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3,5/5 Le film est vraiment agréable à suivre et le rebondissement final comme la morale globale autour de la chance le démarquent des autres films tournant sur le même thème.
Venu d'un milieu pauvre, un ancien joueur de tennis se laisse séduire par une femme issue de l'élite sociale britannique, et va mener une vie entretenue. C'est sans compter sa belle-soeur, Américaine séduisante qui la troublera. Débutant comme un comédie romantique classique, ou à la rigueur un mélodrame cliché, "Match Point" évolue bien au-delà de ça. Avec une réalisation épurée, Woody Allen se centre sobrement sur ses personnages, évoquant les tiraillements du protagoniste très bien interprété par Jonathan Rhys Meyers. Tantôt froid, tantôt passionné, ce personnage est perdu entre le choix de rejoindre la femme qu'il désire, ou celui de garder son train de vie artificiel et sa situation d'homme vivant au crochet de sa riche et ennuyeuse belle-famille. Outre son évocation fine de l'adultère, le film pose ainsi la question du succès social, au regard du bonheur personnel. A côté, les seconds rôles sont de grande qualité (Scarlett Johansson en femme fatale écorchée, Matthew Goode en héritier léger), et la BO, à base d'opéra, est intéressante. Un drame original et pertinent.
Le début est sympa, mais ensuite ça devient bavard et lent. Si bien que le rythme retombe, pour ne repartir qu'à la toute fin, avec une certaine montée de tension. Cette chronique sociale aurait pu être bien mieux.
Le film qui m'a fait découvrir Woody Allen.
Original, bien mené, palpitant, Match Point est un très bon film. Porté par des acteurs au top, sélectionnés à la perfection, et taillé pour leur rôle respectif, ils donnent littéralement vie au film.
Une intrigue qui nous mène tout du long, et qui saura nous étonner, peut-être pas par son originalité, mais par son audace. Un film unique dans l'immensité prémâché habituelle.
Sans doute le meilleur film que j'ai pu voir de Woody Allen. Il reste pour moi un excellent film dramatique qui aura eu le cran de porter son idée jusqu'au bout pour mon plus grand plaisir.
Original, bien mené, palpitant, Match Point est un très bon film. Porté par des acteurs au top, sélectionnés à la perfection, et taillé pour leur rôle respectif, ils donnent littéralement vie au film.
Une intrigue qui nous mène tout du long, et qui saura nous étonner, peut-être pas par son originalité, mais par son audace. Un film unique dans l'immensité prémâché habituelle.
Sans doute le meilleur film que j'ai pu voir de Woody Allen. Il reste pour moi un excellent film dramatique qui aura eu le cran de porter son idée jusqu'au bout pour mon plus grand plaisir.
Scarlet Johansson, déjà ça devrait suffire pour le voir. Elle joue bien, ça c'est pour la bonne note, et elle est bien dirigé par Woody Allen qui va en faire sa muse tant il a apprécié, là ça finit de convaincre non ? Moi oui. Bon après mettre une analogie durant tout le film avec le tennis c'est un tour de force supplémentaire qui m'a botté, l'histoire bien trouvé, la trame inhabituelle, de bonnes prestations d'acteurs et
spoiler:
une fin sympa en font un truc presque parfait, oui presque car le héros c'est le mec, (oui c'est pas un spoil mais il en fallait un)
et la débilité des gens m'énerve, mais c'est rien.
Ah oui, c'est pas trop érotique, je le ferai pas visionner par des enfants, mas plus parce que le sujet va pas les intéresser et que les messages sous jacents vont être zappés, et c'est dommage.
et la débilité des gens m'énerve, mais c'est rien.
Ah oui, c'est pas trop érotique, je le ferai pas visionner par des enfants, mas plus parce que le sujet va pas les intéresser et que les messages sous jacents vont être zappés, et c'est dommage.
A éviter pour ceux qui aiment les films rapides et énergiques. On a à faire à un beau film qui pose la question de l'adultère et de la conception idéalisée de la vision conjugale du couple (qui se marie, a beaucoup d'enfant et un emploi stable).
Décidément Woody Allen fait vraiment des films ennuyeux et vide de sens sur la personnalité humaine. Un peu de joie de vie Woody !!! et en plus l'affiche à rien à voir avec le film.
un film un peu trop long par moment et la fin est trop tragique, par contre la réalisation est bonne et les acteurs sont assez crédible dans leur rôle
Cela faisais longtemps que je voulais le voir et j'ai beaucoup aimé. Allen m'a tout de suite immergé dans ce milieu que je trouve passionnant. Il sait visiblement bien nous parlé d'un milieu (voir d'une histoire ?) qu'il connaît. L'écriture y est fine (dialogues ciselés, scénario subtil) et l'interprétation très convaincante, surtout le principal. Je trouve néanmoins Johaansson en dessous malgré son sex-appeal indéniable. Le sujet est traité de façon réaliste, approfondie, les personnages et les relations entre eux sont très intéressants. Le triangle-amoureux est amené et développé avec intelligence et nous en souligne une liaison secrète pulsionnelle, intense, et vraie car jouissant d'une alchimie parfaitement travaillée. On entre très bien dans les états d'âmes et les affres de Chris, on les comprends aussi, et inéluctablement ont finit par compatir car tout est fait (et bien fait) en sorte pour que l'on s'identifie et s'attache à lui. Voir à cet effet le plan principalement centré sur un Chris distant, songeur, pas à sa place, par rapport à la conversation qui se tient lors du dîner avec son épouse; toujours efficace ce genre de procédé chez moi car ça en dit tellement... Sinon les morceaux d'opéra disséminés dans l'oeuvre donnent encore d'avantage de corps et de puissance à tout ça ; même si on regrettera la répétitivité du procédé à la longue. Franchement, je n'ai pas vu le temps passé tellement j'ai été pris dedans. En plus pour une fois qu'un film ne choisisse pas la facilité avec une happy-end consensuelle. La morale de fin est assez "pessimistement" réaliste et cynique (et peut-être joue t-elle entre deux eaux en étant aussi assez bienveillante selon du côté que l'on se place par rapport à ce drame), et profondément ancrée dans la nature Humaine en générale et ses mœurs. Je pourrais également parlé de la réalisation et de la photographie, effectivement très classieuses, mais bon... Une petite pépite qu'il convient de manier avec une extrême précaution pour en déceler toutes les subtilités. Prix amplement mérités pour moi.
Woody Allen serre des coudes pour jouer la malédiction de l’Amour, use de quiproquos trempés dans du burlesque attentionné et façonne des dialogues aux images de ses interprètes : grandiloquents, énervants car trop exagérés, mais du moins attachants. On retrouve, grâce à « Match Point », le style vacillant des premiers Allen. De la touche fébrile d’une Diane Keaton dans un « Manhattan » dont on perçoit quelques gestes bien familiers avec cette Scarlett Johansson prête à tout pour retrouver la relation qui la déchire, qui la motive et l’euphorise, s’unie une mise en scène comme déjà tracée dans la route boueuse et sinueuse. « Match Point » est un film tordu qui parle de sport, de sexe et de ses besoins sans tendresse, qui est intelligent lorsqu’il laisse démarquer des détails relationnels mais qui est lourd et trop insistant lorsqu’il part dans des allusions mal cousues car trop grossières. On s’y plaît autant qu’on s’y ennuie : on se rend bien vite compte de l’incapacité d’une Scarlett Johansson à changer de registre aussi vite qu’une Sharon Stone dans un « Basic Instinct » ou qu’une Kathleen Turner dans une « Guerre des Rose », qu’elle a du mal à se permettre de passer de la jeune femme qui a déjà oubliée le coup tirée dans elle le jour d’avant à la petite donzelle amochée par le bon gars, et qui en redemande encore, avec force et détermination. Donc elle joue faux, et le rythme qui change d’une scène à l’autre, d’un dialogue au suivant, lasse immédiatement. Certes les caractères des personnages sont nuancés, mais leurs propos et leurs identités sont d’un vide abyssale. Et aucune tentation du réalisateur de plonger dans la métaphore stylisée ni dans l’analyse philosophique là-dedans. Le tout début du film, qui met très bien en scène les personnages dans leurs milieux naturels, est donc déterminant à voir pour pouvoir apprécier les comparaisons faites à la toute fin. Ou la logique d’un Woody Allen qui se fait vieux, mais qui a su gardé une certaine flamme et une certaine intensité dans ce qu’il écrit, puis dans ce qu’il réalise. Même si il ne passionne que guère moins, sa présence derrière la caméra pour nous présenter chaque année un projet est toujours la bienvenue. Sauf lorsqu’il se met à batifoler et à faire perdre un degré à son savoir-faire lyrique et artistique. À ce moment précis, lorsqu’on s’aperçoit de la certaine baisse de niveau engrangée par les années, on regrette d’être entré dans la salle et de s’être assis dans ce fauteuil de couleur rouge, numéro de série plaqué à gauche, dans une écriture soignée et mesurée au centimètre, jaune déshumanisé. Sympathique de premier abord, ce « Match Point » se trouve être au final qu’une trop longue traversée dans un désert anarchique de sentiments dénués de passion, avec un final aux limites du gênant dont on se serait bien passés.
En voilà un film qui joue avec nos ressentis !!! L'amour, la passion, la raison, la haine même ! La fin est originale, énervante mais aussi un poil "comique" avec ce rappel sur la chance. Franchement cette histoire et passionnante à suivre et nous tiens sans cesse en haleine : Une bien belle réussite.
Un film brillant, bien réaliser et prenant. Et une fin inattendu qui vous laisse scier tout le dernier quart d'heures.
L'esprit allen est préservée et on suit cette "danse" de la chance entre la raison et le reste. Pour les fans d'harlan Cohen et du livre avec le même titre : aucun lien à part que l'acteur principal est joueur de tennis !
Woody Allen est un grand réalisateur et nous montre qu’il est capable de réaliser un drame / policier. L’acteur principal que j’avais trouvé plat en début de film se révèle très bon en deuxième partie. Il s'agit d'un bon film, mais le talent de Woody Allen reste à mon sens, l’humour et la romance (Manhattan, Annie Hall, Whatever works..).
Génial ! De la plus banale des histoires d’adultère, dans la plus conventionnelle des sociétés, Woody Allen fait un véritable chef-d’œuvre. Le crescendo dramatique, la comédie sentimentale qui vire au noir anthracite, la bien-pensance qui vire à l’immoralité, sont un enchantement pour l’esprit. La réalisation, splendide, légère, audacieuse est une réussite parfaite. Tout autant que le jeu de tous les acteurs ou les dialogues, humoristiques et pétillants. Un des tout meilleurs films de Woody Allen qui en a fait tant d’excellents.
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