L'esprit les simples nous fait partager l'engagement de producteurs et de productrices de plantes médicinales qui ont repris et développé les savoirs populaires ancestraux connus, pour une part, depuis l'antiquité et le Moyen Âge sous le nom de : « SIMPLES ».
Symbole du luxe, la haute couture parisienne rayonne dans le monde entier. Loïc Prigent lève le voile sur un univers aussi fascinant que méconnu du grand public.
Le parcours de la directrice de la photographie d'origine ukrainienne, Halyna Hutchins, décédée en octobre 2021 sur le plateau de tournage du film Rust.
Agrémentés d'un concert londonien inédit, les carnets de tournée européenne et le récit du parcours de l'un des groupes les plus populaires de l'Amérique des années 1970, emmené par les frères Fogerty.
Programme de deux films de Jean-Marie Straub et Danièle Huillet : Introduction à la « Musique d’accompagnement pour une scène de film » d’Arnold Schoenberg (1972, 15′) / Une visite au Louvre (2003, 48′).
Documentaire sur l'artiste américano-coréen, Nam June Paik, l'un des artistes asiatiques les plus célèbres du XXe siècle, qui a révolutionné l'utilisation de la technologie comme art.
Né à Lisbonne en 1950, Paulo Branco a produit près de 300 films, dont les œuvres de Manoel de Oliveira, Raoul Ruiz, Wim Wenders, João César Monteiro et Alain Tanner. Hanté par cette mémoire cinéphilique, Boris Nicot se rend au Portugal dans l’espoir de rencontrer le producteur qui semble le fuir. Les extraits de films, la voix-off, les témoignages lus par une actrice et les visites au gré des rencontres transforment le film en journal de voyage qui fait la part belle à l’imaginaire. Quand enfin Paulo Branco apparaît, il évoque avec nostalgie un cinéma de fidélité et de résistance.
Endeuillée, Anaïs Enshaïan a directement eu envie de faire un film. Un film en forme d’hommage, de témoignage et d’histoire de celle qui l’a vu grandir et qui l’a fait grandir : sa mère Marie-Christine. Cette dernière était une restauratrice d’art de grande renommée, elle a restauré des collections extrêmement célèbres et importantes du début du 20ème siècle telles que des oeuvres des grandissimes Picasso et Goya, pour ne citer qu’eux. Sa fille, en faisant ce long-métrage documentaire, nous offre d’abord la chance de découvrir un milieu, un artisanat peu exploité au cinéma et peu connu de manière générale.. Ensuite, ce sont les autres et notamment ses collaborateurs qui parlent de Marie-Christine et des problématiques induites par l’exercice de ce métier : la peur d’abîmer l’oeuvre par inexpérience, la nécessité de connaître la manière de réagir de la matière, la contrainte de « ne pas faire de miracles, mais de faire de belles choses ». La restauration en tant que tel, la restauration d’une âme écornée par la vie et la perte de sa mère ; c’est cette double trajectoire que nous propose d’emprunter Restaurée.
Les mots de ce film sont de Charlotte Delbo. Dès son retour des camps, l'écrivaine invente un langage pour rendre visible ce que les femmes ont vécu, ressenti à Auschwitz. Le film d’Emil Weiss s’attache à faire entendre l’une des plus puissantes expressions littéraires qui nous soit parvenue à ce jour. Une polyphonie composée de quatre voix off résonne au cœur des lieux originels des événements.
Des violences de Charlottesville jusqu’à l’assaut du Capitole, un panorama fouillé et glaçant des groupes radicalisés d’extrême droite, dont le vœu morbide fut encouragé par la présidence Trump.
L’entreprise Eder Flag, détenue par ses employés et située à Oak Creek, dans le Wisconsin, coud et expédie cinq millions de drapeaux américains par an. Les employés, locaux, immigrés et réfugiés, s’appliquent chaque jour à coudre des étoiles et des rayures tout en se débattant avec leur identité sur le sol américain. La responsable de la couture, Radica, une immigrée serbe, pense que chaque drapeau a une âme. Ali, un survivant de la guerre en Irak, apprend à se servir d’une machine à coudre alors qu’il est arrivé aux États-Unis depuis seulement 90 jours. Barb, originaire du Midwest, entretient des liens d’amitié sincères avec ses collègues immigrés malgré ses convictions conservatrices. SugarRay, un Noir qui est né et a grandi à Milwaukee, réfléchit à sa relation compliquée avec son pays. Chacun s’interroge : que représente le drapeau américain dans une nation et un monde en mutation ? « The Flagmakers » est un aperçu intime des personnes dont les mains fabriquent l’icône la plus reconnaissable d’Amérique.
Comment aider les astronautes à tenir moralement lors des missions de longue durée ? À la Nasa et ailleurs, le versant psychologique des recherches dans la perspective d'une expédition humaine vers Mars.
Partout dans le monde, des enfants de 4 à 18 ans grandissent dans des écoles où les cours ne sont pas obligatoires, où l'on apprend que ce que l'on a envie d'apprendre, sans programme, sans devoir à la maison, sans examen. Ces écoles semblent faire des enfants heureux... Mais feront-elles des adultes heureux ?