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Plongeon au cœur d’une unité d’élite du FBI, enquête bien ficelée et sans temps mort, tous les ingrédients sont réunis pour passer une bonne soirée, même si cela manque un peu d’originalité.
Une chose est sûre, malgré quelques longueurs, surtout dans les derniers épisodes, difficile de décrocher de cette nouvelle série particulièrement bien agencée et sulfureuse à souhait. Chaque épisode est rythmé par une multitude de scènes crues mais jamais vulgaires. Légère, drôle, cette série sans prétention se dévore sans modération. Une note qui fait son succès et fait couler beaucoup d’encre.
Un drame destructeur qui met au jour des failles préexistantes dans la vie des deux parents. Au-delà du côté polar autour de la disparition de l'enfant, « The Cry » est un thriller psychologique et intimiste déchirant servi par deux formidables interprètes : Jenna Coleman et Ewen Leslie.
Les interactions entre les protagonistes manquent de subtilité, ce qui rend cette fiction poussive même quand on ne connaît pas le « Luther » britannique.
Comme pour « Moonlight » et « Si Beale Street pouvait parler », Barry Jenkins accompagne son propos d’une réalisation très stylisée, entre jeux de lumière, obscurité assumée et ralentis. La beauté des plans sur les champs de coton contraste avec la dureté du récit. Et comme pour happer plus encore le spectateur, les acteurs fixent parfois la caméra dans des plans fixes troublants. Une série d’une violence parfois insoutenable, mais passionnante et monumentale.
"(...) Si Halston, après un démarrage un peu trop en douceur, monte rapidement en gamme, c’est grâce à son interprète principal. (...) À la fois cassant, étincelant, orgueilleux, déchaîné, abattu, hilarant, sinistre, séduisant et émouvant, sans cesse sur la brèche, le comédien impressionne dans tous ces registres qu’il nuance avec brio, livrant une prestation rare et sidérante qui vaut à elle seule le coup d’œil."
Efficace, mais pas totalement convaincante.
Aux intrigues plutôt bien ficelées (...) s’ajoutent quelques astuces savoureuses pour illustrer les fulgurances de Morgane et une réalisation efficace. Une dose d’originalité, dans la veine de « Balthazar » (TF1) ou de « Astrid et Raphaëlle » (France 2), et une Haute Probabilité d’Insuffler de l’humour à nos soirées confinées. Ça fait du bien.
The Flight Attendant est une vraie bonne surprise, autant grâce à la performance de Kaley Cuoco qu’au ton très particulier que la série assume.
Personnages féminins forts, lutte pour le pouvoir entre différentes factions, un soupçon de magie, voici ce qui pourra effectivement plaire aux amateurs de « Games of Thrones », même si « Shadow and Bone », calibré pour un public adolescent et jeune adulte, se révèle infiniment moins violent, et qu’on n’y est pas près d’y apercevoir un homme ou une femme totalement nus !
Un format assez court dont on a davantage l’habitude pour des comédies, mais qui donne encore plus envie de les dévorer. Ce n’est d’ailleurs qu’après avoir vu l’ensemble des 10 volets que la force de la série prend toute son ampleur.
On se prend immédiatement de sympathie pour le jeune homme qu’il incarne, débordant d’amour et d’enthousiasme, sur le point d’être papa pour la première fois. Sauf que rien ne se passe comme prévu. Pour garder la tête hors de l’eau, ne pas sombrer, Vincent Picard s’investit auprès de ses élèves.
Moi, Christiane F. a beau se dérouler il y a plus de cinquante ans, la série, en pointant le mal-être d’une jeunesse malmenée qui a soif de liberté, résonne parfois cruellement avec notre actualité. (...) Du côté des acteurs, tous les ados sont bluffants. A commencer par l’actrice autrichienne Jana McKinnon qui interprète le rôle difficile de Christiane, et crève vraiment l’écran en jouant aussi bien l’innocence de l’enfance que la violence de l’adolescence.
Au final, l’acteur, méconnaissable, s’avère carrément bluffant. Tout comme la mise en scène, qui parvient à nous plonger totalement dans l’ambiance, aussi exotique que dérangeante, et l’imagerie de cette époque d’insouciance « peace and love » en Asie… qui a alors basculé dans l’épouvante. Une très grande réussite.
Ce remplaçant déborde du cadre et rugit plus qu’il ne parle. Mais le lion est aussi capable de lancer des regards de chaton, notamment quand il dévore sa fille des yeux (même si on ne se risquerait pas à aller grattouiller les moustaches du roi de la jungle), quand il la retrouve après 15 ans d’absence. On n’en attendait pas moins de lui. Maintenant, on attend… la suite.
Déroutante, Ginny & Georgia oscille entre Beverly Hills, Weeds et Desperate Housewives. Truffée de situations invraisemblables, elle vaut cependant le détour pour ses dialogues imagés et sa capacité à nous intriguer jusqu'au bout.
Les réalisateurs de "Caïd" ont voulu faire le "Gomorra" français, s'inspirant de cette série italienne sur la mafia. Si la caméra à l'épaule dérange au premier épisode, on s'en accommode dès le suivant. Elle permet l'immersion, le thriller en plans serrés. La série s'arrête d'ailleurs quand la caméra n'a plus de batterie. Le programme, proche du docu-fiction, montre la guerre dans la rue, le respect dans l'appartement.
Le génie du créateur est de parvenir à donner vie à une histoire pleine de nuances qui montre bien que les héros eux-mêmes ne prennent pas la mesure du danger qui les guette. Rien n'est noir ou blanc dans ce scénario, c'est l'humanité qui l'emporte avec tous ses défauts et ses débordements d'énergie, ce flux vital qui fait tellement de bien.
(...) on est très loin de la folle originalité de « WandaVision », avec son ambiance sitcom et ses passerelles dressées entre plusieurs dimensions. « Falcon et le Soldat de l'hiver » se recentre sur ce que les fans semblent attendre : du film d'action de super-héros qui fait le job, sans plus, avec des scènes d'affrontement spectaculaires, une dimension politique et des circonvolutions sur les hommes qui se cachent sous les héros.
Le challenge était de captiver l'attention du public avec une intrigue bien ficelée et des personnages entourés de mystère. Le tout avec des épisodes courts, de 25 minutes chacun. (...) Progressivement, pourtant, on plonge tête la première dans les huit épisodes de la première saison de ce road-movie et son ambiance électrique. C'est fascinant et dérangeant à la fois. Diablement efficace. On attend la deuxième saison, déjà tournée.