Avis : Indochine - Page 4

Une grande fresque historique, romantique et populaire : un film ambitieux comme on en voit trop peu en France. Mené avec un grand savoir-faire et un casting impressionnant, le spectacle est au rendez-vous.

Une grande fresque historique à la sauce française. Du drame, de l'Histoire et de la romance rendent ce film prenant. Une belle distribution et des paysages somptueux. Pas de scène superflue ce qui est étonnant vu la durée.

Je ne connaissais pas ce film, mais en voyant Catherine Deneuve au casting, je ne me suis pas posée trop de question. D'autant plus en voyant le reste du casting au générique. L'époque à laquelle se déroule le film est très intéressante, en pleine colonie, la condition des asiatiques et la position des français. Jusqu'à la rébellion et l'annonce imminente de la guerre et de la déchéance française. Si l'histoire est romancé, elle reste cela dit très intéressante. Malheureusement le film m'a semblé très long au début, et très similaire à d'autres films sortie comme "Out of Africa" ou encore "Australia", je me suis donc passablement ennuyée pendant une bonne heure, tellement tout me semblait déjà vu. Heureusement le jeu de Catherine Deneuve et des autres acteurs, notamment Jean Yanne qui m'a beaucoup étonné, ont continue de susciter pour moi un intérêt. C'est particulièrement au départ de Camille, que le film a commencé à me réveiller et me plaire et ce sentiment de déjà vu disparaître. A ce moment là, j'ai vraiment apprécié. La réalisation est superbe, des décors et un environnement magnifique, on envierait presque les acteurs d'avoir joui d'un tel spectacle. Le casting en plus d'être impressionnant et très bon, j'ai adoré la jeune Linh-Dan Pham qui en plus d'être magnifique joue merveilleusement. On ne présente plus Catherine Deneuve, même si elle m'a semblé bien en dessous comparé à d'autres de ses rôles. Jean Yanne que j'ai découvert en tant qu'acteur et que j'ai trouvé excellent ou encore Vincent Perez que j'ai adoré ! C'est donc un bon moment de cinéma, que je vous recommande si vous avez l'occasion de le découvrir, c'est une belle part d'histoire romancée et un très beau film.

L’œuvre majeure multi-récompensée et profondément féministe de Régis Wargnier, spécialement écrite pour Catherine Deneuve, est enfin visible dans une superbe copie restaurée 4K actuellement à l’affiche au cinéma. Cette ressortie en salle se voit couplée à une distribution sur support DVD et Blu-ray. L’occasion vous est donc offerte de redécouvrir les charmes exotiques de l’ancienne colonie française sur fond de chronique historico-politique. Plus de détails sur notre blog ciné :

Une plantation de caoutchoux en Indochine dans les années trente. Sa direction est entre les mains d'Eliane Devries ( Catherine Deneuve ), une femme mûre aux idées libérales, menant de main de maître sa plantation d'hévéas, autoritaire et forte, cassante mais blessée et qui, pour toutes sortes de raisons, a choisi de rester célibataire. Son existence, déjà très perturbée par la montée du nationalisme, va être bouleversée par l'arrivée d'un officier Jean-Baptiste Le Guen ( Vincent Perez ), dont elle tombe amoureuse, ainsi que Camille sa fille adoptive, une petite princesse annamite. Camille ( Linh Dan Phan ) va s'enfuir avec lui, traverser le pays en proie à la guerre civile et accoucher d'un bébé dans des conditions difficiles. L'enfant sera récupéré par l'armée française et confié à Eliane, tandis que sa mère Camille opte pour la lutte clandestine. Dix-huit ans plus tard, à Genève, siège de la conférence de la paix, Eliane raconte cette histoire à l'enfant eurasien qui a grandi. Sa mère fait partie de la délégation vietnamienne mais il ne la rencontrera pas...
Cette vaste fresque, couvrant plus de vingt ans de l'histoire coloniale de 1930 aux accords de Genève, à travers les destinées d'une poignée de personnages pris dans la tourmente d'un pays déchiré, est certainement le film le plus accompli qui ait été tourné sur le sujet dans les limites de l'imagerie, car il y eut, entre autres, celui très documenté sur le corps expéditionnaire français au Viêt-nam "La 317e Section" de Pierre Schoendoerffer. La cheville ouvrière de l'entreprise a été le co-scénariste Erik Orsenna, prix Goncourt 1988 pour son roman "L'exposition coloniale", auquel le producteur Eric Heumann souhaitait tout d'abord confier les rênes de la réalisation du film, mais qui échurent au metteur en scène Régis Wargnier.
Avec Indochine , qui date de 1992, le réalisateur va accompagner le narratif de l'écrivain - et faire de cette entreprise commune une vaste fresque qui est une réussite.

lent et insipide. C'est nian nian. Navet : +1

J'aimerais trouver quelque chose de bien a sur dire sur Indochine mais hélas. J'ai vraiment essayé de le regarder à différents moments mais c'est quand même presque insupportable. Ce film est interrompu l'histoire est soit trop lente soit trop rapide et aucune identification avec les personnages n'est possible c'est juste troublant. Les acteurs semblent réciter leur rôle sans émotion et Deneuve a un ton de voix si monotone et peu convaincant. Tout se passe brusquement sans réelle continuité dans l'histoire et le montage est épouvantable. On ne voit pas beaucoup le Vietnam non plus et cela ne font rien pour le film. Ce qui manque avant tout à ce film c'est la profondeur car il va juste dans différentes directions sans aucune cohérence. Des bouts de ceci et des bouts de cela que je trouve difficile a croire. Le plus mauvais c'est que le scénariste a présenté des hommes vietnamiens aussi faibles et impuissants que des enfants alors que l'officier le soutient facilement et le bat comme un père battant son enfant. Bien sûr la représentation des femmes vietnamiennes tourne autour de stéréotypes tels que la vieille dame traditionnelle manipulatrice et avide. Le jeune amant exotique et innocent Perez qui est enthousiaste et entre à moitié volontairement dans le monde oriental. Tout compte fait il s'agit d'un mauvais film sur colonisation française au Vietnam...

catherine deneuve est tes belle et très juste dans son jeu d'actrice. linh dan pham est bouleversante surtout lorsqu'elle retrouve sa mère a la sortie du bagne. film très touchant et quel décors magnififiques.

Un film passioné. Les acteurs ( Vincent Perez surtout ) dégagent une force puissante et véhiculent le désespoir de leur amour. Le film nous rappelle aussi que Jean Yanne nous manque énormément. Au niveau de la réalisation, elle filme posément de beaux plans où la beauté de la nature est dans son appareil le plus merveilleux. L'image aussi est trés belle et colle à la perfection à l'ambiance du film. La musique, un peu trop présente, est le seul bé mol de cette grande oeuvre. L'histoire amoureuse au coeur du récit historique donne au film une double épaisseur, certes déjà vu, mais qui prend ici une forme toute spéciale car il faut quand même savoir qu'on parle de la décolonisation ( théme brulot de la France ). Il est même question de desertation, trahison, abus de pouvoir... "Indochine" illustre par une belle parrure, les affreusités de la guerre. Finalement, ce film français, dessine des paysages et des scénes d'une force incroyable. On se sent comme submergés parfois par la puissance des actions et c'est ce qui fait du film de Wargnier une oeuvre d'art incontestable.

Wargnier mérite le respect ne serait ce que pour ce film lent certe, mais également somptueux. Critiqué par certain qui y ont vu une éxaltation de la colonisation , ce qui apparaît assez ridicule , il s'agit avant toute chôse d'une histoire d'amour au romantisme certain. Oscar du meilleur film étranger , indochine est bel et bien l'un des grands films français des années 90.

"Indochine" est repassé il y a quelques jours, ce qui m'a permis de redécouvrir le film dans sa version masterisé de 2016. Toujours un grand film, romanesque et historique, dans la ligne des grandes sagas que sont par exemple "Laurence d'Arabie", "Out of Africa"... sauf que c'est un film français qui égale les grands titres hollywoodiens. Portrait d'une France disparue, quand elle avait mis sous protectorat le Vietnam pendant près d'un siècle et jusqu'aux années 50, de la fin d'un monde et d'une époque. Ce film a entre autres mérites de montrer les deux versants de la colonisation indochinoise: le faste français des belles villes et des villas luxueuses (en première partie), contre la traite d'esclaves (en deuxième partie), et cela sans jamais prendre de partis. C'est honorable et cela sied à la peinture historique de ce long-métrage. Il a marqué le cinéma français et a beaucoup aidé au début du tourisme au Vietnam qui avait été, jusqu'au début des années 90, un état fermé. D'ailleurs, les vietnamiens (quand nous sommes allés visiter ce pays magnifique voilà 10 ans) connaissent bien le film et l'apprécient. Tout est sublime dans "Indochine", les décors naturels particulièrement, la musique de Patrice Doyle, les costumes et l'ambiance, et Catherine Deneuve. Elle joue une femme d'affaire froide qui voit peu à peu son univers s'écrouler, à l'image de l'Indochine où elle est née et qu'elle n'a jamais quitté, et dont la carapace se fissure quand les émotions et les sentiments la submergent. Deneuve apporte sa classe et son jeu direct et élégant. Elle n'a pas volé son César de la meilleure actrice, ni sa nomination à l'Oscar de la meilleure actrice, comme le film n'a pas volé son Oscar du Meilleur Film. On ne fait plus aujourd'hui de fresque historique aussi longues et belles, qui vous font entrer dans l'histoire, dans un pays et une culture simplement en restant derrière votre écran. Un chef d'œuvre.

N'est pas David Lean ou Douglas Sirk qui veut... Cet adage convient très bien à "Indochine", film pour lequel j'ai beaucoup d'admiration, que j'ai vu et revu !
Il faut louer l'intention, ambitieuse, de Régis Wargnier car peu de réalisateur français ont tentés de se frotter à un genre cinématographique souvent exploité par le cinéma anglo-américain avec talent: Docteur Jivago de David Lean, Out of Africa de Sydney Pollack, Le Patient Anglais d'Anthony Minghella, The Constant Gardener de Fernando Mireilles, voir les films de Douglas Sirk pour le mélo totalement assumé, pour ne citer qu'eux...
A vouloir brasser de nombreuses pistes pour susciter la réflexion du spectateur et éveillé sa conscience historique sur un des pan, très peu exploité, de l'histoire coloniale française, Régis Wargnier ne fait que "survoler" l'aspect critique politique de son film sur les conséquences de la présence des français en Indochine et la raison de l'émergence de la révolte communiste qui ronge peu à peu "l'unité" de l'Indochine. Sur ce point le film aurait mérité un développement plus ample, de trois quart d'heure en plus et lui aurait apporté un souffle, certes présent, mais mal exploité et c'est le personnage de Camille qui s'en serait trouvé enrichit...
Toutefois, avec le recul, on perçoit avant tout un film féministe, en sous lecture, tant les personnages féminins, sans exceptions, sont des femmes qui ne se laissent pas enfermer dans un rôle défini par une société traditionnellement machiste et se battent toutes pour exister par elle-même dans un monde d'hommes qui ne leur fait aucun cadeau, au prix de nombreux sacrifices dans leurs vie de femmes ou de mère:
-Eliane Devries, qu'incarne Catherine Deneuve, est une femme de pouvoir, autoritaire, dure, ambitieuse, à la tête d'une plantation d'hévéa, beaucoup plus crainte que réellement respectée (sauf par Guy, incarné par Jean Yanne, qui est le seul à réellement l'aimé et l'admirer pour ce qu'elle est). Elle préfigure la lutte des femmes d'aujourd'hui à gagner le même statut que les hommes, mais qui pour le conserver sont obligées de "prouver" par une masculinisation forcées, renforçant leur dureté, et de sacrifier beaucoup de leur vie de femme, tout en respectant les codes d'une société finalement conservatrice...
-Yvette, qu'incarne Dominique Blanc, femme du régisseur d'Eliane, femme du peuple, jalouse et envieuse du statut de sa "Patronne", enfermée dans un mariage qui ne la satisfait guère, certainement seul moyen de "sortir" de sa condition inférieure, qui la rend amère et médisante. Elle finit par s'émanciper et se libérer, en s'assumant et n'ayant que faire des quolibets et moqueries au sujet de sa "nouvelle vie", révélant au passage une admiration avouée pour son ancienne "patronne"...Elle devient le personnage féminin le plus libre, alors qu'au départ c'était celui qui était le plus fermé...
-Camille, qu'incarne Linh Dan Pham, fille adoptive d'Eliane, recueillie à la mort de ses parents, riches aristocrates de la société vietnamienne, se destine à une vie toute tracée par la tradition séculaire et religieuse de son pays. L'amour la réveille, puis son ex-futur mari (dissident politique communiste) la pousse à s'émanciper de la tradition et se battre pour pouvoir vivre librement celui-ci au grand jour en sacrifiant sa vie d'avant et ce qu'elle pourrait devenir... Les circonstances feront d'elle une "légende" puis une référence idéologique et politique communiste, non par réel choix, mais poussée par la volonté de survivre à un environnement hostile, où le seul but est de survivre pour elle et son enfant, fruit de son histoire d'amour "libératrice"... Les abandons successifs, la survie et la révolte font d'elle une femme qui n'a plus que l'idéal communiste sur lequel se raccrocher, devenant ainsi au fil du temps un important personnage politique, prouvant au passage qu'il n'y a pas que les hommes qui peuvent prétendre à porter un message politique d'envergure (tout cela est malheureusement suggéré, alors que c'est sur ce personnage magnifique que Wargnier aurait dû insister, mais là n'était pas son propos, puisque il a écrit son film pour Catherine Deneuve)...
Il le dire la lecture féministe du film est réussie, et c'est peut-être pour cela que ce film est plus apprécié des femmes !

Cependant, il faut revenir sur les défauts du film et ses forces...
L'amorce du départ s'avère maladroite, "clichetonneuse". A partir du moment où Camille rencontre Jean-Baptiste, le film décolle véritablement, et nous sommes emportés avec le souffle de l'histoire au sens propre comme au figuré, les personnages se révèlent et s'avèrent particulièrement bien écrits au niveau de leur psychologie et surtout interprétés (tous sans exceptions). Des scènes fortes, mémorables, magnifiquement mise en images se succèdent l'une après l'autre (photo exceptionnelle de François Catonné) se composant parfois comme des tableaux et mise en valeur par des décors naturels ou pas remarquables (décors de Jacques Bufnoir et costumes de Gabriella Pescucci) et une musique mémorable de Patrick Doyle. Nous sommes, au milieu du film, dans le chef d'oeuvre tant espéré et voulu par Wargnier... Mais ( et oui il y a un grand mais) le film s'accélère subitement après l'arrestation de Jean-Baptiste, incarné par Vincent Pérez, de nombreux aspects politiques sont suggérés, alors que Wargnier aurait dû nous montrer en quelques séquences le calvaire de Camille au bagne de Poulo-Condor pour nous expliquer concrétement l'évolution finale de son personnage.
D'ailleurs même si ces aspects sont expédiés, il y a la très émouvante scène (si ce n'est la plus déchirante du fim) où Eliane vient attendre Camille à la sortie du bagne.Cela rachète en partie la rapidité du traitement du scénario sur la dernière partie du film. Une des plus belles scènes de Catherine Deneuve au cinéma.
Puis la toute fin, qui aurait mérité, elle aussi un autre développement: je pense que le choix assumé de ne pas assister aux négociations de paix est un bon choix, cependant il aurait été de bon aloi (le côté mélodramatique aurait été assumé jusqu'au bout) qu'on ait un échange de regard entre Camille et son fils, ou Camille et Eliane...

Revenons sur les interprétations, exceptionnelles:
-Catherine Deneuve, dans un des rôles de sa vie, puis il est rare en France de voir un film construit et pensé pour une actrice. Elle y montre une intensité de jeu et de passion rare, sublimé par sa beauté rayonnante.
-Vincent Pérez, Jean-Baptiste, campe un sous-officier seulement crédible en amoureux d'un soir. On se dit: tiens lui, il est là pour jouer les belles plantes ! Que néni ! Il se révèle un personnage magnifique, incarnation typique du héros romantique torturé par la vie, dont la critique et la postérité sous-estime la force de jeu. Rare sont, dans le cinéma français, les rôles romantiques masculins depuis Gérard Philipe (surtout), et Vincent Pérez en est le digne succésseur dans ce rôle (de façon moins forte dans La Reine Margot).
-Jean Yanne, Guy, le chef de police, parfait, comme d'habitude, dans son rôle de "salaud", qui cache sous un masque de lucidité cynique et d'amertume assumées un homme amoureux, au romantisme et à l'idéalisme blessé et brisé, mais qui restera toujours "fidèle" dans l'âme et dans las actes à cet amour non consommé avec Eliane, lui vouant une admiration éternelle...
-Dominique Blanc, à la merveilleuse gouialle, il n'y avait qu'elle pour jouer Yvette !
-Linh Dan Pham, révélation du film, personnage central et pivot de l'histoire, manifeste une sensibilité et une force convenant parfaitement à son personnage.

Au final dans l'ensemble un bon film, qui reste avec Est-Ouest, du même Régis Wargnier, une des rares incursions du cinéma français dans le mélodrame historico-politique et romantique !

C'est un des plus beau film avec Catherine Deneuve. Elle est tellement splendide dans ce rôle... Je l'adore.

Film plein de poncifs anticolonialistes politiquement correct, l'officier qui met le feu à la jonque est un malade mental qui n'aurait pu rester dans la marine. Catherine Deneuve est ridicule avec son chapeau de grande dame, et on se demande comment elle peut gérer une plantation sans se départir de ses belles tenues, les uniformes des marins sont fantaisistes, et il est stupide de leur faire porter des tenues d'apparat en opérations. Bref, film nul, en dépit bien sûr de la beauté de la nature et du jeu de Jean Yanne.

magnifique film
decor superbe qui restitue à merveille l’époque de l’Indochine
deneuve est dans un role qui lui correspond parfaitement