Fiers R.
Membre depuis le 30 novembre 2016
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Après une traversée du désert composée d’un bide significatif et conspué par la critique (on parle bien sûr de l’un des plus gros blockbusters tricolores de tous les temps avec « Astérix : l’Empire du milieu ») et un film totalement dénué d’intérêt et passé inaperçu (« Lui »), Guillaume Canet revient à ce qu’il sait faire de mieux avec la comédie introspective: le thriller vénéneux comme il nous l’avait montré ...
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Dans un monde où une bonne partie des spectateurs éprouve une lassitude envers les films de super-héros – même si des marques comme Spider-Man ou Avengers parviennent toujours à attirer les foules, voire le genre faire des pas de côté peut être stimulant. On pense au très singulier, plus merveilleux et contemplatif que la moyenne du genre « Les Éternels », issu du Marvel Cinematic Universe, qui nous avait enchanté et avait été ...
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Le palmarès cannois de cette année semblait faire bonne figure dans les grandes lignes (contrairement à l’an passé, cet avis étant bien entendu purement subjectif). Il nous tardait donc de découvrir le Grand Prix du Jury. « Minotaure », film du réalisateur russe Andreï Zviaguintsev, entend s’inspirer du film « La femme infidèle » de Claude Chabrol pour parler de famille à la sauce russe et d’une forme de patriarcat tout en ...
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Honnêtement, le pitch du film de Brian Duffield (adapté du roman « Whalefall » de Daniel Krauss qui a donné son titre original au film) est particulièrement audacieux et excitant. On avait là la promesse d’un survival étouffant et d’une originalité incontestable. En effet, voir un plongeur se faire avaler par un cachalot et devoir y survivre et en sortir avec l’oxygène qui lui reste, voilà quelque chose qu’on ne voit pas tous ...
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L’adaptation de licences vidéoludiques continue à bon train. Et on sait qu’elles sont rarement satisfaisantes voire le plus souvent foireuses. C’est pourquoi le troisième essai de « Resident Evil » réalisé par le grand Zach Cregger et sorti le mois passé a été l’une des meilleures surprises dans cette catégorie de récente mémoire. À la fois un pas de côté en ne respectant pas totalement la mythologie mais un immense ...
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Posons-nous tout de même la question. Est-ce que cette nouvelle transposition était bien utile après celles avec Lino Ventura, la saga télévisuelle sur TF1 de Josée Dayan ou encore la version américaine avec Liam Neeson, Geoffrey Rush et Uma Thurman (et sans compter la comédie musicale boursouflée - également américaine - qui a valu un Oscar à Anne Hathaway)? Honnêtement et de prime abord, pas vraiment. En effet, beaucoup connaissent ...
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C’est probablement ses passages à la réalisation de certains épisodes de la géniale série « 10 pour cent » qui ont dû donner l’idée à Marc Fitoussi de réaliser ce « Ni vue, ni connue » sur les coulisses du cinéma. On dirait une prolongation de ce programme mais davantage centré sur le métier de figurant et dans une version un tantinet plus grave sans pour autant être dramatique. Pour se faire, il a enrôlé deux comédiennes ...
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L’actrice Judith Godrèche est de retour derrière la caméra près de vingt ans après le naufrage artistique et financier de « Toutes les filles pleurent ». Il aura fallu tout ce temps à la comédienne pour se remettre de cet échec et se lancer dans la réalisation d’un nouveau projet. Celle que l’on ne voit quasiment plus à l’écran a trouvé dans le livre autobiographique d’Annie Ernaux toute la matière qu’il lui fallait. Et ...
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Tous les ans, il y a toujours une ou deux œuvres acclamées par la critique professionnelle (et généralement une bonne partie des spectateurs) avec des retours dithyrambiques mais qui nous laisse profondément dubitatifs. Pour rester sur les films cannois, il y avait dans la sélection 2025 le fameux Grand Prix du Jury, « Valeur sentimentale ». Adoré par beaucoup et vu dans toutes les séries de récompenses, il nous avait laissé un ...
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Les films de genre français sont rares et lorsqu’il y en a un qui montre le bout de son nez, on est forcément curieux. Car quoi qu’en disent les allergiques au cinéma tricolore ou les fans de films d’horreur qui ne jurent que par les américains, on a de très beaux exemples français qui sont exceptionnels... Mais qui n’ont malheureusement pour la plupart pas connu un grand succès en salles. Leur excellente réputation s’est ...
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Un peu comme « Une bataille après l’autre » de Paul Thomas Anderson l’an passé, « Digger » était attendu comme le Messie, le blockbuster de fin d’année destiné à rafler son lot de récompenses dans les différentes cérémonies. On a quand même un sacré morceau de cinéma qui se profile de loin. D’abord, le retour d’Alejandro Gonzales Inarritu après le monstrueux et inoubliable « The Revenant » et un passage sur Netflix ...
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L’annonce de ce long-métrage se voulant teinté de sensualité et de mystère, en plus d’être porté par un trio au sex-appeal indéniable, était particulièrement alléchante pour tout spectateur normalement constitué. Voir Anne Hathaway, Dakota Johnson et Josh Hartnett sur la même affiche pour ce qui s’annonçait comme un suspense vénéneux et charnel ne pouvait en effet que titiller les instincts primaires de tout cinéphile ou ...
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Habitué des films musclés comme « The Beekeeper » ou « Fury » (déjà avec Brad Pitt), David Ayer change de registre avec ce récit qui mêle survie et ode à l’amitié homme-animal. Et on a envie de dire « Qu’est-ce qui pouvait mal se passer ? ». En effet, avec un tel programme difficile de se louper. Et on peut aisément affirmer que « Heart of the Beast » remplit avec application son cahier des charges, ni plus (malheureusement) ...
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Les œuvres sur des engrenages malheureux qui virent au drame à l’école sont à la mode. Un élève ou son entourage qui fausse la réalité (et la vérité) et un professeur qui va en subir les tristes conséquences, parfois jusqu’au point de non-retour. Que l’on traite de l’islamisme (« L’Abandon » et « Amal, un esprit libre »), de l’homophobie (« Amal, un esprit libre » et « Pas de vagues ») ou encore de différents types ...
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Ce premier film a fait sensation à la dernière Semaine de la critique cannoise. Présenté en clôture, bon nombre de festivaliers et critiques professionnels ont eu un coup de cœur pour lui. Et on peut aisément comprendre que la proposition de Félix de Givry ait pu emballer cette partie du public. « Adieu monde cruel » nous embarque dans un voyage dans le temps, un retour en arrière vers un style de cinéma enterré et désuet. Le doute ...
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Disons-le d’emblée : le quatrième film de Jeanne Herry est bien moins marquant que ses deux précédents qui nous avaient littéralement renversé. Des œuvres nous faisaient réfléchir intelligemment sur des sujets forts et complexes et nous emportaient dans un torrent d’émotions et de larmes sans jamais forcer. En effet, grâce à sa radiographie des aléas d’une adoption dans le sublime « Pupille », elle nous avait ému aux larmes. ...
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Voilà le premier film de fiction du documentariste Lance Oppenheim. Et ses choix de mise en scène ô combien particuliers pour traiter cette histoire viennent indubitablement de son passif. Des décisions formelles tranchées dont on ne sait toujours pas après la projection si elles servent le film ou au contraire le détournent du fond. D’ailleurs et pareillement, on ne sait pas davantage quoi penser de ce long-métrage aussi singulier sur ...
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L’actrice et réalisatrice Géraldine Nakache change radicalement de registre pour son retour à la mise en scène après une petite décennie sans être derrière la caméra. On est en effet très loin ici de ses comédies lumineuses tournées avec Hervé Mirman, « Tout ce qui brille » et « Nous York », ou même de son premier film en solo, « J’irai où tu iras ». Avec « Si tu penses bien », elle prend le virage du drame conjugal ...
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La cinéaste espagnole Isabel Coixet tourne partout et dans toutes les langues. Si c’est au sein de sa patrie qu’elle a tourné le plus de films, c’est peut-être à l’étranger qu’ont été réalisé ses meilleurs opus. Découverte avec le magnifique « Ma vie sans moi », tourné en langue anglaise au Canada, elle pose cette fois ses caméras en Italie pour son nouveau film « Trois adieux ». Et, comme une boucle qui se ferme, elle ...
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Encore un troisième film d’une réalisatrice - presque débutante donc - sélectionné à Cannes cette année après le correct « Histoires de la nuit » de Léa Mysuis et « Garance » de Jeanne Herry tous deux sortis les semaines passées. C’est rare, il faut la souligner même si ce ne sont pas des œuvres spécialement marquantes. Après le sympathique marivaudage qui l’a fait découvrir au grand public, « Les Amours d’Anaïs » ...
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Après son premier film, l’acclamé mais pourtant très moyen récit adolescent « Ava », suivi de son envoûtant, très mystérieux, passionnant et réussi « Les Cinq Diables », Léa Mysuis s’attaque à sa première adaptation avec « Histoires de la nuit », celle du roman éponyme de Laurant Mauvigner. Elle change ainsi de registre pour s'attaquer au suspense avec une pointe de drame familial qui prend la forme du « home invasion », ...
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C’est avec entrain que l’on pénètre dans la salle de cinéma pour découvrir « Les Contrebandiers ». Voir débarquer ce type d’œuvre un peu hors du temps et délaissée par le septième art fait plaisir. De l’aventure pour adultes dans les grands espaces américains mêlée à de l’Histoire avec le contexte de la fin de la ruée vers l’or et de la Prohibition, tout cela porté par un duo d’acteurs chevronnées... Qu’est-ce ...
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Zach Cregger serait-il LE nouveau maître de l’horreur? C’est bien gentil de mettre aux nues les Curry Barker (« Obsession ») ou Kane Parsons (« Backrooms ») comme les nouveaux espoirs d’un genre décidément en pleine mutation (et dans le bon sens du terme). Mais eux n’ont fait qu’un long-métrage tandis que Cregger en est à son troisième et nous a gratifié de trois claques monumentales en à peine cinq ans. Un sans-faute ...
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Auréolé d’une bonne réputation glanée au Festival de la Comédie de l’Alpe d’Huez tout comme un acceuil spectateur plutôt chaleureux, on était presque parti gagnant d’avance avec le nouveau film de Fabien Gorgeart. Notamment après avoir été enchanté par son dernier (et second) film, le très réussi et beau « La Vraie famille ». Avec « C’est quoi l’amour ? », il compte rejouer dans la même catégorie, celle du feel-good ...
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On ne va pas redire ce que l’on pensait de la magistrale (et étonnamment drôle) première partie de cet imposant diptyque. Nuancée, évitant la bête hagiographie, impressionnante et portée par un Simon Abkarian au-dessus de toute critique, « La bataille De Gaulle : L’Âge de fer » était une sacrée bonne surprise dont le succès tardif en salles grâce au bouche-à-oreille rassure et fait plaisir (il vient de dépasser les trois ...
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Cette petit blockbuster estampillé Apple a été tournée il y a deux ans et demi. Et il ne sort étrangement que maintenant sans même se voir gratifier d’une sortie en salles comme d’autres grosses productions de la plateforme telles que le vraiment pas terrible « Napoléon » de Ridley Scott ou le décevant « Argylle » de Matthew Vaughn. Et, souvent, ces retards de post-production et une absence de sortie salles ne sont pas bon signe ...
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La sélection cannoise était riche en films francophones cette année (à contrario de la sélection américaine plus que mince faisant penser à une réponse politique). Mais beaucoup se sont révélés clivants ou ont déçu comme « L’Inconnue » d’Arthur Harari et surtout « Histoires de la nuit » de Léa Mysius qui récolte le moins bon score du baromètre cannois 2026. « Histoires parallèles » a lui aussi fait partie des œuvres ...
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Guillaume Nicloux est à ranger dans deux catégories : celle des cinéastes qui tournent beaucoup avec en moyenne un film par an - à l’instar d’un François Ozon pour rester francophone - et celle des cinéastes hétéroclites qui s’attaque à tous les genres et dispositifs comme Steven Soderbergh. Son dernier film en date était la biographie sur une figure artistique tutélaire du début du XXIème siècle, la célèbre Sarah Bernhardt, ...
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Le cinéma du duo Olivier Nakache/Éric Toledano emprunte des schémas connus : entre rires et larmes, ils nous proposent toujours des feel-good movies entre le social et le sociétal souvent emprunts d’une veine humaniste marquée qui décortique les rapports humains avec sensibilité. C’est du cinéma réconfortant, qui fait du bien, mais qui peut parfois tourner à la recette. La preuve, leur avant-dernier opus, « Une année difficile », ...
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Quand un cinéaste qu’on a aimé et qui a disparu des radars fait son retour c’est toujours un petit évènement et une saine impatience pour tout cinéphile. On doit à Gregg Araki des films indépendants américains typiques des années 90 devenus cultes avec le temps : de « The Doom Generation » à « Nowhere », le cinéaste underground avait marqué ce sérail avec ces œuvres impertinentes et subversives sur la jeunesse américaine ...
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Avec ce genre de productions, en général, ça passe ou ça casse. Réussir une comédie absurde, trash, vulgaire et décalée est loin d’être facile. Et si on pointe souvent les difficultés techniques des gros blockbusters, la complexité du jeu dans les drames ou celle de faire peur dans les films d’horreur, on ne se rend pas toujours compte de la difficulté de réussir à faire rire, notamment avec ce type d’humour que l’on peut ...
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Certes, c’est une production Netflix de série (donc il est légitime d’avoir peur). Cependant, ce n’est pas un film concept comme la plateforme adore en produire pour ne pas en faire grand-chose (la liste est longue, inutile de commencer à en citer quelques exemples). Ici, on est dans l’adaptation d’un polar avec un réalisateur prometteur à la barre, James Ashcroft. L’australien a été découvert il y a deux ans avec le ...
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Le nouveau film de Ridley Scott confirme bien une chose : il tourne trop et de manière bien trop rapide. Comme si l’octogénaire avait peur de la mort et de ne pas pouvoir offrir toutes les œuvres qu’il souhaite avant son trépas. Sauf que souvent le trop est l’ennemi du bien et que sa filmographie est un véritable grand huit, entre chefs-d’œuvre, bons films, déceptions, films mineurs et, parfois, de grosses déconvenues. Et on peut ...
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Le producteur des frères Safdie (« Good time », « Uncut Gems », ...) passe à la réalisation avec ce pur produit du néo-cinéma indépendant américain. « Our hero, Balthazar » est clairement le genre de production que l’on peut retrouver à Sundance ou au sein de festivals dédiés. Et cela ne veut pas pour autant dire qu’il en embrasse forcément tous les clichés (même si un peu quand même) ou qu’il soit uniquement destiné à ...
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Il revient de loin ce projet fleuve tant attendu – et en deux parties - sur l’un des plus grands hommes qu’ait connu la France : le Général De Gaulle, Charles pour les intimes. Doté d’un budget stratosphérique de près de 80 millions d'euros, soit 40 par film. Cette somme en fait, même pris séparément, certains des films les plus coûteux de l’histoire du cinéma français. Produit par Pathé dans la même veine que « Le Comte ...
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Voilà donc l’un des scénarios qui figuraient sur la fameuse Black List d’Hollywood en 2024. Tous les ans c’est une liste des meilleurs scripts non produits. Et généralement, les films qui en sont issus sont des cartons ou des bêtes à récompenses, voire les deux comme « Argo » ou « Slumdog Millionnaire ». Et il est vrai que ce pitch de cette comédie romantique était sacrément original sur le papier. En effet, très justement ...
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