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La seconde saison de Severance s'inscrit dans la continuité d'une première saluée pour son originalité formelle et la densité de ses enjeux philosophiques. Cette nouvelle itération ne se contente pas de développer l’univers narratif : elle en approfondit les strates herméneutiques et sociopolitiques, s’imposant ainsi comme un objet sériel de haute complexité, à la croisée des humanités critiques, des études sur le travail et de la philosophie de l'esprit.
Le dispositif narratif, qui repose sur l’opposition entre les identités dissociées des "inters" et des "exters", se radicalise dans cette deuxième saison. La série poursuit l’exploration des conditions de possibilité d’un sujet scindé, questionnant la porosité entre mémoire, agentivité et condition socio-professionnelle. Chaque épisode opère comme un fragment herméneutique, contribuant à la cartographie opaque de Lumon Industries, véritable métaphore du biopouvoir contemporain. Les scénaristes mobilisent avec précision les ressorts du récit spéculatif pour interroger la normativité du travail salarié dans une économie néolibérale tardive.
Le jeu d’Adam Scott, dans son rôle dual, donne à voir les tensions internes du sujet moderne fracturé. Sa performance rend compte d’un affect troublé, oscillant entre dépossession et résistance. Les contributions de Britt Lower, John Turturro et Christopher Walken participent à densifier l’ancrage émotionnel de la série. Par une gestuelle subtile et des modulations vocales étudiées, ils confèrent à leurs personnages une profondeur affective qui permet d’incarner les apories du projet identitaire contemporain.
Sur le plan esthétique, la série poursuit sa logique de tension entre ordre géométrique et chaos latent. La mise en scène de Ben Stiller et de ses collaborateurs réactive des codes du cinéma formaliste pour créer un espace symbolique saturé de sens. Les cadrages symétriques, les éclairages cliniques et la temporalité dilatée produisent une ambiance anxiogène, au service d’une réflexion sur le contrôle systémique des corps et des subjectivités. Le montage opère à la manière d’un dispositif d’intensification sensorielle, générant un climat de déréalisation propice à l’analyse critique.
Severance se distingue par sa capacité à articuler différents niveaux de lecture, du thriller psychologique à la critique sociale en passant par l’ontologie du sujet. Loin de se limiter à une intrigue dramatique, la série propose un espace de réflexion dense sur les dispositifs de normalisation, la mémoire traumatique et les stratégies de résistance dans les systèmes fermés. L’intelligence de son écriture réside dans sa capacité à maintenir le spectateur dans un état d'incertitude interprétative, sans jamais sombrer dans la démonstration.
La deuxième saison de Severance constitue une avancée notable dans la pensée sérielle du travail et de la subjectivité. Par son ambition narrative, sa rigueur esthétique et la profondeur de ses enjeux, elle s’impose comme un objet d’étude privilégié pour toute réflexion sur les représentations du travail, de l’aliénation et de la construction de soi dans la fiction audiovisuelle. Une œuvre totale, exigeante et nécessaire.
Le dispositif narratif, qui repose sur l’opposition entre les identités dissociées des "inters" et des "exters", se radicalise dans cette deuxième saison. La série poursuit l’exploration des conditions de possibilité d’un sujet scindé, questionnant la porosité entre mémoire, agentivité et condition socio-professionnelle. Chaque épisode opère comme un fragment herméneutique, contribuant à la cartographie opaque de Lumon Industries, véritable métaphore du biopouvoir contemporain. Les scénaristes mobilisent avec précision les ressorts du récit spéculatif pour interroger la normativité du travail salarié dans une économie néolibérale tardive.
Le jeu d’Adam Scott, dans son rôle dual, donne à voir les tensions internes du sujet moderne fracturé. Sa performance rend compte d’un affect troublé, oscillant entre dépossession et résistance. Les contributions de Britt Lower, John Turturro et Christopher Walken participent à densifier l’ancrage émotionnel de la série. Par une gestuelle subtile et des modulations vocales étudiées, ils confèrent à leurs personnages une profondeur affective qui permet d’incarner les apories du projet identitaire contemporain.
Sur le plan esthétique, la série poursuit sa logique de tension entre ordre géométrique et chaos latent. La mise en scène de Ben Stiller et de ses collaborateurs réactive des codes du cinéma formaliste pour créer un espace symbolique saturé de sens. Les cadrages symétriques, les éclairages cliniques et la temporalité dilatée produisent une ambiance anxiogène, au service d’une réflexion sur le contrôle systémique des corps et des subjectivités. Le montage opère à la manière d’un dispositif d’intensification sensorielle, générant un climat de déréalisation propice à l’analyse critique.
Severance se distingue par sa capacité à articuler différents niveaux de lecture, du thriller psychologique à la critique sociale en passant par l’ontologie du sujet. Loin de se limiter à une intrigue dramatique, la série propose un espace de réflexion dense sur les dispositifs de normalisation, la mémoire traumatique et les stratégies de résistance dans les systèmes fermés. L’intelligence de son écriture réside dans sa capacité à maintenir le spectateur dans un état d'incertitude interprétative, sans jamais sombrer dans la démonstration.
La deuxième saison de Severance constitue une avancée notable dans la pensée sérielle du travail et de la subjectivité. Par son ambition narrative, sa rigueur esthétique et la profondeur de ses enjeux, elle s’impose comme un objet d’étude privilégié pour toute réflexion sur les représentations du travail, de l’aliénation et de la construction de soi dans la fiction audiovisuelle. Une œuvre totale, exigeante et nécessaire.
Toujours un plaisir de retrouver la série Severance. Cette 2ième saison est en dessous de la 1ière mais reste globalement bien. Le rythme des épisodes est inégal, certains épisodes sont là pour faire du « remplissage » (notamment les épisodes les plus courts). L’intrigue principale avance un peu même si on est encore d’avoir toutes les réponses à nos interrogations. J’espère que la saison 3 sera plus régulière au niveau du rythme et que l’intrigue avancera vraiment.
Severance est une série rafraichissante, elle fait figure d’OVNI parmi ses pairs. Il est très difficile de décrire le scénario : vous serez plongé dans un thriller à la limite de la SF/dystopie certains moments, avec des acteurs qui incarnent à la perfection leurs rôles. L’immersion dans les années 70-80 est très réussie, avec une image terne et froide, qui fait allusion au monde de l’entreprise.
Je suis complètement fascinée par la série. Je n'avais ni lu, ni jamais vu cela auparavant.
Comment dire, c'est dingue ? c'est onirique ? De la SF ? En tout cas c'est ETRANGE et c'est absolument GENIAL.
Tous les personnages sont atypiques, le tout rythmé par des notes de pianos inquiétantes.
Tous les personnages sont à leur place et jouent merveilleusement bien.
Je suis scotchée par tant d'ingéniosité de la part des scénaristes et des réalisateurs (car non basée sur un bouquin pour une fois) - Ben Stiller a su insufler un élan de génie car du jamais vu dans une série et ça, ça fait du bien !
Peu de séries me font cet effet ! (A part le Prisonnier série des années 60, qui m'avait bien marqué étant enfant)
Un grand bravo au passage aux comédiens français qui doublent la série. On salue si peu leur travail ;)
Comment dire, c'est dingue ? c'est onirique ? De la SF ? En tout cas c'est ETRANGE et c'est absolument GENIAL.
Tous les personnages sont atypiques, le tout rythmé par des notes de pianos inquiétantes.
Tous les personnages sont à leur place et jouent merveilleusement bien.
Je suis scotchée par tant d'ingéniosité de la part des scénaristes et des réalisateurs (car non basée sur un bouquin pour une fois) - Ben Stiller a su insufler un élan de génie car du jamais vu dans une série et ça, ça fait du bien !
Peu de séries me font cet effet ! (A part le Prisonnier série des années 60, qui m'avait bien marqué étant enfant)
Un grand bravo au passage aux comédiens français qui doublent la série. On salue si peu leur travail ;)
L'idée originale est bonne et nouvelle. Malgré quelques longueurs et quelques incohérences cette saison 1 vaut la peine. Il faut juste s'accrocher un peu sur deux premiers épisodes. Le suspense du final était prometteur mais malheureusement la saison 2 est trop décousue, avec des longueurs vraiment pénibles.
Une série qui part d’une idée originale mais prend trop de temps à se développer pleinement. Le concept de séparation travail/vie privée est très intéressant, mais le rythme est beaucoup trop lent, les personnages hormis mark et helly sont peu attachants et le suspense est mal exploité. Une intrigue ambitieuse mais trop superficielle pour convaincre.
Saison 1 magistrale, mais saison 2 complètement ratée, les épisodes cryptiques s'enchaînent et on s'enfonce dans un pseudo thriller moitié rêve moitié réalité, un joli gâchis.
L'une des meilleures séries que j'ai pu voir jusqu'à présent. Les décors à l'ancienne melangé a un soupçon de modernité , m'ont mis dans une ambiance qui m'a tout de suite accroché,l' histoire peut-être un peu complexe à comprendre au départ et je vais même aller plus loin et à vrai dire on a pas encore toutes les réponses même après la fin de la saison 2 et donc j'attends la saison 3 avec impatience. Mais quoi qu'il en soit, c'est une série à suspense comme on en fait plus en fait et c'est bien dommage d'ailleurs, mais je conseille à toute personne qui aime les histoires avec des secrets, des revirements de situation de regarder cette série, elle est exceptionnelle et elle sort du lot. Les acteurs jouent très bien, surtout Milshick il est exceptionnel et plein de mystères ,et la réalisation de chaque épisode est fait de manière chirurgical, rien n'est laissé au hasard. Très très bonne série.
J'ai trouvé la série originale. Il faut s'accrocher pour pas se perdre dans l'histoire. Les acteurs sont excellents. L'ambiance gris bleu c'est complètement à mon goût. J'ai fini les deux saisons, et je pense qu'elle devrait s'arrêter là. La fin est génial. Elle est originale pas très addictive et très intelligente.
Une série décalée aussi sombre que colorée. J'ai trouvé pas mal de similitudes avec le cinéma des frêres Coen (Fargo en particulier), ce rythme mou, ces décors épurés mais colorés style seventies, comme dans un rêve dont on a envie de sortir, cette ambiance lourde... puis le retour le soir dans la vie perso qui est sombre, froide et triste. La neige, les paysages glauques, les maisons, les parkings, le vide intersidéral des endroits, les mentalités, un gros manque de fantaisie dans cette dystopie, tu m'étonnes que les gens veulent dissocier leurs journées !
Mais le concept de la dissociation est intéressante. Les personnes qui font ce choix et bossent dans cette entreprise ont toutes une bonne raison dans leur vie perso, mais c'est pas la même dans la vie pro ... Deux personnalités, deux vies, les deux en sont conscientes, mais laquelle trinque le plus ? Le dissocié ne connait que sa vie au boulot, et l'autre, que sa vie le soir une fois rentré. Qui sont-ils dehors ? Pourquoi ont-ils fait ce choix ?
Les acteurs sont sensas, les décors aussi, l'ambiance, tout !
Je suis décue du 1er épisode de la saison 2, après ce qui s'est passé dans le dernier épisode de la première saison, je m'attendais à un peu de vacarme ! On verra, à suivre ...
Mais le concept de la dissociation est intéressante. Les personnes qui font ce choix et bossent dans cette entreprise ont toutes une bonne raison dans leur vie perso, mais c'est pas la même dans la vie pro ... Deux personnalités, deux vies, les deux en sont conscientes, mais laquelle trinque le plus ? Le dissocié ne connait que sa vie au boulot, et l'autre, que sa vie le soir une fois rentré. Qui sont-ils dehors ? Pourquoi ont-ils fait ce choix ?
Les acteurs sont sensas, les décors aussi, l'ambiance, tout !
Je suis décue du 1er épisode de la saison 2, après ce qui s'est passé dans le dernier épisode de la première saison, je m'attendais à un peu de vacarme ! On verra, à suivre ...
Honnêtement cette saison 2 est pour moi incompréhensible, le rythme est lent et ennuyeux mon dieu les épisodes défilent et on ne comprend pas le sens de la saison et le but. On ne comprend rien et on s’ennuie. Chaque scène dure 10 ans avec peu de paroles et on n’est pas plus avisé. Vraiment dommage.
Severance est une série brillante qui captive dès les premiers instants par son atmosphère oppressante et son mystère savamment dosé. Chaque élément semble minutieusement pensé, contribuant à un puzzle dont les pièces s’assemblent lentement, sans jamais tout dévoiler d’un coup. Ce flou volontaire, entre compréhension et perplexité, rend l’expérience profondément immersive : on est happé par l’intrigue, frustré de ne pas tout saisir immédiatement, mais exalté par chaque révélation.
La mise en scène minimaliste et léchée renforce l’angoisse latente, transformant les couloirs aseptisés de Lumon en un véritable labyrinthe mental. Le casting est impeccable, avec des acteurs qui livrent des performances nuancées, rendant leurs personnages à la fois intrigants et attachants. Mais c’est surtout la dissociation qui frappe par sa portée philosophique et sociale. La série interroge subtilement notre rapport à l’identité et au libre arbitre, tout en nous tenant en haleine avec un suspense maîtrisé.
C´est une œuvre d’une intelligence rare, qui joue autant avec notre cerveau qu’avec nos émotions. Une expérience hypnotique dont on ressort à la fois fasciné et hanté, avec une seule envie : plonger encore plus loin dans ses mystères
La mise en scène minimaliste et léchée renforce l’angoisse latente, transformant les couloirs aseptisés de Lumon en un véritable labyrinthe mental. Le casting est impeccable, avec des acteurs qui livrent des performances nuancées, rendant leurs personnages à la fois intrigants et attachants. Mais c’est surtout la dissociation qui frappe par sa portée philosophique et sociale. La série interroge subtilement notre rapport à l’identité et au libre arbitre, tout en nous tenant en haleine avec un suspense maîtrisé.
C´est une œuvre d’une intelligence rare, qui joue autant avec notre cerveau qu’avec nos émotions. Une expérience hypnotique dont on ressort à la fois fasciné et hanté, avec une seule envie : plonger encore plus loin dans ses mystères
Une des meilleures séries de ces dernières années. Entre Kafka et David Lynch, nous sommes plongés dans un univers fantastique et en même temps très critique du fonctionnement de certaines entreprises. Une réalisation et une interprétation impeccables. Du suspense mais surtout une très grande créativité rendent cette production d'Apple totalement additive.
Ben Stiller signe un Électrochoc Télévisuel avec ce Thriller D'Anticipation Étourdissant et Addictif dans la parfaite lignée de Lost et Black Mirror. Mener une Intrigue Foisonnante et Complexe qui nous laisse pantois pendant 19 Épisodes mener a un Rythme Effréné tout nous scotchant par des Rebondissements Foudroyants qui donne envie de découvrir la suite, Ajouter a tout ceci une Réalisation Styliser et Ambitieux qui n'a rien a envier a une production cinématographique tout en disposant de Plans Séquences de folie qui nous laisse de marbre tout en nous arrivant a nous transporter par une Bande Originale Sensorielle de Théodore Shapiro qui s'accorde parfaitement a l'univers indéfinissable de la série. Ensuite le Casting est Fantastique a tous les niveaux en reposant notamment sur son quatuor exceptionnelle emmené par l’Épatant Adam Scott qui trouve ici un rôle sur mesure a travers le personnage de Mark Scout un Employé de Bureau Modeste et Complexe qui est rejoint au passage par l'impérial John Turturro qui tire son épingle du jeu dans le rôle de Irving Bailiff le collègue Méticuleux et Cynique de Mark qui est également accompagné par l'inoubliable Zach Cherry qui est impeccable dans le rôle de Dylan George un Salarié Rationnelle et Immature sans oublier la Prodigieuse Britt Lower qui est parfaite dans le rôle de Helly R une employé Tenace et Intelligente dont l'alchimie entre ces 4 Protagonistes distinguer fonctionne merveilleusement a l'écran avec en supplément le remarquable acteur Tramell Tillman qui est phénoménale dans le rôle de Seth Milchick un manageur Énigmatique et Intimidant aux motivations très obscurs qui est rejoint par la Fantastique Patricia Arquette qui joue avec brio le rôle de Harmony Cobel une Dirigeante Impitoyable et Glaçante qui est au passage servi par quelques seconds couteaux très investies comme Christopher Walken,Dichen Lachman,Jen Tullock,Sara Bock,Bob Balaban,Alia Shwkat,Gwendoline Christie et Michael Charnus qui apportent leurs édifice a cette Distribution brillantissime. Enfin la série parvient avec une habilité hors du commun a multiplier les genres tout en laissant une tracé indélébile dans nos mémoires avec notamment une Tension Anxiogène qui monte en intensité tout en ne relâchant jamais la pression avec en supplément un Humour Noir Particulièrement Acerbe qui nous laisse totalement sur le carreau par des Séquences Chocs et Indescriptible qui nous restent pendant très longtemps dans les esprits. En Bref, Severance est une Véritable Pépite Indéfinissable du Petit Écran qui parvient a marquer cette nouvelle Décennie avec panache tout en marquant le Retour Gagnant de Ben Stiller qui livre ici une Série Atypique,Envoutant et Passionnante dont la suite s'annonce Éprouvant et Exaltante pour notre immense joie et qui s’avère au passage comme l'un des Séries Majeurs de la chaine Apple Tv a ne pas manquer sous aucun prétexte.
Base sur les saisons 1 et 2 :
Oui,
* le pitch initial est innovant et prometteur,
* la série a un côté surréaliste,
* le visuel du générique est sympa,
* les acteurs ne sont pas mauvais
Mais il faut s’attendre à un rythme leeeeent : incessants couloirs et virages arpentés, dialogues peu fournis, le surtealisme est parfois un peu exagéré (cfr la fanfare) et bcp de rebondissements ne sont pas de vraies surprises puisqu’on a le temps de les voir venir. Donc si vous cherchez une série à regarder tout en pratiquant une autre activité en même temps, cela peut être la bonne mais ce n’est pas celle qu’il vous faut si vous la lancez tard et espérez qu’elle vous maintienne éveillé tard le soir…
Oui,
* le pitch initial est innovant et prometteur,
* la série a un côté surréaliste,
* le visuel du générique est sympa,
* les acteurs ne sont pas mauvais
Mais il faut s’attendre à un rythme leeeeent : incessants couloirs et virages arpentés, dialogues peu fournis, le surtealisme est parfois un peu exagéré (cfr la fanfare) et bcp de rebondissements ne sont pas de vraies surprises puisqu’on a le temps de les voir venir. Donc si vous cherchez une série à regarder tout en pratiquant une autre activité en même temps, cela peut être la bonne mais ce n’est pas celle qu’il vous faut si vous la lancez tard et espérez qu’elle vous maintienne éveillé tard le soir…