Derniers Avis : Reservoir Dogs - Page 19

Excellent casting, avec aux commandes Quentin Tarantino, qui avait déjà tout des plus grands réalisateurs ici pour son premier film. Du sang qui gicle partout et de l'humour second degré. Super polar qui vieillit bien, une grosse leçon de cinéma.

Rencontre du 3ème type, les dialogues te font péter un plomb, le rythme et le montage du film sont excellents. Les acteurs divins. Drôle, nerveux, sanglant... la complète (oeufs, jambon, fromage). Un pur chef d'oeuvre! Cultissime

Très bon 1er film de Tarantino.

Du sang, peut-être un peu trop mais c’est probablement voulu, qui lui font perdre un peu de crédibilité (je pense notamment au flic infiltré qui doit perdre 15 litres de sang), des discours crus (parfois un peu trop, ce qui n’apporte pas au film), des flingues, des flashbacks qui rendent l’histoire non linéaire mais pas moins très bien structurée et entraînante. Un très bon jeu d’acteurs (ils apportent vraiment TOUS au film). Fin mystérieuse ou devrais-je plutôt dire qui laisse songeur. Il y a avec ce cocktail tous les ingrédients d’un bon film.

Un film pour adulte très bien réalisé qui ravira un large public.

Des scènes épiques, comiques et stressantes à la fois. Un panel de personnages délirants. Du sang, des flingues, des costards, du pur Tarantino.

Premier film. Premier chef-d’œuvre de Tarantino. Scénario simpliste qui tient sur deux grandes lignes mais comme j'ai toujours dis la qualité du scénario avant son originalité. Le scénario sur les grandes lignes parait attirant mais le génie c'est ce que Tarantino en fait.Résultat: coup de maitre virtuose ! Une grande partie du film se concentre sur la relation entre les personnages et bon dieu Tarantino a un talent fou pour les dialogues qui sont absolument magistral composé souvent d'humour noir assez cynique. Comme on va le retrouver dans tous ses autres films son traitement de personnage incroyable,décalé,cynique et toujours avec cette pop-culture. Le réal reprend tous les codes du film noir a sa façon. Avec sa mise en scène passionné et bien a lui. Tarantino nous emmène dans le hangar de 6 gangsters fou furieux et le spectacle est jouissif ! On n'oubliera jamais la scène de torture la plus classe du cinéma avec un Michael Madsen déchaîné et déjanté. Il réussit à rendre attachant et fascinant le plus détestable des personnages du film.Dés son premier long-métrage il instaure immédiatement la marque de fabrique qui sera présent dans tous ses films le taux d’ultra violence spectaculaire qui ne va jamais dans l'abus.Sans oublier ce final absolument spectaculaire référentielle à ce réal que Tarantino admire Sergio Leone.Final brutal,hallucinant et coup de poing ! Film qu'a m'a personnellement donné envie d'écrire...! Un chef-d’œuvre du genre et du cinéma tout court !

Premier film de mr Tarentino et belle réussite, avec une réalisation au top et de longue scène on pourrait penser qu'il ne s'y passe pas grand choses mais c'est la qu'est ma force de ce film.

Le premier film de Tarantino, et non des moindres. Le réalisateur survolté qu'on ne présente plus prouve avec "Reservoir Dogs" qu'on peut faire un excellent film avec deux bouts de ficelles: 1,2 millions de dollars soit l'un des meilleurs rapports qualité/prix qui soient à Hollywood. Et même si l'on sent à une ou deux reprises (et encore, au bout du second visionnage) qu'il a fallu se serrer la ceinture surtout niveau décors, la maestria avec laquelle Tarantino parvient à faire illusion pendant deux heures force le respect. Les fameuses anecdotes et autres digressions dans l'écriture des dialogues, la violence crue (quoique bien moins que dans le reste de sa filmo, en fin de compte, et beaucoup moins comique aussi), les références totalement assumées et quelques plans iconiques (le fameux trunk shot) ainsi qu'une poignée d'acteurs chouchoutés par le réalisateur marqueront au fer rouge le style du cinéma Tarantinesque. On ne change pas une équipe qui gagne. En plus Quentin se paie le luxe d'apporter sa petite révolution du film noir avec son approche des gangsters plus humaine que jamais. En ce qui me concerne la narration me laisse parfois un peu sur le banc de touche en m'empêche de voir ce film comme un véritable chef d'œuvre, on ne peut pas plaire à tout le monde. Mais qu'il s'agisse de la maîtrise de la caméra et du montage ou de l'interprétation unanimement excellente, le film ne laisse pas du tout cette impression de premier film expérimental, brouillon et mal maîtrisé. Au contraire Tarantino sait déjà parfaitement ce qu'il fait comme s'il connaissait déjà son cinéma sur le bout des doigts, impressionnant.

Un chef d'oeuvre.. 1h45 de pure folie dans un huit clos barjo' entre 8 braqueurs révoltés à la sortie d'un cass' qui tourne mal. Sans donner des litres d'action au spectateur et sans lui casser la tête avec un scénario des plus simpliste, la tension est livrée à travers les dialogues cultes de cette bande de malfrats autant déjantés qu'hystériques, mais surtout totalement délirants. Pas besoin de décors mirobolants, d'histoire tordue, d'explosions, d'objets bling bling ou de feux d'artifices cinématographiques pour faire un classique... juste un lot d'acteurs géniaux et d'une mise en scène magistrale. Tarantino à commencé fort, Reservoir Dogs est au moins au niveau de Pulp Fiction.
5*, Coup de Coeur.

En 1992, le paysage cinématographique américain s’élargit de par l’opportunité de contempler la naissance d’un cinéaste majeur des années qui suivront, Quentin Tarantino. C’est donc avec ce curieux mais jouissif Reservoir Dogs que le célèbre cinéaste entame sa carrière, réinvention pop et cynique du film noir. Dans la forme comme sur le fond, son film révolutionne le train-train académique hollywoodien en la matière, propulsant une troupe d’acteurs improbables dans la peau de gangsters/braqueurs dans de sales draps. Le cinéaste débute, certes, mais d’emblée marque de son empreinte le genre, offrant alors aux plus timides l’opportunité de découvrir le cinéma autrement, le cinéma violent, populaire et finalement trépidant qu’il manquait en son temps. Indéfinissable en rapport à ces confrères, optant parfois voire souvent pour le farfelu, faisant montre d’une certaine aisance dans le traitement du sadisme ou de la violence primaire, opérant tel le plus indépendant des artisans du cinéma, Quentin Tarantino est dès lors dans la place.

A l’instar des réalisations des frères Coen, Tarantino s’appuie sur les dialogues, les répliques fusantes, jouissives et une mise en scène originale, appliquée de manière à ne pas se fondre dans les techniques les plus usuelles. Le réalisateur, s’appuyant pourtant sur un budget moindre, premier essai oblige, parvient tout de même à multiplier les personnages, à faire d’un huis-clos un film sans frontières, à ne pas s’imposer de limites, qu’elles soient créatives ou morales. Oui, Reservoir Dogs marque réellement les prémices de ce cinéma décalé, composé de longue séquence de papotage anodin, de séquences sanglantes qui tournent à la dérision de par le talent de comédiens pleinement libres de leurs mouvements. La performance impayable de Michael Madsen en est ici la parfaite illustration. Jusqu’alors discret, voire inconnu des foules, le comédien débarque ici, comme les autres, pour finalement exploser durant une séquence d’une violence inouïe mais aussi d’un amusement certain. Tarantino ne se refuse rien, se permettant de filmer un massacre moral et physique, s’appuyant sur chacun de ses acteurs pour qu’ils livrent des prestations qu’ils n’ont jamais tentées.

Harvey Keitel, qui prend la place du rôle principal, du moins en apparence, brille lui aussi de mille feux, partageant la vedette avec rien de moins, justement, que Michael Madsen, Steve Buscemi, Tim Roth ou encore Chris Penn, chacun ayant foncièrement le gueule de l’emploi et le charisme nécessaire au bon fonctionnement du drôle de pari du cinéaste. Chacun y va de ses manigances, de ces souffrances, mais tous ne sont finalement que les pions d’un jeu pervers initié par le réalisateur et scénariste qu’est le brave Quentin, un homme sachant au surplus s’entourer d’acteurs magistraux.

Tout, finalement, dans Reservoir Dogs, préfigure de la réussite prochaine du metteur en scène, des chefs d’œuvres que seront Pulp Fiction ou encore Jackie Brown à ses plus récents Inglourious Bastards ou Django Unchained. Le film, plus court que les suivants, plus léger, n’est reste pas moins le maillon premier dans la carrière du réalisateur, une puissante démonstration de culot, d’originalité, une très belle leçon de créativité, et au demeurant, une fraîche vision cynique d’une humanité que nous aimons, en secret, voire de déchirer. Un classique. 17/20

Film indépendant de gangsters américain, Reservoir Dogs marque les débuts de Quentin Tarantino au cinéma en introduisant dans ses thèmes et dans son esthétique ce qui deviendra la marque de fabrique du réalisateur : dialogues stylisés, narration postmoderne et non linéaire (les scènes du film étant diffusées dans le désordre), références à la pop culture, scènes hautement esthétiques, extrême violence et langage vulgaire. Le film décrit une bande de truands et les événements qui surviennent avant et après un braquage raté, chacun tentant de savoir lequel a balancé les autres aux flics. Le désordre des scènes creuse les méninges du spectateur et renforce l'intrigue d'une manière bien originale, notamment avec le générique du début survenant après la première scène, qui s'apparente davantage à un générique de fin avec les noms qui circulent de bas en haut sous une musique incertaine.

Le casting regorge d'acteurs de talent que l'on retrouvera dans ses prochains films et Tarantino lui-même y joue le rôle secondaire de M. Brown. La première scène montre les huit hommes décontractés dans un restaurant en train de parler aussi bien de musique (Like a Virgin de Madonna) que de sexe, ou encore de savoir s'il faut ou non donner un pourboire à la serveuse, métier largement défendu par le vieux Joe, superviseur du coup. Ce passage donne la couleur de tout le fun des dialogues et des plans de caméra valorisant le caractère de chaque personnage. La plus grande partie du film se déroule dans un hangar où M. White, M. Blonde et M. Pink amènent un M. Orange gravement blessé par une balle dans le ventre, sa belle chemise blanche et ses mains devenant d'un rouge toujours plus vif tout au long du film. L'un d'eux aura même capturé un flic et la violence mettra l'accent sur une scène de torture gratuite où M. Blonde, après une petite danse sur Stuck in the Middle with You de Stealers Wheel (complètement décalé par rapport à la situation), spoiler: coupe une oreille au policier, l'asperge d'essence et s'apprête à y mettre le feu
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Quelques flash-back montrent l'entretien entre un membre en particulier et Joe, et surtout la réunion pendant laquelle il leur attribue leurs noms, dont M. Pink à l'un d'eux sous prétexte qu'il est une pédale, spoiler: alors qu'il est en fait le seul à s'en tirer à la fin.
Certains personnages ont plus de charisme et d'importance que d'autres, notamment M. White (Harvey Keitel) à la figure connotant l'expérience, M. Blonde (Michael Madsen) et son calme cachant des penchants psychopathes, M. Orange (Tim Roth) qui joue bien la comédie et M. Pink (Steve Buscemi) qui parvient toujours à s'en sortir malgré ses coups de colère et ses imprudences. spoiler: Au final, les flics ont réussi leur coup car ils finissent presque tous par s’entre-tuer, après moult méfiances et insultes grossières.
Un très bon film ayant marqué la patte esthétique d'un réalisateur de grand talent !

Pourquoi Tarantino est un génie?

Car dès son premier long-métrage, il nous met une claque à la gueule en réalisant un film culte qui va le faire devenir une iconne pour hollywood et pour les grands amateurs de cinema.

Acteurs Parfaits
B.O Parfaite
De l'action, de l'humour, du suspens et des repliques qui tue !
5/5. cultissime

Une bande de gangsters qui a de la gueule (dommage que Chris Penn soit en survêtement....) pour un quasi huis clos qui tient en haleine de bout en bout.
2 ans avant "Pulp Fiction", Tarantino réussissait un 1er coup de maître, dont le montage, alternant les scènes dans le hangar et les flash-backs, préfigurait le style à venir du cinéaste.
Le tout parsemé de répliques cultes et d'une BO vintage aux petits oignons....Excellent!

Film vraiment spécial dans l'ensemble, cette première réalisation de Tarantino est loin de se valoir la réputation qu'elle c'est forgé. Il y'a des passages qui sont encré dans l'histoire du cinéma comme la scène de "l'impasse mexicaine" ou encore l'image de la jaquette qui en résume beaucoup. J'ai trouver l'ensemble très mou, manquant cruellement de rythme, mis en scène façon pièce théâtrale avec quelques scènes de flashback en extérieur. Oui donc pour résumer la quasi totalité du film se passe dans la même pièce et est une immense question pour savoir qui est la taupe qui a trahi, question qui en faisant attention aux détails n'es pas bien compliquer à comprendre. J'ai vraiment été déçus, j'en attendais vraiment un chef d'œuvre...

Pour son premier film, Tarantino tape très fort avec ce film violent, intelligent et culte. La mise en scène est remarquable et les acteurs très bon. La BO est très sympa également. Vraiment excellent 5/5

Ce qui fait de Reservoir Dogs une réussite ? La profondeur apportée aux personnages, sortant de l'imaginaire de Tarantino, la violence crue qui apporte une nouvelle dimension au genre, la teneur du récit, intense et captivante, la qualité des interprétations ( Tim Roth est tout particulièrement brillant et que dire de Steve Buscemi ), et j'en passe. Eluder les meilleurs atouts d'un film est peu constructif, mais lorsque ces attraits sautes aux yeux, dès lors il n'y plus besoin de creuser. Redonnant une nouvelle vigueur aux films d'exploitation ( et contribuant largement à son retour en force avec le cultissime Pulp Fiction ) Tarantino débute, avec ce bijou d'humour noir, une carrière déjà fort prometteuse. Reservoir Dogs est une merveille de cinéma.