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"Le monde entier est cruel à l'intérieur et cinglé en surface", David Lynch.
Extrêmement complexe à expliquer, j'essaie de ne livrer aucun spoiler dans cette critique. Si Lost Highway est pour vous incompréhensible, vous ne l'avez sans doute pas bien regardé, vous n'avez pas vu ce qu'il fallait voir.
D'après moi, David Lynch nous propose une vision adaptative à la sensibilité.En effet, moi, j'ai vu des personnages possessifs qui ont peur d'être trompé, des personnages emprisonnant. J'ai commencé par voir une allégorie de la folie, un homme mystérieux, maquillé de poudre blanche et emportant les personnages dans une incompréhension, une paranoïa et une violence meurtrière. Puis vers les trois quarts du film, cette idée que j'avais fut modifié car l'homme mystère que je pensais irréel et inventais de toutes pièces pouvait interagir avec d'autres personnages, avec Dick Laurent. J'ai été déstabilisé, je voulais revoir le film pour mieux le comprendre. De plus, Fred Madison tua sa femme au début du film, une scène ensanglantée avait été rajouté dans cette mystérieuse cassette. Fred Madison se vit en quelques secondes téléportées dans un poste de police et incarcéré. Il y a aussi cette transformation. Fred Madison s'est métamorphosé en Pete Dayton lorsqu'il était en prison.
On parle de double personnalité. La folie peut amener la raison, l'homme mystère raisonnera Fred Madison au sujet d'Alice. Elle ne s'appele pas Alice mais Renee, dit-il. Soit Pete Dayton et Fred Madison sont les mêmes personnes, soit lorsqu'une personnalité prend le dessus, l'aspect physique change. Le spectateur se questionne mais ne trouve jamais réponse.
Lynch critique, selon moi, notre "monde de fous", de manière plus imagé que dans Blue Velvet. Une autoroute de l'enfer avec des arrêts plus ou moins similaires. La voiture voguant sur cette route nous propose des personnes aux apparences différentes mais aux craintes équivalentes. Une autoroute qui paraît infinie dans cette scène finale avec Fred Madison.
Pour conclure, David Lynch a une vision très péjorative de notre monde. La possession, la folie (parfois meurtrière), la paranoïa, la bipolarité, ... Les mystères planent, on ne comprend pas la psychologie des gens. Un film fantastique, une autoroute infiniment longue portant l'instabilité.
Extrêmement complexe à expliquer, j'essaie de ne livrer aucun spoiler dans cette critique. Si Lost Highway est pour vous incompréhensible, vous ne l'avez sans doute pas bien regardé, vous n'avez pas vu ce qu'il fallait voir.
D'après moi, David Lynch nous propose une vision adaptative à la sensibilité.En effet, moi, j'ai vu des personnages possessifs qui ont peur d'être trompé, des personnages emprisonnant. J'ai commencé par voir une allégorie de la folie, un homme mystérieux, maquillé de poudre blanche et emportant les personnages dans une incompréhension, une paranoïa et une violence meurtrière. Puis vers les trois quarts du film, cette idée que j'avais fut modifié car l'homme mystère que je pensais irréel et inventais de toutes pièces pouvait interagir avec d'autres personnages, avec Dick Laurent. J'ai été déstabilisé, je voulais revoir le film pour mieux le comprendre. De plus, Fred Madison tua sa femme au début du film, une scène ensanglantée avait été rajouté dans cette mystérieuse cassette. Fred Madison se vit en quelques secondes téléportées dans un poste de police et incarcéré. Il y a aussi cette transformation. Fred Madison s'est métamorphosé en Pete Dayton lorsqu'il était en prison.
On parle de double personnalité. La folie peut amener la raison, l'homme mystère raisonnera Fred Madison au sujet d'Alice. Elle ne s'appele pas Alice mais Renee, dit-il. Soit Pete Dayton et Fred Madison sont les mêmes personnes, soit lorsqu'une personnalité prend le dessus, l'aspect physique change. Le spectateur se questionne mais ne trouve jamais réponse.
Lynch critique, selon moi, notre "monde de fous", de manière plus imagé que dans Blue Velvet. Une autoroute de l'enfer avec des arrêts plus ou moins similaires. La voiture voguant sur cette route nous propose des personnes aux apparences différentes mais aux craintes équivalentes. Une autoroute qui paraît infinie dans cette scène finale avec Fred Madison.
Pour conclure, David Lynch a une vision très péjorative de notre monde. La possession, la folie (parfois meurtrière), la paranoïa, la bipolarité, ... Les mystères planent, on ne comprend pas la psychologie des gens. Un film fantastique, une autoroute infiniment longue portant l'instabilité.
Un film fascinant qui trouble par sa narration fluide et pourtant dénuée de tout sens commun. Lynch nous offre du pur Lynch et les prémices d'un Mulholland Drive non moins génial. Une histoire de rêve ou de cauchemar peuplé de personnages bizarres, de fractures spatio-temporelle ou de d'expérience de mort imminente... Peu importe l'interprétation, ce qui compte c'est l'ambiance si glaçante, mais qui ne se prend pas au sérieux. On peut aussi se perdre dans les limbes folles d'une explication, mais cela sera vain car rien n'est plus tortueux que l'esprit de ce cinéaste si singulier. Un vrai chef d'oeuvre !
Un thriller assez glauque, avec de bonnes idées et de bons éléments mais
qui malheureusement est trop décousu et avec trop de non-dits pour être
normalement compris, ce qui perd le spectateur.
Fred Madison, un saxophoniste aisé de Los Angeles, soupçonne sa femme
Renee de le tromper. Plus tard, le couple reçoit des vidéos prises de
leur maison; la première filme seulement l'extérieur, la seconde filme
l'intérieur et plus précisément Fred et Renee dormant. La troisième
dévoile une scène macabre, celle de Fred à côté du corps sans vie de son
épouse. Il devient le suspect numéro 1 et est condamné à mort. Mais il
va se retrouver dans le corps d'un autre homme...
La réalisation est plutôt bonne mais un peu trop simpliste: le cadrage
est réussi, les prises de vues ne sont pas très nombreuses et un peu
molles, la mise en scène est agréable, la profondeur de champ n'est pas
toujours très bien exploitée mais les mouvements sont réussis.
Le scénario de David Lynch et de Barry Gifford propose une histoire
intéressante sur le dédoublement de la personnalité et sur les rêves,
mais le rythme est très lent, beaucoup de choses restent floues ou
totalement inexpliquées, il y a peu de rebondissements vraiment forts.
On évite cependant des clichés ou des incohérences mais l'histoire est
trop décousue, on ne sait pas trop où Lynch a voulu en venir.
Les acteurs ne sont pas excellents, ils ont l'air de penser complètement
à autre chose.
Certains personnages sont intéressants et attachants, mais d'autres sont
assez creux et ennuyeux.
Les dialogues sont comme le scénario, assez confus et difficilement
compréhensibles.
La photographie n'est pas très inventive, ce sont souvent les mêmes tons
de lumière et de couleurs.
Le montage n'est pas très original mais le rythme n'est pas affreux.
Les décors sont bons, les costumes intéressants et la musique, bien que
peu présente, bénéficie de la présence toujours bienvenue de "Rammstein".
"Lost Highway" est un film qu'il faudrait voir plusieurs fois pour en
saisir le sens, mais à la première vision, on en sort un peu perdu.
qui malheureusement est trop décousu et avec trop de non-dits pour être
normalement compris, ce qui perd le spectateur.
Fred Madison, un saxophoniste aisé de Los Angeles, soupçonne sa femme
Renee de le tromper. Plus tard, le couple reçoit des vidéos prises de
leur maison; la première filme seulement l'extérieur, la seconde filme
l'intérieur et plus précisément Fred et Renee dormant. La troisième
dévoile une scène macabre, celle de Fred à côté du corps sans vie de son
épouse. Il devient le suspect numéro 1 et est condamné à mort. Mais il
va se retrouver dans le corps d'un autre homme...
La réalisation est plutôt bonne mais un peu trop simpliste: le cadrage
est réussi, les prises de vues ne sont pas très nombreuses et un peu
molles, la mise en scène est agréable, la profondeur de champ n'est pas
toujours très bien exploitée mais les mouvements sont réussis.
Le scénario de David Lynch et de Barry Gifford propose une histoire
intéressante sur le dédoublement de la personnalité et sur les rêves,
mais le rythme est très lent, beaucoup de choses restent floues ou
totalement inexpliquées, il y a peu de rebondissements vraiment forts.
On évite cependant des clichés ou des incohérences mais l'histoire est
trop décousue, on ne sait pas trop où Lynch a voulu en venir.
Les acteurs ne sont pas excellents, ils ont l'air de penser complètement
à autre chose.
Certains personnages sont intéressants et attachants, mais d'autres sont
assez creux et ennuyeux.
Les dialogues sont comme le scénario, assez confus et difficilement
compréhensibles.
La photographie n'est pas très inventive, ce sont souvent les mêmes tons
de lumière et de couleurs.
Le montage n'est pas très original mais le rythme n'est pas affreux.
Les décors sont bons, les costumes intéressants et la musique, bien que
peu présente, bénéficie de la présence toujours bienvenue de "Rammstein".
"Lost Highway" est un film qu'il faudrait voir plusieurs fois pour en
saisir le sens, mais à la première vision, on en sort un peu perdu.
Un chef d'oeuvre de David Lynch. Bill Pullman incarne un saxophoniste. Un univers imaginaire très étrange.
Et une lacune cinématographique de comblée, une ! Ben ouais, j'ai beau bien aimer le cinéma, jamais je n'avais vu, de près ou de loin ce fameux film de David Lynch. Ouais, raillez-moi, clouez-moi au piloris, invoquez donc les foudres de Zeus, histoire qu'elles s'abattent sur ma tronche ! Alors qu'en est-il de ce très controversé « Lost Highway » ? La question que je me pose est la suivante: où David Lynch a t-il voulu en venir exactement ? Je suis bien désolé d'en venir à dire ça, mais pour moi, ce film est totalement incompréhensible. Tout le long du truc, je me suis plu à penser que Lynch agissait volontairement de la sorte. Pour que le mec en fasse de son écran se masturbe la cervelle à se demander sans arrêt, mais-est ce un rêve, un délire complet ? Et puis, qui est ce jeune garagiste ? Quel rapport a t-il avec Fred Madison (joué par Bill Pullman) ? Pour moi, l'hermétisme au cinéma n'est absolument pas un problème, pour preuve, j'ai réussi à beaucoup aimer un film d'Antonioni. Et quiconque sur ce site sait à quel point le cinéaste italien était un maître en la matière. Seulement, l'hermétisme choisi par Lynch est tout ce qu'il y a de plus stérile, et aller au bout de son « Lost Highway » peut rapidement devenir un vrai calvaire tant c'est long et dénué de toute matière. Je crois vraiment que ce film est destiné à un public averti. Je relèverai cependant la qualité de la réalisation et tout ce qui s'en suit, ben ouais les mecs, c'est quand même Lynch derrière la caméra, et le bonhomme, n'est pas un manchot. Mais c'est ainsi, si je suis pas emballé par un film, malgré une réalisation qui ne souffre d'aucun reproche, je ne grimpe pas aux rideaux. Point barre.
Démarre pas mal... et s'enlise. Bien filmé, mais lent, très lent. Très étonné que des gens aiment... mais il en faut pour tous les goûts...
Après des lectures élogieuses, je me suis décidé à franchir le pas et voir ce film et... il est véritablement sans queue ni tête. Heureusement que Patricia Arquette se dénude régulièrement, sinon on s'endormirait.
Le générique hypnotisant donne d'emblée le ton de ce film majeur : une autoroute américaine filmée à toute vitesse, de nuit, au son de la chanson "I'm deranged" de David Bowie et Brian Eno. Suit pendant plus de deux heures une plongée vertigineuse et hallucinée dans ce qu'on imagine être le cerveau malade d'un musicien de jazz qui, obsédé par la figure de sa femme, va vivre et revivre plusieurs séquences de sa vie dans des perspectives différentes. Hommage au film noir américain autant qu'œuvre d'une contemporanéité rare, Lost highway ne cesse de s'aventurer sur des routes inattendues, dangereuses, vénéneuses. Les figures du péril prennent ici des visages humains aussi superbes que celui de Patricia Arquette – époustouflante de beauté – ou aussi terrifiants que celui de Robert Blake, dont le personnage maquillé aux pouvoirs surnaturels marque durablement. La mise en scène est virtuose, les décors autant que la lumière distillent une atmosphère d'une étrangeté de tous les instants. Un chef-d'œuvre.
"Lost highway" (1997) Arte le 19.07.2017
Ce nanar incompréhensible pour le vulgum pecus est consternant de niaiseries, de débilités, de non-sens, et pour les plus méritants qui ont pu tenir jusqu'au bout de ce navet, la fin est à l'image du reste : neu-neu. Libre à certains d'appeler ça un chef d'oeuvre : de délire sûrement. Déjà ça démarre très fort avec comme générique un zoom sur les lignes discontinues peintes sur une route. On croit rêver tant c'est original et on a déjà envie de partir ! L'image que d'aucuns trouveront géniaux est polluée par une musique infecte ! On peut dire tout le bien qu'on veut de Lynch, moi il me casse les pieds avec son cinéma d'illuminés qu'il est probablement le seul à comprendre. Bien sûr, à partir de débilités, les spécialistes de la métaphysique pourront décliner à loisirs tout le génie du géniteur de cette mélasse cinématographique ! Vox populi, vox déi : si c'était si bien que certains veulent bien le dire, ce navet n'aurait pas été un bide sur le plan commercial, et ils auraient été beaucoup plus nombreux que 380 000 à aller voir cette horreur en salles ! A lyncher : le réalisateur a voulu se faire plaisir avant tout, et tant mieux si ça a plus à certains. Pas à moi en tout cas ! Cette route est sans issue !
willycopresto
Ce nanar incompréhensible pour le vulgum pecus est consternant de niaiseries, de débilités, de non-sens, et pour les plus méritants qui ont pu tenir jusqu'au bout de ce navet, la fin est à l'image du reste : neu-neu. Libre à certains d'appeler ça un chef d'oeuvre : de délire sûrement. Déjà ça démarre très fort avec comme générique un zoom sur les lignes discontinues peintes sur une route. On croit rêver tant c'est original et on a déjà envie de partir ! L'image que d'aucuns trouveront géniaux est polluée par une musique infecte ! On peut dire tout le bien qu'on veut de Lynch, moi il me casse les pieds avec son cinéma d'illuminés qu'il est probablement le seul à comprendre. Bien sûr, à partir de débilités, les spécialistes de la métaphysique pourront décliner à loisirs tout le génie du géniteur de cette mélasse cinématographique ! Vox populi, vox déi : si c'était si bien que certains veulent bien le dire, ce navet n'aurait pas été un bide sur le plan commercial, et ils auraient été beaucoup plus nombreux que 380 000 à aller voir cette horreur en salles ! A lyncher : le réalisateur a voulu se faire plaisir avant tout, et tant mieux si ça a plus à certains. Pas à moi en tout cas ! Cette route est sans issue !
willycopresto
Mission impossible de faire le pitch d’un film qui doit être vécu comme un trip sensoriel. Brièvement totu de même, çà ressemble à une immersion dans le cerveau malade d’un schizophrène et du meurtre fantasmé ou réel de sa propre femme. Flou comme pitch à l’image d’un scénario démoniaque nous privant jusqu’au bout d’explication finale. Petit frère de son immense chef d’œuvre deux ans plus tard, « Mulholland drive », Lynch met en place tous les ingrédients d’un cinéma moderne et visionnaire qui désarçonnera plus d’un critique et d’un spectateur. Les personnages se dédoublent, la réalité et la fiction fusionnent et fissionnent perpétuellement, le temps se tord et se distord voire boucle sur lui-même tel un ruban de Mobiüs jusqu’à créer un climat anxiogène. Cette atmosphère malsaine est renforcée par les cadrages, l’épure des décors et des mobiliers, un usage du son et de la musique très pointu et le jeu tout en retenu et quasi mécanique des acteurs. Tout aussi fascinant que déstabilisant qu’envoutant qu’incompréhensible. Un pur film d’art et d’essai quasi expérimental où les hypothèses et interprétations foisonnent. Intello, oui, ce n’est pas du pur divertissement mais l’orientation série B horroro-pervers mettant le spectateur dans la peau du voyeur satisfaisant les bas instincts humains retiendra quelques non cinéphiles, j’en suis sûr.
Après la question à se poser avant de se lancer dans ce film et son jumeau (« Mulholland Drive ») : Peut-on apprécier un film sans comprendre le scénario ? Avez-vous la capacité à vous perdre dans les méandres d’une œuvre labyrinthique ? Il faut accepter de se laisser embarquer dans une expérience cinématographique hors norme pour appuyer sur la touche Play de son lecteur.
Cinéphiles : passage obligé. Les autres : attention Objet Filmique Hallucinogène.
Mon blog: tout-un-cinema.blogspot.fr
Après la question à se poser avant de se lancer dans ce film et son jumeau (« Mulholland Drive ») : Peut-on apprécier un film sans comprendre le scénario ? Avez-vous la capacité à vous perdre dans les méandres d’une œuvre labyrinthique ? Il faut accepter de se laisser embarquer dans une expérience cinématographique hors norme pour appuyer sur la touche Play de son lecteur.
Cinéphiles : passage obligé. Les autres : attention Objet Filmique Hallucinogène.
Mon blog: tout-un-cinema.blogspot.fr
le film le plus bizarre de tous les temps. Un point c'est tout, et si l'on n'employait pas le terme bizarre on dirait étrange.
Scènes éblouissantes et terrifiantes. Séquences aussi emblématiques que cultes.
Personnages autant mémorables que particuliers.
David Lynch, qui est selon moi un réalisateur moyen, notamment à cause de Dune, Blue velvet ou encore Mulholland drive, est néanmoins un grand plasticien et créateur.
Je le déconseille aux moins de 13 ans. 4/5
Scènes éblouissantes et terrifiantes. Séquences aussi emblématiques que cultes.
Personnages autant mémorables que particuliers.
David Lynch, qui est selon moi un réalisateur moyen, notamment à cause de Dune, Blue velvet ou encore Mulholland drive, est néanmoins un grand plasticien et créateur.
Je le déconseille aux moins de 13 ans. 4/5
Lynch, ou le refaçonneur de ce qu'on croyait intangible. En quelques coups de crayon sur les pages du scénario, il plante déjà les bases de la réforme la plus radicale de tous les genres à la fois. Quelle difficulté ensuite, pour l'artiste accompli qu'il est, d'assumer les différents rôles auxquels le générique témoigne qu'il a pris part (notamment dans le secteur musical), tout en mettant en scène ce théâtre bizarre, qui prouve entre autres choses qu'on peut prendre au cinéma d'horreur les scènes symptomatiques sans prendre le lot "symptômes et clichés" ? Autrement dit, sans s'y enfermer.
Pullman se reconvertit d'Independence Day à cette oeuvre fantasmagorique et complète, et ce sans dégâts. La confusion que le réalisateur veut instiller dans l'esprit du spectateur est telle qu'on a l'impression de voir deux films différents de part et d'autre du point de rupture, d'une manière si nette qu'on peut dire de celui qui ne le voit pas qu'il n'a pas compris le propos du film. Et il n'y a pas de doute que l'orchestration de ce disjointement a nécessité de Lynch qu'il se fasse un parfait schizophrène créatif. L'univers lent, rythmé par des ruptures de ton tapageuses, contrastent avec la deuxième partie qui se place en thriller harmonieux, plus conformiste, quoique dans un second degré enveloppé d'une musique enveloppante assez déroutants. Il y a un synonyme à l'ensemble de ces nombreux adjectifs : génial.
c3porikrin.wordpress.com
Pullman se reconvertit d'Independence Day à cette oeuvre fantasmagorique et complète, et ce sans dégâts. La confusion que le réalisateur veut instiller dans l'esprit du spectateur est telle qu'on a l'impression de voir deux films différents de part et d'autre du point de rupture, d'une manière si nette qu'on peut dire de celui qui ne le voit pas qu'il n'a pas compris le propos du film. Et il n'y a pas de doute que l'orchestration de ce disjointement a nécessité de Lynch qu'il se fasse un parfait schizophrène créatif. L'univers lent, rythmé par des ruptures de ton tapageuses, contrastent avec la deuxième partie qui se place en thriller harmonieux, plus conformiste, quoique dans un second degré enveloppé d'une musique enveloppante assez déroutants. Il y a un synonyme à l'ensemble de ces nombreux adjectifs : génial.
c3porikrin.wordpress.com
Un des films énigmatiques de Lynch, qui prépare le célèbre Mulholland drive 4 ans plus tôt. Avec ses films, nous sommes plongés dans son monde schizophrène ou les personnalités réelles et imaginaires d'un même personnage se croisent dans différents plans d'un même film. Il est conseillé de visionner plusieurs fois le film pour comprendre l'essentiel de la trame, voire la finesse des détails et les indices subtils qui parsèment l'histoire. Dans lost highway, nous avons un crime passionnel. Fred tue sa femme Renée par jalousie, la soupçonnant de le tromper avec un ami à elle. Fred est condamné à la chaise électrique. C'est ce qu'on comprend vu ses fréquents maux de tête et saignements. Toutefois, il se repasse plusieurs fois l'histoire dans son imagination en présence de sa propre conscience et d'un témoin mystérieux. Notamment, il essaie de déculpabiliser un peu l'horreur de son acte en imaginant une histoire différente, plus digne à ses yeux, tellement différente que c'est un autre acteur, qui joue le rôle de son être imaginaire Pete. Dans cette histoire, il n'est plus musicien mais mécanicien (avec néanmoins une bonne oreille...), il tombe amoureux d'Alice (qui n'est autre que Patricia Arquette, celle qui joue le rôle de Renée) et la délivre de son bourreau Eddy, homme monstrueux et inquiétant qui abuse d'elle avec violence. Mais comme Alice le dit elle même: tu ne m'auras jamais! Ni l'imagination, ni le remord ne suffisent à changer la réalité sombre de cette histoire. Il aurait fallu l'espérance du pardon, mais c'est peut être trop demandé à Mr Lynch. Bon, Lost highway reste un film déroutant, avec pas mal de scènes érotiques, un peu trop à mon goût. Ce n'est donc pas mon Lynch préféré mais quand même il faut reconnaitre la patte de l'artiste avec cette ambiance envoutante, ses plans filmés avec une maitrise incomparable, cette bande son particulièrement réussie. Cela reste un film à voir mais n'oubliez pas de consulter avant le mode d'emploi.
Bon, comment dire ... c'est quelque peu incompréhensible pour moi. Heureusement, il reste les nichons à Patricia Arquette et un ou deux passages musicaux sympa (j'ai cru reconnaitre du Marilyn Manson et du Rammstein). Bon la seule chose sur c'est que je suis pas près de le revoir !
David Lynch est un cinéaste très particulier, que certain conspuent tandis que d'autre crient au génie. Pour ma part je n'ai pas vu assez de ces films pour me faire une idée mais je dois dire que je trouve "Lost highway" absolument génial. David Lynch est un manipulateur d'esprit, un illusionniste dont les films n'ont pas à proprement parler une portée narrative mais qui tentent de faire vivre au spectateur une expérience sensorielle. Sous peu qu'on arrive à comprendre sa démarche et à rentrer dans l'univers du réalisateur, "Lost highway" peut alors libérer toute sa magie sur vous. La mise en scène millimétrée est d'une classe folle et dégage une ambiance sombre presque malsaine mais fascinante. Lynch s'aventure dans les couloirs tortueux de la psychologie humaine, repousse les limites du réel pour produire un film enivrant, parfait sur le plan esthétique. Pour apprécier "Lost highway", il faut accepter de se perdre, laisser le film vous emporter sans chercher à comprendre ce qui passe à l'écran mais plutôt à le ressentir. Ce film pourra vous laisser totalement indifférent comme vous fascinez mais il doit être vu au moins une fois dans votre vie tant ce film diffère des standards habituels du cinéma.
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