AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,0
6702 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Phantom of the paradise ?
5
135 critiques
4
89 critiques
3
37 critiques
2
13 critiques
1
13 critiques
0
5 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Tout pour devenir culte. C’est culte. Pourtant ce n’est pas réussit cinématographiquement. Pourquoi ça fonctionne? c’est la magie du cinéma on va dire. Original, histoire superficielle, entre Faust, le fantôme de l’opéra et le portrait de Dorian Gray. C’est culotté et décomplexé, improvisé et librement adapté, c’est sûrement pour ça que ça marche, on ne sent pas de prise de tête. Expérimental au regard de ces déformations à l’image, du cadrage, et du maquillage des acteurs digne d’un concert pop-baroque. Grotesque aussi, et finalement la comédie l’emporte sur tout le reste, et on finit en happening musical grand guignolesque, et c’est devenu kitsch avec le temps. Heureusement, la musique elle n’a pas vieillit, elle est bien écrite, elle nous fascine par un léger parfum de nostalgie, et sert beaucoup à l’impact du film. Sans sa qualité et le second degré avec laquelle est traitée cette fausse histoire, le film serait définitivement kitsch. Les tours de chants et de danse, à eux seuls valent le détour, ça vit, c’est créatif. Mais à force de tout mettre sur le même plan, (humour, danse, chant, trucages, références au cinéma, littérature, critique du show business), le film parodie tout, et finit par s’auto-parodier. Sauf qu’il garde la fraîcheur et la créativité de presque tout ce qui est propre aux wonderful seventies.
Bon film à voir au moins une fois...et plus si on est fan!
J'ai très peu ri et j'ai trouvé l'ensemble très indigeste. Vu les autres critiques postées, il semblerait cependant qu'en général les gens sont très réceptifs à cet humour. Un humour pas très raffiné, cela personne ne peut le contester.
Abarai
Avec Phantom of the Paradise, De Palma nous livre un film étrange et dérangeant. A vrai dire je n'ai pas réussi à comprendre si le film versait dans la parodie ou s'il était sérieux; car il faut l'avouer, le costume de Winslow est pitoyable et certaines scènes sont purement ratées. La touche de fantastique est acceptable, mais cette série B manque vraiment de profondeur. La musique est pourtant réussie, tout comme la mise en scène, mais le scénario est vraiment pathétique.
Opéra-rock frappadingue signé par un B. DePalma perché, cette relecture du classique "Le fantôme de l'opéra" en profite pour offrir au spectateur ébahi des références faustiennes mais aussi sur Edgar Allan Poe, le tout au sein d'un spectacle visuel sans commune mesure. Complètement baroque, le tout forme un tourbillon d'images, de couleurs, de musiques et de performances over the top, too much et out of this world. Alors oui, les comédiens cabotinent, le scénario est un peu léger et certains effets sont kitschs mais c'est aussi une réflexion brillante sur le show business doublée d'une critique féroce sur le public, les fans et le voyeurisme en général (grande marotte de DePalma). Enivrant, tourbillonnant, affolant, épuisant, un classique purement 70's qui fait sensation, porté à la fois par la maîtrise formelle de son créateur mais aussi par le sens profond qui s'en dégage. Une réussite qui frôle la perfection, unique en son genre. D'autres critiques sur thisismymovies.over-blog.com
Totalement dans la lignée du « fantôme de l’opéra » par cette fascination du compositeur pour la jeune chanteuse, le film est un vrai plaisir d’images et de musique. Quelques chansons sortent franchement du lot et l’amour désespéré à la façon de « la belle et la bête » trouve sa place avec quelques scènes très belles. L’ensemble est joliment fou furieux surtout avec sa fin cataclysmique, mais c’est justement sa force d’aller dans l’excès, que ce soit pour la partie spectacle ou la passion impossible du fantôme ou la jalousie meurtrière.
Entre "Le Fantôme de l'Opéra" et "Faust", entre la comédie musicale et le film fantastique sous LSD, l'œuvre la plus atypico-satirico-psychédélico-débridée de la filmographie de De Palma.
Soit on accroche, soit on décroche. Perso, j'ai vraiment accroché.
Soit on accroche, soit on décroche. Perso, j'ai vraiment accroché.
Un Opéra - Rock culte, sombre et dramatique ! Avec un personnage principal et son histoire très intéressante et prenante !
Phantom of the Paradise fait figure d'ovni dans la filmographie de Brian De Palma, il s'agit d'un opéra -rock (pop) qui sur certains points me fait penser à the rocky horror pictures show (même si ici il s'agit plus du mythe de Faust revisité) c'est tout aussi déjanté et visuellement très kitsh. On nous dépeint ici un compositeur se faisant voler ses chansons par un abominable producteur qui profite encore et encore du talent de cet artiste, mais l'artiste en question va devenir le fantôme de la salle de concert "le paradise" .. contrairement à certains je n'ai pas crié au génie après avoir vu le film, mais je ne regrette la vision (et l'écoute) de cette réalisation.
Un peu un ovni dans la filmo de De Palma pour le coté comédie-musicale et ultra-kitsch (un peu à la manière d'un Rocky horror picture show), on retrouve pourtant la plupart des thématiques chères au réalisateur.
Comme toujours avec De Palma c'est très maitrisé sur la forme mais si on n'est pas réceptif à la musique on trouvera surement le temps un peu long.
Comme toujours avec De Palma c'est très maitrisé sur la forme mais si on n'est pas réceptif à la musique on trouvera surement le temps un peu long.
Winslow Leach (William Finley), compositeur inconnu, joue une de ses compositions à l’influent producteur Swan (Paul Williams) qui les lui vole et le fait emprisonner. Winslow, défiguré et ayant perdu sa voix, s’échappe, décidé à se venger.
La musique (super) permet de rentrer immédiatement dans le sujet, de manière crédible. On est vraiment dans les années 70.
L’histoire est très prenante, glaçante, les acteurs parfaits. Tout au long du film on voit les références ou les influences que celui-ci a eu. On ne voit pas le temps passer (fin peut être un peu trop rapide), j’ai beaucoup aimé.
La musique (super) permet de rentrer immédiatement dans le sujet, de manière crédible. On est vraiment dans les années 70.
L’histoire est très prenante, glaçante, les acteurs parfaits. Tout au long du film on voit les références ou les influences que celui-ci a eu. On ne voit pas le temps passer (fin peut être un peu trop rapide), j’ai beaucoup aimé.
Santu2b
Au début des années 1970, Brian De Palma émerge non sans difficultés sur la scène internationale. Sa première réalisation sous la houlette d'un grand studio hollywoodien, "Get to Know Your Rabbit", s'avère un naufrage artistique et humain ; viré du tournage, il ne découvrira le film qu'en salles, charcuté par les pontes. le cinéaste entend relater cette expérience douloureuse. Le sujet de "Phantom of the Paradise" s'avère en effet celui d'un compositeur talentueux plumé de bout en bout par un producteur sans scrupules. Sortie en 1974, l'œuvre semble reluire deux mythes : "Fantôme de l'Opéra" et "Faust". Mais ceux-ci ne sont que deux piliers maîtres de l'architecture de ce film, certainement l'un des plus référentiels de l'histoire du cinéma. Au niveau littéraire, on vogue de Frankenstein à Dracula en passant par Dorian Gray. L'entourage visuel se veut également cinématographique avec des hommages à Welles et bien entendu Hitchcock, au cours de passages teintés d'ironie. Des idoles fondatrices auxquelles De Palma ajoute sa propre pierre, notamment un art du split-screen bien connu. Geste rebelle et subversif, "Phantom of the Paradise" est une œuvre folle et exaltante. Un spectacle baroque et délicieusement kitsch. Donc essentiellement culte.
Une œuvre folle, énergique et difficilement classable. "Phantom of the paradise" est à la frontière entre plusieurs genres, à la fois comédie musicale, film d'horreur et comédie. J'y ai aussi vu une certaine esthétique, et le charme des films des années 70, avec ses qualités et défauts. Mais globalement, ce film reste très singulier dans la filmographie de De Palma. Il n'a jamais rien fait d'équivalent par la suite. Et puis, les acteurs s'en donnent à cœur joie, quitte à surjouer un peu.
Jérémie
Un univers unique avec une interprétation personnelle du fantôme de l’Opéra.
Le début est captivant et immersif, les musiques sont vraiment bien, puis l’histoire continue mais l’intensité reste palpable et on a hâte d’avoir la suite.
En bref, et pour éviter de surcharger avec les mêmes critiques que tout le monde, bien qu’il date un peu, le film n’a pas pris une ride, l’environnement a été travaillé, les textes également et l’effet décalé du film le rend particulier, où on se demande quel genre de film on a vu.
Un film pour les amateurs de cinéma aguerris qui leur plairont particulièrement, comme il m’a plu.
Le début est captivant et immersif, les musiques sont vraiment bien, puis l’histoire continue mais l’intensité reste palpable et on a hâte d’avoir la suite.
En bref, et pour éviter de surcharger avec les mêmes critiques que tout le monde, bien qu’il date un peu, le film n’a pas pris une ride, l’environnement a été travaillé, les textes également et l’effet décalé du film le rend particulier, où on se demande quel genre de film on a vu.
Un film pour les amateurs de cinéma aguerris qui leur plairont particulièrement, comme il m’a plu.
Film culte, relecture rock du mythe de Faust et du fantôme de l'opéra, chef-d'oeuvre furieux, spectacle visuel et sonore étourdissant, Brian de Palma dresse un portrait tragicomique cruel du show business, à la fois grandiose et déchirant.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse