Derniers Avis : Les Dix commandements - Page 6

Une fresque grandiose retraçant l'histoire, ou le mythe c'est au choix, de Moïse, qui libéra avec l'aide de Dieu le peuple hébreux alors sous le joug des égyptiens. Si l'on met de côté l'aspect religieux dont je me moque éperdument au passage Cécil B DeMille réussi un véritable tour de force pour l'époque avec des décors somptueux, un scénario béton, des acteurs charismatiques, des effets spéciaux étonnants et des milliers de figurants. Pour la petite histoire, il a déjà réalisé un premier "Les 10 commandements" dans les années 20 et il réussira à terminer son second opus qui restera sa dernière oeuvre puisqu'il mourra 2 ans après sa sortie. Un témoignage d'une époque de cinéma et d'une vie de réalisateur se recoupent dans cette oeuvre incroyablement profonde et passionnante, maintenant il est vrai que 3h40 ça fait tout de même très long d'autant que l'on aurait pu aisément se passer de certains passages longuets voire désuets. C'est vrai que la première partie traine en longueur, elle est certes indispensable mais très longue, malgré tout on passe un très bon moment, bien accentué après les paroles divines et la métamorphose de Moïse. Charlton Heston y est excellent notamment lorsqu'il est plus vieux, un charisme impressionnant face auquel même l'énorme Christian Bale ne fera pas le poids. Tant qu'à faire un parallèle avec l' "Exodus, gods and kings" de Ridley Scott séparé de près de 70 ans de celui-ci, on peut également noter la qualité des "plaies" ainsi que le final épique et extrêmement surprenant de qualité pour l'époque. Je ne sais pas si on peut considérer ce péplum comme le chef d'oeuvre de DeMille car ce serait réducteur d'oublier ses autres grands films tels "Sous le plus grand chapiteau du monde" ou encore "Samson et Dalila" mais il restera un grand film et un grand moment de l'histoire du cinéma.

Un des plus grands péplums du cinéma. Les décors et les costumes sont magnifiques. La romance est superbe. Le duo Heston Brynner est brillant. Un classique à voir et à revoir.

Sorti en 1956, « Les Dix Commandements » est sans aucun doute le film le plus titanesque que le vieil Hollywood ait un jour produit. 7 mois de tournage, plus de dix mille figurants et plus de cent mille accessoires ont été nécessaires pour que le film voit le jour. Et le tout pour treize millions de dollars, un budget colossal pour l'époque. Autrement dit, Cécil B. DeMille avait vraiment intérêt à ne pas rater son coup. « Les Dix Commandements » ou l'histoire de Moïse, fils d'esclaves hébreux, sauvé des eaux du Nil qui va être adopté par la fille du pharaon Séthi Ier. Ainsi, Moïse est en passe de devenir le prochain roi d'Egypte jusqu'à ce qu'il découvre qu'il est Hébreux et décide de libérer son peuple du joug de la servitude. Il est vrai qu'au premier abord, le film a de quoi effrayer, d'abord à cause de sa durée (3h35, ça peut-être très dur à encaisser pour qui n'est pas préparé), le thème abordé, quand on n'y croit pas (ce qui est mon cas) peut rapidement taper sur le système et surtout on peut avoir la peur de regarder un film prosélyte. Finalement, ces craintes sont assez dissipées, car DeMille a compris justement qu'il ne fallait pas bourrer le crâne du spectateur avec toutes ces histoires à caractère religieux. Il a compris qu'il fallait évoquer la vie de Moïse d'une manière quasi Shakespearienne et spectaculaire pour ne pas perdre son public en cours de route. Le spectacle lui, est au rendez-vous. Bien que méga kitsch, les effets spéciaux dégagent encore un certain charme, ce qui fait que les scènes qui y ont recours sont assez bluffantes : la transformations des glaives et bâtons en serpents ou l'ouverture de la Mer Rouge. Cependant, le film comprend aussi des défauts : si la première partie où les enjeux se mettent en place (notamment ceux entre Moïse et Ramsès II) est passionnante, la deuxième, commençant au moment où Moïse devient le messager d'un dieu que l'on ne connaît pas et qui est chargé par celui-ci de mener son peuple vers la « Terre promise » a tendance à tirer en longueur (notamment les 20 dernières minutes) et se montre finalement assez manichéenne et réductrice dans son développement, la libération du peuple se fait quasiment en un claquement de doigts, c'est dommage. « Les Dix Commandements », c'est un face à face entre deux personnages, donc entre deux acteurs : Charlton Heston et Yul Brynner donnant tous deux de leur personne et rivalisant de charisme. Heston se permettant même de remporter le duel et ce n'est pas rien, tant Brynner avait à l'écran une présence bestiale. « Les Dix Commandements », malgré ses défauts, ses moments creux reste tout de même une étape obligatoire pour toute personne s'intéressant de près ou de loin au cinéma.

On ne présente plus cette immense fresque cinématographique que sont "Les Dix Commandements", réalisé par Cecil B. DeMille. Ce péplum résulte d'un travail titanesque tant dans les décors que dans les effets spéciaux et la gestion des nombreux figurants. Cela se ressent visuellement puisque ce film adapté du fameux épisode biblique est avant tout du grand spectacle. En tant que tel et en pur produit hollywoodien, le long métrage souffre de défauts énervants comme une histoire manichéenne, des personnages stéréotypés ou encore une morale envahissante. Ces travers nuisent à l'oeuvre mais pas au plaisir du spectateur face à cette histoire épique et grandiloquente.

Alors là, mon film préféré, et de loin!!!!!!
Ce film est juste une merveilleux. C'est le bijou des péplums.
Il est bien meilleur qu' Exodus ( qui m'a déçue, mais j'y reviendrais un jour), ou " Le prince d'Egypte" ( que je ne trouve pas "mauvais" mais moyen dans l'adaptation).
Les acteurs sont juste parfaits!!! L'histoire est fidèle à la bible, Moïse est attachant!!!!!
Le film est bluffant visuellement!!!!
C'est une merveilleuse ode à la liberté!!!!!
Un grand chef d'œuvre, à voir d'urgence, si vous ne l'avez toujours pas vu!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
99999999999999999999/20 ( au moins!) :

Remake par Cecil B. DeMille de la première partie du film éponyme qu'il réalisa en 1923, Les Dix commandements est sûrement le film biblique le plus connu de l'Histoire du cinéma. DeMille ne s'est privé d'aucun moyen pour retranscrire sa vision de l'histoire de Moïse : une durée très longue (3H52), de multiples stars (Charlton Heston, Yul Brynner, Anne Baxter, Edward G. Robinson...), des figurants par centaines, des décors magnifiques, des effets spéciaux les plus performants pour l'époque (même si, comme certaines transparances, ils ont un peu vieillis aujourd'hui : en particulier le feu divin très peu crédible de nos jours)... Le cinéaste, qui a été un des fondateurs d'Hollywood, donne l'exemple de ce que le péplum hollywoodien classique (tant d'un point de vue narratif que stylistique, nous sommes dans le pure classicisme) peut offrir de meilleur dans les années 50. De plus, le tout est renforcé par la splendide musique d'Elmer Bernstein qui fait que le son ajoute du grandiose à l'image. Ainsi, on oublie très rapidement certains aspects un peu daté (surtout dans le traitement des dialogues et dans les effets spéciaux) et l'interprétation historique volontairement approximative habituelle au cinéaste (rappelons que, dans la Bible, le Pharaon est toujours appelé par sa fonction et que le fait que ce soit Ramsès II n'est qu'une hypothèse parmi d'autres) pour être passionné par cette œuvre dont les presque 4 heures ne se font aucun moment sentir. Un chef-d’œuvre du péplum biblique.

Il faut replacer ce film dans le contexte de l'époque (Effets spéciaux comme jeux d'acteur). C'était une super production, mais je le regarde toujours avec grand plaisir. Alors qu'un film comme Exodus est juste bon à en mettre plein les yeux tout en massacrant cette belle histoire.

Ce film dispose de tellement de moyens et montre tellement de gens que cela en occulte presque tout le reste ! Les dimensions de la réalisation sont assez époustouflantes. Heureusement, on a tout le temps de rentrer dans le film, et quand on y parvient, c'est conforme aux promesses de l'introduction : un pèlerinage dans les pas de Moïse. A un tel point qu'il est choquant de voir les effets spéciaux sur les colonnes de flammes, qui non seulement sont la chose la plus démodée du film, mais en font ressortir comme un rappel à la réalité. Mais ce n'est qu'une nouvelle preuve que le film est crédible, et on l'espère, fidèle à la véritable croyance ! Un oeuvre pharaonique qui semble durer bien moins que trois heures et demi.

Un chef d'oeuvre de l'histoire du 7e art, qui se voit et se revoit avec plaisir, comme un grand cru.Tout y est : une adaptation superbe de la Bible pour en faire un scénario , bien conçu, bien monté, bien structuré. Une réalisation fabuleuse , magistrale, avec des effets spéciaux , qui pour l'époque sont énormes.Un nombre incalculable de scénes cultissimes. Une interprétation excellente , comme si chaque acteur était impliqué dans ce tournage ,et en tout premier lieu Charlton Heston , phénoménal. Une grosse production dans la grande tradition des films de studios et majors Hollywoodiens. Un film qui n'a jamais été égalé dans son genre , et toutes les tentatives de remake contemporaines , avec l'aide du 3D ou du digital n'ont jamais pu l'égaler , ni même lui arriver à la cheville. Ce qui prouve bien la puissance du vrai cinéma .

Le style de jeu des acteurs est un peut théâtral, les couleurs sont magnifiques, l'histoire indémodable. Un classique qu'il faut avoir vu malgré les 3h40 !

Si c’est un certain Lindsey qui a créé l’ampoule, Cecil B. De Mille a lui rendu ses lettres de créance à l’adjectif « ampoulé ». Une bobine de quatre heures, jalonnée d’un intro emphatique et d’un entracte bienvenu, des envolées lyriques légères comme un lot d’enclumes, une réécriture poussive de la Bible qui s’affranchit de toute symbolique, on n’a pas l’habitude de devoir goûter à tant de guimauve auto-satisfaite – le temps d’un seul film, serait-on tenté d’ajouter ; mais après tout celui-ci dure comme deux. Face aux effets spéciaux ringards et envahissants, les acteurs se divisent : devant, les héros la jouent théâtral pour garder la tête froide et hors de cette mer de paillettes doucereuses ; derrière, les figurants, agglutinés par centaines, tentent de faire bonne figure pendant les quelques instants de trêve que s’accorde le tournage sinon majoritairement studio. Soyons juste, les premières minutes conservent un certain charme, historique et aventureux. Mais le déclin vient précisément de sa destination : non, Charlton Heston en prophète, ce n’est pas ça. De bel éphèbe courageux et charismatique, l’acteur vire à l’inerte, hanté, bourru et pathétique. Après une heure ou deux, on assiste estomaqués à la naissance d’un peuple, puisque c’est là, auprès de ce vieil ours halluciné que chacun choisit de rester. Nous, c’est surtout là qu’on commence à penser partir.

2 ans de préparation, 7 mois de tournage, 12 000 figurants, 100 000 accessoires, 15 000 animaux venus des 4 coins du monde, des décors gigantesques, tournage en Egypte, un scénario de 308 pages, 13 millions de dollars de budget, un casting "all stars" éclatant, avec un Yul Brynner impérial dans sa démarche de pharaon... cette monumentale fresque biblique (et non un péplum) se mesure en termes de gigantisme. Mais ne nous arrêtons pas à ces considérations techniques, il faut regarder ce film sous un angle artistique. 32 ans après une première version muette et en noir et blanc, réalisée déjà par Cecil B. De Mille, c'est le testament cinématographique de ce maître de la superproduction, autant dire qu'il a particulièrement veillé à soigner ce film qui reste son plus faramineux, son plus prestigieux, son plus abouti et en même temps l'un des plus controversés sur le plan religieux. Basé pourtant sur d'importantes recherches historiques, le film traite l'histoire sainte et le destin de Moïse avec la désinvolture d'une adaptation qui réduit les textes sacrés à une sorte de livret d'opérette. Tous les grands épisodes sont présents (le buisson ardent, les 7 plaies d'Egypte, le veau d'or, les tables de la loi, le franchissement de la mer Rouge..), alignés en une suite de séquences spectaculaires et de morceaux de bravoure, servis par des trucages assez grossiers pour l'époque, et dont le plus fameux est l'ouverture des eaux de la mer Rouge sur une musique très mélodramatique d' Elmer Bernstein. Le style De Mille qui aujourd'hui paraît grandiloquent et un peu théâtral, peut faire sourire, de même que sa lourdeur démonstrative peut lasser, enjôlée par cette musique ronflante à grands effets de cuivres de Bernstein. Mais il reste que son efficacité et le soin apporté à la direction artistique, ainsi que le jeu des charismatiques Yul Brynner et Charlton Heston contenteront quand même grandement les passionnés de grand spectacle kitsch. "Les Dix Commandements" reste un film légendaire et grandiose, à la mesure du vieil Hollywood ; c'est plus de 3 h d'un spectacle total rempli d'extase.

Un magnifique chef-d’œuvre du 7eme art, ce grand péplum met en scène un épisode de l'Ancien Testament. L'Exode des Hébreux vers la Terre Promise. Mené par Moïse, leurs sauveur. Un personnage de la Bible joué à la perfection par le charismatique Charlton Heston. Le film n'a pas vieillit du tout. Les décors sont beaux, hauts en couleurs et les effets-spéciaux sont très bien travaillés pour l'époque. Les acteurs sont très convaincants et jouent leurs personnages avec beaucoup d’élégances. La mise en scène est impeccable et le récit nous offre 3 heures de pure divertissement. Ce péplum et au même que "Ben-Hur", un joyeux en or, une magnifique odyssée spectaculaire qui nous entraine au cœur de la souffrance d'un peuple asservi par la souveraineté de l’Égypte, de la liberté humaine et qui traite de la notion du Bien et du Mal. "Les Dix Commandements" est un chef-d’œuvre incontournable. Un très grand film.

Chef d'oeuvre. 3h30 qu'on en voit pas passer avec yul Brunner et le biblique charlton Heston. Décor monstres, costumes, scénario prenant.
Un classique.

Les 10 commandements ! L'adaptation la plus culte des livres de l'Exode ! Cette histoire de la Bible a été adaptée 5 fois en long métrage : 2 par Cecil B.Demille, le téléfilm de Ben Kinglsey, le film d'animation de Dreamworks et la version de Ridley Scott. Ayant vu les 3 derniers, j'ai beaucoup aimé les 3 même si je trouve le film d'animation un peu mestimé et Exodus avec un esthétique incroyable mais des histoires et des personnages assez pauvres.

Pour ce qui est du téléfilm avec Ben Kingsley ,avis hyper rapide en attendant la fiche de sens critique : Excellent téléfilm, effets spéciaux géniaux, excellente idée de développer à fond la vie de Moïse mais beaucoup trop motion comics de la Bible.

Maintenant, cessons de digresser et intéressons-nous à cet oeuvre culte.

Niveau histoire, inutile de développer, car c'est tout simplement la vie de Moïse, enfant hébreux adopté par la sœur de Seti 1er. En grandissant, il sera en rivalité avec Ramsès, son frère adoptif pour le trône et l'amour de Nefertari. Mais la dure réalité du peuple hébreux le rattrapera et il deviendra volontairement la voix de la rebellions, puis le guide choisit par Dieu de tout un peuple.

Alors que penser du film ? Il est excellent mais n'est pas un chef d'oeuvre. Ou devrai-je dire n'est plus un chef d'oeuvre. Car le film a vraiment très , très mal vieilli, surtout au niveau de l'esthétique qui fait trop daté. Ben oui on ne peut pas passer outre cette esthétique. Autre défauts tant qu'à faire, les dialogues aussi ont mal vieilli; il y a trop d'effet de mise en scène exagérée dans les dialogues, surtout au moment ou Moïse, joué par l'excellent Charlton Eston, devient le prophète. Son jeu d'acteur et beaucoup trop exagéré et ça se sent trop. Mais à part ça ben...il n'y a rien a ajouté. Ce film est très bon.

Déjà, Cecil B. Demille a bien exploité l'histoire de l'Exode. Non seulement il a pris beaucoup de liberté, mais l'histoire d'amour impossible avec Nefertari est certes en trop mais renforce le personnage. Mieux encore, Moïse ne devient pas d'un coup le berger des Hébreux, il s'est construit lui même en devenant le meneur de la révolte, chose qu'Exodus n'a pas su faire ou l'a fait différemment mais en moins efficace. Le Moïse d'Exodus est plus un chef de guerre qui a formé son peuple a la révolte mais au départ ne voulait pas vraiment prendre parti. Là, le Moïse des 10 commandements est un prince qui a pris parti pour son peuple et est devenu un meneur à la conviction inébranlable. Cette dernière version est a mon sens plus forte qu' Exodus et c'est ce que le Prince d'Egypte a repris.

Les personnages secondaires sont eux aussi bons et bien interprétés et tous importants. Mais je ne comprends toujours pas pourquoi Josué est toujours aussi mis en avant par rapport à Aaron. Les personnages féminins sont aussi bien mis en avant, que ce soit Nefertari, la mère adoptive de Moïse, Myriam...même la véritable mère de Moïse est bien traitée et est bien d'un point de vue émotionnelle. Le Prince Ramsès par contre est peu intéressant, c'est juste un rival jaloux des succès de Moïse. A mon sens, il est inférieur à la version Prince d'Egypte et Exodus. Ceci dit à l'inverse d'Exodus, il a un vrai sens de la menace.

Bref, ce film est une tuerie mais a pris un sacré coup de vieux. On ne peut donc pas en vouloir à Ridley Scott d'avoir essayé de le remaker. Malheureusement, Exodus n'a pas réussis à avoir une histoire qui soit à la hauteur de ce film. De toutes les adaptations, ben au final, c'est le Prince d'Egypte le meilleur, et ça pour beaucoup de raisons: l'histoire est bien raconté, les personnages sont vraiment bien exploitées et l'esthétique n'a pas vieilli malgré le fait que le film a 15 ans au compteur. Ceci dit, le film de Cecil B.Demille est un film hautement recommandable si vous n'avez pas peur de l'esthétique daté. Bref, ce qui est écris dans le marbre restera éternellement !