain de mandale dans la tronche ! Un p$tain de chef d'oeuvre signé Mr. Eastwood !

Très grand film!! Il y a finalement peu de chose à dire, pour commencer un grand scénario riche de rebondissement et de développements sur des sujets tel que la religion, l'euthanasie, la relation société/argent traités de façon osé par un réalisateur américain, et bien sur le rêve méricain traité de façon plus classique ici. Tout ceci accompagné d'une réalisation parfaite ( bravo à Clint Eastwood pour son oscar ) et d'une bande-son parfaitement en accord et eN soutien avec le film. Et bien sur on ne peut oublier le casting parfait que ce soit au niveau des seconds rôles ( Morgan Freeman dont l'oscar est largement mérité, et Jay Baruchel ) que des rôles principaux ( Clint Eastwood et Hilary Swank qui a d'ailleurs entièrement mérité son oscar ).
En somme un CLASSIQUE qui a amplement mérité son oscar de meilleur film de l'année 2005.

Que l'on ne s'y trompe pas, au-delà d'une histoire racontant la relation entre une boxeuse déterminée et son entraîneur, "Million Dollar Baby" est avant tout un grand film sur la solitude. Il met en scène des personnages seuls : Scrap est seul face à ses échecs, Frankie seul sans sa fille qu'il ne voit plus, Maggie seule avec ses rêves et face à la mort. Et si il y a relations, elles prennent avant tout une forme de compassion et d'accompagnement, car rien ne peut durer dans ce film qui avance comme une marche funèbre. Les personnages sont sans cesse filmés à la fois dans l'ombre et dans la lumière, tout comme le film est partagé entre ses touches d'humour et sa noirceur, dépouillé dans sa mise en scène et précis dans son montage, ce qui renforce sa dimension testamentaire. Car à part Maggie qui possède un réel optimisme et des ambitions sportives, les deux personnages masculins qui l'entourent semblent déjà morts, errants dans cette salle de boxe tels des fantômes qui disparaîtront pour de bon un jour ou l'autre. Bouleversant dans sa première heure et demie, plus âpre dans sa partie finale qui, paradoxalement, touche moins, "Million Dollar Baby" est un sommet du cinéma d'Eastwood et comporte une des plus belles scènes d'adieu jamais vues, nous faisant chavirer grâce à ces mots qui resteront : "My darling, my blood".

Toujours avec autant de rigueur et de pureté, Clint Eastwood enchaine les réalisations. Après l’exceptionnel « Mystic River », c’est au tour de ce volet d’apparaître comme un succès, notamment pour sa grande force morale et son humanité. Il développe une nouvelle relation entre un maitre et son apprenti, là où l’ambiguïté, la douleur et la sincérité sauront nous alerter. Le sens de la vie est ainsi revisité, avec une proximité plus froide qu’il n’y paraît. Le récit porte à réflexion sur les conflits et suggère encore bien plus d’enthousiasme lorsqu’il est question d’injustice et de préjudice.

Ne jamais cesser de se protéger. Le réalisateur, campe un Frank Dunn, entraineur de boxe qui mise sur le credo pour se satisfaire. Mais se satisfaire de quoi ? Adulé pour son expérience payante et ses méthodes convaincantes, il est de loin le plus humain de tous les coachs sportifs que l’on rencontrera. Sa perception de l’activité va au-delà du sport. Si la boxe lui permet d’accentuer le respect au cœur des affrontements, il existe une relation encore plus étroite entre le guide et son protégé. L’adversaire, le véritable, reste avant tout soi-même. L’œuvre ne néglige pas les composantes et rites obligatoires de films de boxes et nous sert des plans, où la chaleur du corps, de la sueur et du sang nous invitent à l’intérieur du ring. La pureté et la dureté de Frank est pourtant mis à l’épreuve lorsqu’il fait la rencontre hasardeuse d’une femme, en quête de liberté, en quête d’amour.

Maggie Fitzgerald (Hilary Swank) est une battante dans l’âme. Débrouillarde, autonome et surtout solitaire, elle finit par gagner l’affection d’un autre loup, Frank. Leur relation est ensuite malmenée par l’apprentissage, phase stationnaire qui servira de développement pendant une grande partie du récit. L’équilibre entre les lacunes personnelles de chacun finit par les rapprocher davantage et la paternité se fait senti auprès de Maggie. Femme forte, le modèle d’encouragement et de sincérité par excellence, elle s’expose tout de même à ses problèmes avec peu de recul, c’est pourquoi elle reçoit plus facilement les coups qu’elle n’en donne. Son véritable ring est son quotidien sans saveur, avec une famille réticente quant à son parcours professionnel, mais Frank est toujours présent pour sauvegarder son intégrité. Il est d’ailleurs beaucoup question de cette morale, où la patience et le contrôle de soi permettront de déverrouiller les portes qui s’avance lentement vers nous.

Dans toute cette dramaturgie, l’ambiguïté profite aux personnages secondaires, qui viennent constamment balayer nos soupçons sur le respect. Eddie Scrap-Iron Dupris (Morgan Freeman), avec un brin d’humour, épouse la sagesse et dresse un portrait audacieux du faible qui recherche une dignité. D’un autre côté, on peut retrouver Danger Barrch (Jay Baruchel), jeune homme aux grandes ambitions qui luttent avec une grande force de l’esprit. Et c’est à cette frontière, où le corps et l’esprit doivent communiquer en phase, que l’on éprouve le besoin de malaxer la tension au profit de fortes émotions. L’amour revient toujours au centre du ring et vient harmoniser les déplacements des combattants, afin qu’il ne reste plus qu’un seul les poings levés. Devons-nous définir cela comme une victoire ou un knock out technique ? Le dilemme pèse donc dans les gants et dans cette fameuse affinité que l’on apprécie particulièrement entre la boxeuse et son manager.

Le renforcement psychologique représente le tour de tout réalisateur qui porte un regard censé sur la condition humaine. Nombreux sont les drames qui parviennent à s’échapper de la banalité, mais ce que poursuit Eastwood, malgré son âge avancé, est tout bonnement profond et intime. Ainsi, « Million Dollar Baby » transpire de bonté, de tendresse et de brutalité, venant directement faire opposition aux idéologies de Frank et sa capacité à transformer un état d’esprit. Le pouvoir de changer nous appartient, mais à peu de choses près, il faut savoir tout risquer pour gagner le plus infime des combats, celui où l’intégrité et la dignité restent intactes.

Dire que j’ai aimé ce film c’est une faible expression de ce que je ressens vraiment. Clint Eastwood est un grand acteur (mais ça il l’a prouvé il y a longtemps), mais c’est également un réalisateur admirable. Il sait choisir des sujets puissants et les magnifier sur l’écran. Il sait faire des films d’une qualité rare et en faire en parallèle un film populaire dans tous les sens du terme et ce sans se renier ou se vautrer dans des compromissions afin de rameuter le chaland. Regarder ce film c’est découvrir la boxe, c’est découvrir une vision de la vie par le truchement de la boxe. Les acteurs qui donnent corps aux personnages sont fantastiques…, en même temps en pariant sur lui-même, sur Hillary Swank et Morgan Freeman, M. Eastwood ne pouvait se tromper ! Si vous hésitez encore à regarder ce film soit que vous pensez que 2 heures c’est trop long ou qu’un film qui a reçu tant d’Oscar doit forcément tomber dans le consensuel, soit que le boxe c’est pas franchement votre truc, je vous dis sans l’ombre d’une hésitation : regardez-le ! Vraiment allez-y, vous ne le regretterez pas, à aucun moment, ce film c’est du cousu main, du 24 carats.

Un film "coup de poing" que l’on doit au très grand Clint Eastwood (Space Cowboys - 2000, Mystic river - 2003 & le tant attendu : Flags of our fathers - 2006).
Un film sur la boxe qui pourtant, arrivera contre toute attente, à traiter d’un autre sujet, celui des valeurs morales.
Un chef d’œuvre sur le plan de la mise en scène, de la relation fabuleuse qu’entretiennent Clint Eastwood et Hilary Swank.
Cette jeune boxeuse débutante, va faire la rencontre d’un entraîneur. Un homme glacial qui refusera de la prendre sous son aile sous prétexte que c’est une fille. S’ensuivra alors, avec le temps une amitié père / fille, pour cette fille qui a eu tous les malheurs du monde, une famille exécrable, un job pourri, etc.
Disons que, pour résumer, Million Dollar Baby est le genre de film, qui, émotionnellement, vous touche au plus profond de l’âme !
Un film très largement récompensé par les Oscars, en tant que Meilleur film, Meilleur réalisateur, Meilleur actrice & Meilleur second rôle masculin pour le talentueux Morgan Freeman.