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Les costumes, décors, mythologie, effets spéciaux sont vraiment de qualités. On a l'impression de regarder une série de films. Je ne comprends pas pourquoi les séries d'amazon sont rabaissées sans arrêt alors que celle de son concurrent pour gosses, sans fin, répétitives si le succès y est sont acclamées.
Cette série fantastique restera gravée dans votre mémoire, son univers, ses acteurs et leur implication que ce soit dans la saison 1 et même dans cette saison 2, il y avait la recette pour étirer cette série et en faire un show mémorable. La décision d'Amazon de ne pas donner de chance à ce show une saison 3 m'a surpris. Contrairement à la Roue du temps ou les Anneaux de pouvoir, j'ai trouvé un casting et des personnages très attachants, qui agissent de manière rationnelle. Le scénario de la saison 2 est un peu en dessous de ce qu'on a pu avoir pour la saison 1. On sent que le déroulement de la fin de la saison est un peu rapide, pourtant la fin n'est pas si décevante. Ce dernier cliffhanger donnera t'il une suite?
La 1ère partie de cette deuxième saison est excellente et pleine de rebondissements. Alors que la deuxième partie est un peu plus classique même si de belles surprises sont toujours présentes. Un peu en dessous mais très bonne série.
"It is what it is. All you can do is keep mouth shut and move on."
Entremêlant des races de créatures fantastiques (les fées, les centaures, les faunes), surnommées "critch" aux humains, dans une ville de la fin du XIXème siècle ressemblant furieusement au Londres victorien, dont le quartier éponyme serait le White Chapel, Carnival Row est d'une actualité brûlante, dans un monde où les "de souche" y répondant par la haine, la violence, l'appel au meurtre, vivent l'angoisse irrationnelle de disparaître culturellement sous le nombre des étrangers et des réfugiés. En amont, la reconstitution d'une société civilisée hiérarchisée où les femmes occupent un rang social nettement infériorisé et une critique virulente mais assez juste de la colonisation et de ses conséquences et suites (jusqu'aux vols ayant enrichi le British Museum et bien d'autres collections) conduisent à un ensemble intelligent qui tient la route, dénonçant tout en finesse la montée d'un racisme réactionnaire hélas contemporain.
Au-delà des personnes émanant de races diverses, il faudra souligner la présence d'un bestiaire étendu propre à l'imaginaire de la fantasy, loups-garous, kobolds, trolls, le tout dans une trame rappelant, parfois en forme de clins d'oeil, les histoires policières se déroulant à la même époque.
Si la narration est plutôt habile, avec une jolie mise en abyme littéraire au troisième épisode, elle laisse peu de place aux grands élans mais s'affranchit plutôt, à travers l'image et ce qu'elle distille, de nombreux codes de retenue, que ce soit au niveau de la nudité traitée sans ambages ni complaisance ou d'un certain cynisme à l'égard des transformation du corps et des animaux. C'est d'ailleurs une des prouesses de la série, parvenir à intégrer les mentalités du XIXème siècle, quelque part entre réalisme cru, presque voyeur, et romantisme sombre, une belle démonstration de l'esprit gothique originel.
Dans cet univers assez bien conçu, il faut impérativement oublier les deux rôles emblématiques d'Orlando Bloom (Will dans Pirate des Caraïbes et Legolas dans Le Seigneur des Anneaux et Le Hobbit) pour s'habituer à son phrasé rare et rauque, sa dégaine torturée. Pour lui donner la réplique, il faudra avant tout souligner les interprètes féminines, portant haut les caractères prépondérants de la série, là où les hommes sont finalement très secondaires. Ainsi, Cara Delevingne propose la palette multiple d'une fée entière et déterminée, Tamzin Merchant celle d'une bourgeoise insupportable qui finit par s'émanciper de son carcan sociétal, Karla Crome celle d'une prostituée sensible et lumineuse, Indira Varma celle d'une femme de haut rang hantée par une prophétie (interprétativement plus cliché) et Alice Krige celle d'une haruspice inquiétante. Côté mecs, on pourra souligner la partition de Simon McBurney, lunaire marionettiste, ou encore celle de David Gyasi, faune (ou "puck") arriviste et digne. Le reste de la distribution est plus que correct.
Enfin, il faudra impérativement retenir la direction artistique absolument parfaite, qu'il s'agisse des costumes, des décors, des effets spéciaux assez discrets et, surtout, des maquillages. Cette première saison est aussi une oeuvre d'ambiance.
Il fallait oser proposer un mélange aussi détonnant et c'est une vraie réussite de la part de René Echevarria (scénariste sur de nombreux épisodes de Star Trek) et Travis Beacham (dont la première ébauche avait tenté Guillermo del Toro) qui ont aussi su harmoniser une kyrielle de scénaristes et de réalisateurices, dont le vétéran Jon Amiel.
Carnival Row est une série hors des sentiers battus, particulièrement intelligente et actuelle, visuellement prenante. Une claque.
Entremêlant des races de créatures fantastiques (les fées, les centaures, les faunes), surnommées "critch" aux humains, dans une ville de la fin du XIXème siècle ressemblant furieusement au Londres victorien, dont le quartier éponyme serait le White Chapel, Carnival Row est d'une actualité brûlante, dans un monde où les "de souche" y répondant par la haine, la violence, l'appel au meurtre, vivent l'angoisse irrationnelle de disparaître culturellement sous le nombre des étrangers et des réfugiés. En amont, la reconstitution d'une société civilisée hiérarchisée où les femmes occupent un rang social nettement infériorisé et une critique virulente mais assez juste de la colonisation et de ses conséquences et suites (jusqu'aux vols ayant enrichi le British Museum et bien d'autres collections) conduisent à un ensemble intelligent qui tient la route, dénonçant tout en finesse la montée d'un racisme réactionnaire hélas contemporain.
Au-delà des personnes émanant de races diverses, il faudra souligner la présence d'un bestiaire étendu propre à l'imaginaire de la fantasy, loups-garous, kobolds, trolls, le tout dans une trame rappelant, parfois en forme de clins d'oeil, les histoires policières se déroulant à la même époque.
Si la narration est plutôt habile, avec une jolie mise en abyme littéraire au troisième épisode, elle laisse peu de place aux grands élans mais s'affranchit plutôt, à travers l'image et ce qu'elle distille, de nombreux codes de retenue, que ce soit au niveau de la nudité traitée sans ambages ni complaisance ou d'un certain cynisme à l'égard des transformation du corps et des animaux. C'est d'ailleurs une des prouesses de la série, parvenir à intégrer les mentalités du XIXème siècle, quelque part entre réalisme cru, presque voyeur, et romantisme sombre, une belle démonstration de l'esprit gothique originel.
Dans cet univers assez bien conçu, il faut impérativement oublier les deux rôles emblématiques d'Orlando Bloom (Will dans Pirate des Caraïbes et Legolas dans Le Seigneur des Anneaux et Le Hobbit) pour s'habituer à son phrasé rare et rauque, sa dégaine torturée. Pour lui donner la réplique, il faudra avant tout souligner les interprètes féminines, portant haut les caractères prépondérants de la série, là où les hommes sont finalement très secondaires. Ainsi, Cara Delevingne propose la palette multiple d'une fée entière et déterminée, Tamzin Merchant celle d'une bourgeoise insupportable qui finit par s'émanciper de son carcan sociétal, Karla Crome celle d'une prostituée sensible et lumineuse, Indira Varma celle d'une femme de haut rang hantée par une prophétie (interprétativement plus cliché) et Alice Krige celle d'une haruspice inquiétante. Côté mecs, on pourra souligner la partition de Simon McBurney, lunaire marionettiste, ou encore celle de David Gyasi, faune (ou "puck") arriviste et digne. Le reste de la distribution est plus que correct.
Enfin, il faudra impérativement retenir la direction artistique absolument parfaite, qu'il s'agisse des costumes, des décors, des effets spéciaux assez discrets et, surtout, des maquillages. Cette première saison est aussi une oeuvre d'ambiance.
Il fallait oser proposer un mélange aussi détonnant et c'est une vraie réussite de la part de René Echevarria (scénariste sur de nombreux épisodes de Star Trek) et Travis Beacham (dont la première ébauche avait tenté Guillermo del Toro) qui ont aussi su harmoniser une kyrielle de scénaristes et de réalisateurices, dont le vétéran Jon Amiel.
Carnival Row est une série hors des sentiers battus, particulièrement intelligente et actuelle, visuellement prenante. Une claque.
"Magic is just the word for all the things you and yours haven't yet discovered."
Mélanger des êtres issus de plusieurs mythologies aux humains dans un univers légèrement steampunk et très victorien (The Burgue n'est autre que Londres et Carnival Row Whitechapel) n'est pas le défi en forme de mashup le plus surprenant de Carnival Row : développer une série digne des contes philosophiques de l'époque des Lumières ou de la Renaissance sur un scénario très actuel, dans le style narratif et les préoccupations humanitaires et socio-politiques contemporaines, à travers une trame policière tantôt très classique, tantôt horrifique, l'est sans doute bien plus ; il fallait oser.
Avec une écriture et une réalisation multiple mais bougrement cohérente, Travis Beacham et René Echevarria signent ici une oeuvre d'une rare et subtile intelligence, doublée d'une qualité visuelle irréprochable (dans la photo, les décors, les costumes, les effets spéciaux employés avec parcimonie) et d'une d'une interprétation allant de très correcte à éblouissante (Cara Delevingne et Karla Crome, principalement). Autour d'elles, Orlando Bloom en héros torturé et d'autres personnages qui grandissent avec l'histoire en s'extirpant d'un jeu parfois trop stéréotypé, notamment Tamzin Merchant et David Gyasi, suscitent un attachement à des caractères assez définis.
Enfin, série à tiroirs, Carnival Row est aussi, surtout, une oeuvre profondément antiraciste et féministe, de celles qui font réfléchir sans imposer un carcan moral binaire mais en surfant sur la nuance.
"Men are such simple, predictable things, driven by fear. In the end, all they really respect is violence."
Mélanger des êtres issus de plusieurs mythologies aux humains dans un univers légèrement steampunk et très victorien (The Burgue n'est autre que Londres et Carnival Row Whitechapel) n'est pas le défi en forme de mashup le plus surprenant de Carnival Row : développer une série digne des contes philosophiques de l'époque des Lumières ou de la Renaissance sur un scénario très actuel, dans le style narratif et les préoccupations humanitaires et socio-politiques contemporaines, à travers une trame policière tantôt très classique, tantôt horrifique, l'est sans doute bien plus ; il fallait oser.
Avec une écriture et une réalisation multiple mais bougrement cohérente, Travis Beacham et René Echevarria signent ici une oeuvre d'une rare et subtile intelligence, doublée d'une qualité visuelle irréprochable (dans la photo, les décors, les costumes, les effets spéciaux employés avec parcimonie) et d'une d'une interprétation allant de très correcte à éblouissante (Cara Delevingne et Karla Crome, principalement). Autour d'elles, Orlando Bloom en héros torturé et d'autres personnages qui grandissent avec l'histoire en s'extirpant d'un jeu parfois trop stéréotypé, notamment Tamzin Merchant et David Gyasi, suscitent un attachement à des caractères assez définis.
Enfin, série à tiroirs, Carnival Row est aussi, surtout, une oeuvre profondément antiraciste et féministe, de celles qui font réfléchir sans imposer un carcan moral binaire mais en surfant sur la nuance.
"Men are such simple, predictable things, driven by fear. In the end, all they really respect is violence."
"If this place is a lie, then is every place a lie ? What if this is the best lie we ever find ?"
Reprenant les mêmes ingrédients, les mêmes personnages et le même lieu en huis clos (malgré l'apparition d'un autre), la seconde saison de Carnival Row plonge un peu plus dans l'horreur de la condition humaine lorsque des pans entiers d'une population née du mauvais côté de la frontière et de la barrière des races est enfermée dans un ghetto. Le White Chapel sublimé qu'est le Row devient alors un peu plus le ghetto de Varsovie et les événements politiques ressemblent furieusement à l'entre-deux guerres, préfigurant l'apocalypse bien connu.
Comme libérés de caractères bien définis dans la première saison, les personnages principaux (Philo, Vignette, Tourmaline) prennent plus d'ampleur, gagnent en nuance et donnent un surcroît de puissance évocatrice à un ensemble qui n'en manquait pourtant pas.
On regrettera cependant un final un peu brutal, comme si une troisième saison se profilait à l'horizon avant d'être abandonnée.
Reprenant les mêmes ingrédients, les mêmes personnages et le même lieu en huis clos (malgré l'apparition d'un autre), la seconde saison de Carnival Row plonge un peu plus dans l'horreur de la condition humaine lorsque des pans entiers d'une population née du mauvais côté de la frontière et de la barrière des races est enfermée dans un ghetto. Le White Chapel sublimé qu'est le Row devient alors un peu plus le ghetto de Varsovie et les événements politiques ressemblent furieusement à l'entre-deux guerres, préfigurant l'apocalypse bien connu.
Comme libérés de caractères bien définis dans la première saison, les personnages principaux (Philo, Vignette, Tourmaline) prennent plus d'ampleur, gagnent en nuance et donnent un surcroît de puissance évocatrice à un ensemble qui n'en manquait pourtant pas.
On regrettera cependant un final un peu brutal, comme si une troisième saison se profilait à l'horizon avant d'être abandonnée.
La série est une vrai réussite !
Difficile de lui trouver un défaut.
Dès les premières minutes, on est pris par l’ambiance, la photo, le style et les personnages. Plusieurs histoires s’entrecoupent, les personnages se rencontrent tous à un moment donné.
Difficile de lui trouver un défaut.
Dès les premières minutes, on est pris par l’ambiance, la photo, le style et les personnages. Plusieurs histoires s’entrecoupent, les personnages se rencontrent tous à un moment donné.
la deuxième saison est vraiment cool, les personnages évoluent dans un monde complexe mais fascinant, l'univers est beau et les acteurs au top
Carnival Row est une série à part. Un ovni mélangeant plusieurs genres du thriller, au fantasy en passant par l'exploration de la psychologie humaine ou l'interrogation des moeurs sociales. Les sujets sont riches, parfois trop.
La série commence lentement, il faut attendre le 3ème épisode pour tenter de voir le lien entre les personnages principaux. J'avoue ne pas avoir été convaincu de voir Orlando Bloom habitué à jouer les beaux gosses rebelles dans cette série. Et pourtant quelle claque, l'acteur a vieilli et s'appuie sur un registre plus juste. Son timbre de voix cassé et son air fatigué conviennent parfaitement pour le rôle de Rycroft Philocraste. A la recherche de son identité, de son histoire, Rycroft nous embarque dans son enquête sordide où les faes sont réduits à l'état de vermine. Impossible de ne pas penser à la ségrégation raciale des US en regardant Carnival Row.
Le couple Delevigne / Bloom tient la route. L'étrangeté de Delevigne convient aussi parfaitement pour le personnage de Vignette. Une fae hagarde, dépassée par les événements terribles qui se produisent, qui ne parvient pas à trouver sa place dans le monde de Burgue. Ce couple de personnages usés, n'accordant plus de confiance en quiconque éveille notre compassion. On se prend peu à peu à cette lutte qui s'installe, à ces rêves uns à uns réduits à l'état de rien. L'eldorado rêvé (dixit le rêve américain) se révèle être un cauchemar pour celui qui n'est pas un Burguist.
Une magnifique fable qui dénonce la société humaine d'aujourd'hui. Les histoires secondaires ne sont pas d'aussi bonne facture hormis pour l'histoire du fils du Consellor. La fin finit par expliquer le lien entre tous ces personnages qui ne sont réduits qu'à l'état de marionettes pour servir les desseins d'un autre. Comment ne pas être sensible à ce tableau social qui interroge sur la société d'aujourd'hui et sur le rôle d'homo sapiens sapiens ?
La série commence lentement, il faut attendre le 3ème épisode pour tenter de voir le lien entre les personnages principaux. J'avoue ne pas avoir été convaincu de voir Orlando Bloom habitué à jouer les beaux gosses rebelles dans cette série. Et pourtant quelle claque, l'acteur a vieilli et s'appuie sur un registre plus juste. Son timbre de voix cassé et son air fatigué conviennent parfaitement pour le rôle de Rycroft Philocraste. A la recherche de son identité, de son histoire, Rycroft nous embarque dans son enquête sordide où les faes sont réduits à l'état de vermine. Impossible de ne pas penser à la ségrégation raciale des US en regardant Carnival Row.
Le couple Delevigne / Bloom tient la route. L'étrangeté de Delevigne convient aussi parfaitement pour le personnage de Vignette. Une fae hagarde, dépassée par les événements terribles qui se produisent, qui ne parvient pas à trouver sa place dans le monde de Burgue. Ce couple de personnages usés, n'accordant plus de confiance en quiconque éveille notre compassion. On se prend peu à peu à cette lutte qui s'installe, à ces rêves uns à uns réduits à l'état de rien. L'eldorado rêvé (dixit le rêve américain) se révèle être un cauchemar pour celui qui n'est pas un Burguist.
Une magnifique fable qui dénonce la société humaine d'aujourd'hui. Les histoires secondaires ne sont pas d'aussi bonne facture hormis pour l'histoire du fils du Consellor. La fin finit par expliquer le lien entre tous ces personnages qui ne sont réduits qu'à l'état de marionettes pour servir les desseins d'un autre. Comment ne pas être sensible à ce tableau social qui interroge sur la société d'aujourd'hui et sur le rôle d'homo sapiens sapiens ?
Une série qui a beaucoup de qualités, des personnages assez bien dessinés, une intrigue qui tient jusqu'au dernier épisode... et c'est bien le problème, toutes les vérités tombent sur ce dernier épisode et tout est vite expédié, dommage. La saison 2 est moins passionnante, les FX sont visibles, surtout les décors. Bon, faudra s'arrêter là.
Une bonne série dont le décor et scénario fantastiques nous fait sortir des standards actuels
C'est bien filmé, j'ai beaucoup apprécié Orlando Bloom dans ce rôle plus meurtri et plus sombre que ses rôles habituels.
Les intrigues secondaires tiennent la route mais donnent parfois des lenteurs à la série.
En conclusion; ça se regarde, ça change, ce n'est pas la série de l'année mais vous passerez un bon moment.
C'est bien filmé, j'ai beaucoup apprécié Orlando Bloom dans ce rôle plus meurtri et plus sombre que ses rôles habituels.
Les intrigues secondaires tiennent la route mais donnent parfois des lenteurs à la série.
En conclusion; ça se regarde, ça change, ce n'est pas la série de l'année mais vous passerez un bon moment.
Beaucoup mieux que la 1ère saison.
Visuellement c'est toujours aussi magnifique, et par rapport à la saison 1, l'histoire est beaucoup plus complexe et intéressante.
Toujours une petite déception sur certaines scènes où l'acting laisse à désirerer.
Dommage que cette série se termine après seulement 2 saisons alors que l'univers crée aurai mérité plus de saison.
Visuellement c'est toujours aussi magnifique, et par rapport à la saison 1, l'histoire est beaucoup plus complexe et intéressante.
Toujours une petite déception sur certaines scènes où l'acting laisse à désirerer.
Dommage que cette série se termine après seulement 2 saisons alors que l'univers crée aurai mérité plus de saison.
Un univers fantastique captivant que l'on aimerait découvrir plus en détail malheureusement la série se borne dans la surenchère de rebondissements spectaculaires et tragiques.
Vanessa L
Forcément difficile de passer à côté de cette série qui signe le retour d’Orlando Bloom mais aussi celui de Cara Delevingne ! En plus, cela me permettait d’utiliser enfin mon abonnement à Prime Video ! Dès les premières minutes, j’ai adoré l’ambiance, la photo, le style et les personnages. Plusieurs histoires s’entrecoupent, les personnages se rencontrent tous à un moment donné et tout est lié habilement. Celle-ci prend d’ailleurs bien son temps entre le présent mais aussi le passé pour montrer la rencontre entre Philo et Vignette mais également le monde dans lequel ils vivent. Entre guerre raciste envers les différentes espèces de créatures (fées, puck, géants) avec les humains qui se sentent supérieurs, tout n’est pas simple pour tout le monde. C’est encore pire quand un Puck semble avoir des sous et débarque dans le quartier ça fait jaser. Les choses ne sont pas simples et les politiques essayent de changer les choses pour mettre à part ses créatures.
A côté de cela, un tueur en série semble avoir pris en chasse des fées et Philo enquête sur ces différents meurtres sachant que les autres policiers s’en moquent totalement. On apprendra au cours de cette saison pourquoi cette enquête lui tient à cœur et le pire c’est qu’elle semble mener jusqu’à lui. Le mystère est assez grand et l’histoire mène son petit bonhomme de chemin jusqu’à ce qu’on comprenne enfin tout et je dois dire que c’est vraiment pas mal la chute de la saison. J’ai beaucoup aimé la photo de la série et surtout les couleurs de cette dernière. L’esthétique est vraiment belle et les costumes sont travaillés à la perfection et je ne parle même pas comment sont fait les créatures. Le style est tellement bon qu’on est scotché rien qu’à regarder l’image.
J’ai également aimé retrouver Orlando Bloom dont je trouve le jeu vraiment bien. Ce rôle lui va très bien et son duo avec Cara Delevingne est parfait. Vignette a un sacré caractère et l’air fâché de l’actrice va super bien avec ce dernier. Elle n’a pas la langue dans sa poche et elle n’hésite pas à foncer dans le tas contrairement à Philo qui lui essaye de faire plutôt profil bas pour ne pas se faire remarquer, lui et son secret ! Et puis, j’aime leur petite histoire à tous les deux ! Il était évident que même si Vignette est fâchée après lui, qu’ils allaient finir par se réconcilier et j’étais bien contente !
En résumé, Carnival Row est une très bonne série ! Jouant sur l’actualité tout en ayant crée un monde mélange entre steampunk et créatures en tout genre, agrémenté d’une belle histoire d’amour et de meurtres, on a une série passionnante même si parfois un peu lente. Une très bonne découverte dont j’ai hâte de voir la suite !
A côté de cela, un tueur en série semble avoir pris en chasse des fées et Philo enquête sur ces différents meurtres sachant que les autres policiers s’en moquent totalement. On apprendra au cours de cette saison pourquoi cette enquête lui tient à cœur et le pire c’est qu’elle semble mener jusqu’à lui. Le mystère est assez grand et l’histoire mène son petit bonhomme de chemin jusqu’à ce qu’on comprenne enfin tout et je dois dire que c’est vraiment pas mal la chute de la saison. J’ai beaucoup aimé la photo de la série et surtout les couleurs de cette dernière. L’esthétique est vraiment belle et les costumes sont travaillés à la perfection et je ne parle même pas comment sont fait les créatures. Le style est tellement bon qu’on est scotché rien qu’à regarder l’image.
J’ai également aimé retrouver Orlando Bloom dont je trouve le jeu vraiment bien. Ce rôle lui va très bien et son duo avec Cara Delevingne est parfait. Vignette a un sacré caractère et l’air fâché de l’actrice va super bien avec ce dernier. Elle n’a pas la langue dans sa poche et elle n’hésite pas à foncer dans le tas contrairement à Philo qui lui essaye de faire plutôt profil bas pour ne pas se faire remarquer, lui et son secret ! Et puis, j’aime leur petite histoire à tous les deux ! Il était évident que même si Vignette est fâchée après lui, qu’ils allaient finir par se réconcilier et j’étais bien contente !
En résumé, Carnival Row est une très bonne série ! Jouant sur l’actualité tout en ayant crée un monde mélange entre steampunk et créatures en tout genre, agrémenté d’une belle histoire d’amour et de meurtres, on a une série passionnante même si parfois un peu lente. Une très bonne découverte dont j’ai hâte de voir la suite !
Je viens de découvrir cette série totalement par hasard et je dois dire que je ne suis pas déçu.
Une série avec un univers riche en personnages, décors, costumes et effets spéciaux.
Effectivement il paraît que pour les fx et les costumes il aura fallu presque 2ans de préparation et plus de ans supplémentaires pour tout filmer et c'est sans aucun doute ce qui fait que orlando bloom a voulu arrêter après 2 saisons de travail pour retrouver sa famille car c'est bien lui qui a stoppé la série.
Malgré tout on a au moins une fin.
Certes un peu brutale, mais on ne peut pas en dire autant de plusieurs séries qui démarrent bien pour ne jamais finir.
Donc même si je suis déçu qu'elle soit aussi vite finie pour ne pas dire "plié ",je vous invite à découvrir ce petit bijou artistique.
Installez vous confortablement et laissez vous allez pour un beau divertissement,court certes, mais plus que correct.
Une série avec un univers riche en personnages, décors, costumes et effets spéciaux.
Effectivement il paraît que pour les fx et les costumes il aura fallu presque 2ans de préparation et plus de ans supplémentaires pour tout filmer et c'est sans aucun doute ce qui fait que orlando bloom a voulu arrêter après 2 saisons de travail pour retrouver sa famille car c'est bien lui qui a stoppé la série.
Malgré tout on a au moins une fin.
Certes un peu brutale, mais on ne peut pas en dire autant de plusieurs séries qui démarrent bien pour ne jamais finir.
Donc même si je suis déçu qu'elle soit aussi vite finie pour ne pas dire "plié ",je vous invite à découvrir ce petit bijou artistique.
Installez vous confortablement et laissez vous allez pour un beau divertissement,court certes, mais plus que correct.