menu
close2
Annuler
Ex:
The apprentice, Pas de vagues, Ni chaines ni maitres
Note moyenne
3,7
4166 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
61 critiques
4
189 critiques
3
146 critiques
2
72 critiques
1
18 critiques
0
10 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Roman de référence, que je n'ai pas lu, ce film est vraiment TRES INTERESSANT! Très poétique, sensuel avec un esthétisme rarement atteint et une Algérie bien filmée ajouté à un jeune acteur plein de charisme, que je ne connaissais pas: Bejamin Voisin! Et à tout ceux qui disent que c'est lourdaud à mourrir, Comment leur dire????C'est adapté d'une oeuvre de Camus.... pas les mémoires de Patrcia Kaas
Monument de la littérature du 20 ieme siècle, réputé inadaptable. Je ne l’ai jamais lu et suis donc arrivé à cette projection vierge de toute idée préconçue. Dès le début, une évidence : c’est soigné, propre, très esthétisant. Une image, un noir et blanc, une reconstitution magnifiques, que vient souligner l’interprétation très lisse de Benjamin Voisin, qui semble exercer une véritable fascination sur son réalisateur. Cela se laisse regarder. Toute l’exposition est très réussie, même si l’on reste soi même ( forcément) un peu étranger à tout cela. Très belle scène centrale sur la plage puis une seconde partie plus conventionnelle, plus lourde notamment dans la confrontation avec l’aumônier de la prison , où notre Meursault se transforme soudain en une bête féroce.
L’ensemble est respectable, sincère, soigné, mais n’a rien produit sur moi.
Reste l’interprétation. Je n’ai jamais beaucoup apprécié B Voisin, et la réconciliation est difficile tant son coté mannequin est ici surexploité par Ozon.
Rebecca Marder comme toujours excellente, Pierre Lotin en surchauffe, au bord de l’auto caricature, et un formidable comédien de théâtre, Jean Claude Bolle Reddat ( qui accompagne Meursault pendant les obsèques de la maman)
L’ensemble est respectable, sincère, soigné, mais n’a rien produit sur moi.
Reste l’interprétation. Je n’ai jamais beaucoup apprécié B Voisin, et la réconciliation est difficile tant son coté mannequin est ici surexploité par Ozon.
Rebecca Marder comme toujours excellente, Pierre Lotin en surchauffe, au bord de l’auto caricature, et un formidable comédien de théâtre, Jean Claude Bolle Reddat ( qui accompagne Meursault pendant les obsèques de la maman)
Une adaptation très fidèle et aboutie, mais trop poseuse pour véritablement emporter - (Bien)
L’adaptation est très fidèle au roman de Camus, à quelques pas de côté près. Elle en reprend d’ailleurs quelques verbatims aux moments pivots de l’histoire. Elle retranscrit de manière convaincante la vie intérieure de Meursault, interprété très justement par Benjamin Voisin, tout en retenue et en apathie, à la fois antipathique et fascinant. Comme le personnage de Marie, on est à la fois touché et écœuré par le personnage. Il paraît vide à l’intérieur, faussement insensible et dénué d’émotions. On sent qu’il paraît dénué d’intérêt même pour la vie, en apparence seulement, car son monologue final durant lequel il explose enfin montre toute la profondeur de sa psyché et de son rapport au monde. Rapport au monde que l’on ressent très douloureux chez lui car c’est un monde qu’il ne comprend pas, auquel il se ressent lui-même comme étranger. Il semble fonctionner avec un système de valeurs qui lui est propre et dont l’ambiguïté nous empêche de le cerner.
La mise en scène de François Ozon est très aboutie et restitue de manière très sensible et très pertinente les enjeux dramatiques et émotionnels de l’histoire, tout en la mettant en contexte avec classicisme et élégance. L’image est très belle, sa composition très travaillée, mettant magnifiquement en valeur Alger et sa région, de manière à immerger au mieux le spectateur dans la narration et la rendre tangible.
Le film fait d’ailleurs un petit pas de côté et commente avec un peu de recul de contexte post-colonial du livre, en ouvrant sur de fausses images d’actualités télévisées et en mettant en valeur la victime algérienne et sa famille (le film se clôt sur elle). Cette mise en contexte reste cependant très prudente et ne s’autorise jamais à remettre en cause la vision de Camus.
On pourra ainsi regretter un rythme lancinant et un peu lent, qui au lieu de fasciner et de donner de la profondeur, tend à donner au film un côté poseur, conscient de ses qualités et de viser le chef d’œuvre et les cérémonies qui l’accompagnent. Ecrasé par la mythologie du livre, le film en devient écrasant, jugule le discours et l’émotion. Trop théorique et manquant de tripes, il n’est pas le chef d’œuvre qu’il rêverait d’être. Dommage, il reste cependant de très bonne facture et à voir au cinéma !
L’adaptation est très fidèle au roman de Camus, à quelques pas de côté près. Elle en reprend d’ailleurs quelques verbatims aux moments pivots de l’histoire. Elle retranscrit de manière convaincante la vie intérieure de Meursault, interprété très justement par Benjamin Voisin, tout en retenue et en apathie, à la fois antipathique et fascinant. Comme le personnage de Marie, on est à la fois touché et écœuré par le personnage. Il paraît vide à l’intérieur, faussement insensible et dénué d’émotions. On sent qu’il paraît dénué d’intérêt même pour la vie, en apparence seulement, car son monologue final durant lequel il explose enfin montre toute la profondeur de sa psyché et de son rapport au monde. Rapport au monde que l’on ressent très douloureux chez lui car c’est un monde qu’il ne comprend pas, auquel il se ressent lui-même comme étranger. Il semble fonctionner avec un système de valeurs qui lui est propre et dont l’ambiguïté nous empêche de le cerner.
La mise en scène de François Ozon est très aboutie et restitue de manière très sensible et très pertinente les enjeux dramatiques et émotionnels de l’histoire, tout en la mettant en contexte avec classicisme et élégance. L’image est très belle, sa composition très travaillée, mettant magnifiquement en valeur Alger et sa région, de manière à immerger au mieux le spectateur dans la narration et la rendre tangible.
Le film fait d’ailleurs un petit pas de côté et commente avec un peu de recul de contexte post-colonial du livre, en ouvrant sur de fausses images d’actualités télévisées et en mettant en valeur la victime algérienne et sa famille (le film se clôt sur elle). Cette mise en contexte reste cependant très prudente et ne s’autorise jamais à remettre en cause la vision de Camus.
On pourra ainsi regretter un rythme lancinant et un peu lent, qui au lieu de fasciner et de donner de la profondeur, tend à donner au film un côté poseur, conscient de ses qualités et de viser le chef d’œuvre et les cérémonies qui l’accompagnent. Ecrasé par la mythologie du livre, le film en devient écrasant, jugule le discours et l’émotion. Trop théorique et manquant de tripes, il n’est pas le chef d’œuvre qu’il rêverait d’être. Dommage, il reste cependant de très bonne facture et à voir au cinéma !
Un film surprenant... Très beau, le choix du noir et blanc fait ressortir les personnages et les paysages d'un soleil de plomb : l'image, les plans et cadrages sont vraiment de qualité. La musique plonge de même dans cette ambiance de "l'étranger", que le jeu des acteurs confirment, particulièrement Marceau, Marie et le prêtre. Ils incarnent pleinement leur rôle sans en faire une caricature pour autant. Salut à Benjamin voisin dont la performance est vraiment poignante.
Un très bon film, même s'il faut se préparer au choc de son scénario, plutôt déroutant.
Un très bon film, même s'il faut se préparer au choc de son scénario, plutôt déroutant.
Film absolument magnifique à tous points de vue. Fidèle au roman. Excellents acteurs. Très belle mise en scène. Seul reproche: à certains moments, utilisation du langage actuel, par exemple "à très vite" , expression qui n'avait pas cours en 1938...
Œuvre littérataire incommensurable. Grand film. A voir très certainement. Paysage, luminosité, analyse des rapports humains. Mais surtout un regard sur notre société. De la colonisation à la phobie sécuritaire, le sujet ne reste-t-il pas d'actualité?
François Ozon nous propose une adaptation de l’oeuvre la plus célèbre de Camus. Là où certains voient un roman, n’est il pas plus judicieux de voir la fable philosophique d’un récit de vie ? La difficulté, voire l’impossibilité, d'adapter Camus tient peut-être dans cette ambiguïté.
Ozon a cherché à adapter Camus depuis 2025 comme il l’a précisé dans un entretien, se privant par là même de la portée philosophique. Meursault en étant étranger à lui même est confronté à l’absurdité de la vie. Ce thème intemporel est indépendant du contexte. Ozon limite son adaptation à une adaptation romanesque, adopte la posture de Kamel Daoud ( Meursault contre enquête ) et termine son film par un plan de la tombe de Moussa, anonyme dans le livre de Camus. Était il nécessaire d’ajouter le personnage de la sœur qui bien que complètement vraisemblable n’apporte rien à la portée philosophique. Camus était il un romancier ou un philosophe ? Ozon en nous proposant une adaptation romanesque à l'esthétique appuyée passe à côté de l’adaptation philosophique , ici l’intemporalité des concepts camusiens ; l'absurdité de l'existence, l'authenticité et la quête de liberté intérieure.
Ozon a cherché à adapter Camus depuis 2025 comme il l’a précisé dans un entretien, se privant par là même de la portée philosophique. Meursault en étant étranger à lui même est confronté à l’absurdité de la vie. Ce thème intemporel est indépendant du contexte. Ozon limite son adaptation à une adaptation romanesque, adopte la posture de Kamel Daoud ( Meursault contre enquête ) et termine son film par un plan de la tombe de Moussa, anonyme dans le livre de Camus. Était il nécessaire d’ajouter le personnage de la sœur qui bien que complètement vraisemblable n’apporte rien à la portée philosophique. Camus était il un romancier ou un philosophe ? Ozon en nous proposant une adaptation romanesque à l'esthétique appuyée passe à côté de l’adaptation philosophique , ici l’intemporalité des concepts camusiens ; l'absurdité de l'existence, l'authenticité et la quête de liberté intérieure.
évidemment il fallait une certaine audace pour s'attaquer à la mise à l'écran du chef d'oeuvre de Camus.
le talent d'Ozon parvient à en proposer une version crédible où Benjamin Voisin est saisissant d'insensibilité.
un film lent, noir et blanc, intimiste
le talent d'Ozon parvient à en proposer une version crédible où Benjamin Voisin est saisissant d'insensibilité.
un film lent, noir et blanc, intimiste
"L'Étranger", c'est le jeune trentenaire Meursault (dont on ne connaîtra pas le prénom). La scène est en Algérie, dans le chef-lieu du département correspondant, à Alger. Un indice "pagnolesque" situe l'affaire à la veille de la Seconde Guerre mondiale. Outre l'étude psychologique de l'étrange héros, Albert Camus (dont c'est le 1er ouvrage publié) livre un saisissant plaidoyer, via une anecdote sur l'air de l'absurde - ou comment placer en perspective l'ancien article 12 du C. pénal ... Les qualités esthétiques de cette nouvelle adaptation du célèbre roman (par Ozon lui-même en collaboration) sont, comme à l'ordinaire, exceptionnelles, suivant un usage d'évidence, comme pour "Frantz", du noir et blanc. La mise en scène suit, avec un rythme qui peut cependant laisser des spectateurs en route ( voilà assurément un film à ranger dans la catégorie "films qui se méritent"..). Ajoutons l'interprétation ad hoc, dont la véritable incarnation de Benjamin Voisin, dans le rôle-titre - à voir, sans réserves.
Un ennuie ce film
Vous y êtes mal a l aise. Film tourné plutôt sur des scènes avec des filles fades. Le pire film j'ai pu voir de mon existence et pourtant j'en ai vu des millions. On n'y sent ni l'odeur du café, ni l'odeur de l'époque. D'ailleurs la salle de cinéma était quasiment vide aujourd'hui.
Comment peut on laisser un scineaste saccager un livre aussi talentueux que Camus. Sans vulgarité ce fim est a éviter a l époque Le prêtre est humilié. On ne voit dans ce film aucune compassion ni vision de la folie. On y aborde sans talent la vie des femmes abandonnée.
Un film absurde et insensé
Vous y êtes mal a l aise. Film tourné plutôt sur des scènes avec des filles fades. Le pire film j'ai pu voir de mon existence et pourtant j'en ai vu des millions. On n'y sent ni l'odeur du café, ni l'odeur de l'époque. D'ailleurs la salle de cinéma était quasiment vide aujourd'hui.
Comment peut on laisser un scineaste saccager un livre aussi talentueux que Camus. Sans vulgarité ce fim est a éviter a l époque Le prêtre est humilié. On ne voit dans ce film aucune compassion ni vision de la folie. On y aborde sans talent la vie des femmes abandonnée.
Un film absurde et insensé
Le cinéma français grand public témoigne encore de son manque d’imagination en transposant à l’écran le roman de Camus et en se garantissant un score au box office vu l’aura du livre toujours étudié dans les lycées. On peut imaginer que des régions entières vont emmener des classes par paquets pour rentabiliser le bestiau.
Un film particulièrement soporifique et superficiel sûrement dû à son matériau de base
Le réalisateur tente de sauver les meubles avec un travail soigné de la photographie en noir et blanc qui sublime les paysages de la première partie. On ressent la superbe et la crasse de cette ville d’Alger occidentalisée.
Le comédien principal sous l’œil coquin du réalisateur livre une performance oubliable tandis que certains seconds rôles sont plus consistants.
La volonté de coller au roman fait transposer des textes entiers ce qui rend certaine parties de narration extérieure particulièrement insupportables.
Si vous chercher un propos philosophique lisez le roman, si vous chercher une belle photographie allez en salle voir La disparition de Joseph Mengele et si vous voulez lorgner sur la plastique de Benjamin Voisin je ne peux rien pour vous.
Un film particulièrement soporifique et superficiel sûrement dû à son matériau de base
Le réalisateur tente de sauver les meubles avec un travail soigné de la photographie en noir et blanc qui sublime les paysages de la première partie. On ressent la superbe et la crasse de cette ville d’Alger occidentalisée.
Le comédien principal sous l’œil coquin du réalisateur livre une performance oubliable tandis que certains seconds rôles sont plus consistants.
La volonté de coller au roman fait transposer des textes entiers ce qui rend certaine parties de narration extérieure particulièrement insupportables.
Si vous chercher un propos philosophique lisez le roman, si vous chercher une belle photographie allez en salle voir La disparition de Joseph Mengele et si vous voulez lorgner sur la plastique de Benjamin Voisin je ne peux rien pour vous.
Le résultat est fascinant. Les livres de Camus sont sensoriels, visuels... le soleil d'Algérie... l'absurde... c'est un monde que l'on ressent toutes et tous mais qui est tellement difficile a retranscrire. La puissance de Camus est dans l'indicible et ce sont les silences qui font de ce film est un héros des temps modernes.
Joli moment d'un autre temps filmé en noir et ac tiré d'un classique incontournable des romans d'auteur tel que Albert Camus, le film est brillant et met en lumière ce personnage énigmatique froid, lunaire, taciturne et pragmatique mais à qui on n'ose s'attacher mais osons l'empathie à ce personnage qui a plus d'un tour dans son sac pour nous faire l'aimer même si cela peut arriver très tardivement avec cette jolie histoire d'amour jusqu'au bouquet final....un film sur les arcanes d'Alger dans les années 40...sa vision de la France et des français en Algérie son système judiciaire et la psychologie intraseque de son personnage principal....un best seller et une valeur sûre du cinéma et de la littérature.
Pas le meilleur film de François ozon mais des belles images un acteur extraordinaire un peu trop de longueur au départ
Avec une dimension très contemporaine du récit dans lequel tous et chacun pourra s'identifier, François Ozon parvient à rendre très accessible un livre pourtant difficile à lire, auquel on pourra s'étonner de si bien suivre. Un film en deux parties, ou l'une va nourrir l'autre, jonglant entre l'interrogation, et la contemplation, et avec une utilisation très habile de la symbolique, qui empile différentes couches de lecture, faisant de l'étranger, cet étrange que l'on doit apprivoiser. Ce n'est pas tant une œuvre dans laquelle on va chercher les raisons des actions, mais une œuvre miroir, qui suggère, et renvoie le spectateur, sur sa propre capacité à raisonné, et le conduire au sens même de la philosophie !
D'un autre côté, on pourra lui trouver la froideur, et la lenteur, la difficulté de s'identifier, ou d'accepter ce personnage sans émotivité, avec une exigence sur un baratin cérébrale qui maintiendra une ambiguïté permanente, pouvant conduire le spectateur dans la posture de l'incompris, le faisant presque culpabiliser d'y voir de l'imposture, cet air de snobisme creux et prétentieux qui coche les cases de la culture française, et de l'actualité !
D'un autre côté, on pourra lui trouver la froideur, et la lenteur, la difficulté de s'identifier, ou d'accepter ce personnage sans émotivité, avec une exigence sur un baratin cérébrale qui maintiendra une ambiguïté permanente, pouvant conduire le spectateur dans la posture de l'incompris, le faisant presque culpabiliser d'y voir de l'imposture, cet air de snobisme creux et prétentieux qui coche les cases de la culture française, et de l'actualité !
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse