7683 notesEn savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
195 critiques spectateurs
5
84 critiques
4
63 critiques
3
21 critiques
2
17 critiques
1
8 critiques
0
2 critiques
Trier par :
Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
Un visiteur
5,0
Publiée le 25 décembre 2007
Un chef d'oeuvre intemporel que bon nombre de realisateurs new age feraient bien de regarder pour se prendre deux ou trois baffes d'humilités dans la tronche.Un film d'une beauté siderante,de la vraie poesie comme on en fait plus!
C'est simple, je n'arrive jamais à regarder 5 minutes d'affilée ce film sous peine de m'endormir sur place. J'ai donc mis plusieurs jours pour réussir à regarder ce film dans son intégralité, non sans peine et sans douleur.
magnifique la poesie n'a pas pris une ride on ne peut pas en dire autant des costumes un film qu'il faut au moins avoir vu une fois dans sa vie une reve d'enfant un moment qui passe peut etre trop vite.
Cocteau annonce d’emblée son projet : reproduire l’esprit magique de l’enfance. Il y réussit parfaitement, avec un chef-d’œuvre unique en son genre : on ne voit pas à quelle école ou tradition cinématographique rattacher son film, à quoi le comparer. Et pour l’occasion Jean Marais n’a pas un jeu trop maniéré…
Il s'agit purement et simplement de la plus belle transposition cinématographique de l'univers charmant et délicat du conte. Un film de poête comme on en voit trop peu.
C'est à mes yeux le plus beau conte, et il a été merveilleusement porté à l'écran grace à Cocteau.Il me fait toujours rever depuis que je suis petit et il semble indétronable malgré ses 60 ans passés.
La claque visuelle que j'ai pris quand j'ai vu ce film me hante encore. Quelle beauté dans les décors, quelle poésie dans la manière de filmé. Malgrès ses 60 ans, le film n'a pas une ride et reste la meilleur adaptation du comte éponyme. Jean Cocteau était un grand génie, le cinéma français manque térriblement de ce genre de personne.
Le but avoué du poète-réalisateur est de montrer qu'il est difficile de séparer le rêve de la réalité. Derrière le drame familial il y a un destin emprisonné de surréalisme et de merveilleux. Cocteau y instille également une ode à la jeunesse et à sa fougue symbolisé par Avenant beau comme un dieu grec. Cocteau allie esthétique pictural et beauté des mots en insistant sur le mystère qui entoure la Bête avec des détails qui n'en sont jamais (les chandeliers du couloir, le brouillard, les yeux, les serviteurs asservis...).
Ce conte baroque est un chef d'oeuvre de poésie, d'imagination et d'intelligence sublimé par la grâce de la mise en scène et la beauté des décors, des costumes et de la lumière. Un bémol : le jeu daté des acteurs.
Le chef d'oeuvre de Jean Cocteau. A Voir absolument! Jean Cocteau arrive à transcender l'univers du conte de Madame Le Prince de Beaumont. La construction de la relation affective entre la Belle et la Bête est une réussite. Le personnage de la Bête est complexe, du fait de la superposition de la nature animale, à celle de l'homme derrière la malédiction. L'atout majeur qui rend ce conte indémodable et éternel, c'est l'absence de temporalité précise qui évite ainsi au spéctateur le sentiment de nostalgie, d'ancienneté que l'on peut ressentir face à des films qui datent et en noir et blanc. L'un des meilleurs films du cinéma français. Josette Day et Jean Marais, à travers cette oeuvre, sont à jamais immortalisés : ils ne jouent pas, ils sont les personnages. On perçoit, au travers de ce film, que Jean Cocteau a écrit, réalisé; il a donné toutes ses forces (voir le journal du tournage) pour témoigner de l'amour profond qu'il avait pour Jean Marais. Esthétiquement, le film est sublime, et le noir et blanc joue un rôle majeur. Cette esthétique est un des personnages du film à part entière. Film hors-normes et unique dans le paysage cinématographique!