AlloCiné
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Mel Brooks aujourd’hui âgé de presque cent ans aura été un cinéaste/acteur/producteur reconnu malgré sa filmographie exclusivement consacrée au genre comique qui on le sait n’est pas le plus prisé de la critique. Onze films réalisés de 1968 à 1995 qui se sont soldés par deux seuls échecs au box-office (« Chienne de vie » et « Dracula mort et heureux de l’être »). L’humour plutôt radical (certains diront bas du front) pas toujours empreint de la plus grande finesse de Mel Brooks ne lui a jamais vraiment ouvert l’accès au statut d’auteur alors que « Frankenstein junior » et dans une moindre mesure « Le shérif est en prison » laissaient présager le contraire. Un certain manque de rigueur scénaristique qui apparaît après ces deux films de ses débuts peut aussi expliquer ce relatif et progressif désamour.
Venant de triompher avec les deux films précités, Brooks n’a aucun mal à financer son nouveau projet qui entend surfer sur la vague nostalgique qui semble déferler sur l’Amérique depuis l’énorme succès reçu un an plus tôt par « Il était une fois à Hollywood ! » documentaire de Jack Haley Jr. consacré aux comédies musicales de la MGM.
Mel Brooks alias Mel Funn est un réalisateur un peu sur la pente descendante qui entend se relancer avec un film muet en couleur qu’il a déjà proposé sans succès à tous les studios . C’est un producteur (Sid Caesar) avec le couteau sous la gorge qui acceptera ce pari insensé quand Mel Funn lui assurera que dès qu’il aura décroché la participation d’une ou deux grandes stars toutes les autres se battront pour être dans son film.
Dès lors l’épopée drolatique de Mel Funn entouré de sa toute petite équipe dévouée (Marty Feldman, Dom DeLuise) peut se voir, du casting à la sortie triomphale du film comme une suite sketches où Mel Brooks redonne vie parfois assez maladroitement mais toujours avec sincérité aux grandes heures du « splastick » des Mack Sennett, Charlie Chaplin, Roscoe Arbuckle, Harold Lloyd, Harry Langdon et autres Ben Turpin ou Buster Keaton. Pour ce faire, il fait lui aussi appel aux grandes stars du moment qui ont effectivement répondu présent. Ainsi Burt Reynolds, Paul Newman, Liza Minelli, Samy Davis Jr., James Caan ou encore Marcel Marceau s’en donnent à cœur joie pour soutenir dans sa démarche audacieuse l’incorrigible Mel Brooks qui en profite pour donner au passage quelques coups de trique à une industrie un peu trop avide de profit parfois au détriment de la qualité.
On notera que Paul Newman fondu de course automobile se verra réservé un sketch dédié à sa grande passion. Le film est sympathique même s’il n’atteint pas et d’assez loin la perfection narrative et esthétique de « Frankenstein Junior » qui demeure le chef d’œuvre insurpassable du désormais vénérable Mel Brooks.
Venant de triompher avec les deux films précités, Brooks n’a aucun mal à financer son nouveau projet qui entend surfer sur la vague nostalgique qui semble déferler sur l’Amérique depuis l’énorme succès reçu un an plus tôt par « Il était une fois à Hollywood ! » documentaire de Jack Haley Jr. consacré aux comédies musicales de la MGM.
Mel Brooks alias Mel Funn est un réalisateur un peu sur la pente descendante qui entend se relancer avec un film muet en couleur qu’il a déjà proposé sans succès à tous les studios . C’est un producteur (Sid Caesar) avec le couteau sous la gorge qui acceptera ce pari insensé quand Mel Funn lui assurera que dès qu’il aura décroché la participation d’une ou deux grandes stars toutes les autres se battront pour être dans son film.
Dès lors l’épopée drolatique de Mel Funn entouré de sa toute petite équipe dévouée (Marty Feldman, Dom DeLuise) peut se voir, du casting à la sortie triomphale du film comme une suite sketches où Mel Brooks redonne vie parfois assez maladroitement mais toujours avec sincérité aux grandes heures du « splastick » des Mack Sennett, Charlie Chaplin, Roscoe Arbuckle, Harold Lloyd, Harry Langdon et autres Ben Turpin ou Buster Keaton. Pour ce faire, il fait lui aussi appel aux grandes stars du moment qui ont effectivement répondu présent. Ainsi Burt Reynolds, Paul Newman, Liza Minelli, Samy Davis Jr., James Caan ou encore Marcel Marceau s’en donnent à cœur joie pour soutenir dans sa démarche audacieuse l’incorrigible Mel Brooks qui en profite pour donner au passage quelques coups de trique à une industrie un peu trop avide de profit parfois au détriment de la qualité.
On notera que Paul Newman fondu de course automobile se verra réservé un sketch dédié à sa grande passion. Le film est sympathique même s’il n’atteint pas et d’assez loin la perfection narrative et esthétique de « Frankenstein Junior » qui demeure le chef d’œuvre insurpassable du désormais vénérable Mel Brooks.
Artriste
Avec La Dernière Folie De Mel Brooks, ce dernier écrit et réalise une comédie rendant un superbe hommage au cinéma muet. L'histoire nous fait suivre Mel Funn, un cinéaste hollywoodien sorti d'une cure de désintoxication, qui tente de convaincre les responsables d'un studio de cinéma sur le déclin de produire le premier film muet réalisé depuis quarante ans. Pour ce faire, Funn, accompagné de deux acolytes, va essayer de rencontrer plusieurs acteurs et actrices connus afin que ceux-ci jouant dans le film. Ce scénario s'avère hautement réjouissant à visionner tout du long de sa durée d'environ une heure et demie. On assiste pendant tout ce temps à une intrigue simple mais rudement efficace, remplie de situations absurdes donnant lieu à des scènes très drôles. La boucle est toujours la même et consiste à aller à la rencontre d'une célébrité dans le dessein de la convaincre de tourner dans le projet. Mais pour cela, les trois joyeux lurons vont devoir ruser et s'accrocher. La dernière partie quant à elle s'extrait de cette boucle en proposant quelque chose d'un peu différent. Les codes du genre du film muet sont parfaitement intégrés et détournés afin d'amuser via des gags très visuels. D'ailleurs, l'humour absurde fonctionne très bien en décrochant de nombreux rires et sourires de bout en bout. L'ensemble est porté par des personnages particulièrement appréciables, à commencer par le trio principal sympathiquement interprété par Mel Brooks, Marty Feldman et Dom DeLuise, qui sont entourés par Sid Caesar, Harold Gould, Ron Carey, Bernadette Peters ou encore Valérie Curtin. À ces beaux noms vient se greffer une distribution des plus prestigieuse puisque Burt Reynolds, James Caan, Liza Minelli, Anne Bancroft, le mime Marcel Marceau et Paul Newman, qui jouent tous leurs propres rôles, sont les vedettes convoitées. Tous ces individus, qui jouent de façon très théâtrale, entretiennent des rapports franchement marrants. Des échanges soutenus non pas par des dialogues, film muet oblige, mais par des intertitres aux textes toujours rigolos. Sur la forme, la réalisation de l'artiste aux innombrables casquettes s'avère de bonne facture. Sa mise en scène nous gratifie de séquences inspirées et évolue dans des lieux variés appréciables. Ce visuel d'une belle richesse est accompagné par une excellente bande originale signée John Morris, dont les compositions collent à merveille à l'action et aux images. Elles sont très présentes afin de conférer une ambiance à ce métrage dépourvu de paroles et jouent parfaitement leur rôle à chaque fois qu'elles se font entendre. De plus, elles sont accompagnées tout du long par des bruitages burlesques accentuant encore davantage le côté loufoque. Reste une fin aussi satisfaisante que le reste de la narration, venant ainsi mettre un terme à La Dernière Folie De Mel Brooks qui, en conclusion, est un long-métrage grandement divertissant méritant amplement d'être découvert.
Une ancienne gloire du Cinéma, après un passage à vide et dans l'alcoolisme, tente de se remettre à flot (et à la flotte) avec un nouveau film.
Son idée ? Réaliser un film burlesque entièrement muet, le premier du genre depuis plusieurs décennies (l'histoire se situe dans le Hollywood des années 1970).
"Don't you know that Slapstick is DEAD?!", demande un producteur auquel il s'adresse.
Eh bien après avoir vu ce film, on serait tenté de lui faire la même réponse que le mime Marceau!
La dernière folie de (et avec) Mel Brooks (ou "Silent movie" en VO) est une dinguerie en forme de mise en abîme, qui enchaîne les gags... pas tous réussis, mais globalement la promesse est tenue.
Avec ce "personnage" de cinéaste, le bien nommé Mel Funn (avec 2 N), on rit car c'est vraiment drrôle (avec 2 R).
Il est parfaitement entouré, entre ses deux complices (joués par Marty Feldman et Dom deLuise) et la kyrielle de stars qui ont accepté de s'auto-parodier et qui sont ici traquées jusqu'à ce qu'elles acceptent de jouer dans son film (Burt Reynolds, James Caan, Liza Minnelli, Anne Bancroft, le mime Marceau, Paul Newman).
La seconde partie m'a moins convaincue, mais force est de reconnaître que ce capitaine tient bon la barre et a réussi la gageure de réaliser un film entièrement muet (à une "exception française" près).
Alors, casquette l'artiste!
Son idée ? Réaliser un film burlesque entièrement muet, le premier du genre depuis plusieurs décennies (l'histoire se situe dans le Hollywood des années 1970).
"Don't you know that Slapstick is DEAD?!", demande un producteur auquel il s'adresse.
Eh bien après avoir vu ce film, on serait tenté de lui faire la même réponse que le mime Marceau!
La dernière folie de (et avec) Mel Brooks (ou "Silent movie" en VO) est une dinguerie en forme de mise en abîme, qui enchaîne les gags... pas tous réussis, mais globalement la promesse est tenue.
Avec ce "personnage" de cinéaste, le bien nommé Mel Funn (avec 2 N), on rit car c'est vraiment drrôle (avec 2 R).
Il est parfaitement entouré, entre ses deux complices (joués par Marty Feldman et Dom deLuise) et la kyrielle de stars qui ont accepté de s'auto-parodier et qui sont ici traquées jusqu'à ce qu'elles acceptent de jouer dans son film (Burt Reynolds, James Caan, Liza Minnelli, Anne Bancroft, le mime Marceau, Paul Newman).
La seconde partie m'a moins convaincue, mais force est de reconnaître que ce capitaine tient bon la barre et a réussi la gageure de réaliser un film entièrement muet (à une "exception française" près).
Alors, casquette l'artiste!
On ne peut enlever à ce film son immense créativité dans le burlesque, beaucoup de gag sont très bons. Mais voilà, je suis bien trop intoxiqué par les dialogues pour pleinement apprécié un film muet. Il manque inéxorablement quelque chose. Tant pis pour moi.
Bien sûr je ne le déconseillerai pas à ceux qui voudrai essayer, c'est tout de même un jalon dans l'histoire du cinéma et la filmographie de Mel Brooks.
A voir par les aventuriers, et les amoureux inconditionnels du cinéma.
Bien sûr je ne le déconseillerai pas à ceux qui voudrai essayer, c'est tout de même un jalon dans l'histoire du cinéma et la filmographie de Mel Brooks.
A voir par les aventuriers, et les amoureux inconditionnels du cinéma.
"La Dernière Folie de Mel Brooks" (Silent movie), comédie américaine réalisée par Mel Brooks, sorti en 1976.
Un film muet qui rend hommage au cinéma muet avec Mel Brooks, Marty Feldman et une pléiade d'acteurs dans leur propre rôle : Paul Newman, Burt Reynolds, Liza Minnelli ou encore Marcel Marceau.
Nous retrouvons avec plaisir l'univers burlesque et loufoque de Mel Brooks et aussi la suite de gags, parfois lassante et souvent décousue qui caractérise les production du cinéaste.
Un film muet qui rend hommage au cinéma muet avec Mel Brooks, Marty Feldman et une pléiade d'acteurs dans leur propre rôle : Paul Newman, Burt Reynolds, Liza Minnelli ou encore Marcel Marceau.
Nous retrouvons avec plaisir l'univers burlesque et loufoque de Mel Brooks et aussi la suite de gags, parfois lassante et souvent décousue qui caractérise les production du cinéaste.
Lorsque j'ai commencé à regarder le film et que j'ai réalisé qu'il était en couleur je n'ai vraiment pas pensé que cela fonctionnait de cette façon car je pense que le noir et blanc est meilleur pour les films muets. Quoi que Mel Brooks ait eu en tête pour faire ce film c'était une très mauvaise idée. C'est juste une histoire ennuyeuse ou l'on ne peut pas entendre ce que les personnages disent et ils sont plutôt désynchronisés de toute façon. Oui les effets sonores et la musique instrumentale étaient censés sauver La Dernière folie de Mel Brooks mais ce n'est vraiment pas assez bon pour être un film intéressant. Je ne considèrerais pas ce film comme étant regardable il vous perce juste la tête et le cerveau...
Une Comédie, coécrite et mise en scène par Mel Brooks, dont l'humour décalé nous propose de bons gags visuels. Il nous offre un film muet aux blagues hilarantes : le chien d'aveugle, les fusiliers en Inde ... On peut toutefois regretter les silences de la bande sonore, ainsi que quelques séquences certes amusantes mais plus potaches. Mel Brooks, excellent acteur, est bien secondé par Marty Feldman, le comédien au physique si accrocheur.
Le pitch : De retour aux affaires, Mel Funn (Mel Marrant in french) le cinéaste Hollywoodien recherche des Stars pour son prochain film. Avec les participations de Burt Reynolds, James Caan, Liza Minnelli, ou Melle Anne Bancroft qui montre une belle dose de dérision.
Le pitch : De retour aux affaires, Mel Funn (Mel Marrant in french) le cinéaste Hollywoodien recherche des Stars pour son prochain film. Avec les participations de Burt Reynolds, James Caan, Liza Minnelli, ou Melle Anne Bancroft qui montre une belle dose de dérision.
Hautement sympathique et jovial. Dans la ligné de ton de Blazing Saddles. Mais en beaucoup plus léger, et moins subversif. Un des meilleurs films comique de Mel Brooks que j'ai vu. Aussi délicieusement désuet que charmant. Barré et faussement naïf. Tantôt surréaliste et joyeusement absurde. Tantôt critique sociale acerbe et pertinente. Tantôt grossier. Tantôt poétique. Mais toujours raffiné. Même pendant la séquence du manège. Ne la ratez pour rien au monde...
Je regrette juste les blancs dans la bande son, qui peuvent un peu casser le rythme. Et que le casting n'est pas un niveau de compétence burlesque, comparable à celui de la grande époque du muet. Ou au moins, aux performances de The Artist. Qu'importante, Silent Movie est tout de même un de mes Mel Brooks préféré. Mais il ne plaira pas à tout le monde, c'est sur..
Je regrette juste les blancs dans la bande son, qui peuvent un peu casser le rythme. Et que le casting n'est pas un niveau de compétence burlesque, comparable à celui de la grande époque du muet. Ou au moins, aux performances de The Artist. Qu'importante, Silent Movie est tout de même un de mes Mel Brooks préféré. Mais il ne plaira pas à tout le monde, c'est sur..
Très bon film qui parodie le cinéma muet, "la dernière folie de Mel Brooks" nous propose une mise en scène rythmée et qui possède quelques gags très réussi, ainsi qu'une interprétation très drôle des trois principaux comédiens. A découvrir pour ceux qui ne l'ont jamais vu !
Mel Brooks n'a jamais fait comme les autres et on ne saura lui reprocher. C'est un double drôle de pari qu'il se lance là. Et d'un, parce que dans les années 70, le film parodique avait bien peu d'adeptes. Et de deux, le film est muet. En gros, tout pour se viander. La spectateurs de l'époque ayant pris le pli du cinéma parlant depuis bien longtemps. Comme on est chez Mel Brooks, cela impute deux choses: beaucoup de trouvailles, le cinéaste ayant toujours eu la caboche en ébullition, pour le bon, comme pour le mauvais. Et bien sûr, peu de finesse. Brooks n'ayant jamais été un esthète de l'humour. Ici, ça fonctionne bien. Pas mal de gags font mouche et le tout avance à un rythme élevé. De plus, le trio Brooks/Feldman/DeLuise est complémentaire.
Sans doute ne suis-je pas sensible à ce type d'humour potache? Je n'ai pas aimé et ai même failli m'endormir . Quelques gags sont amusants.
Loufoque ? Burlesque ? Alors,oui, sans aucun doute, la dernière folie mérite ce qualificatif, et le revendique haut et fort.
À une époque où les films à gros budget (à l'époque on ne parlais pas encore de blockbuster) étaient dans la surenchère sonore à outrance (stéréo, quadriphonie, sunround, ambiophonie ... j'en passe et des meilleures) Mel Brooks tout en s’entourant de ses complices habituels (Marty Feldman, Dom DeLuise) ainsi que d’une pléiade d’artistes connus et reconnus (Liza Minnelli, Burt Reynolds, Anne Bancroft, James Caan, etc, etc…), fait le pari inverse, et, s'inspirant du cinéma burlesque du début du XXème siècle remets au goût du jour le film muet, tout comme il l'avait fait précédemment avec son Frankenstein Junior tourné en N&B à une époque où l'on ne pouvait imaginer un long métrage autrement qu'en couleurs.
Alors, Mel Brooks atteint de folie ? Peut-être...de génie,très certainement...
À une époque où les films à gros budget (à l'époque on ne parlais pas encore de blockbuster) étaient dans la surenchère sonore à outrance (stéréo, quadriphonie, sunround, ambiophonie ... j'en passe et des meilleures) Mel Brooks tout en s’entourant de ses complices habituels (Marty Feldman, Dom DeLuise) ainsi que d’une pléiade d’artistes connus et reconnus (Liza Minnelli, Burt Reynolds, Anne Bancroft, James Caan, etc, etc…), fait le pari inverse, et, s'inspirant du cinéma burlesque du début du XXème siècle remets au goût du jour le film muet, tout comme il l'avait fait précédemment avec son Frankenstein Junior tourné en N&B à une époque où l'on ne pouvait imaginer un long métrage autrement qu'en couleurs.
Alors, Mel Brooks atteint de folie ? Peut-être...de génie,très certainement...
même si le film a un peu vieilli, je l'ai revu avec beaucoup de plaisir; on s'aperçoit que Mel Boorks avait inventé pas mal de gags repris après dans d'autres films; la présence quasi muette et hypnotique de Marty Feldman apporte encore une touche de folie à ce film complètement déjanté; certes ce n'est pas un chef-d'-oeuvre d'humour , il fera beaucoup mieux quelques dizaines d'années après avec To be or not to be, on peut dire que Brooks est un peu l'héritier des Marx Brothers
Un chef d'oeuvre de la comédie !
Tout y est : scénario inventif, gags hilarants, troupe d'acteurs au top de la forme, guest stars se prenant formidablement au jeu (mention spéciale à la courte mais très drôle apparition du mime Marceau). Et c'est réalisé par l'un des plus grands spécialistes de la parodie : Mel Brooks. Qu'attendez-vous ?
Tout y est : scénario inventif, gags hilarants, troupe d'acteurs au top de la forme, guest stars se prenant formidablement au jeu (mention spéciale à la courte mais très drôle apparition du mime Marceau). Et c'est réalisé par l'un des plus grands spécialistes de la parodie : Mel Brooks. Qu'attendez-vous ?
Il faut se préparer mentalement à entrer dans le "monde Mel Brooks" avant de visionner le métrage. On a donc affaire ici à un film muet, particulièrement burlesque mais à l'univers quelque peu particulier... L'ensemble est drôlissime, d'une gaieté jubilatoire mais a malgré tout énormément vieilli; la faute aux styles de mise en scène et d'interprétation désuets. Une déception selon moi ; Frankenstein Junior est et restera à jamais le meilleur Mel Brooks.
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