Critiques Spectateurs

"The Hitcher" est un incontestable classique dans la catégorie du thriller, jouant dans le même registre qu'un certain "Duel" de Steven Spielberg. Si l'on ne peut malheureusement comparer ce dernier avec Robert Harmon, celui-ci s'avére redoutable d'efficacité dans cet exercice de style qui restera sa seule empreinte cinématographique à ce jour dans l'esprit des plus érudits cinéphiles. Préférant une mise en scéne simple mais Ô combien oppressante, le réalisateur sacrifie toute idée d'horreur ou d'épouvante au profit d'engrenages scénaristiques subtils et brillantissimes. Constamment sous l'effet suffoquant de cet auto-stoppeur omniprésent inquiétant, on observe chaque recoin de notre écran, tentant de déceler ses apparitions. Rutger Hauer, le blond hollandais volant au regard aussi doux que manipulateur, provoque sans cesse ses victimes en leur infligeant une torture psychologique qui les pousse, un à un, à se livrer dans leurs propres retranchements, cherchant une solution, ou simplement une raison à ces actes, qui infailliblement n'arrive jamais. Prouesse d'interpretation, ce Jack Ryder submergera le pauvre jeune homme qu'il a pris en sympathie, l'assaillant de sueurs froides à chacune de leurs entrevues et le mettant au défi de le déstabiliser. C.Thomas Howell incarne avec lucidité et inteligence ce jeune garçon sans histoire et inoffensif, qui sous l'influence corrosive d'un psychopathe acharné, va se révéler progressivement. Jamais violent à l'extreme, toujours à tirer sur la corde sensible du spectateur et l'impliquer dans cette folle confrontation, on assiste captivés à cet hystérique affrontement cultissime. Entre les stratagémes malicieux de notre fou et le désespoir cuisant de sa proie, on est projeté dans les courses poursuites avec policiers, les arrestations éphéméres et les retournements de situation reflechis. En paralléle, sans en apprendre énormément sur chaque protagoniste, on en sait suffisament pour les tenir en affection jusqu'au bout, même concernant notre auto-stoppeur que l'on s'efforce d'analyser sous toutes les coutures sans parvenir à tirer ne serait-ce qu'une once de conclusion, ou plus généralement de diagnostic mental. Ce road movie vous embarquera dans une histoire décapante, inégalée jusque là, qui ne souffre d'aucune lacune si ce n'est peut être parfois ses "éxagérations" qui paraissent rendre l'évasion d'une facilité infantile. Quoiqu'il en soit, on ne peut qu'adhérer, d'une part pour les frissons qui parcourent chaque échine de votre corps, dans un explicisme déroutant, d'autre part pour sa psychologie éclatante qui vous fera douter du moindre pouce tendu aux détours des routes désertiques.

L'histoire d'un petit jeune qui va prendre un autostoppeur pour ne pas s'endormir sur la route de nuit. Dommage ! J'ai peu de films cultes, entendez par là des films qui ne sont pas des chefs d'œuvres mais qui sont si parfaitement dans l'air du temps ou qui sont si marrants ou si horribles qu'ils sont indispensables. « Matrix », « Terminator 2 », « Mad Max », « Nid de guêpes », « Choses secrètes », « Avalon », et autres « Police Python 357 » sont mes films de chevets, bien qu'ils n'arrivent pas à la cheville d'autres comme « L'année du Dragon », « Apocalypse Now redux » « Collateral » ou « La discrète », plus exigeants. Quand j'ai découvert « Hitcher » grâce à un copain motard, je connaissais déjà le malsain « Mad Max », mais je découvrais en plus l'humour et la fascination pour le mal absolu. L'histoire est simple, mais elle est parfaitement filmée, l'angoisse est bien présente, le cheminement de l'anti-héros est réfléchi et le script ne fait aucune erreur, les acteurs sont parfaits, et Rutger Hauer n'aura jamais un rôle aussi fort dans toute sa carrière. La fascination pour la violence, notamment routière, est inhérente à toute personne dotée d'un peu de testostérone, et c'est tant mieux, la vie n'est pas assurée à 100%, même dans sa cuisine. Mais quand un film prend ce canevas pour montrer la métamorphose d'êtres humains lambda qui deviennent des armes vivantes, car il n'y a pas d'autres choix, ça devient magnifique. « Duel » était le précurseur, depuis il y en eût beaucoup d'autres, aucun n'a atteint le paroxysme de « Hitcher ». Quel dommage que ce fut le seul bon film de Robert Harmon, qui a fait depuis de sacrés merdes, excusez du peu. Preuve que quelqu'un d'autre devait être derrière, mais nous autres pauvres cinéphiles prisonniers du marketing hollywoodien, on ne connaîtra jamais son nom.

C. Thomas Homwell (‘The Outsiders’) joue un adolescent en quête d’aventures sur route peu fréquentée, Jim Halsey va bientôt voir son petit voyage s’obscurcir quand un auto-stoppeur à l’air louche le menace sans l’affirmer non plus. Ce dernier est campé par Rutger Hauer (‘Blade Runner’), incarnation même d’une méchanceté cruelle. De ce point de départ, on traverse beaucoup de chemin, Robert Harmon filme originalement toutes ces routes désertes de l’Amérique profonde : souvent aride, le paysage rajoute à l’ambiance pleine d’hostilité dans laquelle le héros est plongé. Une course poursuite en forme de fuite sans issue apparente –le héros est accusé des crimes de l’auto-stoppeur est donc lancée, on pourrait presque parler de road movie étant donné qu’en dehors de la traque, Hasley cherche désespérément de l’aide et rencontre donc plusieurs personnes, notamment Jennifer Jason Leigh (‘Le grand saut’, ‘Dolores Claiborne’, ‘Existenz’). Plus qu’une simple série B des années 80, le film est plein de ressources, nul doute que l’affrontement final (par ailleurs sanglant) arrivera mais peu importe pour le spectateur. Ce sentiment d’oppression est amplifié par le jeu de Hauer mais également par le fait qu’il n’obtient aucun répit, le rythme est soutenu, il n’est jamais en paix et les repos ne sont que de courte durée. Inutile de dire donc que l’ensemble vaut plus pour son efficacité que pour un quelconque message transmis au spectateur ! Pur divertissement est simplement destiné à donner le grand frisson au spectateur qui peut être dérouté par le peu de dialogues, l’univers pessimiste et l’horreur que suggère la relation ambigüe entre Halsey et John Riley…

Pas mal du tout ce thriller . Avec son ambiance pouvant rappeler duel de spielberg et un rutger hauer génial , hitcher décoiffe sec ! Ce film a tout raflé au festival du policier de cognac , et on comprend aisément pourquoi.

Rutger Hauer a commencé sa carrière de comédien à l’âge de 25 ans, mais il s’est fait réellement connaître auprès du grand public grâce à sa participation dans Blade Runner (1982). Il atteint ensuite la consécration grâce à l’un de ses meilleurs rôles à ce jour, celui qui lui vaut d’ailleurs une réelle reconnaissance auprès du public et ce, même plus de 25 ans après, dans le rôle de l’impitoyable auto-stoppeur dans Hitcher (1986). Comment imaginer que cet hollandais blond aux yeux bleu ténébreux puisse incarner un serial-killer ? Robert Harmon fait très fort en lui offrant le rôle d’un homme hors du commun, qui adore jouer avec la vie des gens, les poussant dans leurs derniers retranchements. Alors que dans le même registre (et en bien plus violent), nous avions déjà eu droit à La Proie de l'auto-stop (1977), cette fois-ci, Robert Harmon joue essentiellement sur la psychologie des personnages, ce road-movie est loin d’être gore ou horrifique (d’où son interdiction seulement aux moins de 12 ans). A titre de comparaison, avec Duel (1971) de Steven Spielberg, on assistait à une chasse à l’homme entre un homme et un camion, cette fois-ci, ça se passe entre un jeune homme et un auto-stoppeur uniquement motivé par la souffrance psychologique qu’il peut infliger à ses victimes. Récompensé par le Grand Prix du film policier de Cognac en 1986, Rutger Hauer nous offre une prestation à la hauteur de son talent. Pour la petite anecdote, une suite à vue le jour sous la forme d’un DTV, intitulée Hitcher II : Retour en enfer (2003), ainsi qu’un remake du premier volet : Hitcher (2007). Après ce film, vous ne regarderez plus les auto-stoppeurs de la même façon !

Un thriller épouvante génial qui donne la chair de poule et qui n'encourage pas vraiment à prendre des auto-stoppeurs . Rutger Hauer excelle dans son rôle de psychopathe sadique. Il est vraiment terrifiant! Le suspens est excellent et l'intrigue très bien ficelée. Le film n'a pas pris une seule ride alors qu'il date de plus de 20 ans. Regardez ce film, il est 1000 fois mieux que l'infâme daube produite par Bay...

Un road-movie à l'atmosphère étouffante qui bénéficie en prime d'un Rutger Hauer en super forme.

Très bon film. Rudger Hauer magistral. Par contre le remake de 2007 est super pourri.

Un road movie angoissant qui entre très vite dans le vif du sujet, et qui n'a nullement besoin de s'embarasser d'artifices pour créer le sentiment de peur. On a là un face-à-face pur et simple entre deux hommes, à la manière de Duel de Spielberg, et dont aucun ne peut vraiment sortir vainqueur. Génial, et révolutionnaire.

Prendre les gens en auto-stop, c'était très courant dans les années 1970 et 1980 jusqu'à ce que ce film fut élaboré. Etonnamment, il produisit un effet immédiat de terreur comme pour les requins avec le film de Spielberg, "Les dents de la mer". Ce n'est pas un animal qui cette fois épouvante le spectateur mais un acteur hors du commun, Rutger Hauer. Rien ne semblait prévoir que l'homme qu'il incarne est un dangereux psychopathe, un homme grand et beau mais au regard et au sourire d'un diable. Le film est un thriller horrifique, un duel entre un jeune homme sans histoire qui se retrouve confronté avec cet homme qui tue quiconque le prend en chemin. Mais ce long-métrage ne surenchère pas dans le gore, il insiste davantage sur la psychologie des protagonistes et de ce qui va s'en suivre. Ainsi, il montre comment un jeune homme au coeur pur presque innocent qui va subir de très nombreux traumatismes à cause de ce fou dangereux, va devenir au fur et à mesure que le film avance un homme revanchard et violent. De l'autre côté, on se demande bien quel est le but de cet homme à traquer ce jeune homme et à le pousser ainsi dans ses derniers retranchements sans chercher à le tuer. Est-il un sadique, un dépressif qui a perdu la raison et qui fomente toute cette mise en scène dans le simple but de se faire tuer par ce jeune homme? Pourquoi l'avoir choisi lui? Pour le détruire psychologiquement? Le film est très bien construit, regorge de rebondissements multiples et propose des situations horribles et cyniques mais offre également des scènes d'action à couper le souffle. Ce long-métrage date de vingt-cinq ans mais il n'a pas pris une seule ride, il se regarde toujours avec un intérêt certain et jouissif. Le réalisateur Robert Harmon montre également que lorsque des policiers sont assassinés et que d'autres le savent et que ces derniers sont persuadés de la culpabilité de celui qu'ils poursuivent, ils n'hésitent pas à tirer à vue sans chercher à connaître la vérité. Au final, Robert Harmon signe un film virtuose avec une performance de Rutger Hauer impressionnant dans le rôle du tueur cynique et névrosé.